Star Wars: Visions har fengslet publikum over hele verden ved å la studioer fra hele verden dele sine egne tolkninger av håp. Vi hadde æren av å være i nærvær av James Waugh, den utøvende produsenten av serien, som svarte på flere spørsmål om utviklingsprosessen, bind 1–3, kanon og mye mer.
Deler av dette intervjuet har blitt lett redigert for klarhet med noen spørsmål og svar fra andre utsalgssteder som ble inkludert
Spørsmål: Hva var beslutningen om å bringe tilbake fra bind 1 «Den Duell, Village Bride, and Ninth Jedi»: spesielt med The Ninth Jedi får sin egen frittstående serie.
James Iwagh: Tenk fordi disse samtalene ble tatt tidlig mens vi utviklet dette og lette etter de nye historiene vi ville ta, elsket vi å jobbe med skaperne av alle disse studioene. Vi elsket dem alle, men de hadde alle et slags rammeverk som nesten krevde mer historie for disse karakterene. Jeg tror at måten vi definitivt nærmer oss utvikling på, er at vi setter oss ned i hvert av studioene og hører de forskjellige regissørene og talentene som har ting å si, som hva de vil pitche.
Ronin følte seg som et ubestridelig rammeverk for å fortsette historiefortellingen rundt den karakteren. Junpei [grunnlegger og administrerende direktør for Kamikaze Douga] og Okazaki-san [forfatter] hadde et veldig spesifikt syn som de ønsket å utvide det unike uttrykket til Star Wars med. Det var et av de øyeblikkene når du hører det, du bare vet, vi må gjøre den historien.
“The Village Bride” ble en fanfavoritt. Overalt hvor jeg går, for eksempel San Diego Comic-Con eller Celebration, ender jeg opp med å se noen som cosplayer F, og det føles bare som om dette er en karakter som virkelig gir gjenklang. Haga-san har noe å si med denne karakteren og spilte en virkelig vakker historie, og det var derfor det fortsatte.
Når det kommer til Production IG, mener jeg, etter å ha sett slutten av «The Ninth Jedi», taler det nesten for seg selv. Vi må se ham sette sammen de ni jediene. Vi fortsetter en historie som også vil inngå i det Visions presenterer og tilbyr oss nedover linjen.
Sp: Den nye episoden «Black» som blir regissert av Shisanya Ohira, har også inkludert animasjon for studenter i bind 3, prosess. Hvordan føles det å jobbe sammen med dem?
James Waugh: Jeg tror det er en flott gave for noen av hans status, historie og erfaring å kunne formidle kunnskap gjennom prosessen. For meg var jeg ikke dypt i skyttergravene til den faktiske animasjonsproduksjonen når det kom til hva Ohira gjorde og hvordan han utnyttet talentet han hadde ansatt. Men jeg beundrer det dypt, og jeg tror det jeg liker så godt med ham er at han er en slik mester og legende, som har jobbet med hver film som hadde så stor innflytelse på meg i anime og japansk rom.
Å kunne formidle den kunnskapen er veldig spesielt, og for meg føles det veldig Star Wars. Jeg tror de beste Star Wars-historiene er når du har den mester-student-dynamikken. Talent er én ting, men med mindre du praktiserer håndverket ditt og lærer av folk som har vært på den reisen, er det vanskelig å bli en stor Jedi. Det er veldig spesielt fra hans side.
spør om disse elevene var i stand til å lære eller legge inn noe fra opplevelsen.
James Waugh: Ja, jeg vet faktisk ikke. Jeg tror at fordi de jobbet opp gjennom kjeden hans og veiledningen hans, presenterte de ikke historier direkte. De utførte visjonen hans, men jeg er ikke i tvil om at de lærte mye av ham. Og jeg ville ikke bli overrasket, til ditt poeng, hvis noe av det friske perspektivet også infunderte valgene hans.
Spørsmål: Hvordan føles det å se flere studioer over hele verden lage sine egne tolkninger av Star Wars, ved å bruke sine egne tradisjoner, språk og teknikker for å vise frem håp for bind 2?
Star Wars uttrykt gjennom en spesifikk japansk Star Wars. skaperens linse [i bind 1] fikk oss plutselig til å innse hvor interessant dette kan være gjennom forskjellige kulturer. Det er egentlig det som drev det. Jeg tror det grunnleggende med Star Wars er disse universelle mytiske elementene-veldig campbellske. Heltens reise manifesterer seg forskjellig på tvers av kulturer i sannhet, men det er visse arketyper som betyr noe. Det er visse universelle menneskelige temaer som Star Wars artikulerer på en mytisk måte veldig bra.
Du ser på noe sånt som «Screecher’s Reach», og det er veldig mye en Star Wars-historie, men banshee-elementene, som er så iboende i irsk kultur, er det som gjorde det unike grepet. Og jeg tror du ser det samme med Punkrobot. Hver av disse historiene kan bare komme fra deres kultur. På slutten av dagen er det fine med Star Wars at, jeg tror, på sitt beste, er temaene universelle. Temaene er kulturelt agnostiske.
Hun var en polsk immigrant til Storbritannia og hadde alltid følt seg litt annerledes da hun vokste opp innenfor den konteksten. Hun hadde denne typen kjærlighet-hat tenåringsforlegenhet av moren sin og morens kultur, ikke sant? Og så bare for å finne senere i livet, det var det som gjorde henne spesiell og en unik skaper.
Og så hun ønsket å finne en Star Wars-historie som gjenspeiler den personlige reisen. For meg er det det jeg ser etter. Jeg vil ha noe som er dypt personlig. Star Wars vi har, vi er veldig flinke til å hjelpe folk med å finne Star Wars. Det er som om jeg alltid vil se etter den personlige historien. Omfanget av det hele, Star Wars-tingene vil komme. Så det er alltid måten vi nærmer oss ting på. Og jeg tror du vil se det samme i bind 3.
James Waugh: Vel ærlig, jeg tror det fine med Visions er at vi ikke prøver å gjøre dette til en del av den pågående kanoniske fortellingen. Noen av disse historiene passer perfekt innenfor kanon. Jeg mener det er tingen, vi sier ikke at du ikke gjør det. Jeg tror aldri vi ville fått ting som”The Duel”hvis vi prøvde å passe det inn i det. Vi ønsket at folk skulle feire det de elsker med Star Wars, og så du vet at det helt klart var et kjærlighetsbrev til Kurosawa og George Lucas. Jeg er åpen for å bringe inn ting fra det utvidede universet inn i Visions fordi det betydde noe for den personen fra det kulturelle perspektivet.
Jeg synes det er befriende og hvor vi virkelig prøver å holde grensen er i Star Wars. Som om jeg tror Star Wars fortsatt snakker på et veldig universelt mytisk nivå, og jeg synes det alltid bør gjøre det. Og så det er der vi prøver å finne og styre historiene våre også. Men jeg er mindre bekymret for noe som direkte motsier noe i dette rommet, hvis historien tilsier det innenfor det unike uttrykket til Star Wars Visions.
Sp: Hvorfor heter det Volumes og ikke Seasons?
Volum 2 er miksetapen som ligner på en global turné, som involverer forskjellige lyder og toner fra hele verden. Volum 1 og bind 3 er anime-fokuserte. Uansett hva visjoner kan utvikle seg til, ønsker vi å gjøre det klart at vi fortsatt kan ha forskjellige, unike stemmer, og du føler ikke at du trenger å være bundet til det du har sett før.
Spørsmål: Hvilke typer historier ville du utforske med dette volumet av Star Wars Visions?
disse James Waugh ønsker ikke å nærme oss-historien: fortelle. Det vi ønsket å gjøre, igjen, går tilbake til en slags mixtape-ideen, anime er ikke bare, det er liksom denne generelle betegnelsen for så mange forskjellige stiler og uttrykk. Og det er en samlende ting som bringer mange av disse tingene sammen, men det er så mange forskjellige smaker av anime.
Vi prøver virkelig å nærme oss det fra hvordan vi velger et studio-og skaper-array som kan gi oss dette, virkelig vise, forhåpentligvis, en haug med Star Wars-fans som aldri virkelig har engasjert seg i anime, muligheten til å se på dette fantasifulle mediet her. det er i stand til.”Så det var egentlig der vi startet det, for å sørge for at vi hadde hele bredden av stil.
Det var ikke spesifikke historier om at vi kjørte i det hele tatt. Det vi alltid driver til er hva disse skaperne har å si om den menneskelige opplevelsen. Alle hadde på en måte sitt unike syn. Det som er litt annerledes, tror jeg, med dette volumet er at bind 1 er veldig jedi-tungt – så Jedi-fylt med kyberkrystaller og lyssverd, og det er helt klart det mest ikoniske aspektet ved Star Wars-serien, men det er en galakse som er så mye rikere enn det.
Og det jeg fant med dette bindet er mange av historiene som liksom boblet opp til toppen endte opp med å bli mer slags motstandshistorier eller opprørshistorier eller dusørjegerhistorier. For ikke å si at det ikke er noen lyssverd i den. Det er det absolutt. Men i forhold til det første bindet, tror jeg vi får et bredere bilde av hva galaksen kan være.
Sp: Hvordan bestemmes det for hvert bind, hvilket animasjonsstudio som får en episode, og er det en innsendingsprosess før den godkjennes for hver episode?
James Waugh: Vi har en liste. Jeg mener, vi er fans også, ikke sant? Så noe av det har kommet fra,”wow, vi elsket virkelig det arbeidet. Vi burde møte disse menneskene.”Jeg husker at jeg så Promare og sa «å, mann, vi trenger et møte med Trigger. Det var ulikt noe jeg hadde sett før.»
Produksjon IG er åpenbart bare legendarisk. Så noe av det kom fra en fandom av”Let’s Meet With Them”. Vi jobber også veldig tett med Qubic Pictures, som er en god partner og har vært en god partner innenfor vår japanske produksjon, og de har gode relasjoner og har også kommet med anbefalinger.
Mellom vår egen fandom, interesser og gode samarbeidspartnere ender vi opp med å jobbe i samtaler med studioer. Og igjen, det er ikke alltid en pitch vi får. Noen ganger kommer forskjellige regissører og pitcher oss historier. Vi leter alltid etter historiene, igjen, som har noe å si.
Så det siste jeg vil gjøre er bare noe som bare er en estetisk ting eller bare ikke gjør det – er bare visuelt. Jeg vil virkelig at hver av disse historiene skal være et unikt uttrykk for skaperen som bringer dem. Det betyr ikke at når vi utvikler dem, er vi ikke involvert – det er vi. Og mye av det er bare å være gode dramaturger, hjelpe dem å få det beste uttrykket for historien sin, slik jeg synes enhver god produsent burde gjøre, og hjelpe dem med å finne verdiene som føles resonans med hva Star Wars betyr, de universelle temaene. Men ikke fra et foreskrevet sted av nei, du kan ikke si det. Vi ville ikke ha valgt den historien hvis vi trodde vi skulle komme til det stedet.
Spørsmål: Hva fikk Lucasfilm til å bestemme seg for at de ønsket å bringe de tidligere studioene tilbake, for å jobbe med dette nye bindet?
James Waugh: Vel, det er et godt spørsmål fordi det var veldig klart for oss at det var bare så mange andre studioer som ønsket å jobbe med. Vi fullførte bind 1 og vi er som, å, mann, det er så mange studioer at du vet, jeg tror fortsatt ikke engang at vi har jobbet med alle vi ønsker å jobbe med i Japan. Vi får se hva som skjer i fremtiden.
Men grunnen til at vi ønsket å jobbe med noen av studioene som kom tilbake, er at de hadde historier å fortelle. Vi hadde en så god opplevelse med dem i bind 1 at mens vi castet for bind 3 og lette etter partnere og lette etter historier, åpnet selvfølgelig dørene seg for folk som har brakt gode historier til oss tidligere. Vi er et veldig skaperfokusert selskap og liker virkelig å bygge sterke relasjoner med gode skapere, og det har vi gjort.
Du ser på noe sånt som «The Duel», og hver gang du ser en hel rekke skisser i den første samtalen fra Takashi Okazaki, er det som «Å, herregud, dette er fantastisk». Vel, selvfølgelig ønsker vi å gjøre mer med deg. Og så det var liksom sånn det skjedde.
Hver av disse historiene startet fra et sted vi elsket å jobbe med den første gangen, glade for å ta dette møtet og denne samtalen, og så hadde de en annen oppfatning. Men så ville vi sørge for at vi tok inn noen nyere studioer og stemmer som vi ikke hadde jobbet med tidligere. Og jeg er veldig glad for at vi gjorde det.
Sp: Med alle studioene du har jobbet med de siste tre bindene, er det noe animasjonsstudio du ser frem til å jobbe med i fremtiden, muligens?
James Waugh: Å, mann. Ut av studioene vi har jobbet med? Det er et vanskelig spørsmål å svare på fordi jeg absolutt ønsker å tippe hatten min til favoritter fordi de alle har vært unikt interessante og unikt talentfulle på hver sin måte.
Så jeg tror det enkle svaret på dette, for meg, er det vi faktisk går videre med på en lang måte, er Production IG og Kamiyama-sans «Ninth Jedi»-tilnærming. Ootani er regissøren for Vision-kortfilmen som kobler til det Visions presenterer. Men jeg tror mest fordi det var så mye mer å si om den korte og Kamiyama er en så fantasifull tenker og en så god partner. Det er definitivt en historie som jeg ser frem til at alle andre skal se, hva han har bygget på. Men se, det er vanskelig fordi du vil gjøre alle disse tingene.
Jeg vil gjerne fortsette å fortelle historier med Ronin. Jeg vil gjerne fortsette å fortelle historier om F. Jeg vil gjerne gå tilbake til bandet fra bind 1. Alle disse tingene har potensialet.
Det er bare begrenset plass til å gjøre ting. Men jeg tror vi kan henvende oss til disse studioene på nytt i fremtiden.
Konklusjon
Nå er det perfekte tidspunktet for å dykke ned i begge volumene av Star Wars: Visions og gjøre deg klar for en ny reise «i en galakse langt, langt borte», med bind 3 satt til premiere 29. oktober på Disney+. Vi vil gjerne takke James Waugh, Lucasfilm, Anime NYC-ansatte og andre reportere for denne spennende pressekonferansen.
Bilder: Star Wars Visions, Star Wars Rebels, Star Wars
© George Lucas, Lucasfilm, Star Wars Visions Project
