Gachiakuta er en pulserende og utrolig stilig serie, så vel som et av Anime Corners mest etterlengtede anime for sommeren 2025. Årets Anime Expo lyste et søkelys på prosjektet, med en smattering av Art fra serien som ble omtalt på KoNeSha, og CrunchyRoll og fans som fikk en t-ene-spising av Avex-bilder, og CrunchyRoll og fans som fikk en t-en som ble kalt. En kort spørsmål og svar med de kreative sinnene bak seg.
Sammen med de spennende showene og aktiveringene hadde vi muligheten til å sette oss ned for et intervju med Kei Urana, skaper av Gachiakuta, Hideyoshi ogou, som har ansvaret for graffiti-design i Gachiakuta og Naoki Amano, en produsent for prosjektet. Mens samtalen vår var kort, ga den litt innsikt i inspirasjonene bak arbeidet, det som førte til at produksjonsstaben ville ville tilpasse det, og hva som gjør Gachiakuta så jævla kult.
Deler av dette intervjuet er lett redigert for klarhet.
å lage gachuta
Aman-san, jeg vendte først oppmerksomheten mot skaperen av Gachiakuta selv, og spurte henne hva som inspirerte henne når det gjaldt å lage karakterene og historien for Gachiakuta, enten det er andre kunstverk eller ting fra livet hennes. Urana-san pekte på andre kunstverk, og sa om inspirasjon”Soul Eater and Hellsing. Ringenes herre; jeg elsker Ringenes herre.”
Soul Eater-inspirasjonen er passende; Soul Eater and Fire Force-forfatteren Atsushi Ohkubo bemerket tidligere at Urana-San var hans”etterfølger som allerede hadde overgått”ham. Gachiakuta-skaperen jobbet også som assistent mens brannstyrken ble serialisert i det samme magasinet som Gachiakuta til slutt ville begynne i, med brannstyrke som bare endte en uke etter at Gachiakuta begynte serialisering.
Fra hun først hadde ideer til serien frem til serienes var i underkant av 10 år. Jeg ønsket å vite om noe endret seg fra de første dagene av ideen frem til da den ble introdusert for verden.
“Kanskje dette vil gå tilbake for syv eller åtte år siden, til og med kanskje for lenger Interessant. er ansvarlig for graffiti i serien (så vel som graffiti-aktivering som poppet opp fra de siste ukene) som de som tegnet som den som tegnet som den som tegnet som den som tegnet som den tegnet som den tegnet som den som tegnet som den som tegnet som den som tegnet som de som tegnet fra de siste ukene. Å være”Limp Bizkit, Korn, Slipknot”og noen få andre.
“Til å begynne med startet jeg faktisk denne Manga-serien Gachiakuta alene,”sa Urana-San under Gachiakuta-premierepanelet.”Men da jeg bare begynte å jobbe med mangaen, begynte vi å snakke på nettet for du vet, bare arbeidskommunikasjon. Og vi begynte å si ting som”fyr, ville det ikke være kjempebra hvis kunsten din sto bak disse karakterene i bakgrunnen?”Så vi satte det sammen, og det så fantastisk ut og den samme spenningen som vi var til å bli en stund til å bli en stund til å bli en stund til å bli det til å bli det til å bli det til å bli det til å bli det til å bli det til å bli det til å bli det til å bli det.”. Organiske, de to skaperne var ikke opprinnelig sikker på at det ville være noe som ville ordne seg. Jeg var nysgjerrig på hva de begge trodde det var (og er) om blandingen av manga og graffiti som oversettes til noe så iøynefallende og kraftig for Gachiakuta. Urana-san forklarte tankene sine:
“Jeg visste faktisk ikke om å kombinere manga-og graffiti-stil virkelig ville ordne seg, men jeg liker det faktum at vi jobber med noe ukjent, og det har ikke blitt gjort før, så jeg endte på at du var morsom,”jeg har det til å ha det til å ha det.”bli gjort i det virkelige liv. ”
Å bringe det til anime
Gachiakuta-anime-tilpasningen ble opprinnelig kunngjort i 2024, med Bones og Kodansha som presenterte serien på fjorårets Anime Expo. Amano-san, som også var til stede i det 2024-panelet, ga litt innsikt i hva Graffiti i den søppelbelagte verdenen. Når jeg ser på denne typen aspekter, tenkte jeg for meg selv, kan dette være et veldig interessant prosjekt å bli til en anime. src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1752452324-e4c70a22a110ef539c720f8bc1b0ds th cjeffe, viftene til CONTSE-ene, Amano-san, som virkelig var, som dukket i. Storyboard og karakterdesign, noe som opprinnelig virket som altfor skremmende en oppgave, men som de kom gjennom på. Når det gjaldt stemmeskuespill spesielt, ønsket jeg å forstå Urana-San sitt engasjementsnivå i å bestemme meg for de eksakte stemmene for karakterene i Gachiakuta og om hun hadde en viss lyd i tankene for disse utrolige karakterene selv før du fant ut at verket ville bli tilpasset anime. Hun forklarte at det var ganske involvert i prosessen.
“Jeg involverte meg selv i prosessen med å finne stemmeskuespillerne. Jeg gikk i detalj for å beskrive tonene til karakteren og deres personligheter og vibene. Og så basert på disse typene som jeg har gjort det mulig, er det mulig å gjøre det mulig å gjøre det mulig å gjøre det mulig å Ta med disse menneskene om bord til animeproduksjonsteamet?’”
Så langt som anime-tilpasninger går, er det ikke uhørt for en serie å få en anime-tilpasning bare et par år etter serialisering, spesielt for Shonen Manga. Men dette er fremdeles en relativt ny serie som fikk en overveldende positiv respons på sin anime-tilpasningsmelding, så mye at det overrasket skaperne og produksjonsstaben den gangen, noe som ble nevnt under anime-ekspo-panelet i 2024. Da jeg konkluderte med samtalen min med Kei Urana, Hideyoshi Andou og Naoki Amano, spurte jeg de to manga-skaperne hvordan det føltes for et relativt nytt verk å motta sin egen anime-tilpasning.
“På dette punktet er vi begge enige-vanligvis når noen prøver å jobbe med en virkelig unik idé eller noe. “Det er vanligvis den andre strømmen som prøver det for andre gang. Det er de som dukker Som vi kan samarbeide på denne måten. ”
Massiv takk til Crunchyroll for å ha hjulpet til med å organisere dette Gachiakuta-intervjuet med Kei Urana, Hideyoshi Andou og Naoki Amano, og alle menneskene på Anime Expo for å være vertskap for en så utrolig gruppe skapere og reklamer i år. Episode 3 av anime vil være tilgjengelig 27. juli på Crunchyroll.
© Kei Urana, Hideyoshi og Kodansha/“Gachiakuta” produksjonskomité
