Hallo allemaal, en welkom terug bij Wrong Every Time. Vandaag ben ik verheugd om terug te keren naar de wereld van Ojamajo Doremi, een fantastische franchise die we drie verdomde jaren geleden voor het laatst bezochten. Dat is een behoorlijk lange tijd in anime-fandom, dus laten we beginnen met een korte opfriscursus. Doremi en haar drie vrienden Hazuki, Aiko en Onpu zijn momenteel hard aan het werk om volledige heksen te worden, waarbij ze recentelijk voor een magische baby genaamd Hana moesten zorgen. Hana is zo overvol met magische energie dat haar driftbuien gebouwen kunnen doen omvallen, dus het was een hele uitdaging voor onze toekomstige heksen-maar nu ze onlangs Hana’s magische gezondheidsonderzoek hebben doorstaan, voelen ze zich allemaal behoorlijk zelfverzekerd over de weg die voor hen ligt.
Dat is ongeveer waar we in verhalend opzicht zijn, maar dat dekt natuurlijk niets van wat deze productie echt speciaal maakt. Met een productie aangevoerd door legendes als Takuya Igarashi en Junichi Sato, profiteert Ojamajo Doremi van expressieve karakteranimatie, prachtige achtergrondkunst en indrukwekkende, emotioneel resonerende storyboards. De esthetische sterke punten van de show worden verder aangevuld door uitstekend karakterschrijven en ongewoon doordachte vignetten, die met openhartigheid en gratie in moeilijke aspecten van de kindertijd en het leven in het algemeen duiken. De hoofdrolspelers van de show zijn in de loop van hun reizen aanzienlijk gegroeid, en de ensemble-aanpak van de productie betekent dat we ook een groot aantal van hun vrienden en klasgenoten hebben leren kennen. Ojamajo Doremi is een absoluut hoogtepunt van een magische meidenshow, een van die bliksemsnelle creatieve samenvloeiingen die anime op zijn best demonstreren. Laten we eens kijken wat onze ojamajo’s hebben uitgespookt!
Aflevering 8
Onze koude opening richt zich op een idool dat bekend staat als”Kurara-chan”, die dezelfde leeftijd lijkt te hebben als onze heldinnen. Eerst zwaait ze vrolijk naar de fans vanaf de bovenkant van een gigantische platenspeler, maar na een kras op de plaat lijkt het een soort zwart gat te worden dat haar toejuiching trekt. Een nette metafoor voor het weerbarstige beest dat populair wordt geprezen
“Ik word herinnerd aan mijn ellendige test.”Eerste couplet en Doremi klaagt al over haar testscores. Ik herinner me dat de eerste opening ook een regel had als”Ik kreeg nul op mijn test, maar tien voor een glimlach”-zal elke Doremi-opening Doremi laten klagen over haar cijfers?
Oh mijn god, deze kleine bewegingscycli van de ojamajo’s die rond het frame dansen, zijn zo vol persoonlijkheid. Dit voelt allemaal erg Sato-achtig aan, vooral de laatste reeks als een boze heks ze uit het frame duwt. Het is goed om weer terug te zijn
“In tegenstelling tot magische goederen, kost het verzorgen van planten veel werk.”De verschuiving van hun winkel van magische goederen naar planten weerspiegelt de emotionele ontwikkeling van onze leads. De’magische goederen’die ze verkochten, waren in wezen slechts kleine beeldjes en kralen van klei, die meer dienden als een speelmodel van professionele arbeid dan het echte artikel. Ze hebben bewezen dat ze in staat zijn tot grotere verantwoordelijkheden en gaan nu om met echte levende wezens, die aanzienlijk meer zorg en aandacht nodig hebben
We zien onmiddellijk dat de telefoons die ze in de vorige aflevering hebben ontvangen, worden gebruikt om hun volwassen omgang met grotere verantwoordelijkheden, aangezien Doremi die van haar gebruikt om in te checken bij Pop en Hana
“Across Time, In Search of Onpu’s Mama’s Secret!”Natuurlijk, laten we meteen naar een tijdreis-aflevering springen, waarom niet
Zelfs de gevestigde shots in deze show zijn vol persoonlijkheid-ik hou ook van de subtiele kromming van perspectief terwijl we ons verdiepen in Onpu’s tv-studio zoals de betrouwbare geperforeerde kartonnen textuur van de achtergrondkunst, die altijd een gevoel van zachtheid geeft aan de productie
Onpu wordt uitgenodigd om op te treden op een groot evenement met veel ervaren artiesten
Bij het noemen van’Takanomon Hall’wordt Onpu’s moeder duidelijk getroffen door een golf van herinnerd trauma. Enkele slimme visuele trucs die werden gebruikt om dit moment over te brengen-een verwrongen en in kleur omgekeerd beeld van de hal presenteert het als een huis van nachtmerries, waarna korte, snelle sneden van incidentele objecten de specifieke tonale herinneringen benadrukken die ze associeert met haar trauma. Een effectieve illustratie van hoe herinneringen die we willen vergeten zich vaak opnieuw voordoen, gevolgd door een reeks van Onpu’s moeder die wegschuift van haar silhouet metgezellen, en benadrukt hoe ze mentaal weggetrokken is van het lopende gesprek. Heel wat visuele innovatie voor zo’n snelle reeks!
Ze verzoekt Onpu de baan op te geven, maar geeft geen duidelijke reden waarom
Nog een inventieve reeks als Onpu wegrent van haar moeder, met de productie met behulp van opzichtige uitstrijkjes om de voortgang van Onpu’s vlucht en frustratie te illustreren. Net als veel andere kinderanimatiefilms omarmt Doremi graag minder naturalistische framingtools bij het benadrukken van de karakterbeats, waarbij ze vaak de aandacht vestigen op de kunstmatige aard van de productie door middel van trucs zoals een omslaande gestileerde wipe-cut. Dat is in dit geval ook een grap, alsof we door Onpu’s driftbui bladeren om bij het goede deel te komen
Onpu is gekomen om voor Hana-chan te zorgen en kan niet begrijpen waarom haar eigen moeder weigert haar te steunen in deze
Zoals vrijwel alle architectuur van deze show, is het huis van Onpu buitengewoon charmant, het lijkt veel op een peperkoekhuis met twee verdiepingen
Onpu’s slaapkamer weerspiegelt haar persoonlijkheid, met een enorm geval van trofeeën tegenover haar bed
Opgerold op haar balkon in een deken, is het duidelijk dat Onpu zich vreselijk geïsoleerd voelt. Maar dan hoort ze haar moeder huilen in haar slaap in de kamer ernaast. Deze aflevering raakt een van Ojamajo Doremi’s meest overtuigende verhalende kwaliteiten: zijn bereidheid om de kwetsbaarheid van de volwassenen in ons leven te benadrukken en te begrijpen dat ze feilbare mensen zijn, net als hun kinderen. Verschillende van de beste afleveringen van de show gaan over de scheiding van Aiko’s ouders en benadrukken hoe zelfs onze ouders onvolmaakt kunnen zijn of op hun eigen manier pijn kunnen doen. Ojamajo Doremi vraagt meer van zijn publiek dan veel shows, en is er veel groter voor-de resulterende authenticiteit van zijn volwassen karakters is een van zijn beste eigenschappen
Onpu is niet verrassend bezig de volgende dag, met haar focus op Hana-chan benadrukt haar voortdurende piekeren over wat ouders en kinderen verschuldigd zijn
“Ik denk dat hier een heel diepe reden voor is.””Wat voor reden?”Mooie continuïteit van Majo Rika die nog steeds doodsbang is voor Pop de Vernietiger
Onpu leidt hieruit af dat de gevoelens van haar moeder iets te maken moeten hebben met haar tijd als idool. Doremi springt hierop in en verklaart dat er niets anders opzit dan een oplossing te bedenken
Het gebruik van iets dat bijna lijkt op een verfspatteneffect om hun magische toneelachtergronden te structureren is interessant. Het helpt zeker om een gevoel van lichte onwerkelijkheid te kweken, alsof ze omgeven zijn door splinters van sprankelend licht, waarbij de onregelmatige verdeling van de spetters het een meer organisch gevoel geeft
“Mijn magische zaad was opgebruikt.””Doe er dan nog een in.”Doremi’s enige afscheiding van materiële noodzaak: deze occasionele overbelaste sequenties van de personages die zich druk maken over hun magische artefacten, verkrijgbaar bij een winkel bij jou in de buurt
“Is dit echt een telefoon?”Je voelt je intens oud terwijl de ojamajo’s verbijsterd zijn door het bestaan van een roterende telefoon
Goh, het is zo geweldig om opnieuw kennis te maken met de diepe visuele speelsheid van deze productie. Consistente kleine details, zoals deze pop-in-opname van Doremi die haar oproep aan Majo Rika begeleidde, zorgen voor een gevoel van eigenzinnigheid en magie in de hele productie
“Majo Rika zei dat ze me niet kent”
Extreem goede Hadzuki-gezichten als ze zich realiseert dat ze op de een of andere manier nog steeds in Misora City zijn
Terwijl ze alle gebouwen en openbare nutsbedrijven opsommen die anders zijn, wordt mijn Amerikaanse zelf getroffen door het fantastische concept van een land dat zwaar investeert in openbare werken of beloopbare ruimtes
Eindelijk onthult een krant dat ze naar 1980 zijn gereisd, twintig jaar geleden. Natuurlijk scant Doremi dit gewoon als”die vent is zeker raar om verouderde kranten te lezen.”Zegen je hart, Doremi
Meer speelse anorganische overgangen, deze keer geven ze hun reis door de stad weer als een pan over losse, met krijt gekrabbelde gebouwen. Ik ben dol op Doremi’s bereidheid om naturalisme te verwerpen ten gunste van al deze diverse esthetische bloeiwijzen.
Hadzuki waarschuwt de bende voor de gevaren van het veranderen van de geschiedenis, en rent dan onmiddellijk weg om haar eigen moeder gedag te zeggen. Goddamnit Hadzuki
“Deze cd-winkel is er nog steeds.””Maar het zijn allemaal records!”Een noot van extra-tekstuele droefheid daar; toegewijde muziekwinkels overleefden een aantal middelgrote verschuivingen, maar digitale distributie heeft hen grotendeels gedood, waardoor de unieke sensatie van het doorzoeken van een mysterieuze platenwinkel naar de geschiedenis is verwezen
En eindelijk ontdekken ze de waarheid: net zoals zij was Onpu’s moeder stond op het punt om op te treden in Takanomon Hall, struikelde en viel van haar hele podiumplatform, waarbij ze haar been brak en een diepe angst voor optreden veroorzaakte. De voorstelling waar Onpu naartoe gaat is dezelfde die haar moeder met pensioen dwong
“Ze moet denken dat jou hetzelfde zal overkomen, Onpu-chan.”Deze opmerking is geframed tegen Onpu die opnieuw naar de slapende Hana staart, wat haar besef illustreert dat zowel zij als haar moeder gewoon proberen het kind waar ze voor zorgen veilig te houden
Goh, deze show gaat zo veel verder de meeste kindermedia. Onpu toont hier een opmerkelijk volwassen houding, omdat ze genoeg is gegroeid om de angsten van haar moeder te begrijpen en haar moeder veilig wil houden, net zoals ze is beschermd. Een aangrijpend moment als Onpu het slaapliedje herhaalt dat haar ooit was geleerd, om de nachtmerries van haar moeder te kalmeren
“Mag ik met je slapen?”Nu ze de kwetsbaarheid van haar moeder heeft erkend, waardeert Onpu des te meer het voorrecht dat ze momenteel geniet onder de bescherming van haar moeder. Ze is volwassen genoeg om te genieten van deze vluchtige momenten van onder de vleugels van haar moeder te zijn
En natuurlijk zingt ze op het einde het lied van haar moeder, waarmee ze hun beide dromen meeneemt naar de toekomst
And Done
O god, hier komen de tranen. Ja, ik ben aan het ballen, ik ben een snuivende puinhoop, ik ben in puin. Ojamajo Doremi weet precies hoe hij mijn hart moet doorboren en drukt alle rommelige complexiteit van gezinnen en jeugd uit met scherpte en mededogen. Deze show respecteert zijn doelgroep genoeg om hen echt uit te dagen en jonge kijkers te vragen de kwetsbaarheid van hun voogden te begrijpen-en door dit te doen, bevestigt u opnieuw hoe hard die bewakers werken om uw geluk te behouden. Het is niet de kracht die van nature komt die het meest indrukwekkend is, maar de kracht die we presteren ondanks onze zwakte, zodat we onze dierbaren even kunnen beschermen tegen schade. Onpu’s pad om die les te leren was een ander hoogtepunt voor deze prachtige productie en een perfecte herintroductie in Doremi’s wereld. Deze show is echt iets speciaals.
Dit artikel is mogelijk gemaakt door lezersondersteuning. Bedankt voor alles wat jullie doen.