De zomer Hikaru stierf is momenteel een van de grootste anime die het zomerseizoen heeft bereikt, dankzij druipende horror-esthetiek, adorkable maar gecompliceerde personages en rauwe kipvisuals. Yen Press gaf anime trending de geweldige kans om de Mangaka te interviewen achter dit bekroonde verhaal, Mokumokuren-Sensei, waar we diep in het verhaal van dit horrordrama mochten duiken en bespreken wat een monster echt kan betekenen. Sinds ik een kind was, merkte ik dat ik me altijd in de verhalen inleven in de monsters. Monsters die de vorm van een mens-zoals Hikaru-hebben aangenomen, eindigen echter altijd als de vijand of verdwijnen uiteindelijk. Dat is hoe ik op dit verhaal kwam: ik wilde het innerlijke conflict en de mogelijkheid van redding portretteren voor monsters die menselijke identiteiten hebben aangenomen.
je geïnspireerd?
mokumokuren-sensei: Ik ben beïnvloed door Japanse horrorromanisten zoals ichi sawamura en fuyumi ono . Wat ik fascinerend vind-en wat ik in mijn eigen werken opnam-is dat hun werken niet alleen horror zijn: ze ontrafelen mysteries door menselijk drama en folklore. In het buitenland ben ik beïnvloed door regisseurs zoals Tim Burton en Guillermo del Toro . Ik hou van beiden omdat ze verhalen vertellen vanuit het perspectief van niet-menselijke karakters.
Wat is de aantrekkingskracht van het horrorgenre voor jou?
mokumokuren-sensei: Wat ik niet eenvoudig te maken heeft met mensen die op zoek zijn naar menselijke psychologie en kan zijn met mensen. In werkelijkheid is de wereld al vol met dingen die veel angstaanjagender zijn dan fictie, maar horror stelt ons in staat om die angsten op een duidelijke, viscerale manier over te brengen aan een breed publiek. Ik heb het gevoel dat het afbeelden van”wat beangstigend is”in plaats van”wat geluk is”resulteert in een verhaal dat voor iedereen gelijk is, waardoor niemand achterblijft. In die zin is horror eigenlijk een heel medelevend genre.
De relatie tussen Hikaru en Yoshiki is een centrum voor deze manga. Hoe heb je deze relatie aangepakt?
mokumokuren-sensei: creëerde ik eerst het karakter van Yoshiki zodat er geen inconsistenties zouden zijn bij het portretteren van iemand die’een monster accepteert dat de plaats van zijn beste vriend heeft gevonden’. Omdat ik de plot al van tevoren had uitgewerkt, kreeg het verhaal vorm door karakterinstellingen te ontwikkelen die bij die plot zouden passen.
De manga ging viral online in het buitenland, dankzij bepaalde momenten. Een scène die viraal ging, is het moment dat Yoshiki”Hikaru”confronteert en Hikaru onthult een monsterlijk, druipend gezicht. Kun je beschrijven wat er door je hoofd is gegaan en hoe je die scène hebt getekend ?
mokumokuren-sensei: Dit verhaal heeft een element van”beginnend vanaf het einde”, dus heb ik opzettelijk geopend met een scène die voelt als een climax. Ik vroeg ooit mijn redacteur destijds of ik meer tijd zou moeten nemen om gebeurtenissen zorgvuldig af te beelden totdat de ware identiteit van Hikaru is onthuld, maar mij werd verteld dat het plaatsen van deze ontwikkeling in het begin goed zou werken-dus zo eindigde het. Verhalen over monsters die de plaats van mensen innemen, zijn talloze, maar ik geloof wat dit werk uniek maakt, is dat de personages het accepteren en vooruitgaan. Voor mij is deze openingsscène symbolisch voor dat idee.
Tussen het schrijven en tekenen van de manga, waarvan je zou zeggen dat het meer uitdagender is voor De zomer Hikaru stierf en waarom?
mokumokuren-sensei: in het creëren van het verhaal, in het creëren van het verhaal, in het creëren van het verhaal, in het creëren van het verhaal, in het creëren van het verhaal, in het maken van het verhaal, in a a a a a a a sinds, in een Sense, de zijde van de hoofdrolspeler bezet de positie van’sociaal in het verkeerde’. Tegelijkertijd, als ik Hikaru te onschadelijk zou maken, zou het verhaal zijn aantrekkingskracht verliezen, zo opvallend dat evenwicht verreweg het moeilijkste deel was.
Mokumokuren-sensei: ging ik op een onderzoeksreis naar Mie Prefecture, waar ik de lokale atmosfeer opnam en historische archieven bezocht. Dit was om me te helpen het leven en de setting van een landelijk Japans dorp met groter realisme af te beelden.
voor jou persoonlijk, wat voor soort verhaal is de zomer Hikaru stierf?
mokumokuren-sensei: Het is een verhaal van een ordinaire groei, woven samen met gruwel. Druipend van stemming en sfeer. Hoeveel heb je tot nu toe van de show gezien, en wat zijn je mening over de uitvoering ervan en de manier waarop het je werk interpreteert?
mokumokuren-sensei: Het is interessant om mijn werk te zien aangepast in anime, omdat ik het kan genieten van een objectief perspectief. Ik kan de passie van de anime-staf voelen, en het is echt bewegend.
De zomer Hikaru stierf, was zowel een commercieel als kritisch succes door het eerste deel. Hoe was het om te zien dat het zo’n onmiddellijke hit werd?
mokumokuren-sensei: Ik voelde niet echt de realiteit ervan en dacht:”Verkoop het?”Zelfs nu voel ik het niet helemaal. Ik denk dat ik gewoon veel geluk had. Ik ben echt dankbaar dat wat ik graag maak, wordt
gewaardeerd.
Hoe heeft de fan en kritische receptie voor uw werk uw perceptie beïnvloed van uw creatie?
mokumokuren-sensei: ik voelde dat er een gave was om een inspanning te maken wat was een inspanning om een inspanning te maken wat een inspanning te maken. om uit te drukken terwijl je dicht bij het begrip van het
blijft. Met andere woorden, het gaat erom het verhaal gemakkelijker te volgen. Zelfs als ik, als maker, ik denk dat het cooler is om te communiceren door weergave of subtiele expressie, ik heb geleerd dat dingen soms in dialoog moeten worden gestoken.
Je hebt gezegd dat de setting voor de zomer Hikaru stierf, direct geïnspireerd door de geboortestad van je grootmoeder. Hoe zit het met haar geboortestad sprak met je en zorgde ervoor dat je wilde dat het verhaal plaatsvindt in een klein stadje vergelijkbaar met die van haar?
mokumokuren-sensei: middelbare scholieren in landelijke steden kunnen niet gemakkelijk”weglopen”, wat handig is voor het verhaal. Omdat ik ook horror in Japanse stijl wilde maken, dacht ik dat een landelijk dorp een traditionele en passende omgeving was voor Japanse horror.
Wanneer makers ergens aan werken, wordt gezegd dat ze een deel van zichzelf in hun werk achterlaten. Welk deel van jezelf denk je dat er in de zomer is achtergelaten Hikaru stierf?
mokumokuren-sensei: misschien het deel van mij dat niet van niet-menselijke wezens houdt. Daarom geef ik de voorkeur aan het monster Hikaru boven de Hikaru van toen hij nog leefde. Ik denk dat dit aspect een gemeenschappelijk thema zal blijven in mijn toekomstige werken.
De zomer Hikaru stierf Het wordt momenteel uitgezonden op Netflix!
