Een OVA met vijf afleveringen die over de ruimte van bijna twee jaar (2002-2004) is uitgebracht, in release-volgorde, zit Macross Zero tussen MacRoss Dynamite 7 en 2008 Macross Frontier in 1997. Chronologisch vinden de gebeurtenissen plaats vóór elke andere Macross-serie. Maakt zijn plaats in de verhalende tijdlijn nul een goede plek voor newbie Macross-fans om hun lange reis te beginnen? Niet echt. Tonally is het heel duidelijk, plus nul werd gemaakt om uit te breiden op vooraf vastgestelde overlevering, hoewel de concepten die het onderzoekt zeer relevant blijven voor de latere grens-en delta-serie.
Hoewel er geen sterke continuïteit is tussen afzonderlijke Macross-franchise-inzendingen, vaak personages, of familieleden van personages, draaien er vaak op. Een voorbeeld: een van de belangrijkste ondersteunende personages van Zero is gedurfde piloot Roy Focker, die later zeer prominent zal zijn in de verhaallijn van SDF Macross. Van de twee Nome-zussen wordt de jongste broer of zus Mao later grootmoeder van Sheryl Nome, een van het centrale trio van Frontier. Frontier bevat zelfs een aflevering waarin zijn personages handelen in een filmdramatisering van nul-hoofdrolspeler Shin Kudo’s Life Story! De manier waarop de wiebelige continuïteit van Macross wordt gezegd dat elke inzending een in-universe dramatisering van gebeurtenissen uit het verleden is, waardoor alle inconsistenties als dramatische licentie worden uitgelegd. Je zou je deze presentatie van Zero kunnen voorstellen als in de hoofdrol Frontier’s cast als je wilt. (Je zou je ook kunnen voorstellen, herinner je je dat Love Love met de hoofdrol Macross 7’s cast omdat er een vergelijkbare callback-aflevering is, waarbij Mylene de rol van Lynn Minmei speelt…)
Terwijl Macross 7 en zijn spin-offs ongelooflijk goofy, komische shows zijn, is Zero een veel serieuzere affaire met minimale humor, nauwer gerelateerd aan macross plus in toon in de toon. Er zijn hier geen gigantische groene huid die buitenaardse wezens binnendringt; In plaats daarvan zijn de snelle, ingewikkelde VF-0-transformerende mech-gevechten tussen menselijke facties, met de aarde verwikkeld in de burgeroorlog. Centrale hoofdrolspeler Shin wordt getraumatiseerd door het verlies van zijn familie voor vijandelijke soldaten, terwijl een van zijn vijanden, Nora Polyansky vreselijke littekens heeft op haar romp, toegebracht door Shin’s bondgenoten, de veronderstelde’goede jongens’van het VN-leger. Geen van beide facties komt positief uit dit conflict, en de oorlogsachtige aard van de mensheid wordt beoordeeld door een krachtige externe kracht tijdens de explosieve climax.
In tegenstelling tot de aanhoudende spurages van heldere kleur die gemeenschappelijk zijn voor de presentatie van de meeste andere Macross-series, is Zero standvastig gebaseerd op gedempte grijze, bruine en groene tonen. Het is veel meer een zanderig oorlogsdrama, en zelfs zijn transformerende mechs worden afgebeeld in relatief alledaagse gunmetal zilver, wat veel meer een real-world sfeer geeft. Een niet-bruikbare beoordeling kan deze esthetiek als’saai’bestempelen, maar ik vind het leuk dat Zero een visuele identiteit heeft gescheiden van zijn collega’s.
Zero vertrouwt sterk op CGI, niet alleen voor zijn mechgevechten, maar ook voor sommige achtergronden en scènestransities. Soms werkt dit, en soms ziet het er vreselijk uit gedateerd. Over het algemeen zijn de luchtgevechten spectaculair en gemakkelijk te volgen-ik betwijfel of handgetekende animatie hetzelfde effect zou hebben bereikt. De modderige texturen en de lage resolutie van de CGI kunnen de algehele presentatie helaas nogal troebel maken. De foto wordt gepresenteerd in maximaal 16: 9 dvd-resolutie, die opgeblazen op mijn 4K-tv er niet geweldig uitziet, maar dit is een resultaat van de productie van digitale animatie uit de vroege jaren 2000, vóór de komst van HD. I doubt Macross Zero will ever look any better than it currently does without the use of controversial AI upscaling, and we all saw what a horrifying effect that had on Interstella 5555.
At only five half-hour episodes, Zero’s characters don’t get anywhere near as much development as their other Macross fellows, which means Shin, Sara, and Mao don’t leave as lasting an impression as Basara, Mylene, and Gamlin, of Alto, Sheryl en Ranka. Shin is iets van een lege lei-een jonge piloot die als kind in 1999 getuige was van de crash van het oorspronkelijke Macross-schip. Zijn levenspad werd voor altijd veranderd door de resulterende oorlog tussen de pro-globalistische VN en anti-unificatiekrachten. We leren weinig van zijn emoties of leidende principes, en hij ontmoet Sara en Mao alleen door gebeurtenis.
Terwijl liefdesdriehoeken een Macross-nietje zijn, wordt de minimale driehoek tussen Shin en de twee meisjes in de prominente door de meedogenloze plot en actiescènes. Het helpt niet dat Mao blijkbaar pas elf jaar oud is, en hoewel het duidelijk is dat ze van Shin houdt, toont hij (gelukkig) niet veel interesse. Zijn conflicterende relatie met de diep religieuze Sara is veel interessanter, hoewel gezien de tijdsbeperkingen niet genoeg tijd krijgen om echt tot bloei te komen. Sara’s eigen conflicterende motivaties tussen haar naleving van traditie en verlangen om haar vleugels te verspreiden en de bredere wereld te ervaren, staan in tegenstelling tot het intentie van haar zus om het eiland achter te laten en de moderniteit te omarmen. Kawamori maakt een aantal passende vergelijkingen tussen het schijnbaar idyllische leven dat de resterende Mayan Island-dorpelingen leiden en de jongeren die naar de stad vertrekken, nooit meer terug te keren, gevangen genomen door de gemakken van het moderne leven. Hij maakt geen van beide keuze, lijken duidelijk correct, maar hij roept wel een gevoel van echt verdriet op, zelfs horror, wanneer de heiligheid van het eiland onherroepelijk wordt geruïneerd door oorlog.
Zero voelt als Macross’gelijkwaardig aan James Cameron’s Avatar, in die zin dat het gaat over een outsider die betrokken wordt bij een inheemse stam en hun obscure geloofssysteem. Zijn aanwezigheid lijkt vernietiging uit te nodigen, omdat militaire troepen het eiland van zijn archeologische schatten willen ontdoen, het bos met vuurbommen verwoesten en de weelderige jungle verwoesten. Regisseur Shōji Kawamori kwam naar Zero kort na het voltooien van zijn ecologisch bewuste drama Earth Maiden Arjuna (wiens titelpersonage een knipper en youll-mis-haar cameo maakt op een tv-scherm), dus vergelijkingen met westerse media zoals avatar, en zijn voorgangers fictional peoples’Geloofssysteem met een mix van mystiek en (in het universum) wetenschappelijke verklaring. Sara en haar mensen volgen schijnbaar onlogische regels, waarvan het overtreden tot ernstige gevolgen heeft. Hun scheppingsmythe met”vogelmannen”en”vismannen”dateert natuurlijk terug tot de protocultuur, en verbindt rechtstreeks in de all-action climax die bijna de geheel van de uiterst intense laatste aflevering omvat. Dat mythologisch aspect verleent nul enkele van zijn meer fantastische aspecten, verwant aan die in andere Macross-series. Hoewel het hier niet zo prominent is, blijft de kracht van het nummer een integraal onderdeel van de kosmologie van de serie, met Sara, als priesteres, manifesterende mysterieuze krachten die via lied worden verleend. Er zijn geen rocksterren of pop-idolen in nul, dus de soundtrack is niet zo direct iconisch als die van Macross 7 of Frontier.
Dit element van fantastische mystiek informeert het extreem vage einde, dat sommige kijkers ertoe kan aanzetten te schreeuwen vanwege de ambiguïteit en het ontbreken van de juiste resolutie. Ik moest online de discussie”Macross Zero Ending Verklaring”opzoeken en ontdekte dat er geen consensus is onder fans over wat de waanzinnig onduidelijke laatste scène voor alles betekent. Het lijkt een klap in het gezicht van de kijker voor Kawamori om een anders gegrond, coherent verhaal te presenteren, alleen om volledig te waarderen door te proppen door slecht te verkennen, mystieke deus ex machina-onzin. Lesser toegang in de franchise. Hoewel zijn toon donkerder en serieuzer is dan de meeste andere Macross-inzendingen, biedt het een aantal fascinerende wereldbouw en intense actie die het waard is om te ervaren. De muziek-en romantische aspecten worden echter sterk verminderd en voor sommigen is dat waar Macross over moet gaan.
