Sau khi kết thúc một mùa anime là sự bắt đầu của một mùa anime khác. Khi chúng ta tuyệt vọng nhìn về một tương lai không có các tập mới của Frieren: Beyond Journey’s End, bạn có thể tự hỏi điều gì có thể lấp đầy khoảng trống trong trái tim bạn (và lịch xem anime của bạn). May mắn thay, nhóm biên tập ANN sẵn sàng trợ giúp danh sách các chương trình mà chúng tôi mong đợi vào mùa xuân năm 2024.
Steve Jones
©apogeego/「終末トレインどこへいく?」製作委員会
Được mong đợi nhất: Chuyến tàu đến tận cùng thế giới
Tsutomu Mizushima quốc gia, chúng tôi đã trở lại rồi. Anh ấy và cộng tác viên thường xuyên của mình, nhà biên kịch Michiko Yokote, trở lại với một loạt phim gốc mới về các cô gái làm mọi việc. Đó là tất cả những gì tôi cần biết để có được sự phấn khích. Nhưng chỉ trong trường hợp đi theo bước chân của Hirobako và The Magnificent KOTOBUKI là chưa đủ, tiền đề trực giao hậu tận thế của Train to the End of the World khiến tôi tò mò về giá trị riêng của nó. Bốn cô gái nhảy lên một chuyến tàu để đoàn tụ với một người bạn đã mất—và tôi cũng nghĩ thế giới gần đây đã kết thúc. Nó mang những sắc thái của Kemurikusa, Galaxy Express 999, và A Place Beyond Than the Universe, nhưng hơn nữa, tôi thích việc khó có thể đọc được giọng điệu hoặc hướng đi của bộ truyện chỉ từ các PV. Đây có phải là một bộ phim hài siêu thực? Một tin đồn mục vụ u sầu? Tuyên truyền của Tập đoàn Đường sắt Nhật Bản? Tôi không thể nói cho bạn biết nhưng Mizushima là một đạo diễn luôn xuất sắc, người đã chứng tỏ mình thông thạo nhiều thể loại, vì vậy tôi chắc chắn rằng anh ấy biết mình đang làm gì. Thêm vào đó, tôi tin tưởng vào sự sáng suốt của bất kỳ bộ truyện nào công bố sự tồn tại của nó bằng cách minh họa một cách tỉ mỉ các đường nét của lỗ hậu môn của một chú chó hoạt hình.
Á quân: Laid-Back Camp Season 3
Tôi yêu thích hai mùa đầu tiên của Laid-Back Camp, và bộ phim của nó, trong đó có các cô gái khi trưởng thành, đã khiến tôi yêu thích hơn xúc động hơn bất kỳ bộ phim nào khác về dự án hồi sinh thị trấn. Tuy nhiên, sự nhiệt tình thường ngày của tôi đối với mùa thứ ba lại bị cản trở một chút bởi sự thay đổi của studio và nhân viên. Phần lớn sức hấp dẫn của Laid-Back Camp đến từ sự chuyển thể sắc sảo của đạo diễn Yoshiaki Kyogoku và những người ở C-Station, những người đã biến khung cảnh mùa đông nông thôn ở vùng nông thôn của loạt phim, những bữa ăn lửa trại ngon lành và thiết kế nhân vật nhẹ nhàng thành một điểm đặc biệt của sự ấm cúng tột độ. Đó là một hành động khó khăn để làm theo. Tuy nhiên, các PV đã khiến tôi có lý do hy vọng rằng Shin Tosaka và Studio 8-Bit có thể tự mình tìm ra điều kỳ diệu đó. Hy vọng rằng trải nghiệm của họ với Khuyến khích leo núi sẽ giúp họ đi đúng hướng. Điều này cũng hữu ích khi dàn diễn viên đảm nhận vai trò của họ và Akiyuki Tateyama sẽ trở lại với tư cách là nhà soạn nhạc. Tôi sẽ không muốn tưởng tượng Laid-Back Camp không có nhạc nền dân dã của anh ấy và cốc mì ấm áp bên cạnh.
Christopher Farris
© 防衛隊第3部隊 松本直也/集英社
Được mong đợi nhất: Đi, đi, Loser Ranger!
Nhìn này, tôi biết rằng khi tần suất của chúng tăng lên trong những năm gần đây, có vẻ như cứ mỗi mùa tôi lại đến đây để bày tỏ sự phấn khích của mình đối với một anime khác-tắt thể loại anh hùng tokusatsu yêu thích của tôi. Nhưng cái này, cái này là cái kia! Tiến lên, tiến lên, Ranger thua cuộc! là một bộ manga tôi đã xem cách đây vài năm và ngay lập tức bị mê hoặc. Nó có phong cách mang tính lật đổ, đầy phong cách về các siêu anh hùng biến hình nhiều màu sắc yêu thích của tôi. Nhưng ngoài việc nhại lại đơn thuần, đây là một bộ truyện sử dụng cách thiết lập của nó để vận dụng các ý tưởng của thể loại này. Việc một nhóm bị chỉ định là”kẻ thua cuộc”có ý nghĩa gì đối với câu chuyện của thế giới? Một đế chế buôn bán đa phương tiện giống với một kiểu đế chế áp bức kiểu cũ như thế nào? Chẳng phải Super Sentai sẽ cần một đội ngũ nhân viên hỗ trợ khổng lồ để quản lý tất cả các giao thức và thiết bị chiến đấu của họ sao? Thực sự, điều này đang đặt ra những câu hỏi lớn.
Có rất nhiều điều diễn ra trong Go, Go, Loser Ranger! Đến mức tôi đặt câu hỏi liệu một mùa anime có thể đi được bao xa trong chuyến đi hoang dã này. Dù sao đi nữa, hãy biết rằng loạt phim này sẽ đáng xem ngay cả trong giai đoạn đầu. Đây không chỉ là buổi giới thiệu dịch vụ dành cho người hâm mộ dành cho những người đứng đầu toku (mặc dù họ là những người sẽ đánh giá cao sự hài hước khi chọn M.A.O. vào vai một trong những Rangers). Ngoài ra Yostar Pictures còn có Keiichi Satō đảm nhận nhiệm vụ đạo diễn, vì vậy bản chuyển thể này sẽ được thực hiện tốt. Họ sắp giới thiệu với khán giả anime trên toàn thế giới về Best Girl Yumeko Suzukiri mới nhất của tôi—Tôi rất nóng lòng chờ đợi tất cả các bạn được gặp cô ấy.
Á quân: Wind Breaker
Tôi sẽ để bạn nhịn cười trước danh hiệu Kẻ Phá Gió để tôi có thể giới thiệu cho bạn về điều này một cách chính xác. Anime tội phạm đang trong thời kỳ phục hưng, với Tokyo Revengers là người cầm cờ ổn định và vừa mới ra mắt Bucchigiri?! mùa giải vừa qua. Wind Breaker rất có tinh thần đó, với sự tham gia của những nam sinh có ý chí mạnh mẽ lao xuống dưới danh nghĩa thể hiện trái tim vàng của mình. Thật tuyệt, thật ly kỳ và nó có đủ sự thay đổi trong thiết lập ban đầu để tự bán mình như một thứ của riêng mình.
Điều tôi hào hứng nhất với Wind Breaker là tiềm năng trở thành một sản phẩm giới thiệu. Các cảnh đánh nhau trong manga là những cảnh đánh đấm thô bạo mà các chàng trai sẽ nhìn thấy và chỉ nói”Đúng rồi.”Có một số đoạn hành động mạnh mẽ này được trình chiếu trong đoạn giới thiệu, nhưng tôi háo hức tò mò—thậm chí lạc quan—để xem CloverWorks và đạo diễn Toshifumi Akai thực hiện nhiệm vụ đưa những chàng trai chiến đấu này vào cuộc sống như thế nào. Hy vọng rằng họ sẽ cố gắng hết sức để đảm bảo Wind Breaker có thể xé toạc nó thay vì chỉ thải khí.
James Beckett
© 防衛隊第3部隊 松本直也/集英社
Được mong đợi nhất: Kaiju số 8
Điều mà bất kỳ ai nói chuyện với tôi lâu hơn vài phút chắc chắn sẽ biết về tôi: Tôi cực kỳ yêu kaiju. Godzilla là người bạn đồng hành của tôi, Gamera là người anh lớn nhỏ tốt nhất của tôi, và Mothra là nữ hoàng duy nhất hoàn toàn giành được quyền cai trị do Chúa ban cho mình. Khi Gozilla Minus One giành được giải Oscar VFX rất xứng đáng tại Lễ trao giải Oscar năm nay, tôi đã nhảy ra khỏi chỗ ngồi và hét lên trong chiến thắng; khi Dàn nhạc Học viện bắt đầu chơi bản nhạc huyền thoại của Akira Ifukube khi đội Gozilla Minus One lên nhận cúp, tôi bắt đầu khóc.
Tôi nói tất cả những điều này để hy vọng làm rõ rằng sẽ không bao giờ có bất kỳ cơ hội nào cho một chương trình khác giành được vị trí trong anime được mong đợi nhất của tôi trong mùa xuân này về Kaiju số 8. Phim kể về một người đàn ông chiến đấu với kaijuby biến thành một Skellington ốm yếu, người đấm mọi thứ thực sự tốt. Việc sản xuất nó được chỉ đạo bởi Studio I.G. với ý kiến thiết kế của Studio Khara—hay còn gọi là nhóm chịu trách nhiệm về Rebuild of Evangelion. Đội chiến binh chống Kaiju của con người sử dụng xác chết của kaiju để tăng sức mạnh cho khả năng siêu phàm của họ! Nếu tất cả những điều đó vẫn chưa đủ, thì giá trị sản xuất trông mượt mà và tràn ngập sự hài hước và trái tim cũng như cảnh tượng thô sơ, đó chính xác là sự cân bằng mà một cuộc đọ sức tiêu diệt quái vật lớn cần phải đạt được nếu nó không diễn ra. câu chuyện ngụ ngôn về sự diệt vong của thể loại nổi bật có đầu óc nghiêm túc hơn.
Lý do duy nhất khiến tôi chưa ngấu nghiến bộ truyện này bảy lần là vì tôi đã trì hoãn với hy vọng rằng tôi sẽ được trải nghiệm câu chuyện này lần đầu tiên dưới dạng một bản chuyển thể được thực hiện đúng cách. Tôi không muốn đếm Rodans của mình trước khi chúng nở hay bất cứ điều gì nhưng loạt bài này có vẻ như sẽ là tất cả những gì tôi hằng mong đợi. Ngón tay vượt qua.
Á quân:Spice and Wolf: Merchant Meets the Wise Wolf
Spice and Wolf là một trong những chương trình mà tôi không may bị lỡ chuyến khi nó mới ra mắt vào giữa chừng-Những năm 2000. Điều này là do thư viện của tôi chưa bao giờ có các tập DVD đầu tiên trong kho và chúng quá đắt để tôi có thể tự mua. Sẽ là nói dối nếu nói rằng Thiếu niên James không chỉ hơi khó chịu với bộ truyện được cho là tập trung vào “kinh tế học” và “lý thuyết kinh doanh”, mặc dù tôi nghĩ Holo thật dễ thương mỗi khi tôi nhìn vào nghệ thuật hộp. Năm 2024 là một thời điểm rất khác! Tính năng phát trực tuyến không chỉ khiến bạn không thể bỏ lỡ những buổi ra mắt lớn như bản làm lại của Spice and Wolf, mà James 30 tuổi còn là một người đàn ông có gu thẩm mỹ và không bao giờ coi thường Holo, đặc biệt khi câu chuyện của cô ấy chứa đầy chủ đề thú vị và hấp dẫn. độc đáo như “kinh tế học” và “lý thuyết kinh doanh” (và không có một nhân vật chính ngu ngốc tái sinh nào xuất hiện!).
Tôi cũng sẽ thật thiếu sót nếu không đề cập đến phần lớn sự cường điệu của tôi là do có sự tham gia của Kevin “The GOAT” Penkin với tư cách là người sáng tác bộ truyện. Nếu bạn nói với tôi rằng Penkin đã viết một bộ phim tài liệu dài 12 giờ về nội dung chi tiết của quá trình nguyên phân tế bào, tôi sẽ buộc phải xem ít nhất một vài giờ trong số đó (và sau đó mua ngay nhạc phim). Thực tế là những giai điệu ngọt ngào đến tan chảy tai của anh ấy sẽ giúp kể lại câu chuyện về buổi ra mắt anime sexy Wolf waifu chỉ có nghĩa là tôi sẽ có thể ngấu nghiến bản OST mới của Kevin Penkin trong khi thưởng thức một câu chuyện vui nhộn, tất cả cùng một lúc.
Rebecca Silverman
©イノウエ/小学館・死神坊ちゃんと黒メイド製作委員会
Được mong đợi nhất: Whisper Me a Love Song
Mặc dù tôi có một ít sự dè dặt nghiêm túc về giọng nói của Himari (tôi không thích giọng cô ấy thở hổn hển như thế nào trong đoạn giới thiệu), bản chuyển thể từ manga Yuri của Eku Tamashima Whisper Me a Love Song là bộ truyện mà tôi mong chờ nhất trong mùa xuân này. Cách đơn giản để mô tả nó là sự kết hợp giữa Given, Kase-san và… Yamada—nó đan xen âm nhạc, cảm xúc mạnh mẽ và sự lãng mạn đáng yêu thành một bím tóc hoàn toàn của riêng nó.
Himari năm nhất trung học sôi nổi, người chưa bao giờ thực sự dành sự lãng mạn cho bản thân nhiều hơn một suy nghĩ thoáng qua, đã phải lòng đàn chị Yori khi cô nghe cô hát tại một buổi họp mặt ở trường, điều này hoàn toàn khiến người lớn tuổi hơn phải kinh ngạc. con gái. Một phần là vì Yori không nghĩ mình là ca sĩ; cô ấy chỉ đang tham gia vào một câu lạc bộ của trường. Nhưng Himari nhanh chóng chiếm được tình cảm của cô ấy, tại thời điểm đó họ gặp phải rào cản: định nghĩa về “tình yêu” của Himari và Yori dường như không khớp với nhau. Mặc dù lúc đầu, điều này có vẻ giống như Himari ngây thơ đến vô vọng, nhưng khi phần đầu của câu chuyện mở ra, nó trở nên cởi mở với những cách giải thích khác.
Tôi tin chắc rằng thỉnh thoảng mọi người nên nhìn thấy chính mình trên các phương tiện truyền thông của họ và cuộc hành trình của Himari cho phép khả năng rằng cô ấy là người lưỡng tính và dị tính. Không phải là cô ấy không cảm thấy bị thu hút, mà là cô ấy không phải là người dị tính/lãng mạn và thường xuyên phải lòng. Nó bổ sung thêm một lớp cho cô ấy và Yori điều hướng mối quan hệ ban đầu của họ, với sự lo lắng và nhút nhát của Yori cũng được tính đến. Nó không quá khoa trương và cho phép chúng ta phát triển cùng với các nhân vật khi họ ngày càng thân thiết hơn… điều đó có nghĩa là bộ phim phần lớn đến từ nửa kia của cốt truyện: âm nhạc.
Như tôi đã đề cập, Yori sẽ tham gia khi Himari phải lòng cô ấy, và có một cốt truyện phụ về các vấn đề khác nhau mà câu lạc bộ mà cô ấy đang giúp đỡ đang gặp khó khăn, tất cả đều gói gọn trong một trong những nhân vật phản diện hay nhất ở trường trung học , Shiho. Shiho thật tồi tệ—nhưng cô ấy rất phức tạp và đáng tin—trong khi những mối đe dọa mà cô ấy mang lại rất đa dạng. Thành thật mà nói, tôi sẽ rất vui nếu bản chuyển thể này chỉ bao gồm ba tập manga đầu tiên, trước khi Shiho được chú ý. Phần này là một cốt truyện rất mãn nhãn, nhưng nếu đi xa hơn, vai diễn của Shiho cũng là điều đáng mong đợi. Manga là một gói hoàn chỉnh và tôi hy vọng anime có thể thực hiện điều đó ít nhất một chút công bằng, bất chấp giọng nói của Himari.
Những lời đề cập đáng trân trọng:
Tôi tò mò về con quạ ayakashi-theo chủ đề Karasu wa Aruji o Erabanai. Đó là một câu chuyện giả tưởng lịch sử liên quan đến văn hóa dân gian, mà, nếu bạn biết tôi, gần như tất cả những gì nó cần nói để khơi gợi sự quan tâm của tôi. Mối quan tâm của tôi là nó dường như đang chuyển thể một cuốn tiểu thuyết tiếp theo trong một bộ truyện, nhưng chỉ hình ảnh thôi cũng đủ khiến tôi rất thích thú với nó, điều này trái ngược với cách chọn phim thông thường của tôi mà tôi mong chờ—điều này phụ thuộc vào về sự quen thuộc với nguồn tài liệu.
Về mặt đó, tôi cũng mong chờ Ký ức không tên. Các cuốn tiểu thuyết nhẹ có thể dày đặc, nhưng có quá đủ câu chuyện để lấp đầy nhiều mùa anime và truyền thuyết hấp dẫn ở cách nó xử lý các phù thủy và bối cảnh giả châu Âu của nó. Đây có thể coi là một sự thay đổi đáng hoan nghênh so với hương vị tưởng tượng mà chúng ta đang có gần đây. Nhưng ngay cả khi không có gì trong số này thành công thì có vẻ như vẫn có đủ loạt phim mới sắp ra mắt để tất cả chúng ta sẽ tìm được thứ gì đó để xem.
MrAJCosplay
©イノウエ/小学館・死神坊ちゃんと黒メイド製作委員会
Được mong đợi nhất: The Duke of Death and His Maid Season 3
Thật đáng tiếc khi The Duke of Death and His Maid không nổi tiếng như vậy như tôi cảm thấy nó phải như vậy. Đó là một bộ truyện hấp dẫn đến mức khiến bạn nghĩ rằng đó chỉ là một trò trêu chọc vui nhộn. Trên thực tế, đây là một câu chuyện giả tưởng khá ngọt ngào nhưng cũng đầy bi kịch về hai người không muốn gì hơn ngoài việc ôm nhau nhưng buộc phải giữ khoảng cách vì những tình huống không lường trước được. Mặc dù có màu sắc tươi sáng và những trò hề ngớ ngẩn, nhưng bộ truyện vẫn tiềm ẩn một nỗi buồn — nhưng nó vẫn cố gắng đi theo hướng đó mà không quá hoài nghi. Đó là một hành động cân bằng khó duy trì trong nhiều chương trình và tôi nghĩ Công tước tử thần và người hầu gái của anh ấy đã đạt được điều gì đó đáng để tôn vinh và chú ý.
Mùa đầu tiên nói về cốt truyện nhân vật của bộ phim. Duke, nơi anh chấp nhận tình cảm của mình dành cho Alice từ rất sớm, đồng thời nhận ra rằng anh không cô đơn như anh nghĩ. Phần thứ hai không mạnh bằng nhưng đã mở ra bí ẩn lớn hơn về nguồn gốc của lời nguyền đồng thời đưa ra một số bước phát triển rất cần thiết cho tất cả các nhân vật phụ. Nhìn bề ngoài, phần ba sẽ tập trung vào những câu hỏi chưa được giải đáp liên quan đến lời nguyền của Công tước. Tôi muốn thấy những bí ẩn này được hé mở cũng như tôi muốn Công tước và Alice được hạnh phúc.
Nicholas Dupree
© JELEE/ 「夜のクラゲは泳げない」製作委員会
Được mong đợi nhất: Sứa không thể bơi trong đêm
Tôi rất thích các chương trình tập trung vào âm nhạc trong mùa này và chỉ dựa vào phong cách âm nhạc, tôi nghĩ Girls Band Cry sẽ là chương trình được mong đợi nhất của tôi. Thật không may, hình ảnh động trong chương trình đó có vẻ… có thể nói là một sở thích quen thuộc mà tôi vẫn chưa thích nghi được. Vì vậy, thay vào đó, tôi sẽ chọn Jellyfish Can’t Swim in the Night đầy phong cách tuyệt đẹp và lời hứa của nó về việc sáng tác bài hát ở Shibuya trong ánh đèn neon. Mọi thứ về đoạn phim quảng cáo, từ môi trường đầy màu sắc và giàu sức gợi cho đến thiết kế nhân vật có hình khối đẹp mắt—và đặc biệt là hoạt hình đầy tham vọng—đều hét lên niềm vui trong từng khung hình. Đạo diễn Ryohei Takeshita đã mang đến một số tác phẩm tuyệt vời về Eromanga Sensei và tôi rất vui khi thấy phép thuật đó được áp dụng vào chất liệu mà (hy vọng) sẽ không khiến mắt tôi muốn chui ngược ra sau và nổ tung bên trong khoang sọ của mình.
Các nhân vật cũng đang cố gắng thực hiện một điều gì đó tham vọng hơn là chỉ thành lập một ban nhạc—họ đang lên kế hoạch cho một tập thể âm nhạc và nghệ thuật cho một nhạc sĩ ảo, đây là một công thức hiện đại rõ ràng có nhiều hứa hẹn. Tôi rất thích được tập trung vào các hội trường ban nhạc và quán bar dành cho các phương tiện truyền thông âm nhạc của mình, nhưng ngoài kia có cả một thế giới âm nhạc trực tuyến hoàn toàn mới và tôi rất nóng lòng muốn xem họ có thể giải quyết nó như thế nào. Kết hợp với những gì có vẻ là một trong những tác phẩm hay nhất của mùa và loạt phim này có thể có mức trần cao nhất so với bất kỳ tác phẩm nào trong danh sách.
Á quân: Whisper Me a Love Song
Luôn có chỗ cho những tác phẩm kinh điển, và không có gì tinh túy hơn việc yêu một cô gái xinh đẹp biết chơi guitar. Mặc dù không phải là một bộ phim được yêu thích nhất mọi thời đại, nhưng Whisper Me a Love Song là một bộ phim hài lãng mạn vững chắc, nếu làm đúng, có thể trở thành một bộ phim hoạt hình bùng nổ tuyệt đối. Cặp đôi chính hài hước và dễ thương ngang nhau, được gắn kết với nhau bởi sức mạnh của âm nhạc và sức mạnh mê hoặc của các nhạc sĩ thậm chí còn lớn hơn. Với cơ hội được nghe những giai điệu êm dịu và giai điệu guitar lần đầu tiên chiếm được trái tim của Himari, cũng như phần còn lại của âm nhạc không thể thiếu trong câu chuyện, đây có cơ hội trở thành một món quà thực sự dành cho bất kỳ người hâm mộ lãng mạn nào ngoài kia. Điều lo ngại duy nhất của tôi là việc chuyển thể đang ở trong tình trạng khá run rẩy – một sự hợp tác sản xuất giữa một hãng phim chưa bao giờ thực hiện một bộ phim dài tập nào và Phòng thí nghiệm Hoạt hình Yokohama vốn đã quá tải. Đây không phải là loại câu chuyện đòi hỏi sự sản xuất hoàn hảo nhưng vẫn sẽ thật tệ khi thấy một bộ truyện quyến rũ như vậy được tung ra thị trường như một bộ phim hoạt hình theo mùa hầu như không có hoạt hình.
Ngoài ra, tôi rất hào hứng khi thấy bản chuyển thể Kaiju số 8 được đánh giá cao trên thực tế, ngay cả khi tôi bối rối trước việc lựa chọn nghệ sĩ bài hát chủ đề. Tôi rất cảnh giác với hoạt hình nhân vật của Girls Band Cry nhưng rất hào hứng khi nghe nhạc phim đó. Tiến lên, tiến lên, Ranger thua cuộc! và Wind Breaker có vẻ đầy hứa hẹn như những hội chợ hành động vui vẻ. Và như mọi khi, tôi rất vui khi My Hero AcadeKaren quay trở lại, ngay cả khi tôi phải đợi đến tháng 5. Đây có vẻ như là một mùa Xuân yên bình bất thường, nhưng có rất nhiều tiềm năng mà tôi hy vọng sẽ phát triển.
Kevin Cormack
© 防衛隊第3部隊 松本直也/集英社
Được mong đợi nhất: Kaiju số 8
Kaiju số 8 là phần mới nhất trong chuỗi dài các tác phẩm chuyển thể Shonen Jump+ nổi tiếng, sau những bộ phim ăn khách như SPY x FAMILY, Oshi no Ko và Hell’s Paradise. Lấy bối cảnh trong một thế giới nơi các cuộc tấn công kaiju quái dị diễn ra thường xuyên, phim kể về những tai nạn bất hạnh của Kafka Hibino, 32 tuổi, mới được gia nhập Lực lượng Phòng vệ Kaiju Nhật Bản. Kafka là một kẻ yếu thế—đã nhiều lần trượt kỳ thi đầu vào nhưng anh ấy đã thành công ở lần thử cuối cùng. Anh hy vọng một ngày nào đó có thể đạt được sự bình đẳng với người bạn thời thơ ấu Mina Ashiro, người hiện là đội trưởng sư đoàn thứ ba của Lực lượng Phòng vệ.
Vấn đề phức tạp là sau khi ngẫu nhiên nuốt phải một kaiju nhỏ, Kafka giờ đây có thể biến thành một con người-tự mình định cỡ kaiju. Được Lực lượng Phòng vệ chỉ định là “Kaiju số 8”, Kafka phải giữ bí mật về bản ngã quái dị của mình với các đồng nghiệp, đồng thời giúp tiêu diệt kaiju khổng lồ đang đe dọa thành phố của anh bằng cách sử dụng sức mạnh mới tuyệt vời của mình.
The manga cực kỳ thú vị, tràn ngập những pha hành động tuyệt vời, nhân vật vui nhộn và thiết kế quái vật thú vị. Anime này sẽ thu hút rất nhiều người hâm mộ tokusatsu và kaiju đang tìm kiếm một cách tuyệt vời để thỏa mãn những ham muốn quái dị của họ. Vì nó được sản xuất bởi studio hàng đầu Production I.G nên tôi rất hy vọng bản chuyển thể này sẽ phát huy đúng nguồn gốc của nó.
Á quân: Công tước tử thần và người hầu gái của anh ấy Phần 3
Bao lâu thì các bộ phim hài lãng mạn anime nhận được một cái kết dứt khoát? Không có nhiều, và thậm chí nếu có thì cũng không thường xuyên khiến bạn hài lòng. Manga The Duke of Death and His Maid’s đã kết thúc được một thời gian, và xét đến tốc độ chuyển thể của hai mùa đầu tiên, một đoạn cuối cùng trong khoảng chục tập sẽ đủ để tạo hoạt ảnh cho các chương còn lại.
The Duke of Death and His Maid về cơ bản là anime tương đương với chương trình truyền hình Hoa Kỳ Pushing Daisies (bị hủy một cách đau lòng). Nhân vật chính lo lắng Viktor (Công tước chính thức) bị nguyền rủa phải giết mọi thứ anh chạm vào, vì vậy không thể ra tay với cô hầu gái yêu quý Alice của mình. Không có “họ sẽ/sẽ không” trong câu chuyện này, vì ngay từ đầu đã rõ ràng rằng tình yêu của Viktor và Alice rất sâu sắc. Alice thích hành hạ người chủ bị bao vây của mình bằng những mức độ gần gũi và trêu chọc thể xác gần gũi một cách nguy hiểm.
Với dàn diễn viên đầy màu sắc gồm các phù thủy, những kẻ lập dị và những thành viên gia đình mở rộng kỳ lạ, Công tước tử thần và người hầu gái của anh ấy là một niềm vui kỳ lạ để xem hãy xem—nhiều tập phim có những đoạn nhạc xen kẽ và những đoạn lạc đề giống như trong truyện cổ tích. Mặc dù quyết định sản xuất chương trình với CGI cơ bản có phần hời hợt của hãng phim J.C. Staff còn đáng nghi ngờ, nhưng sức hấp dẫn vốn có và sự hài hước kỳ quặc của câu chuyện đã nâng nó lên trên những hình ảnh vụng về. Tôi rất vui mừng được chứng kiến cái kết (hy vọng là thỏa mãn) của chương trình bí ẩn, thú vị này.
Lucas DeRuyter
©権平ひつじ/集英社・夜桜さんちの大作戦製作委員会
Được mong đợi nhất: Mission: Yozakura Family
Có hơn 200 chương của manga Mission: Yozakura Family có trên ứng dụng Shonen Jump và tôi chưa đọc một chương nào trong số đó. SPY x FAMILY đã được phát hành ngay trước bộ truyện này và với trọng tâm chung là hoạt động gián điệp và động lực gia đình, tôi cảm thấy việc đọc cả hai đều thừa thãi. Tôi đã không để ý tới Mission: Yozakura Family nhờ các chương mở đầu xuất sắc của SPY x FAMILY và sự thống trị về mặt văn hóa sau đó.
Tuy nhiên, anime SPY x FAMILY hiện đang gặp phải những vấn đề nảy sinh trong manga sau một hoặc hai tập đầu tiên. Mặc dù các nhân vật và những trò hề của họ vô cùng đáng yêu nhưng động lực và hoàn cảnh của họ không thay đổi sau bất kỳ chuyến đi chơi nào — và điều đó khiến hành động của họ có cảm giác vụn vặt. Với sự suy yếu của trò tung hứng này, tôi hy vọng rằng Nhiệm vụ: Gia đình Yozakura có thể đẩy mạnh và đáp ứng nhu cầu của tôi về một số hành động gián điệp nội tâm. Tôi không muốn gì hơn ngoài việc việc từ chối bộ truyện ban đầu của tôi được chứng minh là một sự liều lĩnh ngu ngốc — và bộ anime này sẽ truyền cảm hứng cho tôi say mê xem toàn bộ bộ truyện tranh.
Á quân: Tiến lên, tiến lên, Ranger thua cuộc!
Tôi còn là một đứa trẻ trong khoảng thời gian kỳ lạ đó khi một loạt các công ty truyền thông Hoa Kỳ đưa loạt phim siêu anh hùng với giá rẻ, Mỹ hóa chúng bằng một số cảnh quay mới, sau đó phát hành chúng và những món đồ chơi liên quan đến thành công tầm trung hoặc hoang dã. Tôi không phải là người thích tokusatsu nhưng tôi thích những bộ truyện tái hiện lại các phương tiện truyền thông mà tôi đã lớn lên và sử dụng nó để khám phá thêm các chủ đề và vấn đề dành cho người lớn. Những người đàn ông đẹp trai trong Killer 7 là một trong những yếu tố yêu thích của tôi trong trò chơi đó và tôi rất thích cách Cô Kuroitsu đến từ Phòng Phát triển Quái vật khám phá các vấn đề tại nơi làm việc và văn hóa công sở qua lăng kính của một tổ chức canh gác độc ác. Và tất nhiên, tôi thấy các nhân vật chính của Love After World Domination cũng đáng yêu như những người khác.
Tiến lên, tiến lên, Ranger thua cuộc! được coi là sắc sảo hơn bất kỳ bộ phim nào trong số này và tôi đã nghe nó được mô tả là The Boys gặp Power Rangers…nghe có vẻ cực kỳ thú vị đối với tôi! Mùa đầu tiên của The Boys là một cuộc khảo sát tuyệt vời về văn hóa Mỹ hậu 11/9 và đả kích một số chiêu trò siêu anh hùng mà không bao giờ cảm thấy quá cáu kỉnh. Nếu đi thì đi, Ranger thua cuộc! quản lý để có tính phê phán và gợi nhiều liên tưởng về mặt xã hội như mùa đầu tiên của The Boys, tôi sẽ có khoảng thời gian tuyệt vời với nó. Chưa kể rằng, với tiền đề dễ nhận biết rộng rãi như vậy, nếu anime mới này thành công, tôi có thể nhờ những người bạn không xem anime của mình xem thử.
Richard Eisenbeis
© 春場ねぎ・講談社/ 「戦隊大失格」製作委員会
Được mong đợi nhất: Tiến lên, Tiến lên, Kẻ thua cuộc!
13 năm trước, một đội quân xâm lược bí ẩn xuất hiện và tàn phá thành phố. May mắn thay, những Người canh giữ rồng—một nhóm các anh hùng biến hình được phủ màu với sức mạnh để đặt cái ác vào vị trí của nó—đã chiến đấu trở lại. Ngay cả bây giờ, những kẻ xâm lược vẫn tấn công vào mỗi Chủ nhật—chỉ để rồi lần nào cũng bị đánh bại. Qua nhiều năm, Những người canh giữ rồng đã phát triển thành một tổ chức lớn với các trung đoàn chiến binh mặc áo màu bảo vệ người dân và nỗ lực cải thiện xã hội — hoặc ít nhất đó là những gì công chúng tin tưởng.
Trên thực tế, quân xâm lược đã bị đánh bại trong năm đầu tiên của cuộc xâm lược và chỉ còn lại những người lính bộ binh cấp bậc thấp nhất. Kể từ đó, cuộc xâm lược không gì khác hơn là một hành động nhằm duy trì quyền lực của những Người giữ rồng theo chủ nghĩa khoái lạc. Hàng tuần, những người lính bộ binh buộc phải chiến đấu—để rồi bị những Người canh giữ rồng tàn sát một cách đau đớn trước khi tái sinh trở lại trụ sở của họ. Nhưng một ngày nọ, một người lính chân tên “D” quyết định rằng anh ta đã chịu đựng đủ rồi. Mặc dù yếu hơn nhiều người, anh vẫn bắt đầu thực hiện sứ mệnh của mình: tiêu diệt những Người canh giữ rồng và hoàn thành mục đích chiếm lấy thế giới. Bước đầu tiên? Hoạt động bí mật với tư cách là học viên tại học viện của Người giữ rồng.
Kết quả của điều này là sự giải mã đáng kinh ngạc của thể loại “siêu anh hùng sentai”. Tiến lên, tiến lên, Ranger thua cuộc! là một câu chuyện không có bất kỳ “người tốt” thực sự nào. Thay vào đó, đó là một câu chuyện trong đó điều gần gũi nhất mà chúng ta có được với một anh hùng lại là kẻ phản diện thảm hại nhất—một tên khốn thậm chí còn không thực sự hiểu sự thống trị thế giới nghĩa là gì. Mặc dù bản chất anh ta xấu xa (và do sự lựa chọn), nhưng về nhiều mặt, anh ta vô tội. Ý tưởng về “cái ác” của anh ấy là điều mà một đứa trẻ sẽ tưởng tượng.
Ngoài ra, anh ta không biết gì về con người, xã hội của chúng ta hay điều gì thúc đẩy chúng ta. Khi nhiệm vụ bí mật của anh đưa anh tiếp xúc với ngày càng nhiều người, anh nhìn thấy những điều tốt nhất và tồi tệ nhất mà nhân loại phải đưa ra. Tuy nhiên, sự thật vẫn là hệ thống này đã thối nát và được xây dựng dựa trên sự đau khổ của đồng loại. Anh ta luôn là con tốt trong tay những kẻ mạnh hơn anh ta. Cuối cùng, câu chuyện bạo lực và đẫm máu này là câu chuyện về một anh chàng nhỏ bé tối thượng—và thật khó để không ủng hộ anh ta.
Á quân: The New Gate
Đã hơn một vài năm tôi không đọc manga nào cả—mặc dù tôi đang xem lại anime hàng ngày. Vì vậy, tôi không biết làm thế nào mà trong thời gian đó, tôi lại tình cờ tìm được The New Gate—chứ đừng nói đến việc quyết định đọc nó. Tuy nhiên, tôi có thể nói với bạn rằng ý tưởng này đã thu hút tôi ngay từ đầu.
Một chút về bối cảnh, tôi là một fan cuồng của Sword Art Online. (Nó có những thăng trầm nhưng tôi thích cách nó có thể kể một câu chuyện bao quát trong khi tự đổi mới hoàn toàn—kể cả thể loại của nó—với mỗi phần.) Cổng Mới sử dụng Sword Art Online làm điểm xuất phát để đặt câu hỏi, “Điều gì sẽ xảy ra nếu sau khi đánh bại trò chơi tử thần, Kirito không trở về thực tại mà tỉnh dậy trong thế giới giả tưởng giờ đã quá thực của trò chơi 500 năm sau?”
Những gì chúng ta nhận được là Shin (bản sao Kirito khác biệt về mặt pháp lý của chúng tôi) là một cái gì đó giữa một người xa lạ ở một vùng đất xa lạ và một người trở về nhà sau một thời gian dài xa cách. Anh ấy có thể thấy ảnh hưởng của mình đối với thế giới từ khi nó còn là một trò chơi—cũng như ấn tượng lâu dài mà anh ấy để lại cho các nhân vật NPC tồn tại lâu dài đã đồng hành cùng anh ấy trong cuộc phiêu lưu của mình. Đó là một câu chuyện được xây dựng xoay quanh việc khám phá những hậu quả không lường trước được từ hành động của anh ấy nhằm giải thoát những người chơi khác khỏi trò chơi tử thần — điều đó cũng có thêm bí ẩn về cách thế giới trò chơi trở thành hiện thực và tại sao giờ đây anh ấy lại xuất hiện trong đó.
Bây giờ, như đã nói, tôi không mong đợi bộ phim này sẽ trở thành hit đột phá của mùa hay bất cứ thứ gì nhưng nếu bạn là một fan hâm mộ của Sword Art Online hoặc một người nghiện isekai, thì bộ phim này có thể chỉ dành cho bạn.
Gunawan
© 2024 暁なつめ・三嶋くろね/KADOKAWA/このすば3製作委員会
Được mong đợi nhất: KONOSUBA Phần 3
Mùa xuân năm 2024 có rất nhiều phần tiếp theo của loạt phim được yêu thích từ Mushoku Tensei đến Yuru Camp. Nhưng nếu có quy định rằng tôi chỉ được xem một bộ phim mỗi mùa thì không có lựa chọn nào rõ ràng hơn KONOSUBA. Đây là tựa phim isekai duy nhất mà tôi vui vẻ xem và tôi rất hào hứng mong đợi phần tiếp theo. Hai mùa đầu tiên là một sự bùng nổ và thật không công bằng khi chúng chỉ bao gồm 10 tập mỗi mùa. Tôi cũng lo lắng liệu KONOSUBA có chuyển hoàn toàn từ truyền hình sang điện ảnh sau thành công của bộ phim vào năm 2019 hay không. Có tin mùa 3 đang được phát triển không lâu sau đó nhưng tia hy vọng cuối cùng của tôi đã bị dập tắt dưới sức nặng của Covid-19, nơi mọi ngành công nghiệp đều phải dừng lại. Kể từ đó, tôi không biết được bất kỳ tin tức quan trọng nào về KONOSUBA cho đến vài tuần trước khi đoạn giới thiệu của Kadokawa truy cập trang YouTube chính của tôi.
Băng nhóm đã trở lại: kẻ biến thái xui xẻo nhưng xảo quyệt Kazuma, nữ thần ngu ngốc Aqua, pháp sư chuuni xui xẻo Megumin và kẻ khổ dâm thập tự chinh Darkness! Mọi chuyện cứ như mới xảy ra ngày hôm qua. Tôi vẫn nhớ tập đầu tiên diễn ra như thế nào từ đầu đến cuối—nơi nó thu hút mọi sự chú ý của tôi và khiến tôi vô cùng yêu thích vai diễn Kazuma và Aqua. Ngay sau đó, hai nhân vật khác xuất hiện và một”hậu cung”được hình thành (như truyền thống của thể loại isekai). Tuy nhiên lần này có một nhược điểm: mọi người đều chán ghét nhau. Động lực của họ là duy nhất đối với tôi; họ dường như là những người bạn tốt nhất nhưng họ không bao giờ bỏ qua những khuyết điểm có thể gây bất lợi cho tình bạn của họ — và cách họ phản ứng với điều đó luôn tạo cảm giác dễ chịu (?), lành mạnh (?) và quan trọng nhất là hài hước. Kazuma hoàn toàn là một kẻ ngu ngốc; Aqua ngu dốt và ích kỷ; Megumin kiêu ngạo, hơi phản bội và hèn nhát; và Darkness thì khổ dâm và trẻ con. Sự tương tác của họ với nhau—và dân số trên thế giới nói chung—là một mỏ vàng hài kịch.
Đây là một tác phẩm nhại lại thể loại isekai với lối kể chuyện đời thường. Bạn có thể hỏi liệu họ có chúa quỷ để chiến đấu hay không. Câu trả lời là có, nhưng họ đang bận cố gắng sinh tồn trong thế giới khắc nghiệt này. Giống như mọi cá nhân hiện đại hiểu biết, Kazuma biết rằng giải pháp cho một vấn đề là tránh hoàn toàn vấn đề đó và đó lại là một góc độ khác của hài kịch. Ngoài ra, mỗi vị tướng Chúa Quỷ đều mang đến những trò đùa riêng biệt cùng với sự hiện diện của họ.
Nếu bạn muốn tưởng tượng việc trở thành isekai, hãy ngừng suy nghĩ về việc trở thành một protag OP. Đó là một ảo tưởng. Tất cả chúng ta cuối cùng sẽ trở thành công nhân xây dựng hoặc trang trại, những người hầu như không có đủ tiền để thuê chuồng ngựa và ngủ với ngựa. Tuy nhiên, thỉnh thoảng chúng tôi vẫn có thể uống bia sau giờ làm, ói mửa trong các con hẻm trên đường về nhà và tắm trong đài phun nước của tòa thị chính.