Bộ phim đầu tiên của Hayao Miyazaki kể từ The Wind Rises năm 2013 sở hữu hai nửa khác biệt. Nửa đầu của The Boy and the Heron được bao bọc trong một Karensma nhẹ nhàng nhưng luôn hiện diện của sự bất an và bí ẩn, khi nhân vật chính trẻ tuổi của bộ phim đấu tranh không chỉ với việc cha mình tái hôn mà còn với những chuyến thăm không được yêu cầu từ một màu xám nham hiểm, có khả năng nói. diệc. Ngược lại, nửa sau có cảm giác giống một cuộc phiêu lưu giả tưởng “chuẩn mực” của Miyazaki, một cuộc phiêu lưu vẫn đầy mê hoặc và ấn tượng, nhưng kém hấp dẫn hơn một chút so với phần xây dựng dẫn đến nó.
Nửa sau đó cũng vậy. chưa đáp ứng được sự phát triển của nhân vật chính và những diễn biến câu chuyện mà nó giới thiệu ở phần cuối có thể khiến bạn cảm thấy gần như choáng ngợp. Phần lớn phần sau không phải là vấn đề lớn-phần này của bộ phim giống như một giấc mơ viển vông khuyến khích bạn bị cuốn theo dòng chảy hơn là cố gắng nắm bắt từng điều nhỏ nhặt. Tuy nhiên, tôi ước sự thay đổi của nhân vật chính ít đột ngột hơn, đặc biệt là vì những lý do cá nhân đằng sau cuộc hành trình của anh ấy.
Nửa đầu của The Boy and the Heron được khoác lên mình một ánh sáng nhẹ nhàng nhưng luôn hiện hữu Karensma của sự bất an và bí ẩn.
Nhân vật chính của Heron là Mahito (Souma Santoki), một cậu bé mất mẹ vì hỏa hoạn bệnh viện trong Thế chiến thứ hai. Sau cái chết của mẹ, anh chuyển từ Tokyo đến dinh thự của người mẹ kế mới, Natsko (Yoshino Kimura). Mahito đấu tranh để ổn định cuộc sống mới, đồng thời anh cũng phải đối mặt với một tòa tháp bí ẩn và con diệc (Masaki Suda), kẻ tuyên bố rằng mẹ anh vẫn còn sống.
Tôi tràn ngập cảm giác khó chịu đến thú vị trong nửa đầu của The Boy and the Heron-không chỉ vì góc ngồi hơi bất tiện của tôi, mà còn bởi vì tôi chưa bao giờ rõ bộ phim cuối cùng sẽ đi theo hình thức hay hướng đi nào. Tôi thích thú với sự không chắc chắn đó-không biết tại sao con diệc lại kiên trì dụ dỗ Mahito đến vậy, tại sao Tsuko lại có nét giống mẹ của Mahito, tòa tháp nắm giữ bí mật gì và tại sao sự hiện diện của Mahito dường như là chất xúc tác cho điều gì đó. Đó là một quá trình cháy chậm khiến tôi liên tục tự hỏi mọi thứ đang diễn ra như thế nào, với bầu không khí nham hiểm của con diệc và tòa tháp tạo thêm chút kinh dị trong khi điểm tuyệt vời khiến tôi luôn cảnh giác.
Bản thân Mahito tồn tại trong trạng thái khó chịu trong thời gian này, vẫn giữ thái độ lịch sự nhưng cũng giữ khoảng cách với Tsuko. Có một phân cảnh nhẹ nhàng nhưng đầy lôi cuốn, trong đó anh bí mật quan sát sự tương tác vào đêm khuya giữa cha mình và Tsuko, nội tâm của anh cảm thấy vừa rõ ràng vừa mơ hồ. Cảnh phim kết thúc với cảnh Mahito cẩn thận quay trở lại phòng của mình bằng tư thế đảo ngược và bằng bốn chân, vẻ mặt nghiêm nghị, không thay đổi của anh ấy khiến bạn băn khoăn về mớ suy nghĩ rối ren chắc hẳn đang bao trùm tâm trí anh ấy.
Điều đó Chỉ riêng việc cắt hình dạng rút lui lén lút của Mahito cũng giống như một kiệt tác nhỏ, nhờ hoạt hình nhân vật khiến tôi dán mắt vào từng chuyển động của anh ấy. Toàn bộ hoạt hình của Heron thật tuyệt vời. Có một cảm giác thô sơ đối với một số bức vẽ trong nửa đầu, đặc biệt là trong cảnh siêu thực Mahito chạy đua qua than hồng và đám đông người về phía bệnh viện, nơi hoạt hình bao trùm một sự trôi chảy gần như hỗn loạn trên các hình thức được điều chỉnh cứng nhắc. Khoảnh khắc Natsko đến đón Mahito tại nhà ga rất thú vị trong việc miêu tả trọng lượng, không chỉ về mặt thể chất của các chuyển động của nhân vật, mà còn về sự lắc lư của chiếc xe kéo khi họ xuống và lên tàu.
Bất cứ điều gì chuyển động trong phim đều thực sự hấp dẫn người xem — con người với nhiều hình dạng và kích cỡ khác nhau; những cánh buồm cuồn cuộn dữ dội; ngọn lửa được chỉ huy bởi Himi dũng cảm (Aimyon), một nhân vật mà tôi ước có nhiều thời gian xuất hiện hơn; và nước tràn ngập của đại dương. Và sau đó là các loài chim: diệc, bồ nông ăn thịt những linh hồn warawara ngây thơ và đội quân vẹt đuôi dài đáng kinh ngạc. Việc miêu tả quá trình biến đổi của con diệc thành một người đàn ông gắt gỏng với chiếc mũi quá khổ đến khó chịu và hài hước thật là hấp dẫn, đồng thời những cảnh quay liên quan đến đàn bồ nông hoặc vẹt đuôi dài lao tới trong chuyển động không kiểm soát thực sự để lại cảm giác kinh ngạc về quy mô và khả năng liên quan.
© 2023 Studio Ghibli
“Kỳ quan” là một từ thường xuất hiện trong đầu trong nửa sau của bộ phim, trong đó Mahito bắt tay vào một nhiệm vụ với con diệc như một người bạn đồng hành không ngờ tới. Nhà sản xuất lâu năm của Ghibli Toshio Suzuki đã cho biết rằng mối quan hệ “đẩy và kéo” giữa hai người là một trong những yếu tố được lấy cảm hứng từ cuộc đời của Miyazaki, với Miyazaki là Mahito và con diệc là Suzuki. Tôi đã đề cập ở phần đầu bài đánh giá rằng nửa này có cảm giác giống như một cuộc phiêu lưu giả tưởng “chuẩn mực” của Miyazaki, và mặc dù ý tôi muốn nói đó là một bản cáo trạng nhẹ nhưng đó cũng là một lời khen ngợi. Tôi không bao giờ ngừng nhớ tông màu tối hơn và khó chịu hơn của nửa đầu, nhưng phần còn lại của Heron vẫn gây ấn tượng bằng trí tưởng tượng của nó. Và cảm giác quen thuộc, khi nảy sinh, thường rất thoải mái — nhắc nhở rằng tôi đang xem một bộ phim của Miyazaki.
Nhưng bất chấp bức vẽ ấn tượng do Miyazaki vẽ, tôi thấy nửa sau của Heron thiếu sự miêu tả về sự phát triển của Mahito. Mahito không chỉ bắt tay vào một chuyến đi về thể xác mà còn là một hành trình chấp nhận-về số phận của mẹ anh và mẹ kế của anh-nhưng người sau lại cảm thấy như thiếu phần “cuộc hành trình” của phương trình, thay vào đó lại đến một cách đột ngột và không thỏa đáng. điểm đến. Có một khoảnh khắc quan trọng lẽ ra phải rất mạnh mẽ, nhưng thay vào đó, lông mày của tôi cứ nhíu lại vì cảm giác những lời nói của Mahito trở nên trống rỗng bất chấp màn trình diễn xuất sắc của Santoki. Nhân vật chính của Heron quá khắc kỷ nên không thể diễn đạt những suy nghĩ và cảm xúc của mình để dễ tham khảo, điều đó hoàn toàn ổn, nhưng tôi ước những giai đoạn quan trọng hoặc tia sáng cho quá trình tiến hóa của anh ấy được mô tả rõ ràng hơn theo cách nào đó để khiến cảm xúc đạt đến đỉnh điểm.
Tuy nhiên, tôi không bao giờ có thể nghĩ đến việc ngăn cản ai đó xem bộ phim này.
Một điều khác khiến tôi bận tâm, mặc dù ít nghiêm trọng hơn, là cảm giác ở đoạn cuối của bộ phim hơi quá tải so với chiều dài của nó. Trong một khoảng thời gian khá ngắn, một nhân vật có động cơ khiến anh ta chống lại Mahito được giới thiệu, một mục tiêu mới xuất hiện, chúa tể của tòa tháp đưa ra nhiều tiết lộ khác nhau và sau đó bộ phim bắt đầu đóng gói. Không phải là không thể theo dõi những diễn biến và tiết lộ này, nhưng không có đủ thời gian để tiếp thu và đánh giá đúng những ý tưởng thú vị liên quan trước khi bộ phim trôi qua. Màn cuối cùng vẫn tỏ ra thú vị, nhưng có cảm giác giống như một phiên bản rút gọn của một thứ gì đó ban đầu lớn hơn và kiên nhẫn hơn. Cấu trúc cô đọng cũng có nghĩa là các nhân vật như nhân vật phản diện nói trên và Himi, người sau này cũng tham gia tố tụng ở giai đoạn khá muộn, không thể trở nên đáng nhớ như họ có thể và xứng đáng được như vậy (mô-típ âm nhạc thiên đường của Himi sẽ không bao giờ trở nên đáng nhớ như vậy). nhưng hãy để tôi yên tâm).
© 2023 Studio Ghibli
Thành thật mà nói, tôi hơi thất vọng khi xem qua phần giới thiệu của Heron. Tôi vẫn vậy. Tôi sẽ không bận tâm đến một nửa sau mạnh mẽ mà tội duy nhất là kém ấn tượng hơn một chút so với nửa đầu xuất sắc, nhưng những vấn đề xuất hiện ở cuối, mặc dù rất ít, lại có tác động cực kỳ suy yếu đối với những gì lẽ ra phải là điểm cao.
Tuy nhiên, tôi không bao giờ có thể nghĩ đến việc ngăn cản ai đó xem bộ phim này. Tôi không thể nói rằng tôi thích Heron mà không thêm chữ “nhưng”, nhưng nhìn chung tôi vẫn thấy đây là một sáng tạo ấn tượng, đáng chú ý. Mặc dù điều đó khiến tôi cảm thấy hơi không hài lòng nhưng tôi thực sự rất vui vì đã được trải nghiệm điều gì đó như vậy.
Nhân viên
→ Đạo diễn, biên kịch, người sáng tạo: Hayao Miyazaki
→ Đạo diễn hoạt hình: Takeshi Honda (Evangelion: 3.0+1.01, đồng thiết kế nhân vật gốc của Thrice Upon a Time, nhà thiết kế nhân vật Millenium Goddess)
© Nhà soạn nhạc: Joe Hisaishi (Spirited Away, My Neighbor Totoro)
Diễn viên (tiếng Nhật)
à Souma Santoki trong vai Mahito
à Yoshino Kimura vai Natuko
à Jun Kunimura trong vai Vua vẹt đuôi dài
à Kaoru Kobayashi trong vai Bồ nông cao quý
quyền
à Aimyon trong vai Quý cô Himi
à Masaki Suda trong vai Grey Heron
à Shouhei Hino trong vai Ông chú
Diễn viên (tiếng Anh)
Luca Padovan vai Mahito Maki
• Christian Bale trong vai Shoichi Maki
Dave Bautista trong vai Vua vẹt đuôi dài
Gemma Chan trong vai Narutoko
PORT
Karen Fukuhara trong vai Quý bà Himi
Mark Hamill trong vai Ông chú
Robert Pattinson trong vai Grey Heron
à Florence Pugh trong vai Kiriko
Mamoudou Athie, Tony Revolori và > Dan Stevens vai Vẹt đuôi dài
