.this-week-in-anime table.participants td { text-align: center; độ dày phông chữ: đậm; cỡ chữ: 13px; chiều rộng: 20% }.bảng tuần này trong anime.người tham gia img { display:block; chiều rộng: 100%; chiều cao: tự động; }.this-week-in-anime.left.this-week-in-anime.this-week-in-anime.right.this-week-in-anime.mobile-mode-1.this-week-in-anime.left,.mobile-mode-1.this-week-in-anime.this-week-in-anime.left.img,.this-week-in-anime.right.img,.this-week-in-anime.left.img img,.this-week-in-anime.right.img img { width: 400px; chiều rộng tối đa: 100%; chiều cao: tự động; }
Studio tiểu thuyết trực quan Key đã tạo ra một số câu chuyện cảm động nhất được chuyển thể thành anime. Christopher và Steve nhìn lại CLANNAD, Kanon, hành tinh, v.v. để xem liệu nhịp đập cảm xúc có còn tàn khốc hay không.
Tuyên bố từ chối trách nhiệm: Quan điểm và ý kiến được những người tham gia trò chuyện này bày tỏ không phải là quan điểm của Anime News Network.
Cảnh báo spoiler để thảo luận về loạt bài sắp tới.
Steve
Xin lỗi, Chris, chờ một giây. Thời gian tiết kiệm ánh sáng ban ngày đã làm tăng toàn bộ nhịp sinh học của tôi, vì vậy tôi phải uống một ít caffeine trước khi có thể nói về bất cứ điều gì. Đáy lên.
Đúng rồi. Tuy nhiên, bằng cách nào đó, điều đó có mùi vị đăm chiêu. Hoài niệm. Vừa đắng vừa ngọt. Như thể bốn đến năm cô gái có đôi mắt sâu đang nhìn chằm chằm vào tôi đằng sau hộp văn bản mờ. Chris
Steve, đó không phải là tác dụng của cà phê. Những cô gái đó đều quá thật! Đừng lo lắng; thị lực của chúng dựa trên chuyển động—miễn là chúng ta có thể đứng yên và không thu hút sự chú ý của chúng, chúng ta sẽ có thể trốn thoát mà không bị tổn hại gì. 
Đây là những sinh vật đáng sợ gây ra mối đe dọa tương tự như một củ hành tây mới cắt nhỏ. Than ôi, không có lối thoát khi chúng ta đang nói về tác phẩm của Key, studio tiểu thuyết trực quan mang tính bước ngoặt mà sức ảnh hưởng của các tác phẩm của họ tiếp tục lan rộng khắp bề mặt cộng đồng otaku khiêm tốn của chúng ta, theo chiều hướng tốt hơn cũng như tồi tệ hơn. Chúng ta đang nói về một tập hợp những người sáng tạo có ảnh hưởng mà bạn có thể viết toàn bộ tập phim anime về những ảnh hưởng đó. Như trường hợp của Sensation 16bit: Another Layer của mùa này, trong đó có nữ anh hùng yêu thích trò chơi bishoujo Konoha đang truyền đạo về (trong số các tác phẩm lịch sử khác) đầu ra nhiều tầng của Key. 
Cái gì hóa ra là một loạt phim thú vị và đáng ngạc nhiên. Anime về văn hóa anime không có gì mới, nhưng việc 16bit tập trung vào bối cảnh eroge/bishoujo/VN vừa chớm nở của những năm 90 ở Nhật Bản mang lại cảm giác mới mẻ và giàu thông tin. Thêm vào đó, nhìn thấy thiết kế nhân vật hiện đại với mái tóc hai tông màu bên cạnh những chú khủng long này thật là buồn cười. 
Làng Lá là sự tái hiện tuyệt vời của một gã mọt sách hiện đại với tình yêu lành mạnh và sự tôn trọng vật chất của năm qua. Ngay cả khi cô ấy không hoàn toàn quen thuộc với cách những trò chơi cũ này được phát triển hoặc vẫn nhất quyết phản ứng với chúng bằng loại tiếng lóng được thiết kế để đánh lừa những lập trình viên kiểu cũ này từ đầu những năm 90. 
Cái đó phần cô ấy miệt mài phối màu chính xác là cảm giác của tôi khi nhìn vào tác phẩm nghệ thuật eroge cũ từ thời PC-98 hoặc FM Towns. Những nghệ sĩ đó đã sử dụng phép thuật với pixel của họ, tất cả đều nhằm mục đích vẽ ra những cô gái anime nóng bỏng nhất mà họ có thể tưởng tượng. Đó là lịch sử nghệ thuật thực sự ngay tại đó. 
chương trình cũng mang tính giải trí và giáo dục không kém, sử dụng vị trí của mình để thể hiện sự nhiệt tình đối với việc tạo ra những trò chơi này mà rất nhiều nền văn hóa hâm mộ anime hiện đại đã được xây dựng dựa trên đó. Như Konoha lưu ý, những phong cách bishoujo này cuối cùng sẽ thoát khỏi trường ngăn chặn 16-bit của chúng và chiếm lấy Akihabara và cuối cùng là cả thế giới! Vì vậy, việc cô ấy tôn thờ một thứ gì đó giống như Kanon có thể khiến một số người xem không biết sẽ hỏi”Chuyện này có vấn đề gì lớn vậy?”Konoha, có thông tin gì không? 
Tôi không nghĩ bản thân tôi có thể nói điều đó tốt hơn. TWIA đã đóng cửa; hẹn gặp lại vào tuần sau nhé mọi người.
Bối cảnh đã thay đổi rất nhiều kể từ đó, nhưng thật hoang đường khi nghĩ về việc tiểu thuyết hình ảnh không thể thiếu đối với văn hóa khi tôi bắt đầu tương tác với cộng đồng anime lớn hơn vào đầu đến giữa những năm 2000. Đặc biệt, khi đó Key đang ở đỉnh cao quyền lực và sức mạnh chấn động của các trò chơi của nó có thể được cảm nhận ngay cả ở các khu vực phương Tây. Vào thời điểm đó, Key đang cung cấp hàng đống văn bản mà không có bất kỳ bản dịch tiếng Anh chính thức nào, nhưng tôi biết về tất cả chúng.
Đó là điều xảy ra khi các meme và các tài liệu phụ trợ khác có thể vượt qua hàng loạt kênh truyền thông kỳ diệu vốn là Internet thời đó. Là một người quan sát bối cảnh trò chơi chiến đấu doujin vào thời điểm đó, lần đầu tiên tôi tiếp xúc với tài liệu của họ là Eternal Fighter Zero của Tasogare Frontier. Nó thật đáng yêu và thú vị khi chơi, nhưng thật nguy hiểm, nếu tôi có bất kỳ bối cảnh nào về việc những chiếc bánh bao mắt nai này đang ném xuống. 
Đương nhiên, tôi chỉ hơi ngạc nhiên khi tôi và chị gái tôi có trên tay một đĩa CD-R có fansub của vài tập đầu tiên của bộ anime Kanon chuyển thể năm 2002 và nhận ra rằng những thứ như thế này không hẳn là những gì các cô gái này thường thấy đã đứng dậy. Thấy chưa, tôi nhớ hồi xưa chơi Kanon một chút, và ấn tượng đầu tiên của tôi về Ayu chắc chắn là,”Đây là một cô gái có thể ném tay.”
Hãy nhìn xem, khi bạn thường xuyên phạm tội trộm taiyaki lớn như cô ấy, bạn phải sẵn sàng tự vệ.
Tuy nhiên, trong hầu hết các trường hợp, mức độ hiển thị của tôi cũng mang tính meme-forward. Tôi đã bắt đầu học hỏi trên bảng/a/của 4chan, điều này đã dạy tôi gần như mọi điều tôi biết về các tác phẩm đầu tiên của Key. Tôi có nên giới thiệu chương trình giảng dạy đó bây giờ không? Trời ơi không. Nhưng đó vẫn là một phần không thể xóa nhòa trong hành trình trực tuyến của tôi.
Hôm nay chúng tôi chỉ có thể biết ơn vì đã thoát khỏi Nơi tồi tệ. Tuy nhiên, có một điều trớ trêu nhất định là một diễn đàn thảo luận cực kỳ độc hại như vậy lại là nguồn tiếp xúc sớm với những sáng tạo nổi tiếng vì sự chân thành tha thiết và sự thuần khiết được nhận thức của chúng. Mặc dù không sao, nhưng không hoàn toàn thuần túy như vậy, vì một vài trò chơi Kanon và Air đầu tiên của Key vẫn là những bishoujo VN chỉ dành cho người lớn trên PC, với tất cả nội dung cao trào kéo theo. 
Thành thật mà nói, đó chính là lý do tại sao tôi thấy cảnh eroge rất hấp dẫn. Bạn đã để những người này làm phim khiêu dâm nhưng sau đó làm như vậy theo những cách ngày càng kỳ lạ và đầy thử thách, với những trò mô phỏng hẹn hò thiên về mức độ chi tiết của cơ chế của họ nhiều hơn hoặc những tiểu thuyết trực quan xoay quanh những câu chuyện phức tạp và đan xen mà cuối cùng đã làm giảm lượng nội dung tục tĩu trong đó. Mặc dù đó là phần mà tôi chắc rằng nhiều người sẽ muốn loại bỏ, nhưng tôi nghĩ nó khiến lịch sử này trở nên kỳ lạ hơn và đáng được ghi lại.
Tất cả chúng ta đều đã từng nghe những câu chuyện cười về phong cách của Fate/stay night ngày càng trở nên nổi bật hơn khi nó chuyển từ một tiểu thuyết hình ảnh khiêu dâm sang một loạt phim dành cho khán giả đại chúng rộng rãi hơn, nhưng vấn đề vẫn là như vậy. Các tác phẩm của Key và những người khác cuối cùng sẽ nhận được các bản chuyển thể loại bỏ cảnh sex khi những trò chơi đó trở thành nguồn xu hướng cho phim hoạt hình truyền hình trong một thời gian. Bản thân Key thậm chí còn thử xoay vòng, với các trò chơi như Clannad và Rewrite được phát hành dưới dạng tựa game dành cho mọi lứa tuổi. Chỉ sau đó, họ mới tung ra các phần phụ và bản cập nhật bổ sung nội dung khiêu dâm trở lại. 
Ngày nay, bạn có thể thấy một xu hướng liên quan khi các tiểu thuyết hình ảnh cổ điển được bản địa hóa chính thức bằng tiếng Anh, chẳng hạn như bản phát hành trên Steam dành cho mọi lứa tuổi. Tuy nhiên, trang web của nhà xuất bản có thể có một bản vá chứa các cảnh sex. Tất nhiên, bạn cũng có thể xem các trò chơi bán chạy nhất trên Steam và thấy rất nhiều trò chơi khiêu dâm nổi bật ở đó, trong khi một VN tương đối trong sạch có thể bị cấm sử dụng nền tảng này vì lý do Byzantine. Đây hoàn toàn là một chủ đề khác, vì vậy tôi lạc đề, nhưng có rất nhiều điều cần thảo luận về lịch sử của những người sử dụng máy tính để thủ dâm. Cuộc sống, như người ta nói, luôn tìm ra cách. Ngoài ra còn có lập luận cho rằng không thể thiếu trong bối cảnh này, chất liệu chỉ dành cho người lớn chưa bao giờ thực sự là điểm thu hút chính cho sản phẩm của Key. Đây là một studio ban đầu được điều hành bởi Jun Maeda, vì vậy trong trường hợp này, chữ’H’trong’H-game’dường như được dùng để đại diện cho Heartwrenching. 
Đó Có rất nhiều bộ phận cơ thể bạn có thể kéo, và nhịp tim thực sự là một trong số đó. Key không phát minh ra cách sử dụng định dạng VN cho các vở kịch dài; họ được cho là đã hoàn thiện nó với độ chính xác về mặt nghe nhìn và khả năng thông thạo Mono no Aware của Maeda. 
Những trò lố được chia sẻ giữa những người như Kanon, Air, Clannad, v.v. là cực kỳ rõ ràng và, đối với một số người, là quá ủy mị. Nhưng đó cũng là lý do tại sao bạn có được một cuốn tiểu thuyết hình ảnh của Key. Họ đã có một công thức và vào thời điểm đó, đó là một công thức rất thành công. Đó là sự nghiêm túc hiệu quả mà tôi đã đề cập trước đó. Đoàn các cô gái dễ thương mà nội dung của Key ném vào bạn chắc chắn có thể được những người hoài nghi hơn mô tả là”giả mạo”. Tuy nhiên, họ có xu hướng thực sự dễ thương và có đủ khía cạnh để trở nên thú vị để các nam chính vừa đủ nổi bật của chúng ta tương tác thông qua các cuộc trò chuyện tình cờ. Như cách của tiểu thuyết trực quan. 
Chắc chắn rồi, một số khía cạnh là”Chúng tạo ra tiếng động dễ thương”, nhưng chúng được đánh bóng để tỏa sáng đáng yêu. Tôi nghĩ điều cũng đã giúp danh tiếng của Key trong lòng công chúng là sự kết hợp của các bộ phim chuyển thể anime thành công trong những ngày đầu tiên của Kyoani. Trong và xung quanh các tác phẩm như Haruhi và Lucky Star, bạn có Tatsuya Ishihara tài năng chỉ đạo Air, Kanon và Clannad. Key đã là trụ cột của bối cảnh VN, điều này đã giúp củng cố chất liệu của họ trở nên hoàn hảo cho anime. Kanon đặc biệt đáng chú ý, là một ví dụ trước đó về bản làm lại chuyển thể từ anime, với phiên bản năm 2006 của KyoAni nối tiếp nỗ lực’02 của Toei. Kanon 2006 là phiên bản vẫn được phát trực tuyến cho đến ngày nay (bản lồng tiếng Anh của ADV cho tập đầu tiên thậm chí còn có bản xem trước phát trực tuyến trên một số trang web cũ mà không ai quan tâm), trong khi phiên bản’02 dường như đã bị chôn vùi. 
Họ có thể thử tất cả những gì họ thích, nhưng bạn không thể chôn vùi một số thứ, bao gồm cả khoảng không gian âm trên cằm của Yuichi hương vị năm 2002. 
Chúng tôi có thể tranh luận về những thiết kế Tsukihime mới mà chúng ta thích. Đối với tiền của tôi, đây là thiết kế tiểu thuyết trực quan hoàn hảo. 
Quay trở lại năm không gian xa xôi 2023, tôi ngạc nhiên trước ý tưởng chuyển thể định dạng Kanon 2006 lại thuần khiết đến mức nào. Phần lớn các tình tiết bắt đầu bao gồm cảnh Yuichi đi đến các khu vực khác nhau vào những thời điểm khác nhau trong ngày để nói chuyện với những cô gái khác nhau, giống như trong cơ chế của trò chơi. Nhưng anime vẫn thu hút sự hấp dẫn của những cuộc trò chuyện đó ở những thứ như tính uguu vốn có của Ayu hay trò tai quái của Wile E. Coyote vs Roadrunner mà cậu bé của chúng ta phải đối mặt với Makoto. 
Đặc biệt, Makoto là một nhân vật được tôi yêu thích ngay từ đầu ở đây. Tôi chắc chắn hy vọng mọi thứ sẽ tốt đẹp với cô ấy. Sự thích ứng của VN phức tạp hơn người ta tưởng. Nếu có nhiều tuyến đường, bạn phải tìm ra cách xử lý vấn đề đó một cách dân chủ nhất có thể và trên hết là cách bạn quyết định tiếp cận lượng lớn lời tường thuật ở góc nhìn thứ nhất, vốn hiếm khi được dịch mượt mà trên màn hình. Đó là lý do tại sao thật thú vị khi thấy KyoAni trau dồi kỹ năng của họ giữa các bộ phim này. Ngay cả khoảng cách nhảy ngắn giữa Kanon và Clannad cũng được thể hiện rõ ràng. Buổi ra mắt của Clannad có cảm giác lỏng lẻo và biểu cảm hơn nhiều trong khi cung cấp một mặt cắt ngang tốt hơn về các nữ anh hùng cuối cùng. 
Giống như một ông chủ của Elden Ring, kết quả là như vậy rõ ràng bạn có thể thấy cú sốc cảm xúc đến từ cách xa hàng dặm. Vấn đề chỉ là khi nào nó sẽ tấn công. Tuy nhiên, bạn không cần nhiều sự mới lạ để tạo ra một tác phẩm hay. Bạn thậm chí không cần phải đặc biệt mê cung khi xây dựng nó. Theo tôi, một trong những trải nghiệm vững chắc hơn của Key là hành tinh, một”cuốn tiểu thuyết động học”(cái mà họ gọi là một VN không có đường phân nhánh) tập trung vào việc khiến bạn khóc vì một con robot. Đây là trò chơi Key duy nhất mà tôi đã chơi đến hết (vì nó có độ dài hợp lý) và đó là một phần tuyệt vời trong số mọi thứ mà studio đã làm tốt. 
Mọi người ơi , để tôi nói cho bạn biết, anh ấy nói đúng. Như một chút hậu trường, sau khi chúng tôi quyết định chủ đề cho chuyên mục này, bộ anime chuyển thể từ hành tinh hành tinh năm 2016 của David Production là bộ truyện đầu tiên tôi thực hiện. Tôi chưa xem nó và nó chỉ dài có năm tập ngắn, vì vậy tôi nghĩ đây sẽ là một cách dễ dàng để lấy tài liệu khai thác cho dự án này. Và tiếp tục, hậu tận thế, những con robot buồn bã dạy chúng ta về loài người? Tôi đã từng thấy tất cả những điều này trước đây; sẽ rất lạnh đấy. 
Bất chấp sự thay đổi khoa học viễn tưởng khỏi các đấu trường thông thường của họ, tôi muốn nói rằng hành tinh là đĩa lấy mẫu hoàn hảo cho Key nếu bạn chỉ nghe về nội dung của họ từ 16bit Sensation hoặc những ông già hồi tưởng về việc Clannad đã làm tổn thương họ như thế nào. Câu chuyện nhỏ về bi kịch công nghệ này có tất cả những đặc điểm đáng yêu của nhân vật được chắt lọc thành một cô gái anime có thể bán được trên thị trường. Nó sử dụng điều đó để thể hiện sự tương tác cá nhân, ngày càng tăng cho phép bài viết của Key tiếp cận và lấy đi sự can đảm của bạn. Nhiều đoạn phim hoạt hình có sẵn để phát trực tuyến và bạn thậm chí có thể chơi và đọc trò chơi gốc trên Nintendo của mình. Nó có thể truy cập được như bất cứ ai có thể yêu cầu. 
Chỉ cần nhớ mang theo thêm một số khăn giấy và ổn định cuộc sống ở trường trung học nếu bạn quan tâm đến danh mục rộng hơn của họ.
Một mặt, tiểu thuyết trực quan chưa bao giờ dễ tiếp cận hơn, đặc biệt là ở nước ngoài. Có rất nhiều bản địa hóa chính thức; bạn có thể tải chúng trên nhiều nền tảng khác nhau, bao gồm cả điện thoại của bạn. Mặt khác, có vẻ như định dạng này không còn giữ được mức độ ảnh hưởng văn hóa như trước đây. Ví dụ, Key vẫn đang kinh doanh và vẫn tạo ra các trò chơi mới, nhưng tôi không thể tưởng tượng Clannad sẽ bùng nổ như vậy nếu nó được phát hành ngày hôm nay.
Chúng ta gần như có thể định lượng chính xác khái niệm đó. Bộ anime chuyển thể từ Key’s Rewrite VN năm 2016 hầu như không tạo được tiếng vang trong giới otaku, ngay cả với buổi ra mắt kéo dài hàng giờ đồng hồ với những tình tiết siêu nhiên so với các tác phẩm trước của họ. Light Novel đã thay thế Visual Novel để trở thành lựa chọn chuyển thể chủ yếu. Ngay cả khi Key tung ra loạt bài shitpost chuyên dụng của họ vào năm 2021 Kaginado giới thiệu toàn bộ sản phẩm của họ, nó cũng giúp làm nổi bật mức độ yêu thích của Little Busters! không thâm nhập vào hệ tư tưởng văn hóa đại chúng nhiều như Kanon. 
Tôi Tôi cũng đang nghĩ về việc một studio khác của VN, Type Moon, thậm chí còn phát triển thành một tên khổng lồ hơn nữa trong thập kỷ qua bằng cách ôm lấy cái ác của gacha. Một lần nữa, Fate/Grand Order, theo một số thước đo, cũng là một trong những tiểu thuyết hình ảnh được chơi nhiều nhất mọi thời đại, và một số chương sau của nó có số từ sánh ngang với các truyện VN độc lập thực tế. Vì vậy, có thể tiểu thuyết trực quan không chết quá nhiều khi chúng đã phát triển và hòa nhập vào các thể loại khác—không giống như các trò chơi bishoujo tiến triển từng thấy vào những năm 90. Giải trí, như một điều cần thiết, không ngừng phát triển. Ngay cả tiểu thuyết trực quan cũng tồn tại nhiều hơn những gì bạn có thể cho là nhờ tích hợp với những người anh em trò chơi phiêu lưu của họ. Vì vậy, gần đây chúng ta đã nói về các tác phẩm như Master Detective Archives: Rain Code của bậc thầy trung gian thử nghiệm Kazutaka Kodaka hoặc trò chơi AI: The Somnium Files. Đúng là những thứ đó không được nhắc đến nhiều như Air, Fate/stay night hay Umineko no Naku Koro ni, nhưng chúng hầu như không liên quan. 
Đó là chưa kể đến khía cạnh độc lập hơn của mọi thứ, bao gồm Câu lạc bộ Văn học Doki Doki (bất kể ý kiến của bạn về nó) hay VA-11 Hall-A, bao gồm loại fandom đang chuyển macro Misuzu xung quanh bảng hình ảnh. Bạn cũng không thể phóng đại sự phổ biến và tầm ảnh hưởng của Key trong không gian. Ví dụ: Ryukishi07 coi tác phẩm của họ là tiền thân trực tiếp của loạt phim Higurashi và thậm chí còn cấu trúc các trò chơi của anh ấy tương tự vì bản thiết kế của Key hiệu quả đến mức đó. Tôi giống một chàng trai Higurashi hơn là một chàng trai Kanon, nhưng biết được mối liên kết giữa họ khiến tôi càng trân trọng cả hai tác phẩm hơn. Những mối liên hệ đó trở nên trọn vẹn khi Key đưa Ryukishi07 vào để đóng góp vào kịch bản cho Rewrite. Như tôi đã nói, cái đó hầu như không thành công giống như sản phẩm thiết lập của studio (và nó không phải là cái tôi đã hoàn thành ở dạng trò chơi hay anime). Tuy nhiên, nó làm tăng sự quan tâm do yếu tố thử nghiệm cực kỳ quan trọng đó. 
Bên cạnh đó, đó hầu như không phải là kết nối cộng tác Key thú vị duy nhất. Tôi rất muốn có cơ hội xem bộ phim Clannad (tiếc là không chính thức phát sóng ở bất kỳ đâu) do không ai khác ngoài Osamu Dezaki đạo diễn! 
Muộn-sự nghiệp của Dezaki rất hoang dã. Bạn có một số phim Hamtaro, sau đó là phim Air và Clannad. Sẽ không có ai làm được như anh ấy đã làm. Các độc giả, hãy coi mình là người may mắn vì chúng tôi đã quyết định sử dụng 16bit Sensation trong cốt truyện nơi Konoha du hành thời gian bằng cách sử dụng Kanon thay vì bất cứ khi nào cô ấy đến để mở Rance. 
