Chào mừng trở lại, mọi người! Vì vậy, ừm, đã đến lúc thú nhận: Tôi đã quên mất tất cả về Portland Retro Gaming Expo diễn ra vào tuần trước. (Tôi có tầm nhìn kém.) Thứ Sáu tuần trước, tôi thậm chí còn cân nhắc việc đi dạo để đến thăm gian hàng Retronauts… nhưng sau đó tôi nhớ ra rằng tôi đã chi rất nhiều tiền cho nhiều thứ trong tháng này–hơn nữa, tôi đã không tôi đã có bộ tăng cường COVID-19. Vì vậy, thay vì đến PRGE, tôi đã tiêm ngừa. Tôi rất muốn gặp một số bạn ở đó, nhưng đó chỉ là thời điểm không phù hợp. Và tôi cần đảm bảo rằng mình đã chuẩn bị sẵn sàng cho Kumoricon vào tháng tới. Tôi chia sẻ nhà ở của mình, tôi không đủ khả năng mang về nhà bất cứ thứ gì rủi ro hơn doujinshi hoặc bộ mô hình khi về nhà. Sự lây nhiễm vẫn là một nguy cơ, nếu sự kiện Anime Expo và FF14 năm nay dành cho người hâm mộ là một dấu hiệu.

Đây là…

Gigabash hợp tác với siêu anh hùng lớn nhất Nhật Bản

h3>

Vì vậy, Gigabash là một trò chơi mà tôi chưa từng nghe đến–và tôi nên có, vì đây là một khái niệm thú vị. Tiếp nối trò chơi điện tử cổ điển King of the Monsters của SNK, Gigabash là một trò chơi chiến đấu trên đấu trường có kaiju. Kaiju cũng thực sự gọn gàng! Không phải những đốm màu xám kỳ lạ mà Pacific Rim coi là kaiju. Kaiju là một tổ chức thiêng liêng ở Nhật Bản, và Gigabash thể hiện sự tôn kính một cách đáng yêu đối với tất cả các loại kaiju kỳ lạ mà không quá khắt khe hay chỉ bắt chước Godzilla, Rodan và King Kong một cách mù quáng và coi đó là một ngày tuyệt vời. Ồ đúng rồi, và một trong những kaiju là”Kongrete”—một tòa nhà có tri giác. Gigabash đã được đồng ý trước đó, giới thiệu một số quái vật được yêu thích của TOHO trong gói DLC từ năm 2022: Destoroyah, Gigan, Mechagodzilla—và chính ông lớn, Godzilla. Nhưng có vẻ như Gigabash đang nhận được một cái gật đầu khác từ một studio thần thánh khác được biết đến với các biểu tượng lớn hơn ngoài đời thực…

Đó là Ultraman! Là loại người suy đồi thực sự đã xem loạt phim gốc năm 1966: Tôi đánh giá cao rằng đoạn giới thiệu giới thiệu đã hoàn toàn tập trung vào việc tạo lại hiệu ứng xoáy cho màn hình tiêu đề và giao diện giống như phim của chương trình cũ. Nó dễ thương! Ultraman của Studio Tsuburaya đã làm hài lòng cả trẻ em và người lớn trong hơn 60 năm qua. Có rất nhiều điều để yêu thích về các chương trình cũ hơn, miễn là bạn không bị đầu độc trớ trêu đến mức phát ban xung quanh các màu cơ bản. Giống như, trời ơi–bạn bắt đầu từ đâu? Các hiệu ứng đặc biệt của Ultraman, những bộ đồ quái vật và những bức tiểu họa được chế tác tinh xảo (tất cả đều được thực hiện bằng kinh phí truyền hình) đã khiến khán giả phải kinh ngạc cách đây sáu mươi năm và vẫn mang trong mình nét quyến rũ thủ công cho đến ngày nay. Chương trình thậm chí còn được thiết kế để trông”phù hợp”trên TV đen trắng (vì mọi người không thể coi TV màu là điều hiển nhiên vào những năm 1960 ở Nhật Bản). Cách kể chuyện, bất chấp những gì bạn có thể mong đợi, cũng khá đột phá; nhiều tập về cơ bản là các tập của Twilight Zone với cuộc chiến với quái vật khổng lồ ở cuối. Bạn có thể có một con quái vật kỳ lạ, vô danh đang nuốt chửng nguồn ngọc trai của Nhật Bản… hoặc một con quái vật lang thang sinh ra từ tinh thần không ngừng nghỉ của một đứa trẻ bị sát hại đang đuổi theo những tên tội phạm đã giết chết mình. Ultraman có thể hài hước nhưng nhiều tập lại thấm thía, tâm trạng và phê phán quân đội một cách gay gắt. Hãy xem một tập của Ultraman và bạn sẽ hiểu Hideaki Anno trẻ tuổi lấy cảm hứng từ đâu cho Neon Genesis Evangelion. Ảnh hưởng của Ultraman đang lan rộng trên các phương tiện truyền thông Nhật Bản, từ kaiju được yêu thích như Alien Baltans truyền cảm hứng cho những sinh vật thời hiện đại như Space Pirates của Metroid, đến âm thanh của Color Time truyền cảm hứng cảnh báo tình trạng sức khỏe kém trong Pokémon cho đến những cảnh quay nổi tiếng như đội Ultraman bị đóng đinh các nhân vật–hoặc cảnh chia tay bi thảm và mang tính biểu tượng của Ultraseven.

Gigabash có được sự hợp tác với Ultraman chỉ là bước mới nhất trong một làn sóng rất lớn các phương tiện truyền thông Ultraman được đưa sang Hoa Kỳ. Tóm lại: đã có một rắc rối pháp lý liên quan đến rất nhiều phương tiện truyền thông UItraman và một công ty có trụ sở tại Thái Lan tên là Chaiyo Productions. Studio Tsuburaya cuối cùng đã lấy lại được quyền của mình và không còn sớm nữa. Gần như ngay lập tức, họ bắt đầu phát hành các chương trình Ultraman ở Mỹ. Họ bắt đầu với rất nhiều chương trình cũ hơn về thời Showa từ những năm 1960 và 70 trên Crunchyroll, nhưng điều đó nhanh chóng dẫn đến nhiều chương trình hiện đại như Ultraman Nexus và Ultraman Ginga được phát hành ở Mỹ. Hiện tại Ultraman đang hưởng thụ kiểu push ở Mỹ khiến fan Super Sentai và Kamen Rider nhìn Toei bằng con dao găm. Rất nhiều phương tiện truyền thông Ultraman hiện có sẵn ở Hoa Kỳ, cả ở dạng phát trực tuyến và trên phương tiện vật lý, thậm chí còn có một số truyện tranh Ultraman từ Marvel Comics. Họ thậm chí còn khá tốt! (Kudo cho Alex Ross và ảnh bìa phi thường của anh ấy cho Ultraman, anh ấy đã làm việc tuyệt vời với các siêu anh hùng Nhật Bản.) Chúng tôi cũng rất may mắn khi có được trò chơi Ultra Kaiju Monster Rancher ở Mỹ, một trò chơi Monster Rancher phi thường có Ultra-kaiju. Studio Tsuburaya nhìn Gigabash và nói,”Này, hãy làm việc với những người này nhé?”chỉ là một món quà khác mà chúng tôi sắp được thả vào lòng. Chúng ta đã được hứa hẹn về bốn nhân vật, nhưng cho đến nay chỉ có một nhân vật được xác nhận: Ultraman. Ờ, cái đầu tiên. Anh chàng OG.

Ôi trời, tôi thích cái này quá–quả cầu màu đỏ đâm xuống hồ (giống như lần xuất hiện đầu tiên của Ultraman trong tập đầu tiên), hiệu ứng âm thanh Beta Capsule… Cái này đó là cách bạn làm điều đó, anh bạn. Chúng ta có thể có ai khác trong gói DLC này? Thật khó để nói. Chúng ta có thể có ít nhất một trong những Ultra Brothers khác; tiền của tôi đổ vào Ultraseven vì anh ấy là một trong những Ultras nổi tiếng nhất từ ​​trước đến nay và anh ấy có một danh sách các chiêu thức đặc biệt dường như vô tận. Nhưng cũng có rất nhiều Ultra-kaiju yêu thích mà họ có thể ném vào chúng ta: Alien Baltan, Dada, Eleking, Red King, King Joe, Jamila… nếu họ muốn trở nên dễ thương về mọi thứ, họ sẽ thêm Gomess hoặc Jirah’s da. Có tất cả những thứ thú vị mà họ có thể thêm vào, nhưng bạn không phải đợi quá lâu: Ultraman sẽ gia nhập đội hình Gigabash vào ngày 8 tháng 11 này. Người hâm mộ có thể tải Gigabash trên Xbox, PlayStation, Nintendo Switch, Steam và Epic Game Store; Ngoài ra, trò chơi còn có tính năng chơi chéo. Lưu ý cuối cùng: gói Ultraman không có sẵn cho người dân ở Nhật Bản hoặc Trung Quốc đại lục.

Tiếng nói mới của Mario Bros. đã được xác nhận

Không bao giờ kể từ khi Charles Martinet tuyên bố nghỉ hưu với tư cách là người lồng tiếng cho Mario Bros. của Nintendo, cộng đồng game thủ đã xôn xao với một câu hỏi lớn: ai sẽ thay thế anh ấy? Nintendo có vẻ khá hài lòng với việc giữ kín thông tin cho đến khi Super Mario Wonder được phát hành vào ngày 20, điều mà tôi nghĩ là điều nên làm (sẽ nói thêm về điều này sau). Người hâm mộ đổ xô tìm những đoạn thoại thưa thớt có trong các đoạn giới thiệu để xem họ có thể xác định được ai… nhưng không thu được nhiều thông tin. Một số người hâm mộ đã tìm cách khai thác dữ liệu các bản demo của Super Mario Wonder và kết luận rằng đó là diễn viên lồng tiếng Mick Wingert, nổi tiếng với vai trò thay thế Jack Black trong trò chơi Kung Fu Panda. Wingert đã từ chối việc casting trên Twitter, điều mà không ai tin vì tất nhiên nam diễn viên Mario mới sẽ khẳng định không phải anh ấy chỉ tiết lộ rằng chính anh ấy khi Nintendo cho phép. Nhưng hóa ra, anh ấy không nói dối: Mick Wingert không phải Mario, và chúng tôi đã nhận được xác nhận về người sẽ thay thế Martinet từ một nguồn rất khó tin…

Thật tự hào đã lồng tiếng cho Mario và Luigi trong Super Mario Bros. Wonder. Cảm ơn Nintendo đã mời tôi đến Vương quốc hoa!

— Kevin Afghani (@KevinAfghani) Ngày 13 tháng 10 , 2023

Kevin Afghani có thể không phải là cái tên gây được nhiều tiếng vang, dường như là một người hoàn toàn mới tham gia lồng tiếng. Vai diễn lớn nhất mà bạn có thể đã từng nghe anh ấy là Arnold trong Genshin Impact. Nhưng đó là thông tin chính thức: anh ấy là giọng ca mới của Mario! Nhìn lại, tôi nghĩ anh ấy đã thể hiện rất nhiều hứa hẹn: nhìn lại, điều mà chúng ta có thể thu thập được nhiều nhất về Mario trong đoạn giới thiệu Super Mario Wonder ban đầu là anh ấy nghe có vẻ khác biệt, điều mà bạn có thể cho là phù hợp với độ tuổi của Martinet. Khi Martinet xác nhận rằng anh ấy sẽ không quay lại, mọi người cuối cùng cũng có thể mở tai ra và nhận thấy rằng, vâng, Mario thực sự có một giọng nói khác. Nhưng tôi nghĩ Afghani đang làm một công việc phi thường. Không giống như Disney, người đổ nhiều tiền hơn vào việc tìm kiếm các VA giống hệt nhau để thay thế những giọng nói già nua đằng sau Mickey, Minney, Goofy, v.v., Nintendo quan tâm nhiều hơn đến việc tìm ai đó có thể tạo nên sự rung cảm của Mario. Và tôi nghĩ đó là cách hành động tốt hơn; hãy để Afghani trở thành Mario của riêng anh ấy.

Thật không may, việc tuyển diễn viên của Afghani đã gây ra một số tranh cãi; nhiều người không nghĩ rằng Afghani”xứng đáng”vào vai Mario, với số lượng vai diễn rất ngắn của anh ấy. Đây có thể là một yếu tố khiến Nintendo dành thời gian ngọt ngào để công bố diễn viên mới; có rất nhiều người rất gắn bó với Martinet và nhiều người trong số đó có thể sẽ không chấp nhận bất kỳ ai khác. Cũng vì lý do đó mà họ chưa công bố giọng nói mới cho Rick và Morty; với những loại người hâm mộ”như vậy”là chính họ, việc đặt tên sẽ vẽ một đôi mắt bò to trên lưng họ. Tôi khẳng định rằng Afghani là người hoàn hảo cho vai diễn này. Có một điều, Charles Martinet chính xác không có lý lịch diễn xuất sâu rộng nhất khi anh ấy được chọn vào vai Mario-hầu hết các vai diễn của anh ấy đều là quảng cáo hoặc tiểu phẩm kỳ lạ trong ngành cho các triển lãm thương mại. Nhưng các kỹ năng của Martinet đã tỏa sáng, với quá trình huấn luyện cổ điển của anh ấy đã truyền cảm hứng cho anh ấy trong vai Mario hoàn toàn khác biệt. Trong khi Thuyền trưởng Lou Albano hay Bob Hoskins tập trung vào Mario là một thợ sửa ống nước cộc cằn đến từ Brooklyn, Martinet chuyển hướng Petruchio từ The Taming of the Shrew và tập trung vào Mario như một người đàn ông nhỏ bé vui tính, dễ bị kích động.

Và đây là lý do tại sao tôi nghĩ rằng người Afghanistan thật hoàn hảo; rõ ràng, ai đó ở Nintendo cho rằng người đàn ông này có tài, đặc biệt là với một bản lý lịch ngắn gọn như vậy. Anh ấy sẽ không bắt chước màn trình diễn của Martinet, anh ấy sẽ tự mình thực hiện. Anh ấy không bị lu mờ bởi danh tiếng của mình khi đảm nhận một số vai trò khác lớn hơn, vì vậy không có bất kỳ gánh nặng nào tồn tại từ trước (xem: mọi người đã thuyết phục Michael Keaton không thể trở thành một Người Dơi giỏi vì vai trò trước đây của anh ấy là Ông Mẹ). Kevin Afghani có cơ hội hoàn hảo để trở thành Mario theo cách riêng của mình và Nintendo tự tin rằng anh ấy sẽ tận dụng được cơ hội này. Và tôi đồng ý. Tôi rất hào hứng muốn xem những gì Afghani làm và tôi rất vui vì anh ấy là một phần của gia đình Nintendo. Chào mừng lên tàu, anh bạn; đây là chiếc mũi chống đỡ miễn phí và bộ ria mép giả miễn phí của bạn.

Phim Super Mario Bros. được phát hành phiên bản đặc biệt mang tính bước ngoặt

Hãy tiếp tục cập nhật tin tức về Mario. Trong khi bộ phim hoạt hình Super Mario Bros. của Illumination (có tựa đề cụ thể là The Super Mario Bros. Movie) mới được phát hành trong năm nay, tất cả chúng ta đều biết và nhớ đến bộ phim truyện Super Mario Bros. năm 1993 của Hollywood Pictures. Đó là một bộ phim rắc rối: với sự tham gia của Bob Hoskins trong vai Mario (Mario) và John Leguizamo trong vai Luigi (Mario), nó sử dụng những màn hình cuộn sáng sủa và đầy màu sắc và đưa anh em Bros. vào một tương lai cyberpunk đen tối thay thế, nơi khủng long tiến hóa thành con người và Koopa độc tài ( do Dennis Hopper thủ vai) cai trị bằng nắm đấm sắt. Mọi người bị thoái hóa thành goombas (những con bọ khổng lồ với những cái đầu bò sát nhỏ xíu)-hoặc tệ hơn là nấm. Đó là một bộ phim kỳ lạ và không phải là một bộ phim thành công lắm. Nhưng năm nay là kỷ niệm 30 năm thành lập và Umbrella Home Entertainment đã quyết định trải thảm đỏ cho một khoảnh khắc kỳ lạ, kỳ lạ trong lịch sử của Mario Bros.

Họ gọi nó là”Trust The Fungus“, đề cập đến một câu thoại nổi tiếng trong phim. Đây là một bản phát hành hoàn chỉnh như bạn có thể hy vọng. Đây là bản phát hành 4K Ultra HD, hoàn chỉnh với một cuốn sách thông tin sản xuất và các cuộc phỏng vấn cũng như bản sao kịch bản. Có nhiều tác phẩm nghệ thuật khác nhau có nghệ thuật quảng cáo thay thế cho các bộ phim phát hành quốc tế, thậm chí cả ô phim. Đây là cái mà bạn gọi là bản phát hành”bồn rửa bát”; nếu bạn đánh giá cao bộ phim thì đây là một bản phát hành hay như bạn có thể mơ ước.

Câu hỏi lớn mà mọi người có thể đặt ra là,”Tại sao phải tốn bao công sức cho một bộ phim dở tệ như vậy ?”. Và đó là sự thật: Tôi chắc chắn không thể tưởng tượng được việc bỏ nhiều công sức như vậy vào một tác phẩm hôi hám như M. Night Shyamalan The Last Airbender. Nhưng bảo tồn phim cũng có nghĩa là bảo tồn những phim dở, và đôi khi những thất bại cũng quan trọng về mặt văn hóa như những thành công. Dù muốn hay không: Dragonball: Evolution vẫn là một phần mang tính bước ngoặt trong lịch sử của Dragon Ball-sẽ đến lúc có một ngày phát hành kỷ niệm lớn cho nó, bởi vì một bộ phim ngu ngốc đến mức có thể nó vẫn quá kỳ lạ. Và như tôi đã nói, bộ phim Super Mario Bros. thật kỳ lạ; cuối cùng họ đã nhờ Rocky Morton và Annabel Jankel (người tạo ra Max Headroom) chỉ đạo bộ phim, có Công chúa Daisy làm nữ chính thay vì Công chúa Peach (hay”Princess Toadstool”, như cô ấy vẫn được gọi vào thời đó), Dinosaur Land có với vẻ ngoài mạnh mẽ lấy cảm hứng từ cyberpunk dystopia, hoạt hình Yoshi cực kỳ đáng yêu… rất nhiều điều đang diễn ra. Với điều kiện là quá trình sản xuất thật tồi tệ: bộ phim vượt quá kinh phí, Leguizamo và Hoskins đã có một khoảng thời gian tồi tệ trong dự án và coi đây là bộ phim tệ nhất mà họ từng làm, hạ gục những cảnh quay của Scotch giữa các lần quay. Con trai của Dennis Hopper có câu nói nổi tiếng với bố mình rằng”Con không cần giày đến thế!”

Tuy nhiên, thực ra điều đó khá tham vọng. Điều kỳ lạ đối với tất cả các hình tượng của Mario-những cây nấm, Koopa và chiếc khinh khí cầu Chú hề của anh ấy, Goombas, Bullet Bill, Big Bertha (bây giờ được đặt tên là”Big Cheep Cheep”)-có ý nghĩa khi bạn nhận ra rằng điều này đã đến từ một thời điểm nào đó. rất lâu trước khi có bất kỳ loại”truyền thuyết”Mario thích hợp nào mà người dân ở Hoa Kỳ có thể truy cập, ngoài bất kỳ thứ gì mà người chú của họ từng làm việc tại Nintendo có thể chia sẻ với họ. Hoskins đáng yêu đóng vai một thợ sửa ống nước gắt gỏng ở Brooklyn (về cơ bản là một phiên bản đẹp hơn của Eddie Valiant trong Who Framed Roger Rabbit). Luigi là vai diễn đột phá của John Leguizamo, và bộ phim thật khốn khổ vào thời điểm anh ấy đến tham gia buổi biểu diễn sau khi thấy có bao nhiêu người (bao gồm cả bạn thực sự) yêu thích tác phẩm của anh ấy trên phim. Bối cảnh cyberpunk (được nhà sản xuất gọi là phong cách”Chủ nghĩa tàn bạo mới”) thực sự có thể so sánh với bối cảnh xuất sắc của Blade Runner. Và nó có bản cover Walk The Dinosaur tuyệt vời nhất từ ​​trước đến nay, nhờ–lấy cái này–“The Goombas, With George Clinton”.

Đây là một chiếc đồng hồ thú vị, đặc biệt là sau mức độ an toàn và vệ sinh tương đối Bộ phim Super Mario Bros. Chắc chắn, cái đó có nhiều dịch vụ dành cho người hâm mộ thực tế hơn (chẳng hạn như Donkey Kong xuất hiện theo giai điệu của D.K. Rap ​​hoặc nhà để xe kart của Vương quốc Nấm chơi chủ đề thực đơn từ Mario Kart 8). Nhưng ngoài ra, nó an toàn. Có điều gì đó gây tò mò về thời đại của những năm 70, 80 và 90, nơi các tác phẩm chuyển thể sân khấu sẽ trở nên kỳ lạ với chất liệu nguồn, hoàn toàn vượt qua hàng rào nghệ thuật. Lấy sự kết hợp giữa sử thi kiếm và dép và khoa học viễn tưởng của He-Man và lọc nó qua lăng kính của những bộ phim giả tưởng đen tối những năm 1980 như The Dark Crystal. Hãy lấy chiếc Batmobile mang tính biểu tượng và để H.R. Giger kỳ dị bắt tay vào thiết kế nó. Chụp ảnh Ninja Rùa theo phong cách Shaft. Vào thời đó, mọi người được phép làm quen với IP. Ngày nay, có quá nhiều sự giám sát của công ty và mối quan ngại về sức mạnh tổng hợp của thương hiệu để cho phép điều đó xảy ra. Chúng ta sẽ không bao giờ được xem một bộ phim như Dune của David Lynch được thực hiện ngày nay. Điều đó khiến David Lynch đỡ phải đau đầu… nhưng đồng thời, chúng ta đã bỏ lỡ tham vọng, anh bạn ạ. Sáng tạo không chỉ là thành công mà còn là thất bại. Beyond Good and Evil bị ném bom vào Ubisoft, sự đón nhận của giới phê bình thật đáng nguyền rủa-nhưng bất kỳ ai đã chơi nó đều biết rằng có rất nhiều D.N.A. trong Assassin’s Creed. Dune đã bị tiêu diệt ngay từ đầu, nhưng không có bộ phim nào giống như vậy. Hình ảnh của nó gắn bó với bạn (nhạc nền tuyệt vời từ Toto sẽ giúp ích). Bộ phim Super Mario Bros. cũng là một mớ hỗn độn đầy rắc rối… nhưng không phải bộ phim bạn từng xem trước đây và cũng không phải bộ phim mà chúng ta có thể sẽ xem lại.

Dù sao, hãy rủ bạn bè của bạn đi, có thể mua một ít sôcôla hấp dẫn và tận hưởng tính năng kép Dune/Super Mario Bros. với bạn bè của bạn. Và hãy chọn phiên bản Trust The Fungus nếu bạn muốn.

Thành công đưa thám tử cảm động trở lại Mỹ

Phát biểu của nấm… ! Ôi trời, gần đây Thành công đang phát huy hết khả năng hay sao? Đầu tiên, họ đưa Cotton trở lại Mỹ với một trò chơi khác gửi đến, và sau đó chúng tôi nhận được tin đồn rằng họ đang thực hiện trò chơi Izuna thứ ba ở Nhật Bản. Gần đây mọi người đang có những khoảng thời gian điên rồ và tôi đoán là Thành công đã quyết định rằng họ sẽ trở nên điên rồ hơn một chút. Nintendo DS có một số trò chơi bí ẩn và tiểu thuyết trực quan tuyệt vời như 999: Nine Hours, Nine Persons, Nine Doors, Phoenix Wright và Ghost Trick—nhiều trò chơi trong số đó đã được giải cứu khỏi DS muộn màng và hiện rất thú vị trên các phiên bản mới hơn, nhiều hơn nữa.-nền tảng hiện đại. Và Thành công cho rằng việc mang lại bài dự thi của họ là xứng đáng. Tôi phải truyền bá thông tin này, bởi vì cũng giống như tôi và Izuna, tôi biết tin tức này sẽ khiến một số người phát cuồng: Touch Detective sẽ quay trở lại Hoa Kỳ!

Cùng với Izuna, Rondo của Swords và Windy X Windam, Success đã sản xuất một loạt trò chơi bí ẩn nhỏ dễ thương trên DS. Với tựa đề Touch Detective, phim kể về câu chuyện của một cô bé tên Mackenzie, người đã giải quyết được những bí ẩn tò mò trong thị trấn đầy rẫy những kẻ lập dị đầy màu sắc của cô. Thật đáng tiếc khi bộ truyện này không đạt được thành công đặc biệt vào thời điểm đó bởi vì nó có tính thẩm mỹ mà tôi có thể thấy đám đông Chủ đề nóng đang phát cuồng vì nó. Nhưng than ôi, Touch Detective không phải là một game bắn súng quân sự gai góc với cơ chế dựa trên vỏ bọc được sản xuất trên công cụ Unreal hoặc Havok, và nó sử dụng quá nhiều màu cơ bản, vì vậy nó đã bị bỏ vào thùng rác. Nhưng này, rất nhiều người trong số chúng tôi, những người yêu thích thùng rác cầm tay, đã tìm đến thùng rác này và mang nó về nhà để khoác lên chiếc áo choàng nấm nhỏ của chúng tôi. Với điều kiện là, khi tôi nói”chúng tôi”về Touch Detective, ý tôi là”những người khác”–tôi chưa bao giờ có ý định dùng thử nó trong ngày, mặc dù tôi rất thích DS. Điều tôi có thể nói là Touch Detective có một lượng người hâm mộ rất trung thành và nhiều người trong số này có thể đã tìm được việc làm thành công trong lĩnh vực hoạt hình. Tôi nói vậy bởi vì tôi đã thấy mọi người lấy Funghi nhỏ bé dễ thương (bạn nấm nhỏ của Mackenzie) và đề cập đến anh ấy ở những nơi kỳ lạ nhất. Giống như Voltron: Legendary Defender.

Nhưng đây mới thực sự là kiệt tác của cảnh quay! Ngay bên cạnh Pidge là bộ sưu tập Funghi! Bạn biết đấy, Funghi! Từ Touch Detective? Ra mắt Nintendo DS vào năm 2006? Tái phát hành trên iOS vào năm 2011? Có phần tiếp theo có tựa đề Touch Detective 2 1/2 không? Bất cứ ai? pic.twitter.com/qLa2FcIVF6

— Chuột trong nhà (@mouse_inhouse) Ngày 30 tháng 5 năm 2019

Thành thật mà nói, tôi có chút xúc động về điều này. Ai đó ngoài kia yêu thích Touch Detective. Có người yêu thích Funghi. Ngay bây giờ, những người hâm mộ Touch Detective trên toàn quốc… hẳn là họ phải biết rồi phải không? Họ biết con trai họ đã trở lại, phải không? Họ sẽ phát hiện ra và họ sẽ rất hào hứng với điều đó, phải không? Tôi biết cảm giác của mình khi nghe tin về Izuna nên tôi chỉ có thể hy vọng ai đã vẽ Funghi ở Voltron phát hiện ra. Tôi muốn họ có được điều kỳ diệu-đặc biệt vì đây là một thời gian rất dài sắp tới. Touch Detective 3 ban đầu được phát hành tại Nhật Bản cho 3DS vào năm 2014 và một lần nữa cho Switch vào ngày 6 tháng 10 năm ngoái. Đây là một thời gian rất dài sắp tới. Trong thực tế! Tôi thậm chí còn đề cập đến nó như một mẩu tin nhỏ trong chuyên mục đầu tiên của tôi từ năm ngoái-trong lúc tôi đang tự hỏi liệu chúng ta có bao giờ có một trò chơi Izuna khác hay không. Chỉ lần này thôi-chỉ lần này thôi… ai cũng có phép màu nho nhỏ của mình.

Vậy, những người hâm mộ Touch Detective có thể mong đợi điều gì sau gần một thập kỷ chờ đợi? Chà, để bắt đầu, Touch Detective 3 sẽ được đưa đến Hoa Kỳ trong một bản tổng hợp với các cổng cập nhật của hai tựa Touch Detective đầu tiên. Các cổng này sẽ có các bản địa hóa được cập nhật cũng như cả điều khiển bằng màn hình cảm ứng và điều khiển truyền thống. Người hâm mộ cũng sẽ có được một thư viện phong phú trong trò chơi bao gồm khoảng 500 tác phẩm nghệ thuật từ Touch Detective, bao gồm concept art, truyện tranh (có thể từ trang web quảng cáo) và hồ sơ nhân vật. Tôi đã phải nhập một cuốn sách nghệ thuật cho những thứ đó! Cũng sẽ có các bản nhạc hoàn chỉnh trong trò chơi có sẵn trong máy hát tự động trong trò chơi. Cuối cùng, mặc dù bản phát hành này sẽ bao gồm cả ba trò chơi Touch Detective nhưng nó cũng sẽ bao gồm hai kịch bản bổ sung có Funghi: Funghi Breaks Out! và Funghi: Cuộc phỏng vấn. Thật đáng buồn là không có trò chơi nào khác của Funghi được đưa vào; có vẻ như trong những năm sau Touch Detective, Funghi đã được giao một loạt tựa game phụ của mình, nhưng nhiều trong số đó dường như là tựa game dành cho thiết bị di động–đó có thể là vấn đề.

Điều duy nhất đó là khiến người hâm mộ phải ngạc nhiên vì lần này Nicalis chịu trách nhiệm bản địa hóa. Điều đó… làm tôi hơi bối rối. Atlus lần đầu tiên mang hai trò chơi đầu tiên đến Mỹ. Sẽ thuộc về Atlus nếu họ quyết định chuyển giao Touch Detective 3–vào thời điểm nó ra mắt, Persona gần như đã trở thành trụ cột của Atlus (Touch Detective được phát hành ở Mỹ vào năm 2006, Atlus sẽ không đưa Persona vào 3 đến Mỹ cho đến hai năm sau). Một số người đang phàn nàn về tiếng xấu của Nicalis. Chúng tôi đã đề cập đến vấn đề này ở cột trước; Cựu Giám đốc điều hành của Nicalis là một công việc nghiêm túc. Có nhiều cáo buộc cho rằng anh ta đã đánh cắp IP Cave Story từ Pixel, nhưng chưa bao giờ có bằng chứng cụ thể nào về điều đó.

Cho đến nay, chúng tôi chưa có ngày phát hành cụ thể cho Touch Detective 3 + The Complete Case Files; chúng tôi chỉ có thời hạn phát hành mơ hồ”Quý 1 năm 2024″. Tuy nhiên, chúng tôi biết rằng nó sẽ được phát hành tại Hoa Kỳ với phiên bản vật lý Phiên bản Đặc biệt lạ mắt bao gồm một chú thú nhồi bông nhỏ của Funghi-được bán độc quyền trên trang web của Nicalis. Hãy đến lấy những người nấm của bạn.

Hãy kết thúc bằng một số mẩu tin nhanh

Bạn đã chơi Koumajou Remilia: Scarlet Symphony chưa? Ý tưởng thú vị: chỉnh sửa trò chơi Touhou theo phong cách nghệ thuật gợi nhớ đến tác phẩm Castlevania của Ayami Kojima, sau đó nhờ các nữ diễn viên lồng tiếng chuyên nghiệp lồng tiếng cho các nhân vật! Limited Run Games sắp bắt đầu gửi bản sao của họ cho mọi người, nhưng Koumajou Remilia Ⅱ: Stranger’s Requiem đang chuẩn bị phát hành trên Steam ! Người chơi có thể mong đợi được vào vai Sakuya Izayoi (Miyuki Sawashiro) hoặc Reimu Hakurei (Rina Sato), với sự xuất hiện của Remilia Scarlet (Eri Kitamura). Sự xuất hiện của Touhou đã được xác nhận bao gồm Chen (Ryoko Shintani), Ran Yakumo (Yū Kobayashi)… và Yukari Yakumo (Aya Endo). Nếu bạn bỏ lỡ Pac-Man 99 thì tin vui đây! Nintendo và Bandai Namco hiện đang làm việc trên một tựa game battle royale Pac-Man mới, Pac-Man Mega Tunnel Battle: Chomp Champs. Nó sẽ có những người chơi đồng thời nhỏ hơn một chút (64 so với 99 của Pac-Man 99), nhưng nó vẫn sẽ có sức mạnh và khả năng nhai những người chơi khác. Hãy chú ý”đầu năm 2024“! Masahiro Sakurai nổi tiếng đã tổ chức hợp tác với diễn viên hài Nhật Bản, cha đẻ của Let’s Players và anh hùng trò chơi điện tử toàn năng Shinya Arino để có một màn hợp tác đặc biệt. Nó thậm chí còn có phụ đề bằng tiếng Anh! Tập phim của Sakurai kể về bộ sưu tập trò chơi điện tử từ năm 1978-1987. Bản làm lại Lollipop Chainsaw sắp tới hiện đã được phân loại lại thành bản làm lại thay vì bản làm lại, điều này khiến người hâm mộ lo lắng…

Tôi nghĩ điều đó sẽ xảy ra trong tuần này. Một lần nữa: Tôi mong muốn làm tốt hơn việc tiết kiệm tiền vui vẻ của mình và gặp gỡ mọi người tại Portland Retro Gaming Expo vào năm tới. Trong lúc chờ đợi, tôi đang chuẩn bị cho Kumoricon. Hãy để ý đến tôi và chiếc túi đựng ita của tôi, bạn không thể bỏ lỡ tôi. Trong thời gian chờ đợi: cho dù các bạn đang thưởng thức Sonic Superstars hay Super Mario Wonder, tất cả chúng ta đều có rất nhiều điều thú vị trên nền tảng phi thường để tận hưởng vào cuối tuần này! Lần đầu tiên, người hâm mộ Sonic và người hâm mộ Mario được gắn kết với nhau! Hãy đối xử tốt với nhau nhé, hẹn gặp lại bạn sau bảy giờ nữa.

Tuần này trong trò chơi! được viết từ Portland bình dị bởi Jean-Karlo Lemus. Khi không cộng tác với AnimeNewsNetwork, người ta có thể thấy Jean-Karlo đang chơi JRPG, ăn bỏng ngô, xem v-tubers và tokusatsu, đồng thời cố gắng hết sức để trở nên kín đáo nhất có thể trên Twitter của mình @mouse_inhouse.

Categories: Vietnam