Có lẽ để bù đắp cho mùa hè, mùa anime mùa thu năm nay có quy mô cực kỳ khủng khiếp. Có khoảng 60 bộ phim mới ra mắt từ tuần cuối cùng của tháng 9 đến giữa tháng 10. Với vô số lựa chọn cho danh sách theo dõi của chúng tôi, nhóm biên tập Anime News Network đã cố gắng hết sức để giảm bớt hai lựa chọn được mong đợi nhất của họ. Như mọi khi, bạn sẽ có thể tìm thấy loạt phim”phải xem”của riêng mình bằng cách tham gia cùng chúng tôi tại Buổi xem đoạn giới thiệu trên Thứ Tư lúc 5 giờ chiều PDT/8 giờ tối EDT và đọc cùng với Hướng dẫn xem trước khi nó ra mắt vào ngày 29 tháng 9.
Richard Eisenbeis
© 山田鐘人・アベツカサ／小学館／ 「葬送のフリーレン」製作委員会
Được mong đợi nhất: Frieren: Beyond Journey’s End
Frieren: Beyond Journey’s End không phải là bộ phim tôi mong đợi nhất trong mùa giải. Nó thậm chí không phải là điều tôi mong đợi nhất trong năm. Đó là điều tôi mong đợi nhất trong thập kỷ này. Tôi đã viết về Frieren: Beyond Journey’s End vài lần ở đây trên ANN—đi xa hơn khi gọi tài liệu nguồn là “bộ truyện tranh hay nhất mà tôi từng đọc” mà không hề có một chút cường điệu nào. Gần như mỗi chương đều khiến tôi rơi nước mắt—nếu không muốn nói là đã rơi nước mắt.
Thoạt nhìn, Frieren: Beyond Journey’s End là câu chuyện về những gì xảy ra sau khi nhóm của người anh hùng đánh bại Quỷ vương và cứu thế giới. Nhưng thực sự, đó là bối cảnh chứ không phải cốt truyện. Câu chuyện thực tế là câu chuyện đẹp đẽ nhưng bi thảm về pháp sư yêu tinh bất tử của nhóm, Frieren, và cách cô nhận ra tầm quan trọng cá nhân trong 10 năm cô dành cho nhiệm vụ của họ chỉ sau nhiều thập kỷ đã quá muộn.
Là một người bất tử, Freiren nhìn thời gian ở một thang đo hoàn toàn khác—một thập kỷ đối với cô ấy cũng giống như một tuần đối với chúng ta. Cô thậm chí chưa bao giờ nghĩ rằng “tuần” đó có thể đã thay đổi cuộc đời cô. Chỉ sau cái chết của Anh hùng Himmel, cô mới nhận ra rằng mình đã lãng phí tất cả thời gian mà đáng lẽ có thể dành cho anh ta-để tìm hiểu anh ta. Vì vậy, cô bắt đầu một cuộc hành trình mới để cố gắng hiểu mọi người hơn và trong những năm tới, cô dần dần phát hiện ra tác động của Himmel và những người còn lại trong nhóm đối với cô khi cô truyền lại những gì cô đã học được cho thế hệ tiếp theo.
Nhìn chung, Frieren: Beyond Journey’s End là một tác phẩm đi sâu vào cốt lõi của con người và ý nghĩa mà chúng ta tìm thấy trong cuộc đời quá ngắn ngủi của mình. Đó là một câu chuyện buồn vui lẫn lộn đầy tiếng cười, nước mắt, hành động và kịch tính. Nó đơn giản là tuyệt vời từ trên xuống dưới và tôi nóng lòng muốn xem nó trông như thế nào trong ánh hào quang hoạt hình đầy màu sắc của nó.
Á quân: The Eminence in Shadow (Phần 2)
The Eminence in Shadow là một trong những chương trình sử dụng tất cả các hình tượng isekai được sử dụng tốt và sử dụng chúng để tạo ra thứ gì đó giải cấu trúc thể loại và thực hiện điều đó theo một cách vui nhộn đen tối. Trong bất kỳ mùa nào khác, sự trở lại của The Eminence in Shadow sẽ đứng đầu danh sách của tôi. Xét cho cùng, mùa đầu tiên không chỉ là một bản chuyển thể tuyệt vời mà còn được cho là phiên bản hoàn chỉnh của câu chuyện. Họ không ngại bổ sung thêm các yếu tố mới khi cần thiết—đặc biệt là có sự góp mặt của các thành viên của dàn diễn viên phụ nổi bật hơn nhiều trong những chương đầu và xây dựng một cao trào gần như hoàn toàn nguyên bản cho mùa đầu tiên nhằm phát triển hơn nữa Cid và các đối thủ của anh ta theo những cách quan trọng.
Hơn nữa, thay vì mang tính hài hước theo hướng hài hước hơn của câu chuyện chuyển thể từ truyện tranh, anime có xu hướng diễn ra mọi thứ hoàn toàn thẳng thắn. Điều này khiến nó trở thành một bộ phim hài đen tối do Cid không thể hiểu rằng anh đang sống với giấc mơ trở thành người đứng đầu một tổ chức bóng tối (thay vì chỉ đơn giản giả vờ là một tổ chức) và sự vô lý tuyệt đối khi mọi thứ luôn diễn ra đúng như những ảo tưởng của anh dự đoán.. Nó không bao giờ hết thú vị.
Mặc dù phần này có vẻ sẽ chuyển thể một trong những phần kém thú vị hơn của câu chuyện, nhưng thực tế là phần đầu tiên không bao giờ ngần ngại thêm gia vị vào mọi thứ khiến tôi hy vọng rằng anime sẽ một lần nữa làm được những gì tốt nhất và nâng tầm câu chuyện lên cấp độ tiếp theo. Và ngay cả khi nó không đạt đến đỉnh cao của mùa đầu tiên, ít nhất thì việc xem Cid và những người bạn chiến đấu với ma cà rồng, thây ma và chúa tể tội phạm cũng sẽ vô cùng thú vị.
Gunawan
©
Được mong đợi nhất: Spy×Family Season 2
Yor cuối cùng cũng sẽ có được cô ấy trong mùa này! Chắp tay cầu nguyện ngày đêm. Hãy mang đến những cảnh hành động hoành tráng trong phần hành trình để chúng ta có thể cùng Anya gây ấn tượng mạnh. Mùa đầu tiên của Spy×Family là một phiên bản chuyển thể xuất sắc từ manga, với phần nổi bật là sự thể hiện tuyệt vời của Anya như một nhân vật đóng vai trò là trung tâm của câu chuyện. Với việc Lloyd và Anya thống trị mùa 1, việc để Yor có chút không gian để thở khiến điều đó có vẻ hơi bất công. Nhưng bạn cũng có thể đổ lỗi cho Tatsuya Endō vì đã viết phần này cho Yor chỉ sau khi câu chuyện đã đi xa đến mức này. Tôi đang khao khát những trò tai quái mới của Anya trên màn ảnh và toàn bộ sự nghiệp thực tế của Yor.
Nicholas Dupree
©
Được mong đợi nhất: 100 người bạn gái thực sự, thực sự, thực sự, thực sự, thực sự yêu bạn
Điều này mùa đang bùng nổ, không chỉ với rất nhiều chương trình, mà còn có rất nhiều chương trình thực sự đẹp mắt. Tôi thực sự tha hồ lựa chọn, tuy nhiên những hạn chế của tính năng này yêu cầu tôi chỉ chọn một chương trình duy nhất làm ưu tiên hàng đầu của mình – và trớ trêu thay, đó là loạt phim về việc KHÔNG chỉ chọn một chương trình.
Tôi đã chi gần đúng năm ngoái đã thành lập và truyền giáo cho Nhà thờ 100 bạn gái, đẩy manga đến gần bất kỳ ai sẽ nghe và một số người sẽ không. Tôi làm như vậy bởi vì tôi thừa nhận là một fan hâm mộ của anime hậu cung, và 100 Bạn gái vừa là lý tưởng thuần khiết vừa là sự phát triển cuối cùng của thể loại phụ này. Trong khi các loạt phim khác sẽ tập hợp nửa tá cô gái và biến trò chơi tình yêu thành một cuộc thi, thì 100GF lại nắm lấy sức mạnh của đa giác. Trong khi những câu chuyện khác được xây dựng xoay quanh việc đạt được 100 thứ gì đó rẻ tiền trước khi đạt tới con số hai chục, thì bộ truyện này hoàn toàn cam kết đến mức chỉ có cái chết của người tạo ra nó và những giới hạn vật lý về số lượng nhân vật có thể phù hợp trên một trang manga mới có thể hy vọng có thể giữ nó lại. Nó vui nhộn, lố bịch, khéo léo và ngu ngốc, tất cả đều vượt qua giới hạn khắt khe về sở thích “tốt” hay “xấu”. Nó tập hợp dàn diễn viên của mình với những kẻ lập dị kỳ quái nhưng đáng yêu, những người sẽ không bao giờ làm việc độc lập nhưng lại trở thành một nhóm vui nhộn và đáng yêu. Giữa tất cả sự điên rồ trong hậu cung của nó, nó thậm chí còn có một số điều thực sự sắc sảo để nói về sự lãng mạn, có thể là yêu ai đó vì lỗi lầm của họ hơn là bất chấp họ hoặc niềm tin vững chắc vào sức mạnh tích cực vô hạn của tình yêu. Đó là một bộ truyện mà tôi mong chờ mỗi tập mới được phát hành như thể đây là một sự kiện và tôi rất nóng lòng chờ anime giới thiệu thêm nhiều người về Gia đình Rentaro.
Á quân: The Ancient Magus’Cô dâu mùa 2 Phần 2
Về chủ đề về một gia đình kỳ lạ mà tôi muốn xem nhiều hơn, tôi rất vui vì chúng tôi sẽ sớm nhận được nửa sau của sự trở lại được chờ đợi từ lâu của AMB. Mặc dù nửa đầu của phần này diễn biến cốt truyện chậm, nhưng điều đó đã được bù đắp bằng cách tạo ra một bối cảnh mới phức tạp và hấp dẫn để Chise và Elias thích nghi và giới thiệu rất nhiều nhân vật mới với những câu chuyện và công việc khó khăn của riêng họ. Với tất cả các thiết lập đã sẵn sàng, tôi nóng lòng muốn đào sâu vào cuộc xung đột của Philomela với gia đình cô ấy và tìm hiểu thêm về những bí ẩn xoắn xuýt và mối quan hệ tình cảm đan xen với nhau trong thế giới ma thuật. Tôi thậm chí còn tò mò hơn muốn biết chúng ta sẽ đi đến đâu với câu chuyện của Chise khi cô ấy đã đạt đến cấp độ sức mạnh khiến cô ấy trở thành mối đe dọa tích cực đối với kẻ thù của mình – một sự thay đổi năng động mà cô ấy không cảm thấy thoải mái lắm nếu điều đó đồng nghĩa với việc tự mình lấy mạng (rồng) tay. Hơn bất cứ điều gì, tôi rất vui khi được trở lại với thế giới này và các diễn viên, sẵn sàng lạc vào bầu không khí cuồng nhiệt, mê hoặc và đáng sợ của nó.
Từ đó, tôi có thể cần phải noi gương sự cống hiến của Rentarou cho rất nhiều, rất nhiều, rất nhiều người thích theo kịp các sản phẩm khác của mùa này. Tôi nóng lòng muốn xem đội hoạt hình đã mang đến Bocchi the Rock như thế nào! cuộc sống có thể làm được với Frieren: Beyond Journey’s End. Bộ truyện tranh đó vốn đã rất tuyệt vời và nếu có bàn tay phù hợp, nó có thể trở thành một tác phẩm kinh điển hiện đại. Tôi không mấy hào hứng với dàn nhân viên của I’m in Love with the Villainess, nhưng loạt phim đó có những nhân vật đáng yêu và sự hài hước đến mức tôi nghĩ dù sao thì nó cũng sẽ tồn tại tốt trong quá trình chuyển đổi. SHY gần đây đã làm tôi ngứa ngáy vì những trò hề siêu anh hùng nghiêm túc, chắc hẳn cũng rất thú vị. Có những bộ phim được yêu thích trở lại như Dr. Stone và Spy×Family, và có vẻ như The Faraway Paladin đang được nâng cấp sản xuất cho phần mới này. Đó chính là thứ khiến tôi hào hứng, chưa nói đến những sự tò mò mạnh mẽ như phần ngoại truyện Precure dành cho người lớn hay Nhật ký bào chế thuốc. Như tôi đã nói, mùa này có quá nhiều chương trình hay.
Rebecca Silverman
©
Được mong đợi nhất: Yuzuki-san Chi no Yon-Kyōdai
Có ba chương trình mà tôi đặc biệt mong đợi trong mùa sắp tới này, nhưng hai chương trình còn lại là những tên tuổi lớn có khả năng được báo chí chú ý nhiều hơn – The Apothecary Diaries và sự trở lại của Spy×Family. Nhưng Yuzuki-san Chi no Yon-Kyōdai bị cản trở do thiếu bản phát hành chính thức nguồn tài liệu bằng tiếng Anh; bộ truyện tranh này của cùng một tác giả với Hatsu*Haru và Tình yêu đơn phương siêu việt của Yoshida the Catch và tôi đã ngấu nghiến các ấn bản tiếng Ý. Như bất cứ ai đã đọc hai tác phẩm còn lại đều có thể chứng thực, Shizuki Fujisawa rất giỏi trong việc kết hợp các thể loại của mình, và câu chuyện này là một câu chuyện đời thường về bốn anh em mồ côi cố gắng lớn lên và trở thành một gia đình cùng nhau sau cái chết của cha mẹ họ.. Ở tuổi hai mươi ba, người con trai lớn Hayato phải thay đổi hoàn toàn cuộc sống của mình để giữ các cậu bé bên nhau trong khi đảm nhận ba vai trò là mẹ, cha và anh trai. Mặc dù cách nhau một tuổi nhưng hai cậu con trai giữa lại học cùng lớp ở trường, điều này kéo theo nhiều vấn đề, đặc biệt là khi đứa con thứ ba, Minato, trước đây có vấn đề về sức khỏe, điều mà bây giờ anh hơi bực bội khi cố gắng tìm kiếm. vị trí của anh ấy trên thế giới. Mikoto, con trai thứ hai, tạo ấn tượng là người dễ tính, trong khi Gakuto, mới sáu tuổi, dường như đã lớn nhanh hơn đáng lẽ phải có, ngay cả khi các anh trai của cậu đang cố gắng giữ cậu an toàn và được che chở nhất có thể. Tôi biết rằng “trái tim” là một mặt hàng khó định lượng, nhưng nếu nó được thực hiện đúng cách (và các bản xem trước dường như cho thấy rằng nó sẽ như vậy), câu chuyện này sẽ tóm lấy bạn và không buông ra. Thành thật mà nói, việc “lớn lên” khác nhau như thế nào đối với tất cả chúng ta và tất cả chúng ta đều làm điều đó theo tốc độ của riêng mình. Cuối cùng, đó là việc tìm ra con đường phía trước khi tất cả những gì bạn muốn làm là tiếp tục nhìn lại quá khứ.
Nhật ký bào chế thuốc cũng rất cao trong danh sách của tôi. Được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên, câu chuyện kể về Maomao, một dược sĩ trẻ bị bắt cóc khi đang đi thu thập thảo mộc và bị buộc phải làm việc trong cung điện của triều đình. Maomao không quan tâm đến việc tuân theo lý tưởng của bất kỳ ai, sắc bén như thứ sắc bén nhất mà bạn muốn gọi tên và có tính axit gấp đôi. Những điều này (cộng với bí quyết y tế) khiến cô trở nên hoàn hảo để đảm nhận vai thám tử nghiệp dư. Nó khác với hầu hết những câu chuyện giả tưởng về cung điện khác và là một trong những bộ light tiểu thuyết hấp dẫn nhất được dịch sang tiếng Anh. Nếu anime thành công thì chỉ riêng điều đó thôi cũng đã là một thành tích ấn tượng, ngay cả khi nhìn từ các bản xem trước thì chúng ta không có vẻ như chúng ta sẽ tiến xa đến một trong những cảnh kỳ quặc yêu thích của tôi, “Con ếch hay tinh hoàn”.
Các tựa phim khác cần để mắt tới (ngoài Spy×Family rõ ràng) là Tearmoon Empire, một câu chuyện vòng lặp thời gian của nhân vật phản diện với một nữ anh hùng không hoàn toàn như những gì mọi người cho là cô ấy và I’m Give Quý cô cao quý bị thất sủng Tôi đã cứu một khóa học cấp tốc trong sự nghịch ngợm, có rất nhiều trò chơi thú vị với từ ngữ của nó. Có vẻ như đây là một mùa bận rộn nên hy vọng rằng ít nhất một vài chương trình trong số này sẽ được chiếu!
Christopher Farris
©2023 アニメ 「ウマ娘 プリティーダービー Season 3」製作委員会
Được mong đợi nhất: Uma Musume Pretty Derby Season 3
Uma Musume sẽ luôn nổi bật như một trong những câu chuyện thành công kỳ lạ nhất của anime. Thành thật mà nói, vị thế của nó như một chương trình tuyệt vời cũng là một phương tiện quảng cáo không có gì kỳ quặc lắm; Những thứ như Revue Starlight và BanG Dream yêu quý của tôi! cũng tồn tại theo yêu cầu của trò chơi di động. Nhưng Uma Musume thậm chí còn đứng ngoài điều đó, là một trong những dự án”nhân cách hóa cô gái anime”ngớ ngẩn phổ biến trong ngành này và bằng cách nào đó đã trở thành một trong những anime thể thao hay nhất mà tôi từng xem. Đặc biệt, mùa thứ hai của năm 2021 đã ra mắt với một số phân tích thú vị đầy ấn tượng về các sự kiện thể thao trong đời thực như một phương tiện cho cách kể chuyện kịch tính. Tất cả đều xen kẽ với những trò hề ngớ ngẩn trong anime mà tôi luôn đánh giá cao, bao gồm cả tiếng lóng gyaru ngựa khó hiểu hoặc một nhân vật được người hâm mộ yêu thích liên tục nghịch khối Rubik. Nhưng nó cũng có một số đoạn, bề ngoài là dựa trên hồ sơ cuộc đua thực tế, khiến tôi nhiều lần khóc như một đứa bé to lớn, ngu ngốc.
Với suy nghĩ đó, tất cả những gì tôi cần từ đoạn giới thiệu phim thứ ba sắp tới của Uma Musume mùa là cảnh một cô gái cưỡi ngựa khóc nức nở trong cốc cà phê của mình để biết rằng có lẽ tôi sẽ ở đây vì mọi thứ nó đang chạy trốn. Một lần nữa chúng ta sẽ nhảy vào các nhân vật chính, lần này là theo dõi sự nghiệp của những chú ngựa fangirl sớm phát triển Kitasan Black và Satono Diamond sau khi họ đã trưởng thành ở cuối Phần 2. Và chỉ hơi buồn cười một chút khi biết rằng tôi có thể”làm hỏng”quỹ đạo của mùa giải này chỉ bằng cách đi và tra cứu hồ sơ cuộc đua của họ, nhưng điều đó sẽ thú vị ở đâu? Sau đó, một lần nữa, với sự trở lại đạo diễn của Kei Oikawa, tôi có thể tin tưởng vào tính kịch tính vốn có của các cuộc thi đua ngựa trong phim hoạt hình này sẽ khiến người xem say mê bất kể người ta đã quen thuộc với các diễn biến lịch sử đến mức nào. Các cuộc đua có vẻ như sẽ rất hấp dẫn. Cổ vũ với cường độ cao và kịch tính chắc chắn sẽ khiến cổ họng chúng ta khàn đặc. Con Tàu Vàng vẫn còn đó. Bạn sẽ bắt gặp tôi ở vạch xuất phát cho chương trình này ngay khi nó sẵn sàng.
Cũng dự đoán: Cảm giác 16bit: Một lớp khác
Đi xuống danh sách, mùa thu này trông giống như một mùa giải mới đầy hứa hẹn và đầy hứa hẹn. Nhưng ngoài bất kỳ loạt phim quay trở lại nào, mong muốn làm nổi bật các chương trình mới cũng có thể bị hạn chế do tôi không quen với một số tài liệu nguồn. Chắc chắn, tôi quan tâm đến những loạt phim như Frieren: Beyond Journey’s End và 100 bạn gái thực sự, thực sự, thực sự, thực sự yêu bạn dựa trên những gì những người tôi biết đã nói về họ, nhưng tôi có thể thành thực đưa chúng vào danh sách của mình không? list khi bản thân tôi không có bất kỳ kinh nghiệm nào với chúng? Không, những gì tôi có thể làm là chọn một bản chuyển thể khác mà tôi hoàn toàn không quen thuộc và đặt cược hoàn toàn dựa trên tiền đề! Vì mục đích đó, Sensation 16bit nghe có vẻ như một trò lừa bịp! Tôi là một kẻ bệnh hoạn đã bị Koe de Oshigoto!, nên câu chuyện về một người đầu tiên bước chân vào ngành công nghiệp trò chơi người lớn có rất nhiều giá trị giải trí tiềm năng đối với tôi. Ngoài ra, việc tập trung nhiều hơn vào góc độ sáng tạo trò chơi sẽ gợi nhớ đến Trò chơi mới được yêu thích lâu năm!, vì vậy, có rất nhiều nơi mà trò chơi này có thể đi sẽ phù hợp với tôi.
Nó giúp ích cho 16bit đó Cảm giác có sự rung cảm nhẹ nhàng. Từ hình ảnh quảng cáo được tạo kiểu chính xác theo phong cách của một trò chơi phiêu lưu PC-98 cũ (cho đến nghệ thuật đường viền!) cho đến video xem trước mô phỏng phong cách video giới thiệu mô phỏng hẹn hò, rõ ràng là tất cả các nhiệm vụ đều được hiểu ở đây. Đáng lẽ họ nên làm như vậy, tác giả manga gốc Tamiki Wakaki đã làm việc với Tatsuya Takahashi của friggin’AQUAPLUS để phát triển câu chuyện cho anime này. Vì vậy, nó sẽ là một bộ truyện gốc và về mặt kỹ thuật là một bản chuyển thể? Chúng ta sẽ xem mọi chuyện diễn ra như thế nào, nhưng ít nhất họ cũng để tôi có mặt tại chỗ và thuyết trình, đó là tên của trò chơi dành cho sự mong đợi về anime.
James Beckett
© 山田 ・ ／ 小学館「 葬送 フリーレン 」製作 委員会
sâu và tìm một lựa chọn không có vẻ quá…rõ ràng? Và, mặc dù tôi có thể “lừa dối” một lần nữa và chọn phần đặc biệt cuối cùng có thật lần này của Attack on Titan: The Final Season, nhưng tôi không thể không chọn lựa một cách trung thực. Frieren: Beyond Journey’s End chỉ là một bộ phim giả tưởng đầy tâm trạng, sâu lắng và giàu cảm xúc mà tôi đã khao khát kể từ khi tôi quyết định xem mình sẽ phải đợi bao lâu cho một mùa Made in Abyss khác. Rõ ràng, Frieren có những ưu tiên rất khác so với Karen, nhưng vấn đề là tôi đang tìm kiếm thứ gì đó có thể gây tổn thương, bạn biết không? Một chương trình sẽ đâm thẳng vào bụng tôi giống như Goku, và tôi là một siêu ác nhân siêu phàm chỉ yêu cầu một trận đòn. Việc Frieren đang xem xét nghiêm túc những hậu quả lâu dài của việc trở thành một người bất tử được bao quanh bởi những người bạn và đối tác trần thế cũng đủ để thuyết phục tôi tham gia chương trình. Tuy nhiên, khi bạn kết hợp tiền đề sát thủ đó với hình ảnh đẹp mắt và chỉ đạo điện ảnh do Studio Madhouse cung cấp, tất cả những gì tôi có thể làm là đập tiền của mình lên bàn và yêu cầu bạn móc nó ngay vào huyết quản của tôi.
Á quân: Attack on Titan Mùa cuối cùng, Castlevania: Nocturne
Được rồi, giờ tôi đã là một cậu bé ngoan và tham gia một trong những chương trình sẽ chạy suốt cả mùa thu này, tôi hãy thưởng thức và tận dụng cơ hội cuối cùng này để say mê với một tập phim mới của Attack on Titan mà chúng ta sắp có. Xem xét rằng phần đặc biệt cuối cùng là một kiệt tác lạnh lùng về tâm trạng và nỗi kinh hoàng về ngày tận thế, tôi chỉ có thể tưởng tượng cảnh tượng nghiệt ngã nào đang chờ đợi chúng ta trong phần cuối của loạt phim. Đừng cố gắng tấn công tôi với bất kỳ lời tiết lộ nào về việc tôi chắc chắn ghét cái kết đến mức nào hay bất cứ điều gì. Attack on Titan đã tự đứng đầu và nâng tầm trong thập kỷ qua. Tôi sẽ say sưa với sự cường điệu này giống như một đứa trẻ ham chơi suốt năm chờ đợi để xé quà Giáng sinh của mình.
Ngoài ra, tôi biết rằng một số người có thể phân vân liệu nó có “được tính” là anime hay không, nhưng chúng tôi đánh giá nó trên chính trang web này, chết tiệt, vì vậy tôi nói rằng không ai có thể nói với tôi rằng tôi không thể hét to Castlevania: Nocturne trong tính năng này ở đây. Trừ khi các biên tập viên của tôi nói với tôi, tôi đoán, trong trường hợp đó, bạn thậm chí sẽ không đọc nó, vì vậy dù thế nào tôi cũng thắng! Tuy nhiên, bất chấp các chương giữa gập ghềnh, Castlevania của Netflix phần lớn vẫn là một trong những ví dụ điển hình về việc chuyển thể trò chơi điện tử được thực hiện đúng đắn. Giờ đây, loạt phim tiếp theo này có hai điều hứa hẹn sẽ mang lại cổ tức lớn hơn nữa. Đầu tiên, Warren Ellis vắng mặt, điều đó có nghĩa là chương trình có thể khắc phục một số vấn đề về nhịp độ và đối thoại rõ ràng hơn (chưa kể rằng Ellis có vẻ khá là đáng sợ). Ngoài ra, Nocturne đang cố gắng ghi lại hai mục được yêu thích nhất của loạt phim Castlevania: Rondo of Blood và Symphony of the Night. Là một người đã dành vài năm qua để ngấu nghiến từng trò chơi trong loạt game này, tôi vô cùng phấn khích khi thấy những người như Richter Belmont và Maria Renard đá đít ma cà rồng trong chế độ 2-D huy hoàng. Bây giờ, chúng ta chỉ có thể cầu nguyện rằng, một ngày nào đó, chúng ta sẽ có được anime Order Of Ecclesia mà chúng ta rất xứng đáng…
Steve Jones
© 山田鐘人・アベツカサ／小学館／ 「葬送のフリーレン」製作委員会
Được mong đợi nhất: Frieren: Beyond Journey’s End
Bài tính này rất đơn giản: Keiichirō Saitō xuất hiện và tôi chú ý. Sau bài đăng nhẹ nhàng của Bocchi the Rock! đã quét sạch một đội hình mùa thu đông đến nực cười vào năm ngoái, không có lý do gì để nghi ngờ rằng anh ấy có thể đạo diễn thêm một bộ phim thành công nữa hay không. Đúng là Frieren có vẻ là một con thú khác nhiều so với Bocchi. Tôi không quen thuộc với manga này, nhưng đoạn giới thiệu cho thấy một suy ngẫm u sầu về những cái kết và sự phù du trong bối cảnh giả tưởng tuyệt đẹp. Đó là một bước nhảy vọt từ “Haha, cô gái chơi guitar vui tính biến thành một con sâu”. Tuy nhiên, Saito chắc chắn có thể xử lý được nhiều thứ hơn là hài kịch. Tập phim Sonny Boy của anh ấy đã chứng minh điều đó, và chủ nghĩa siêu thực đầy sức gợi của tác phẩm đó dường như là tiền thân phù hợp cho giọng điệu và phong cách hình ảnh mà Frieren đang hướng tới. Vì vậy, về cơ bản, tôi đang bảo bạn xem tập 8 của Sonny Boy, và nếu điều đó khiến bạn thích thú, tôi có linh cảm rằng Frieren sẽ cung cấp khá nhiều thứ.
Á quân: 100 Bạn Gái Ai Thực sự, thực sự, thực sự, thực sự, thực sự yêu bạn
Bộ truyện này làm tôi sợ hãi. Tôi nghĩ đó là điều tốt (?). Tôi không phải là người phán xét mối quan hệ và tôi tin chắc rằng mọi người đều có quyền theo đuổi tình yêu theo cách khiến họ và (những) đối tác của họ hạnh phúc. Nhưng 100 bạn gái có vẻ như là quá nhiều bạn gái. Chắc chắn phải có một mức trần về số lượng bạn gái mà một chàng trai tuổi teen có thể xử lý cùng một lúc. Mặc dù tôi không biết mức trần đó là bao nhiêu nhưng nó phải nhỏ hơn 100. Nhưng tốt nhất là bạn đừng nghe tôi nói. Tôi là một người thuộc thế hệ Millennial đã già và chỉ có một người bạn gái mỗi lần. Tôi dựa vào nghệ thuật để giữ cho mình sự trung thực và mở rộng tầm mắt nhìn ra những quan điểm mà tôi có thể không có khái niệm. Có lẽ 100 là số lượng bạn gái chính xác hiện nay. Có lẽ điều đó thật đẹp.
Nghiêm túc hơn, mọi khung truyện tranh mà tôi thấy duyên dáng trên dòng thời gian Twitter của tôi đều hoàn toàn gây bối rối một cách thú vị nhất và cuối cùng tôi rất háo hức được thu hẹp khoảng cách và thỏa mãn sự tò mò của mình. Tôi không thể nói liệu bản chuyển thể này có thực hiện được chủ nghĩa tối đa phi lý của công lý ban đầu hay không; trên thực tế, có thể anime không đủ sức hỗ trợ 100 bạn gái cùng một lúc. Tuy nhiên, đây là mùa đầu tiên nên tôi hy vọng số lượng bạn gái trong không gian đó sẽ ở mức có thể kiểm soát được.
Monique Thomas
©浦沢直樹／長崎尚志／手塚プロダクション ©浦沢直樹／長崎尚志／手塚プロダクション／ 「PLUTO」製作委員会
Mong đợi nhất: Sao Diêm Vương
Khi tôi nhìn thấy Có bao nhiêu anime mùa này, tôi nghĩ việc chọn một trong gần 70 tựa sẽ rất khó khăn. Sau đó, tôi cuộn xuống và thấy một tiêu đề mà tôi thậm chí không chắc mình sẽ thấy sáng lên màn hình của chúng tôi ở dạng anime: Sao Diêm Vương. Pluto là bản chuyển thể được chờ đợi từ lâu của manga cùng tên của Naoki Urasawa. Anime về Pluto đã được tiết lộ cách đây hơn 5 năm thông qua một hình ảnh quảng cáo duy nhất tại gian hàng của GENCO tại Liên hoan phim hoạt hình quốc tế Annecy. Thành thật mà nói, tôi nhớ mình đã trả lời với sự hoài nghi và phấn khích tột độ. Vì Sao Diêm Vương ngắn hơn nhiều so với hầu hết danh mục của Urasawa nên đây là một lựa chọn tuyệt vời để chuyển thể, nhưng liệu có ai có thể làm điều đó một cách công bằng không? Sao Diêm Vương ngắn hơn không làm cho nó kém hùng mạnh hơn. Như một lời tri ân thực tế và gai góc đối với Astro Boy của Osamu Tezuka, di sản của Sao Diêm Vương là một công việc gồm hai phần. Ít nói trong vài năm, tôi sợ dự án sẽ bị mắc kẹt. Tuy nhiên, xem trailer khiến tôi tin chắc rằng đây là sự thật. Đoạn giới thiệu và cái nhìn thoáng qua trong đoạn xem trước đã tái tạo lại tác phẩm nghệ thuật của Urasawa một cách hoàn hảo, được hỗ trợ bởi phần nhạc thú vị của Yūgo Kanno. Tôi hy vọng rằng thời gian trong tình trạng lấp lửng đã được sử dụng tốt. Tôi biết có người gọi Sao Diêm Vương là một kiệt tác nên phiên bản anime không thể kém hơn được.
Á quân: Frieren: Beyond Journey’s End
Có ai cảm thấy như vậy không? Cơn lũ anime isekai chung chung tệ đến mức ngay cả những anime giả tưởng thông thường cũng khiến bạn cảm thấy mệt mỏi? Một điều tôi nhận thấy ở mùa này là mặc dù có ít isekai hơn tôi mong đợi nhưng nhiều anime giả tưởng dường như quá chuẩn mực khiến tôi không thể quan tâm. Mặc dù vậy, tôi sẽ rất vui nếu họ có thể chứng minh giả định của tôi là sai. Tôi thích chơi game nhập vai, đưa ra giả thuyết về các sinh vật thần thoại và chơi d20 với bạn bè của mình cũng giống như cô gái tiếp theo. Tuy nhiên, hiện nay có quá nhiều câu chuyện chỉ dựa vào những câu chuyện lố bịch nhất và thiếu sự đổi mới, nhân vật hoặc bầu không khí thực sự. Khi xem trailer Frieren: Beyond Journey’s End, tôi đã rất ngạc nhiên vì nó đẹp đến thế nào. Cho đến nay, đây là một trong những chương trình hay nhất của mùa, chỉ dựa trên đoạn giới thiệu.
Tuy nhiên, hình thức không phải là tất cả; còn câu chuyện thì sao? Điều gì khiến Frieren khác biệt so với những thứ tương tự trong bảng xếp hạng mùa giải? Trước đó, tôi đã đọc một số manga có trên Ứng dụng Viz. Ngay từ đầu, mối quan tâm của Frieren không quá nhiều về sự dũng cảm mà chúng ta liên tưởng đến lời kêu gọi phiêu lưu; đó là về sự lang thang mà chúng ta thực hiện khi đối mặt với những câu hỏi về cuộc sống. Frieren là pháp sư của một nhóm anh hùng đã đánh bại thành công chúa quỷ, một nhiệm vụ hoành tráng mà họ phải mất hơn mười năm để hoàn thành, và điều mà cô và câu chuyện cho là có phần vụn vặt đối với một yêu tinh đã sống hơn hàng trăm năm. Rốt cuộc, chúng ta đã thấy bao nhiêu câu chuyện về bao nhiêu anh hùng và đánh bại bao nhiêu chúa quỷ? Con đường sau trận đại chiến mà Frieren miêu tả ít người đi hơn; nó mang tính cá nhân và khiêm tốn. Những người yêu thích thể loại giả tưởng chắc chắn sẽ thích Frieren vì nó thực sự quan tâm và chăm sóc thế giới, đồng thời vẫn còn nhiều phiêu lưu trong đó.
Tôi lo rằng giọng điệu nội tâm có thể khó thực hiện, nhưng bắt đầu bằng một buổi ra mắt phim dài khác với sự chỉ đạo loạt phim của Keiichirō Saitō đảm bảo với tôi rằng bộ phim này được thực hiện tốt. Saito trước đây từng là đạo diễn của bộ phim ăn khách nhất năm ngoái, Bocchi the Rock!. Anime của Bocchi đã gây ấn tượng với tôi bằng cách dựng phim sáng tạo về những cơn suy sụp tinh thần của Bocchi và những bài hát chân thành được hát khi những người bạn cùng nhóm ủng hộ cô trở thành một ngôi sao nhạc rock thực sự. Đi cùng anh còn có tác giả Tomohiro Suzuki của Tiger and Bunny và nhà soạn nhạc Evan Call. Nhìn chung, Frieren có một party khá mạnh. Chống lại vô số nội dung, đảm bảo có một số người chơi đáng tin cậy. Hãy sử dụng các bùa lợi phòng thủ mạnh nhất cho chúng tôi, các bạn; Tôi nghĩ chúng ta sẽ cần nó.
MrAJCosplay
© いのり。・愛中出版・一迅社／わたおし製作委員会
Được mong đợi nhất: Tôi đang yêu với Villainess
Có rất nhiều điều tuyệt vời để mong đợi ở mùa giải tới, nhưng nhiều trong số đó là phần tiếp theo của những chương trình vốn đã nổi tiếng, vì vậy sự mong đợi của họ là điều không cần bàn cãi. Thay vào đó, tôi muốn tập trung vào chương trình chưa nằm gần tầm radar của mình cho đến khi tôi xem nó trong Anime Expo vào mùa hè vừa qua. I’m in Love with the Villainess là một trong những chương trình isekai”mắc kẹt trong trò chơi điện tử”tự nhận thức rằng không lãng phí thời gian để bắt tay vào hành động. Ngoại trừ trường hợp này, hành động này không cố gắng lãng mạn với một chàng trai xinh đẹp thông thường, vì nữ hoàng đồng tính nữ của chúng ta đang cố gắng lãng mạn với kẻ bắt nạt trong trò chơi được cho là sẽ biến cuộc sống của bạn thành địa ngục. Đối với một tiền đề kỳ lạ như vậy, có một trái tim và tính cách đáng ngạc nhiên hiện diện khiến tôi thực sự tò mò về việc bạn có thể đẩy khái niệm này đi xa đến mức nào. Chúng ta có thể chơi với những trò lố nào khác và chúng ta có thể phá vỡ sự mong đợi của mình bằng cách nào khác? Tôi cũng tò mò muốn biết nhân vật chính sẽ phát triển như thế nào bởi vì, ngay từ bản xem trước đầu tiên, cô ấy dường như đang vượt qua ranh giới giữa việc cực kỳ xâm lấn và cực kỳ đáng yêu. Miễn là chương trình tập trung nhiều vào phần sau hơn phần trước, tôi nghĩ tôi sẽ có khoảng thời gian vui vẻ.
Á quân: Bạn gái, Bạn gái Phần 2
OK, bỏ qua điều đó; có một phần tiếp theo mà tôi tò mò hơn bất cứ điều gì khác, đó là Girlfriend, Girlfriend mùa hai. Nếu tôi có bất kỳ người hâm mộ tận tâm nào ở đó thì bạn sẽ biết rằng đây là anime theo mùa đầu tiên mà tôi đưa tin cho Anime News Network, và đó là một quảng cáo chiêu hàng hấp dẫn, vì đây là một trong số ít chương trình đầu tiên ít nhất có thừa nhận ý tưởng về một mối quan hệ đa tình.
Tất nhiên, kỳ vọng của tôi là có cơ sở khi xét đến phả hệ của tác giả với các chương trình như Aho Girl và các tập đầu tập trung nhiều hơn vào sự hài hước quá mức, cường điệu. Nhưng một số cuộc trò chuyện sâu sắc và thú vị một cách đáng ngạc nhiên đã diễn ra ở phần giữa và phần sau của chương trình. Tôi thấy mình thực sự đầu tư vào bộ ba chính và nghĩ rằng mối quan hệ giữa ba người có thể giải quyết được nếu biên kịch muốn đi theo hướng đó. Đúng là tập cuối đã hoàn toàn đập tan mọi giấc mơ về việc điều đó xảy ra, nhưng xét đến mức độ yêu thích của manga gốc, tôi muốn nghĩ ở đây còn nhiều điều hơn là chỉ những trò hề ngu ngốc. Đây có thể trở thành một buổi theo dõi nghĩa vụ hơn bất cứ điều gì, nhưng tôi vẫn hy vọng những điều tốt đẹp sẽ đến từ nó.
