.this-week-in-anime table.participants td { text-align: center; độ dày phông chữ: đậm; cỡ chữ: 13px; chiều rộng: 20% }.bảng tuần này trong anime.người tham gia img { display:block; chiều rộng: 100%; chiều cao: tự động; }.this-week-in-anime.left.this-week-in-anime.this-week-in-anime.right.this-week-in-anime.mobile-mode-1.this-week-in-anime.left,.mobile-mode-1.this-week-in-anime.this-week-in-anime.left.img,.this-week-in-anime.right.img,.this-week-in-anime.left.img img,.this-week-in-anime.right.img img { width: 400px; chiều rộng tối đa: 100%; chiều cao: tự động; }
Những anh hùng làm điều xấu không phải là điều mới mẻ trong anime, nhưng khi nào thì nhân vật chính có khuyết điểm và phức tạp và khi nào thì họ là một kẻ cặn bã không thể tha thứ được?
Những bộ phim này đang phát trực tuyến trên Netflix ( Evangelion), HIDIVE (Girlish Number) và Crunchyroll (mọi thứ khác). Macross có sẵn phụ đề trên bản phát hành Blu-ray tiếng Nhật.
Tuyên bố từ chối trách nhiệm: Quan điểm và ý kiến được những người tham gia trong chatlog này bày tỏ không phải là quan điểm của Anime News Network.
Cảnh báo spoiler khi thảo luận về bộ truyện phía trước.
Steve
Nick, có lẽ bạn đang thắc mắc tại sao tôi lại xuất hiện trên chuyên mục tuần này với trang phục hoàn toàn giống Joker. Có lẽ bạn cũng đang thắc mắc tại sao tôi lại nói với bạn điều đó khi đây chỉ là một phương tiện dựa trên ảnh chụp màn hình anime và văn bản thuần túy. Vâng, đó là bởi vì chủ đề của chúng ta tối nay có thể nói là hơi vặn vẹo một chút.
Nick
Tôi cho rằng bạn đang trang điểm như chú hề vì bằng cách nào đó cả hai chúng ta lại nói về một đứa bé hứng tình.
Cả hai chúng ta đều thực sự là những chú hề trong tình huống này. Và về chủ đề sự thật, chúng ta đến chủ đề này sau buổi diễn thuyết Mushoku Tensei tuần trước. Mặc dù có rất nhiều góc độ phù hợp hơn để giải quyết tranh cãi nói trên, nhưng chúng hơi nằm ngoài tầm nhìn của chúng tôi. Vì vậy, thay vào đó, chúng tôi nghĩ rằng chúng tôi sẽ xem xét kỹ hơn cách phòng thủ thường xuyên của Rudeus—rằng anh ta được cho là một người xấu. Một nhân vật chính thiếu sót có mục đích? Bạn đã nghe nói về một điều như vậy?
Tôi chắc chắn có thể nghĩ ra rất nhiều nhân vật chính isekai mà tôi cực kỳ ghét, nhưng câu hỏi liệu có ai trong số họ cố ý hay không là một câu hỏi thú vị. Trải nghiệm của con người rất rộng lớn và đa dạng, và mặc dù hoạt động tiếp thị hoài nghi có thể thúc đẩy việc tạo ra một nhân vật chính đáng yêu, dễ hiểu, nhưng chắc chắn rồi, chúng ta hãy thử chơi và xem chính xác điều gì tạo nên một nhân vật Tốt”Xấu”.
Ngay cả khi chỉ giới hạn bản thân trong anime/manga, chúng ta vẫn có một kho tàng những kẻ cặn bã và cặn bã để kiểm tra. Và đó là một điều tốt! Tiểu thuyết có thể được sử dụng để khám phá và vui chơi trong rất nhiều không gian, và tiểu thuyết đương đại đã áp dụng mạnh mẽ các khái niệm như phản anh hùng và nhân vật phản diện vào tất cả các loại câu chuyện. Về bản chất không có gì sai với cách tiếp cận này. Tuy nhiên, giống như bất kỳ lựa chọn tường thuật hay kỹ thuật văn học nào, ma quỷ nằm ở các chi tiết.
Đó là một chiêu trò lừa đảo mà ngay cả những người sáng tạo kỳ cựu cũng có thể gặp khó khăn, một phần là do các mô hình truyền thông hiện đại đã được thiết lập sẵn. Theo mặc định, khán giả có điều kiện để đồng cảm với nhân vật chính của bất kỳ câu chuyện nào. Vì vậy, việc miêu tả một người có nhiều khuyết điểm hoặc hết sức tồi tệ mà không có vẻ như bạn đang yêu cầu người xem chấp nhận những khuyết điểm đó cần rất nhiều sự khéo léo. Nếu làm đúng, bạn có thể tạo ra một câu chuyện hấp dẫn và độc đáo, nổi bật trong bối cảnh truyền thông. Nếu làm sai, bạn sẽ nhận được những dòng tiêu đề như thế này: 
Vâng, và cần nói rõ rằng, khán giả KHÔNG phải lúc nào cũng đúng trong những tình huống này. Đó là lý do tại sao Fight Club lại nổi tiếng như một bài kiểm tra giấy quỳ, hoặc tại sao rất nhiều chàng trai thần tượng Walter White. Trên thực tế, bạn có thể xây dựng một lời phê bình gay gắt thống nhất về sự nam tính có tính hủy diệt mà vẫn có khuôn mặt nhân vật chính dán đầy và cau có trên mọi bức tường phòng ký túc xá trên khắp đất nước. Những kẻ che mắt mọi người có thể rất lớn. Điều đó nói lên rằng, việc không xuất hiện để bảo vệ thể chế nô lệ xấu xa một cách khách quan gần như là một sự sa thải mà tác giả có thể mắc phải. Vì thế.
Vânghhhhhh. Vì việc duy trì một giọng nói tác giả riêng biệt tách biệt với nhân vật chính có thể khó đến mức, đó là một lỗi không đáng có.
Vì vậy, khá rõ ràng quan điểm của cả hai chúng ta về Rudeus, vì vậy hãy thử xem xét một nhân vật chính khó ưa và gây tranh cãi khác, nhưng lại hoạt động trong bối cảnh câu chuyện của họ. Và nếu chúng ta đang nói đến anime, ví dụ lâu năm của tôi không ai khác chính là Shinji. 
Ha, những người chủ nô lệ isekai ngày nay ước gì họ có thể truyền cảm hứng cho một phần nhỏ bài diễn thuyết của Shinji. Mọi người đã la mắng cậu thiếu niên tâm thần không ổn định đó suốt gần ba thập kỷ nay.
Tôi không biết liệu điều này có còn xảy ra hay không, nhưng khi tôi bắt đầu xem anime, việc mọi người ghét Shinji là điều hoàn toàn bình thường. Ý tôi là, meme”vào con robot chết tiệt”xuất phát từ sự tức giận và thất vọng thực sự. Và ở một mức độ nào đó, điều đó được bảo đảm. Shinji là một nhân vật khó chịu một cách chính đáng, người thường xuyên lùi bước và khóc lóc về điều đó khi bị đẩy vào ghế anh hùng. Nhưng đó cũng chính là nội dung của chương trình! Vâng. Ngay từ đầu, EVA được coi là một cuộc khám phá chân thực hơn về mặt cảm xúc về việc trở thành nhân vật trung tâm trong cuộc chiến giành lấy số phận của Trái đất trước khi bạn đủ tuổi lái xe sẽ thực sự có cảm giác như thế nào. Shinji có những khuyết điểm (đặc biệt là trong End of Evangelion), và có những khoảnh khắc anh hành động một cách nguy hiểm, bốc đồng và ích kỷ. Tuy nhiên, bộ truyện vẫn mời bạn thông cảm cho anh ấy bởi vì, này, ai trong chúng ta lại không bị rạn nứt trước áp lực đó? Anh ấy cũng là một nhân vật được viết chân thực như vậy. Tôi yêu khoảnh khắc này ngay từ đầu khi anh ấy biết chính xác điều cần nói để làm tổn thương cảm xúc của Misato nên anh ấy đã nói điều đó. Đó chính xác là cách một thiếu niên tự ghê tởm bản thân sẽ đả kích những người đang cố gắng giúp đỡ mình. Và bạn có thể dễ dàng tranh luận rằng tính xác thực này đến từ trải nghiệm của chính Anno với chứng trầm cảm. Đó là vẻ đẹp của nghệ thuật xấu xí: nó cung cấp một không gian để mọi người vượt qua những xung đột và khuyết điểm của họ theo cách có thể nói với những người khác cũng đang đau khổ như vậy. 
Dành cho Vì câu hỏi lớn hơn của chúng ta, bộ truyện tránh cảm giác như thể nó tán thành mọi việc Shinji làm bằng cách đưa ra những tiếng nói và tính cách đối lập. Có những nhân vật phức tạp và lộn xộn như anh ấy lại phản ứng giận dữ hoặc tổn thương khi anh ấy đả kích. Vì vậy, mặc dù chúng ta được mời thông cảm với nỗi đau của anh ấy, nhưng không bao giờ có cảm giác như đó đang bào chữa cho những cách thực sự có hại mà anh ấy đôi khi chuyển nỗi đau đó sang người khác.
Eva, theo một nghĩa trừu tượng, là một bildungsroman kể về Shinji lớn lên và học cách chấp nhận vị trí của mình giữa những người khác trong cuộc đời mình. Anh ấy có sai sót vì phần cuối cùng của anh ấy là đối mặt với những sai sót đó. Và có rất nhiều chàng trai tuổi teen buồn bã tương tự dọc theo cái mà tôi gọi là”Shinji continuum”, có thể kéo dài từ Amuro trong phiên bản đầu tiên của Gunma và chuyển tiếp theo thời gian đến những câu chuyện ít đau khổ hơn về robot như The Flowers of Evil và Goodnight Punpun. Amuro đang hướng dẫn Shinji và EVA nói chung — một nhân cách non nớt tương tự bị đẩy vào những hoàn cảnh ngoài tầm hiểu biết của anh ta, người phản ứng với nó theo những cách thất thường, thường là nguy hiểm. Tôi đang tìm hiểu toàn bộ chương trình truyền hình Mobile SuitGundam chứ không chỉ các bộ phim, và thật hoang dã khi thấy Amuro hiện diện bao nhiêu trong DNA của Shinji. 
Về chủ đề DNA của Shinji… Wow, bạn nhìn vào thời gian được không? Tôi nghĩ độc giả của chúng tôi đã hiểu được hình ảnh của Shinji. Vì vậy, hãy nghĩ về ví dụ ngược lại. Thế còn một đứa trẻ nhận được robot nhưng không thấy vui hơn hoặc thích nó hơn thì sao? Và khi nói”vào trong robot,”ý tôi là”đâm rất nhiều người Viking.”
Thorfinn là một con thú thú vị. Mặc dù cuối cùng anh ta trở thành một trong những nhân vật trưởng thành và cao quý nhất về mặt cảm xúc trong Vinland Saga, nhưng 90% thời lượng xuất hiện trong phần một là anh ta là một cỗ máy giết người giận dữ, khốn khổ, thậm chí không thể nghĩ đến việc dành một chút đồng cảm.
Thật tuyệt vời! Ý tôi là, bi kịch! Nhưng tuyệt vời!
Mặc dù vậy, thật buồn cười khi bạn nhắc đến Thorfinn vì anh ấy liên quan đến những gì tôi đang làm với đôi bàn tay quá ẩm của Shinji. Vai trò của Thorfinn trong suốt phần một là trở thành một kẻ khốn nạn, làm những điều khủng khiếp với những người vô tội — và tạo điều kiện cho những điều tồi tệ hơn nhiều — để trả thù. Mặc dù điều đó hấp dẫn nhưng nó cũng đi theo một mạch tường thuật chặt chẽ, trong đó bạn phải đánh giá mức độ khán giả sẵn sàng chấp nhận trước khi họ ngừng muốn anh ấy tiến bộ hơn và bắt đầu muốn anh ấy dừng lại.
Thật là khó để xâu chuỗi, và còn có một số bánh có và ăn nữa. Điều đó không có nghĩa là bạn không thể kết hợp bạo lực với sự xem xét nội tâm, nhưng một lần nữa, cần có một lối kể chuyện khéo léo. Và một lần nữa, sự phức tạp của các nhân vật xung quanh Thorfinn đã làm phong phú thêm đáng kể tham vọng chủ đề của Vinland Saga từ rất sớm. Ngay cả khi tôi không biết về phần dài cuối cùng của loạt phim, thì những thách thức đối với thế giới quan của Thorfinn trong mùa đầu tiên đó vẫn có đủ chiều sâu để lôi kéo tôi.
Đây là một vấn đề phức tạp và chủ quan, mặc dù tôi đã nghĩ ngay đến nó ở đây vì cách anime đặt ngón tay cái lên bàn cân. Trong tập 10,”Ragnarok”, họ cắt ra cảnh Thorfinn chứng kiến người của Askeladd cưỡng hiếp một phụ nữ trong ngôi làng mà họ vừa cướp phá trước khi anh ta bỏ đi với vẻ bất mãn. Ngay cả nhóm chuyển thể phần lớn trung thành cũng cho rằng đó là một bước đi quá xa.
Cũng khó để nói về”khán giả”trong những tình huống này vì mọi người đều sẽ có những điểm khoan dung và đột phá. Chỉ riêng bạo lực ở Vinland Saga cũng đủ khiến một số người quay lưng. Cố tình gây khó chịu sẽ có nghĩa là một phần khán giả sẽ cảm thấy khó chịu. Đó là nguyên nhân dẫn đến phần lớn xích mích trong những cuộc trò chuyện này, nhưng đó cũng là điều bình thường. Không phải tất cả chúng ta đều nhận được điều giống nhau từ mọi tác phẩm nghệ thuật. Và cảm ơn lòng tốt cho điều đó.
Đúng, nhưng tôi nghĩ cần phải tìm ra ranh giới giữa”khó chịu”và”hoàn toàn ghê tởm”đối với bất kỳ người nào. Đối với tôi, điều quan trọng nhất là câu chuyện muốn nói gì trong những khoảnh khắc như thế. Trong trường hợp của Thorfinn, điều đó chứng tỏ anh ta đã tước bỏ nhân tính của mình đến mức nào để trả thù, đào một đường hầm dẫn đến địa ngục mà cuối cùng anh ta dành phần còn lại của bộ truyện để cố gắng thoát ra. Trong khi đó, khi Rudy làm điều gì đó khủng khiếp, nó thường bị coi như một trò đùa.
Tôi ở bên bạn ở đó. Nhưng một điểm khác mà tôi muốn cẩn thận là quan điểm cho rằng một nhân vật chính thiếu sót/không thể thích/xấu xí phải được chuộc lại hoặc phục hồi để sự tồn tại của họ được biện minh. Khán giả ở phía Rudy có thể có xu hướng nghĩ rằng đây là điều mà những người ở phía bên kia tin tưởng, và tôi muốn nhấn mạnh rằng điều này không phải như vậy-ít nhất là không phải đối với tôi. Tôi không nghĩ nghệ thuật nên tồn tại chỉ để truyền tải những chân lý đạo đức mang tính mô phạm. Tôi đã thấy nhiều suy nghĩ như vậy ở trường Công giáo. Tôi muốn tác phẩm nghệ thuật của mình lộn xộn, mơ hồ và có thể có vấn đề. Tôi chỉ muốn điều đó theo những cách mà tôi quan tâm.
Chắc chắn rồi, nhưng bạn phải làm điều gì đó với một nhân vật đáng ghét. Nếu không phải là sự cứu chuộc thì ít nhất một số bình luận hoặc khám phá những cảm xúc và ảnh hưởng sẽ giúp hình thành nên con người của họ. Nếu tất cả những gì bạn làm là biến nhân vật chính của mình thành một công việc vặt để giải quyết (tốt nhất là vậy) trong khi đắm chìm trong ảo mộng sức mạnh tương tự của một câu chuyện điển hình hơn, thì bạn sẽ dễ bị mọi người xa lánh hơn nhiều. Bạn có muốn Kazuya không? Bởi vì đó là cách bạn có được Kazuyas. 
Chúng tôi Bằng cách nào đó, chúng tôi đang ở phần 3 của Rent-A-Girlfriend, nên tôi đoán có ai đó ngoài kia thực sự muốn có Kazuyas, đối với tôi điều đó thật khó hiểu. Tuy nhiên, trong tình huống phù hợp, vẫn có trường hợp những người tồi tệ sẽ khiến câu chuyện trở nên thú vị hơn để theo dõi. Một điều khác khiến tôi suy nghĩ về chủ đề này là việc theo dõi BanG Dream! Đó là MyGo!!!!! tuần trước. Toàn bộ chương trình là một bộ phim tình cảm về những cô gái tuổi teen đối xử tồi tệ với nhau và đào sâu thêm những hố sâu hơn và thảm hại hơn mỗi khi điều đó xảy ra. Nó rất tốt. 
<Đúng là bạn cũng có sự đảm bảo giả định rằng cuối cùng mọi chuyện sẽ ổn thỏa (rốt cuộc thì họ phải bán được album và gacha), nhưng sự lộn xộn từng khoảnh khắc lại là lúc bộ truyện thực sự tỏa sáng. Và nó làm cho những quyết định cuối cùng mang lại cảm giác kiếm được nhiều tiền hơn.
Lời hứa về một giải pháp thỏa mãn còn lâu dài. Tuy nhiên, thực lòng đó chính là điều khiến RAG bực bội. Nó tự đặt ra ý tưởng rằng Kazuya sẽ cố gắng hoàn thiện bản thân hơn và trở thành một đối tác trung thực và đồng cảm hơn, và sau đó anh ấy tiếp tục không làm điều đó khi đã xem hơn 30 tập phim. Thật là bực mình.
Ồ đúng rồi, ra hiệu về một vòng cứu chuộc, nhưng không bận tâm hoặc hoàn toàn không làm như vậy hẳn là cách tồi tệ nhất để tiếp cận loại nhân vật này. Bởi vì khi đó bạn đang nói với khán giả rằng bạn biết mình muốn hoặc cần làm gì; bạn không phải là một nhà văn đủ giỏi để thực hiện nó.
Đó là toàn bộ thỏa thuận của tôi với Mushoku Tensei. Nó nói về việc Rudy trở nên tốt hơn khi anh ấy trở thành một thành viên tự tin hơn, có năng lực hơn trong xã hội, nhưng nó không bao giờ đề cập đến những người mà anh ấy làm tổn thương hoặc biến thành nạn nhân và không bao giờ coi những hành động tồi tệ nhất của anh ấy như những gì họ vốn có, điều này khiến tôi bực bội gấp đôi vì tôi đã thấy điều đó được thực hiện. với kết quả tuyệt vời ngay trong cùng một hộp cát isekai. 
Trong quả cầu isekai, Subaru là một ví dụ tuyệt vời cho Rudy. Và Re:Zero không phải lúc nào cũng nắm bắt được những gì nó đang cố gắng làm và nói với Subaru, nhưng bằng cách nghiêm túc giải quyết những sai sót của nhân vật chính, nó đã vượt xa hầu hết các đối thủ cùng ngành. Hơn nữa, nó có cảm giác giống như một câu chuyện có thật, với những nhân vật phản diện phản ánh một cách có ý nghĩa người anh hùng và mọi thứ. 
Dành cho chắc chắn, đôi khi bộ phim có thể hơi quá nuông chiều Subaru, nhưng câu chuyện của nó về cơ bản ra lệnh cho anh phải đối mặt với những thôi thúc tồi tệ nhất của mình và vượt qua chúng, đó là lý do tại sao anh lại rất thỏa mãn khi làm được điều đó. Phải mất một thời gian dài và tôi biết nhiều người chưa bao giờ kết thúc mùa giải đầu tiên vì họ không thể đầu tư vào anh ấy, nhưng đến cuối mùa giải đó, anh ấy thực sự cảm thấy mình như một người đàn ông đã thay đổi. 
Thật không may, Không có khoa học chính xác nào để tạo ra một anh chàng tệ nhưng không tệ đến mức bạn ngay lập tức muốn ném chiếc điều khiển của mình vào TV. Đó là sự rung cảm. Tôi có thể bảo vệ lý do tại sao tôi có thái độ thù địch như vậy đối với Mushoku Tensei nhưng vẫn đánh giá cao bộ truyện Monogatari mang tính biến thái tương tự không? Vâng, vâng. Monogatari được viết hay hơn nhiều và có một dàn nhân vật ngày càng phức tạp không ngừng mở rộng, những người cuối cùng đã giúp điều khiển quỹ đạo của bộ truyện tránh khỏi những xung lực tồi tệ nhất của Araragi, và cuối cùng, nhân vật này trực tiếp đối mặt với những thất bại trung tâm của Araragi. Nhưng tôi không thể bào chữa tại sao tôi lại thích Araragi hơn Rudy. Và không, Nick, tôi không mong anh đến giúp tôi ở đây. Cứ để tôi cho lũ chó đi. 
Tôi có thể đã mất phần lớn sự kiên nhẫn với Monogatari trong nhiều năm, nhưng tôi có thể đánh giá cao việc Araragi được sở hữu thường xuyên hơn, điều này ít nhất khiến anh ấy trở nên hài hước hơn. Tuy nhiên, lẽ ra anh ta vẫn phải ở trong tù.
Tôi không thể tranh luận với điều đó. Mặc dù tôi hết lòng tin rằng mình là một người hâm mộ Monogatari thực sự, nhưng ở một mức độ nào đó, bạn phải muốn nghiền nát Araragi như một con bọ. 
Nghiêm túc đấy , việc nhân vật chính khốn nạn của bạn bị hạ gục có thể làm nên điều kỳ diệu. Đó là cách Macross có thể tiếp tục chuỗi các anh hùng phi công tự mãn kéo dài bốn thập kỷ: Ngay khi họ bắt đầu trở nên quá lớn so với sức mạnh của mình, mọi thế lực trong vũ trụ đều hành động để cuốn hút họ. 
Chiến thuật đó cũng có thể hoạt động tốt trong loạt phim thể thao, trong đó các nhân vật chính thô lỗ thường thể hiện chiều sâu sau khi cuộc thi hạ gục họ. Nhưng đôi khi, việc bắt gót chân thực hiện động tác nhún nhường cũng rất thú vị. Đó là một trong những điều thú vị về Hanebado!, một bộ phim gây chia rẽ chủ yếu vì nhân vật nữ chính của nó là một kẻ tâm thần trong môn cầu lông. Tuy nhiên, đó cũng là lý do tại sao tôi thích nó. 
Tôi không không biết tại sao có người lại ngạc nhiên. Nó có chữ”Xấu”ngay trong tiêu đề.
Nhưng nghiêng người hoàn toàn vào góc gót chân cũng là một chiến lược tuyệt vời. Mọi người đặc biệt yêu thích giày cao gót đấu vật vì chúng quá đỉnh và vượt trội. Cố tình chọc tức mọi người tự nó đã là một hình thức nghệ thuật và khi thực hiện tốt, nó sẽ có tác dụng kích thích.
Hanebado! thực sự rất giỏi ở khoản đó. Nhìn chung, nó đối xử với Ayano như một con người và một nữ anh hùng thể thao có điều gì đó để chứng tỏ, nhưng những trận đấu mà cô ấy trở thành Kẻ hủy diệt bắn chim bằng mắt chết là những điểm nổi bật. 
Mặc dù vậy buồn cười là trước đây chúng ta đã từng trải qua hàng loạt những gã sát nhân tồi tệ đến mức nhắc đến một quý cô tệ hại. Tôi chắc chắn rằng không có ý nghĩa văn hóa hoặc xã hội nào lớn hơn được rút ra từ đó.
Chắc chắn, không phải là chúng ta vẫn chưa hoàn toàn xuyên thủng bức màn của sự coi thường phụ nữ trên toàn xã hội vốn trói buộc phụ nữ và do đó, các nhân vật nữ theo một tiêu chuẩn khác không cho phép dung thứ những lỗi lầm đích thực của con người, chứ đừng nói đến việc khám phá với bất kỳ vẻ ngoài sâu sắc, thú vị hoặc ý nghĩa nào. Nó không giống như những chương trình như Hanebado! hay Girlish Number gặp rất nhiều chỉ trích vì có những nữ anh hùng xấu tính và ích kỷ một cách không thể hối lỗi. 
Chắc chắn rồi sẽ thật khó xử nếu, chẳng hạn, một trong những chương trình mà chúng ta đã nói đến dành rất nhiều thời gian để cố gắng khiến chúng ta thông cảm với một người đàn ông cực kỳ độc hại vì anh ta bị bắt nạt và làm nhục tình dục, sau đó có cả một tập phim mà anh ta bắt nạt và quấy rối tình dục. làm bẽ mặt một cặp cô gái kiêu kỳ với hàm ý rằng họ đáng bị như vậy và”rút ra bài học”từ đó. Điều đó thật tệ!
Tôi đã không xem bản tóm tắt đầy đủ của tập phim đó cho đến thời điểm này và bây giờ tôi ước gì mình đã không biết gì.
Đó là một sự bất hòa rất”thú vị”và là một ví dụ khá hay về tiêu chuẩn kép cụ thể này.
Tôi cũng cho rằng, tôi sẽ tha thứ hơn cho chủ nghĩa khoái lạc bừa bãi, sự thỏa mãn trắng trợn và nhân vật chính là chúa tể cặn bã của Mushoku Tensei nếu chúng ta không có tiêu chuẩn kép đó và nếu kiểu thỏa mãn và cái tôi của đàn ông đó-vuốt ve không phải là tiêu chuẩn. Đó là vấn đề thực sự của tôi. Mọi người coi chương trình này và Rudy giống như những thành trì quý giá của sự vi phạm khi họ không thể phù hợp hơn với những gì xã hội cho phép và thường xuyên tôn vinh. Tôi thích những nhân vật chính có sự không hoàn hảo đào sâu vào những điểm nhức nhối mà xã hội thà cố gắng im lặng hoặc phớt lờ. Không có điều đó thì ít nhất họ cũng phải diễn theo cách hài hước hơn nhiều.
Đó là quan điểm đúng đắn của chúng tôi về vấn đề này. Một nhân vật không nhất thiết phải hoàn hảo, đáng yêu hay đáng giá, nhưng tính cách của họ phải nói lên điều gì đó về vai trò của họ trong câu chuyện. Nếu nó nói điều gì đó thực sự tồi tệ, tôi không thấy nhiều giá trị trong đó. Trên thực tế, bạn không cần phải đưa nó cho anh ấy-nhưng thay vào đó bạn hoàn toàn có thể ném tay. 
