Chào mừng mọi người trở lại! Một tuần chậm lại một chút, nhưng tất cả chúng ta đều có thể sử dụng một quá trình chuyển đổi dễ dàng khi mùa hè chuyển sang mùa thu. Tôi hy vọng mọi người dọc theo bờ biển phía đông đang giữ an toàn trước tất cả các cơn bão đã xảy ra gần đây.
Về phần mình, tôi chưa thể chơi nhiều Xenoblade Chronicles 3, nhưng một trò chơi mà tôi đã chơi chắc chắn khiến tôi phải suy nghĩ về nó rất nhiều! Tôi đã đề cập đến cổng Nintendo Switch của Sword Art Online: Alicization Lycoris cho ANN vào tuần trước và điều đáng buồn là nó không tốt cho lắm. Tôi đã hy vọng sẽ thích nó (tôi sẽ thử bất cứ điều gì), nhưng người đàn ông rằng trò chơi đó là khó khăn. Điều thực sự đáng tiếc là nó làm hỏng khái niệm thế giới mở và cách viết của chính nó-và khi làm như vậy, tôi đánh giá cao những gì Xenoblade Chronicles 3 đã đạt được.
Xenoblade Chronicles không miễn nhiễm với việc chọn một số nhân vật chính thực sự, thực sự nhạt nhẽo (tôi sẽ nói dối nếu tôi nói Rex là bất kỳ loại”đáng nhớ”nào), nhưng nó ít nhất mang lại cho họ rất nhiều cảm xúc vật chất để nhai: trong khi Rex chủ yếu tồn tại để phản ứng với sự phát triển của Pyra và Mythra và đóng vai trò là cơ giúp họ đạt được mục đích của mình, anh ta vẫn cảm thấy (hầu hết) rất sung mãn. Trò chơi thu được sự phát triển về mặt cảm xúc của anh ấy (điều ít có): chúng tôi thấy lý do tại sao bạn bè của anh ấy quan trọng đối với anh ấy và chúng tôi thấy nó gây sốc cho anh ấy như thế nào khi ý định của anh ấy bị nghi ngờ.
Kirito Swordartonlinealicizationlicoricestick… không hiểu được điều đó. Tình bạn của anh ấy với Eugeo không bao giờ thấm nhuần, vì vậy chúng tôi phải nghe lời trò chơi cho nó khi chúng tôi nói rằng họ là bạn. Anh ấy gặp rất nhiều người mà anh ấy có thể được đầu tư vào, nhưng hầu hết họ chỉ thực sự phục vụ để thúc đẩy cốt truyện về phía trước, vì vậy trò chơi không thể bận tâm nhiều ngoài việc nhấn mạnh xem các nhân vật có thiện cảm hay phản đối Kirito. Tất cả chỉ là”điều này tốt cho Kirito”hoặc”điều này không tốt cho Kirito”và”đừng hỏi tại sao đứa trẻ này lại muốn ôm Kirito, cậu ấy là một người cha & người chồng dũng cảm, vị tha.”Ngoài ra, SAO có một hệ thống lootbox trả phí chỉ cảm thấy khó chịu sau khi Xenoblade Chronicles 2 triển khai một hệ thống gacha cho Blades, tuy nhiên, không lấy quá nhiều đến một xu đỏ từ người chơi.
Tôi có một số vấn đề khác nhưng bạn có thể đọc thêm ý kiến của tôi trong bài đánh giá của tôi, tôi chỉ muốn nhấn mạnh vào một số bài nói chuyện về Xenoblade để các bạn không nghĩ rằng tôi đang thực hiện nhiệm vụ Xenoblade của mình. Chúng ta sẽ cùng nhau đánh bại trò chơi này! Hy vọng rằng trước khi Xenoblade Chronicles X được chuyển giao!
Đây là trò chơi trong tuần này.
Blue Bomber kết thúc cuốn sách trên PSP Classic Powered Up cũ
Tuần trước, chúng tôi đã báo cáo về Bộ sưu tập kế thừa Mega Man Battle Network sẽ được phát hành năm sau. Tuần này, chúng tôi có tin buồn hơn liên quan đến một tựa game Mega Man được yêu thích: Mega Man: Powered Up cổ điển trên PSP sẽ đóng cửa các máy chủ của nó sau 16 năm.
Mega Man: Powered Up được phát hành trên PSP cùng với Mega Man Maverick Hunter X. Cả hai đều là phiên bản làm lại của tựa Mega Man đầu tiên và Mega Man X, tương ứng. Cả hai đều cung cấp nhiều bản làm lại: Maverick Hunter X có đồ họa 3D và khả năng nhập vai Vile (người có khả năng và vũ khí riêng biệt với X). Mặt khác, Mega Man: Powered Up được đóng gói với những tính năng mới: hai Robot Master mới, Time Man và Oil Man, đã được thêm vào trò chơi để làm tròn các ông chủ của nó thành tám trong số các tựa Mega Man thông thường sau này thay vì chỉ sáu. (Tôi nhớ lại rằng truyện tranh IDW Mega Man gọi Time/Oil Man là”tăng sức mạnh”so với Robot Master ban đầu.) Nói về Robot Masters: bạn có thể mở khóa từng người trong số họ như những nhân vật có thể chơi được bằng cách đánh bại họ bằng Mega Buster đối lập với điểm yếu vũ khí hóa của họ. Mỗi người có những khả năng riêng biệt không chỉ khiến họ chơi khác nhau (Cut Man có thể đá vào tường giống như X trong các trò chơi sau này, Bomb Man có thể nhắm bom theo cách Mega Man không thể) mà còn có thể truy cập các khu vực bí mật ẩn trong mỗi màn chơi ( tất cả chúng đều dành riêng cho Mega Man: Powered Up). Roll có thể tải xuống và cô ấy có đầy đủ 12 bộ trang phục độc đáo — một bộ cho mỗi tháng trong năm. Quan trọng nhất: Mega Man: Powered Up có chế độ tạo sân khấu, nhiều năm trước khi Mario Maker là một cái tên lấp lánh trong mắt bất kỳ ai. Bạn có thể mở khóa các thành phần giai đoạn bằng cách đánh bại trò chơi (hoặc bắt rễ xung quanh các khu vực ẩn trong các màn chơi mà bạn chỉ có thể truy cập với tư cách là một trong những Robot Master), sau đó chia sẻ chúng trực tuyến với mọi người trên khắp thế giới.
16 năm là một khoảng thời gian dài đáng kinh ngạc để duy trì các máy chủ cho bất kỳ trò chơi nào — các trò chơi lớn hơn đã tồn tại ít hơn! Và một phần lý do tại sao nó lại khiến người xem hoang mang là vì Mega Man: Powered Up đã không thực sự làm tốt điều đó ngay từ đầu! Nó được đánh giá tốt với các nhà phê bình, nhưng người hâm mộ lại rất lạnh nhạt với trò chơi, dẫn đến việc nó bán rất kém. Đó là một cơn bão hoàn hảo: đó là năm 2006, nơi Mega Man là một cậu bé bị đánh đòn vì có”quá nhiều phần tiếp theo;”trò chơi đã lấy Mega Man vốn đã rất sôi nổi và quyến rũ và làm cho nó trở nên dễ thương hơn với thiết kế nhân vật chibi (mà đối với người hâm mộ PSP bình thường, chắc hẳn đã rất đau đớn khi nhìn vào — đây là tôi đang chơi trên thiết bị nhỏ nhất thế giới vĩ cầm cho họ). Đó là trên PSP và trong khi PSP có hàng loạt phần mềm tuyệt vời của kẻ giết người, tuy nhiên, nó vẫn là thiết bị cầm tay và người dân ở Mỹ chưa bao giờ có cảm giác thích chơi game di động-ít nhất là cho đến khi có DS. Ngoài ra, nó là một trò chơi anime, và năm 2006 chắc chắn là khoảng thời gian mọi người ở Mỹ bắt đầu nổi mề đay với những trò chơi sử dụng màu cơ bản. Đáng tiếc hơn là: Inafune đã có kế hoạch xem qua phần còn lại của loạt Mega Man và Mega Man X và cho chúng làm lại theo dòng của Powered Up và Maverick Hunter X. Tôi không thể khẳng định tính hợp lệ của nó, nhưng tôi nhớ đã xem nghệ thuật chính trong số các thiết kế lại được lên kế hoạch Powered Up cho tất cả các Robot Master, và mỗi cái đều khá tuyệt vời. Đối với Maverick Hunter X, chắc chắn sẽ rất thú vị khi thấy các chế độ câu chuyện cho những nhân vật phản diện tiếp theo trong loạt phim như X-Hunters hoặc Bit and Byte. Và đồ họa và bài hát mới sẽ làm nên điều kỳ diệu cho một số trò chơi dựa trên PlayStation sau này như Mega Man X4.
Tin tốt là người hâm mộ đã phát triển một công cụ để tải các cấp Powered Up hiện tại xuống PC của bạn. Tôi sẽ cho các bạn theo dõi cái đó. Nếu không, Powered Up sẽ tối vào ngày 30 tháng 11. Than ôi, chúng tôi không biết mình có gì…
Nhà văn ANN địa phương Cuối cùng cũng giáo dục độc giả về nơi mà Meme-GIF cũ đến từ đâu; Ngoài ra, Giọt ma thuật mới đến với Nintendo Switch
Nếu bạn đã ở trên Internet đủ lâu, rất có thể bạn đã nhìn thấy GIF cũ này:
GIF đó đã được chỉnh sửa và tô màu lại thành tất cả các cách chung chung cho các trang web lộn xộn trong nhiều thập kỷ. Và hóa ra: đó là từ một trò chơi điện tử! Và nó thậm chí không phải là một trò chơi khiêu dâm! Nó thuộc series Magical Drop. Ban đầu được tạo ra bởi Data-East (bạn có thể biết họ là người tạo ra Joe và Mac), Magical Drop là sự kết hợp giữa Puzzle Bobble và Super Puzzle Fighters: đá quý rơi xuống từ trần nhà, và bạn bắn sắp xếp các viên ngọc lên theo chiều giảm dần cọc. Các tổ hợp gồm ba hoặc nhiều viên ngọc có màu giống nhau sẽ biến mất, và bạn có thể thiết lập các tổ hợp và chuỗi để gây gián đoạn cho đối thủ và tăng điểm số. Nó đủ đơn giản. Sự tự phụ của Magical Drop là các nhân vật được đặt theo tên của Major Arcana trong tarot; Miss Boob-Ribbon ở trên đó là The World, và là một phần cố định của loạt phim kể từ Magical Drop II (GIF, tình cờ, là từ Magical Drop III). Các trò chơi đã được đưa đến Hoa Kỳ trong một số khả năng hay cách khác; Magical Drop V từng có mặt trên Steam vào năm 2012. Từ khóa:”đã từng”, nó rõ ràng là trong một số tình trạng nghiêm trọng không thể chơi được và đã không được bán trong một thời gian.
Nhưng không còn nữa! Giờ đây, Magical Drop (và World) sẽ quay trở lại Hoa Kỳ thông qua Magical Drop VI!
Nhìn bề ngoài, nó có vẻ khá đơn giản: nó đấu với chơi, một chế độ giải đố và khoảng 21 nhân vật có thể chơi được (bao gồm cả Thế giới, người mà bạn nên làm quen với bây giờ). Trong một động thái mà Puzzle Bobble gần đây nên lấy tín hiệu, các hiệu ứng âm thanh của trò chơi có vẻ như lấp lánh và lấp lánh cổ điển, rất quyến rũ khi đọc. Ngoài ra, các tinh thể trông khá đẹp. Về một điều tôi lưu tâm là hoạt ảnh: chân dung nhân vật (và chú hề nhỏ ở cuối màn hình) tái tạo các mảnh ghép nhiều lớp của các trò chơi giải đố 2D cổ điển, nhưng không tốt lắm. Tôi không biết làm thế nào mà tất cả các trò chơi giải đố dựa trên sprite cũ đó lại làm cho những khối sprite lớn, nhiều lớp đó trông đẹp mắt một cách dễ dàng, nhưng Live2D thực sự không cắt đứt về mặt đó. Các nhà phát triển: xin vui lòng, các họa sĩ hoạt hình sprite vẫn tồn tại, nỗ lực và chi phí thêm từ việc thuê họ là xứng đáng.
Liệu Magical Drop VI có tốt không? Chà, theo như những người hâm mộ Magical Drop lo lắng, họ sẽ coi đó là một chiến thắng nếu trò chơi ít nhất là có thể chơi được. Hy vọng rằng, Magical Drop VI sẽ rửa sạch những mùi vị tồi tệ của người tiền nhiệm của nó khi phát hành vào mùa đông năm nay.
Trò chơi đến với TV: NieR: Automata và Ominusha (vâng, tôi biết, kỳ lạ) Nhận chuyển thể Anime
Chà, đây là một cái mới. Không phải ngày nào một trò chơi điện tử nổi tiếng cũng được chuyển thể thành hoạt hình — Cyberpunk: Edgerunners và Arcane có xu hướng trở thành ngoại lệ trong một đại dương rất, rất rộng lớn như anime DOTA không hay lắm, anime Tekken: Bloodline đó không phải là tất cả tuyệt vời, loạt Resident Evil: Infinite Darkness không phải là tất cả tuyệt vời… và vân vân. Chắc chắn, đôi khi bạn nhận được Fatal Fury: The Motion Picture, những lần khác bạn nhận được Final Fantasy: Unlimited (mà tôi vẫn rất thích, ngay cả khi tôi biết nó thô bạo-những người thực tế biết Maggun tồi tệ như thế nào). Và bạn hy vọng rằng những trò chơi tuyệt vời sẽ có được những bộ anime tuyệt vời, nhưng điều đó không phải lúc nào cũng xảy ra! Họ chắc chắn đã thử với Halo Legends, nhưng điều đó không thực sự hiệu quả. Trong khi đó, Arcane quản lý để lừa mọi người thử Liên minh huyền thoại (và nhanh chóng nhắc nhở họ lý do tại sao họ không chơi nó ngay từ đầu), trong khi Cyberpunk: Edgerunners đã khiến mọi người thực hiện một số chủ nghĩa xét lại lịch sử dữ dội trên Cyberpunk: 2077’s sản xuất và trạng thái thảm hại khi ra mắt .
Các trò chơi được sản xuất dưới một lượng lớn không thể kiểm soát được, ngoài ra, chúng tôi không chỉ có một mà là hai nhượng quyền thương mại đã công bố chuyển thể hoạt hình vào tuần trước. Và cái đầu tiên là một cái thú vị!
Đó là một anime NieR: Automata! Dựa trên tác phẩm kinh điển hậu khải huyền thời hiện đại của Yokō Tarō, NieR: Automata Ver1.1a sẽ kể về câu chuyện của YoRHA Số 2 Loại B (còn gọi là”2B”) và người ủng hộ cô ấy 9S khi cô ấy thực hiện một cuộc chiến ủy nhiệm giữa YoRHA đại diện cho loài người và những cỗ máy chiến đấu cho một chủng tộc ngoài hành tinh. Liệu anime sẽ đề cập đến bất cứ điều gì dẫn đến các sự kiện của NieR: Automata, như các sự kiện của NieR: Gestalt/Replicant, hoặc cách một kẻ tâm thần giết người và bạn gái rồng của anh ta đuổi theo một kẻ kỳ quái vào Shibuya và giết cô ấy ngay trước khi nhận được bị bắn hạ bởi JSDF, đưa thế giới đến cái mà chúng ta sẽ gọi là một căn bệnh ngoài chiều vì mục đích đơn giản. Bạn phải chú ý khi Yokō Tarō đang quay sợi của mình, anh ấy sẽ kéo tấm thảm ra từ dưới chân bạn. Nhưng anh ấy cũng sẽ thực sự khiến bạn khóc: trong khi các trò chơi của anh ấy nổi tiếng là cực kỳ dị hướng (cũng như có nhiều phụ nữ bạo lực, hôi của), thì Taro cũng có thể thực sự gắn kết với phần cuối cho câu chuyện của anh ấy. Ngay cả Drakengard, người mà những người hâm mộ lớn nhất của nó sẽ trìu mến thừa nhận là trò chơi tồi tệ nhất của anh ấy, có thể khiến bạn hơi lo lắng khi nó đá bạn vào lỗ hổng vì dám quan tâm đến dàn diễn viên khủng khiếp, kinh khủng của nó.
NieR: Automata đề cập đến rất nhiều chủ đề khoa học viễn tưởng sâu sắc, như ý nghĩa của việc trở thành con người và liệu con người đã bao giờ có khả năng trở thành con người ngay từ đầu hay chưa. Những người đã đồng hành cùng 2B trong cuộc hành trình của cô ấy vẫn rơi nước mắt khi nghe “Weight of the World” từ nhạc nền của trò chơi đó. Nó biến tên tuổi của Yokō Tarō từ một cái bắt tay bí mật chỉ được biết đến với những người thực sự, thực sự yêu thích đồ của anh ấy đủ để đối phó với một số lượng nghiêm trọng đối với một cái tên gia đình, và nó đã đưa 2B lên đỉnh cao của wafu-dom như những người yêu thích gynoid trên toàn thế giới mơ mộng về cô sau 148,8 kg. Ngoài ra, Yokō Tarō rất nổi tiếng đã yêu cầu mọi người gửi cho anh ấy một tệp zip của tất cả các nghệ sĩ smut 2B đã vội vã vẽ lên, một yêu cầu mà tôi hy vọng đã được đáp ứng.
Bây giờ, một số câu hỏi chính vẫn còn liên quan đến bộ anime này. Chúng tôi biết nó đến từ A-1 Pictures, vì vậy ngay cả khi chúng tôi không có đoạn giới thiệu đó, chúng tôi vẫn biết nó sẽ trông rất tuyệt vời. Ryouji Masayumi là đạo diễn, người nổi tiếng với tác phẩm Blend S và Panty and Stocking với Garterbelt. Nó cũng được công chiếu vào tháng Giêng này. Nhưng các vấn đề của câu chuyện có một chút lộn xộn; NieR: Automata có rất nhiều kết thúc khác nhau (và Yokō Tarō đang và sẽ luôn là một troll) vì vậy nó nhất định phải zag khi mọi người mong đợi nó sẽ zig. Chúng tôi biết rằng bản lồng tiếng Nhật Bản đã xác nhận các VA ban đầu cho trò chơi: Yui Ishikawa và Natsuki Hanae sẽ đóng lại vai trò của họ như 2B và 9S. Nhưng vẫn chưa có từ nào nếu bản lồng tiếng Anh sẽ đưa Kira Buckland và Kyle McCarley trở lại các vai diễn tương ứng của họ. Cả hai đều được biết đến vì rất đam mê công việc mà họ đã làm cho NieR: Automata, và sẽ là một bi kịch nếu họ không được đưa trở lại vai diễn này. Đây là hy vọng cho hai người họ. Trong thời gian chờ đợi: nếu bạn cần một bản cập nhật mới trên NieR: Automata, bạn có thể tải nó trên PS4, Steam và Xbox One. Ngoài ra còn có phiên bản End of the YoRHA sắp ra mắt trên Switch vào tuần tới vào ngày 6 tháng 10 (Tôi muốn lấy nó vì nó có những bộ trang phục Fox Nhật Bản thực sự đẹp cho 2B và 9S). Và nếu bạn thực sự cần giải thích về sự điên rồ của Yokō Tarō, thì đã giúp bạn !
Tiếp theo là một cái tên mà tôi chưa bao giờ nghĩ rằng mình sẽ thấy — Onimusha. Loạt phim cũ này của CAPCOM được biết đến nhiều nhất với hương vị Nhật Bản thời phong kiến, kể về các samurai đối đầu với lũ quỷ. Nó cũng có sự góp mặt của nam diễn viên Nhật Bản Takeshi Kaneshiro trong vai nhân vật chính Samanosuke của loạt phim — và anh ấy đóng cùng với Jean Reno trong Ominusha 3. Bộ phim được đánh giá cao vào thời điểm đó, nhưng CAPCOM cuối cùng đã mất dấu những gì đã làm cho loạt phim hoạt động, còn Onimusha thì không thực sự sống sót qua hệ máy PS2 với Onimusha: Dawn of Dreams vào năm 2006. Loạt phim đã không quay trở lại cho đến năm 2019 Onimusha: Warlord, một phiên bản làm lại của Onimusha đầu tiên. Loạt phim có người hâm mộ và chắc chắn nó đã có thời gian nổi tiếng, nhưng Onimusha chưa bao giờ thoát khỏi cái bóng của Devil May Cry với tư cách là sê-ri trò chơi hành động 3D hàng đầu của CAPCOM.
Đó là lý do tại sao việc công bố anime Onimusha lại gây bất ngờ như vậy. Đó là một phút nóng bỏng kể từ Onimusha: Warlords, và tôi phải tự hỏi liệu một phần phim hoạt hình có vẻ ngoài không liên quan có phải là điều mà người hâm mộ của trò chơi mong muốn hay không. Tuy nhiên, rất nhiều tiền đang được rót vào dự án này: đối với những người mới bắt đầu, Netflix đang hợp tác với CAPCOM để sản xuất. Takashi Miike, nổi tiếng với các bộ phim như 13 Assassins và Ichi the Killer, làm đạo diễn, với Toshihiro Mifune cho mượn giọng nói và sự giống hệt nhân vật chính Miyamoto Musashi. Bộ truyện có vẻ giống như một thứ”chanbara”sắc sảo và cứng rắn, mà Mifune và Miike đều sẽ xuất sắc. Nó sẽ thu phục được người hâm mộ? Nó sẽ mang lại dòng máu mới? Chúng tôi sẽ biết khi nó ra mắt. Có vẻ như vẫn chưa có bất kỳ thông tin nào về ngày phát hành, nhưng chúng tôi sẽ thông báo cho bạn.
Toby Fox giành được cột trò chơi của riêng mình với Famitsu
Gần đây, Toby Fox đã nhận được rất nhiều tiếng vang! Trong khi làm việc trên Deltarune, Fox cũng đã hợp tác với Nintendo và GAME FREAK trong một số dự án; anh ấy đã tham gia vào việc sắp xếp Megalovania mới cho Super Smash Bros. Ultimate, cũng như sáng tác các bản nhạc cho Little Town Hero và Pokémon Scarlet/Violet sắp tới. Và anh ấy là một fan hâm mộ lớn của các trò chơi Nhật Bản: Fox đã lập kỷ lục rằng Undertale được lấy cảm hứng rất nhiều từ JRPG (hay đúng hơn là”anti-RPG”) mặt trăng. Với tất cả kinh nghiệm của mình, anh ấy đã tận dụng nó thành… một chuyên mục với tạp chí game Nhật Bản, Famitsu!
Toby Fox hiện có một cột Famitsu, cột này kiểm tra https://t.co/ETpTeIiJxJ 🇯🇵 chuyên mục đầu tiên này,”Tobymeki Memorial”, đề cập đến trải nghiệm của anh ấy khi chơi một SLG lãng mạn nhất định lần đầu tiên
họ cũng dành cho anh ấy góc Hỏi và Đáp để trả lời các câu hỏi do người hâm mộ gửi https://t.co/4s1HUhkWXM
-GSK | https://blacklivesmatters.carrd.co/#donate (@gosokkyu) ngày 19 tháng 9 năm 2022
Như để thể hiện tài năng của mình, Fox thậm chí còn đặt tên chuyên mục của mình là”Đài tưởng niệm Tobymeki”, để vinh danh các trò chơi Tưởng niệm Tokimeki (mà anh ta dường như cũng là một người hâm mộ). Anh ấy cũng sẽ trả lời thư từ người hâm mộ Nhật Bản, theo những gì tôi hy vọng là những cách quái đản nhất.
Thật hiếm khi chúng ta có thể hiểu sâu hơn về suy nghĩ của các nhà thiết kế trò chơi Nhật Bản (ngoài những tên tuổi lớn như Hideo Kojima hay Masahiro Sakurai), nhưng tôi tưởng tượng còn hiếm hơn để những người ở Nhật Bản có được nhiều thông tin chi tiết từ các nhà phát triển đến từ Hoa Kỳ; Tôi cố gắng nghĩ về việc John Romero sẽ xuất hiện tại Tokyo Game Show, nhưng tôi sống với hình ảnh anh ấy say sưa với những người bạn tại một quán bar Nhật Bản ở đâu đó và họ tái hiện lại”BATTLE AX! BATTLE AX!”Cũ! sự cố từ khi anh ấy làm việc tại Id.”Shibuya Meltdown,”đúng vậy. Bất chấp điều đó, tôi hy vọng người hâm mộ ở Nhật Bản sẽ thích thú với cái nhìn đắm đuối của Toby Fox. Luôn luôn thú vị khi nghe những thứ trực tiếp từ miệng ngựa. Thích, ờ
… Vâng, tôi không hiểu gì cả.
Đoạn giới thiệu mới về Romancing SaGa: Minstrel Song Remastered có công việc tốt hơn chuẩn bị cho bạn vào trò chơi hơn là hướng dẫn sử dụng
SaGa là một con quái vật kỳ lạ của một loạt JRPG. Được tạo ra bởi Akitoshi Kawazu (người dẫn dắt Final Fantasy II), các trò chơi SaGa tránh rất nhiều bẫy cơ học điển hình của JRPG để mang lại trải nghiệm giống với một game nhập vai Mỹ hoặc thậm chí là một phiên trên bàn: chọn một nhân vật và thực hiện theo cách của bạn một thế giới rộng mở, nơi bạn không biết nơi nào các nhiệm vụ bắt đầu và/hoặc kết thúc hoặc thậm chí điều gì có thể kích hoạt chúng, mở khóa các khả năng dường như ngẫu nhiên và nỗ lực theo cách của bạn để chiến đấu chống lại một số vị thần hoặc vị thần khác. Tôi nhấn mạnh trải nghiệm: khi nhấp vào trò chơi SaGa, không có gì hoàn toàn giống như nó. Tôi đã bỏ qua một chút tại Bộ sưu tập SaGa trên Switch, và mặc dù nó chắc chắn là một chút khó chịu (các loại thuốc chỉ số đối với con người gây khó chịu một cách đáng ghét và chỉ số của bạn không theo dõi khi bạn đạt 99 điểm trong một chỉ số; nâng cao Espers/Mutants của bạn có thể gây khó chịu) đó là một cuộc phiêu lưu hoang dã đến mức bạn không thể không say mê.
Đáng buồn là, loạt phim SaGa chưa bao giờ gây được tiếng vang lớn ở Mỹ, nhưng nó đã có sự hồi sinh khá mạnh mẽ trong ngày hôm nay. Thêm vào đó là Romancing SaGa: Minstrel Song Remastered sắp tới, một phiên bản làm lại của phiên bản PS2 làm lại Romancing SaGa cho Super Famicom. Trong khi Romancing SaGa phải vật lộn để tìm kiếm một cơ sở người hâm mộ ở Mỹ trở lại trên PS2 do tính chất khó hiểu của nó, tôi nghĩ tất cả chúng ta đều cũ hơn một chút và khôn ngoan hơn đối với thương hiệu SaGa của sự xáo trộn. Và cảm ơn trời đất, bởi vì có văn bản hay trong Romancing SaGa: tất cả tám nhân vật chính đến từ các tầng lớp xã hội khác nhau và câu chuyện của họ trải qua các tuyến đường hoàn toàn khác nhau (mặc dù hoàn toàn). Nó chắc chắn là một game nhập vai mà bạn có thể có rất nhiều cách chơi khác nhau. Thật tiếc vì nó đã bị bỏ qua trên PS2, chúng tôi thật may mắn khi nó có cơ hội thứ hai!
Các vị thần tạo ra con người, nhưng con người tạo ra SaGa của riêng mình.
Tìm hiểu về các anh hùng mới có thể chơi được, các lớp nhân vật, trùm nâng cao và các sự kiện trong Romancing SaGa-Minstrel Song-Remastered , ra mắt cho PlayStation 5 | 4, Nintendo Switch, Steam và thiết bị di động vào ngày 1 tháng 12 năm 2022: https://t.co/Ai3Alja8xb pic.twitter.com/mvYnDgvLIk
-Dòng SaGa (@SaGaGame) 26 tháng 9 năm 2022
Tin tốt là bản làm lại cũng bao gồm rất nhiều tính năng chất lượng để làm cho trò chơi dễ gần hơn. Đối với người mới bắt đầu: hiện có một bản đồ nhỏ! Ngoài ra còn có một chức năng để tăng tốc độ di chuyển của bạn hoặc tốc độ của các trận chiến, nếu bạn không thể bị sa lầy bởi các cuộc chạm trán ngẫu nhiên. Trò chơi cũng bổ sung thêm các nhân vật phụ mở rộng theo câu chuyện của bản gốc.
Romancing SaGa: Minstrel Song Remastered sẽ được phát hành vào ngày 1 tháng 12 này trên PlayStation, Nintendo Switch và Steam — cũng như các nền tảng di động, thật kỳ lạ. Nếu bạn muốn thử SaGa ở trường đại học cũ, tôi cũng giới thiệu Bộ sưu tập SaGa cho Nintendo Switch (tất cả đều là những cuộc phiêu lưu GameBoy nhỏ vui nhộn và không quá choáng ngợp). SaGa Frontier Remastered, cũng trên Switch, là một lựa chọn tuyệt vời khác: một phiên bản hiện đại của Final Fantasy VII, nó có một số kịch bản riêng lẻ chơi độc lập với nhau, tất cả đều kể những câu chuyện nhỏ hấp dẫn của riêng họ. Đó là một ví dụ tuyệt vời về thiết kế JRPG PS1 thử nghiệm. Ngoài ra còn có SaGa Scarlet Grace: Ambition, một trong những tựa SaGa gần đây hơn. Tại thời điểm viết bài, nó đang được bán trên Switch với giá dưới 10 đô la, chắc chắn đáng để xem.
Những cuộc săn lùng trái tim hoang dã sau đám đông thợ săn quái vật
Monster Hunter Rise đã hoạt động khá tốt, vì vậy, thật vui khi thấy các hãng phim khác bắt đầu thử sức và cạnh tranh. Tuần trước, chúng tôi đã được giới thiệu một trò chơi mới đang cố gắng làm như vậy: Wild Hearts!
Wild Hearts dường như mang tính thẩm mỹ”Nhật Bản giả tưởng”hơn, với Kemono quái dị đóng vai trò là quái vật của họ. Điều này hơi đáng lo ngại, vì Monster Hunter Rise đã có một bối cảnh khó lấy cảm hứng từ Nhật Bản. Nhưng, Rise ít nhất có rất nhiều quái vật cũ không hoàn toàn phù hợp với giao diện cũ; Wild Hearts trở thành yokai thuần túy với Kemono của nó, tạo cho chúng những chiếc răng nanh gầm gừ và đôi mắt mở to của nghệ thuật cổ điển Nhật Bản. Đó là một cái nhìn nổi bật. Ngoài ra còn có một sự thay đổi hấp dẫn trong hình thức kỹ thuật: người chơi có thể sử dụng nhiều loại vũ khí có thể có nhiều chức năng. Đoạn giới thiệu tiết lộ một thanh katana có thể biến thành một chiếc roi có lưỡi chẳng hạn. Người chơi cũng có thể thiết lập các dinh thự cơ khí nhỏ, theo phong cách lấy cảm hứng từ Fortnite. Các dinh thự này có thể đóng vai trò là bệ phóng lên quái vật, tháp phòng thủ, lao công, hoặc thậm chí là bom lớn. Đó là một cách tốt để điều khiển môi trường, đặc biệt là trong điều kiện có rất ít bản đồ Monster Hunter cho phép bạn sử dụng Dragonator tốt. Ngoài ra, đoạn trailer cho thấy một samurai chiến đấu với một con quái vật bằng chiếc dù che nắng của Nhật Bản và tôi đã yêu samurai cầm chiếc dù che nắng kể từ khi tôi phát hiện ra Shizumaru từ Samurai Shodown.
Nếu bạn nhận được cảm xúc mạnh mẽ của Nioh từ Wild Hearts, có thể là do họ thuộc cùng một gia đình: Omega Force của KOEI Tecmo đang xử lý studio này. Nhưng công ty thực sự là Electronic Arts xử lý việc xuất bản theo đường dây EAOriginals của họ. Điều này… không tốt cho tôi. EA đã xứng đáng nhận được cho mình một danh tiếng khá tồi tệ sau nhiều năm tuyệt vọng của họ với những người hâm mộ tuyệt vọng và ngu xuẩn, đối xử tồi tệ với nhân viên của mình, giống như một con kền kền của họ đối với các studio và IP của họ, và sự bảo vệ mặt hói của họ trước những lootbox bóc lột một khi các quốc gia nhất định bắt đầu thực hiện các động thái để quy định lootbox như cờ bạc trong trò chơi. Vì vậy, bạn sẽ thứ lỗi cho tôi nếu tôi không thực sự hứng thú với Wild Hearts có khả năng khóa trang phục hoặc biểu tượng sau bánh xe roulette kỹ thuật số. Nếu EA có thể tránh đặc biệt nhúng tay vào Wild Hearts, thì đây, nó có thể là một trò chơi tuyệt vời để co-op. Chúng ta sẽ xem điều này diễn ra như thế nào.
Hãy tóm tắt lại một số đoạn ngắn:
Một vài tuần trước, chúng tôi đã báo cáo về bộ ba nhân vật Samurai Shodown tham gia đội hình trong King of Fighters XV với tư cách là Đội Võ sĩ đạo; người chơi có thể mong đợi Haomaru, Nakoruru và Darli xuất hiện vào ngày 4 tháng 10! Guilty Gear Xrd: Rev 2 đã được cập nhật với netcode khôi phục! Giờ đây, bạn không còn có thể đổ lỗi cho những con quái vật khi bạn có cơ thể trong Xrd! Nhớ Penny Blood và Armed Fantasia? Các chiến dịch của họ đã thành công! Họ sẽ tổ chức một buổi phát trực tiếp kỷ niệm vào ngày 30 tháng 9 này để kết thúc chiến dịch huy động vốn từ cộng đồng của mình. Họ cũng đã công bố một số tài năng bổ sung sẽ tham gia các dự án: Penny Blood lần lượt nhận được Yoshitaka Hirota và Akari Kaida từ Shadow Hearts và Breath of Fire; Armed Fantasia có được Elements Garden và Michiko Naruke, cả hai đều từ Wild Arms ban đầu. Nobuo Uematsu, được biết đến với tác phẩm về Final Fantasy và Kenji Ito, được biết đến với tác phẩm về SaGa, cũng sẽ góp mặt. Vui mừng cho việc tái phát hành Hồ sơ Valkyrie: Lenneth? Đáng buồn thay, bạn sẽ phải đợi thêm một chút: nó đã bị lùi lại từ ngày 29 tháng 9 sang ngày 22 tháng 12. Đừng lo, điều này đáng để chờ đợi (và các bản sao vật lý đã được biết là có ba con số, vì vậy dù sao thì chúng ta cũng không có lựa chọn nào khác). Bạn cũng có thể đọc thêm về Hồ sơ Valkyrie từ chuyên mục của người bạn Todd Ciolek của chúng tôi trên đó từ đầu tuần này! Trong khi đó: Valkyrie Elysium phát hành vào ngày 29 tuần này. Nhận xét cho đến nay có vẻ tích cực. Đừng lo lắng nếu bạn chưa từng chơi các tựa game Valkyrie Profile khác, đó là một trò chơi độc lập. Có một số scuttlebutt xung quanh việc một Silent Hill mới có thể được thực hiện, sau một tiêu đề được đánh giá bởi một hội đồng đánh giá của Hàn Quốc. Tôi không thường xuyên báo cáo về”rò rỉ”hoặc”tin đồn”, nhưng điều này có vẻ đáng đề cập với các bạn — đặc biệt là vì chúng ta đang sống trong một thế giới mà hai trò chơi Suikoden đầu tiên đang được làm lại. Vẫn đăng…
Điều đó sẽ xảy ra trong tuần này. Tôi muốn dành một chút thời gian từ chuyên mục để đề cập đến điều gì đó không liên quan đến trò chơi điện tử: đây là một Mùa bão thực sự khó khăn đối với những người sống ở Đại Tây Dương. Puerto Rico quê hương của tôi đã bị rung chuyển khá khủng khiếp; Vào thời điểm viết bài, Puerto Rico đã chìm trong bóng tối không có điện trong 10 ngày. Và đó chỉ là Puerto Rico: trái tim của tôi dành cho những người trên khắp Antilles, những người ở Canada đã đón nhận sự nhộn nhịp cuối cùng của Fiona, và tất cả những người bạn của chúng tôi ở Florida đã chịu đựng được cơn bão Ian. Tôi sẽ không nói dối, tôi cảm thấy hơi phù phiếm khi viết về các trò chơi điện tử ở đây ở Portland trong khi mọi người đang ngồi trong bóng tối cầu nguyện cho các chuyến hàng động cơ diesel. Nếu bạn có thể rảnh rỗi một chút thời gian, vui lòng xem xét hỗ trợ người dân ở các khu vực bị ảnh hưởng. Tôi rất đánh giá cao nó. Nếu không, tôi hy vọng tôi có thể cho các bạn một chút thời gian phân tâm. Tôi nói rất nhiều, nhưng điều đó rất có ý nghĩa đối với tôi khi thấy các bạn hào hứng với những thứ mà tôi chia sẻ với tất cả các bạn. Như mọi khi: đối xử tốt với nhau. Tôi sẽ gặp bạn sau bảy giờ.
Tuần này có trò chơi! được viết từ Portland bình dị bởi Jean-Karlo Lemus. Khi không cộng tác với AnimeNewsNetwork, có thể thấy Jean-Karlo đang chơi JRPG, ăn bỏng ngô, xem v-củ và tokusatsu, đồng thời cố gắng hết sức để kín đáo nhất có thể trên twitter của mình @mouse_inhouse .
