Puella Magi Madoka Magica là một bộ anime Nhật Bản kể về một nhóm các cô gái được một sinh vật giống mèo nhỏ tên là Kyubey đề nghị trở thành những cô gái phép thuật. Để đổi lấy việc ban cho họ điều ước lớn nhất, Kyubey muốn họ chiến đấu chống lại phù thủy, những sinh vật đen tối và quyền năng đang đe dọa thế giới.
Nhân vật chính là Madoka Kaname, một nữ sinh trung học bình thường sống cùng gia đình và bạn bè. Một đêm nọ, cô có một giấc mơ kỳ lạ về một cô gái bí ẩn chiến đấu chống lại một con quái vật đáng sợ.
Một ngày nọ, Madoka và Sayaka của cô tình cờ gặp Kyubey và được trao cơ hội trở thành những cô gái phép thuật. Bất chấp rủi ro, Sayaka và một cô gái phép thuật khác tên Mami thuyết phục Madoka tham gia cùng họ.
Là những cô gái bắt đầu hiểu được thực tế nguy hiểm trong vai trò mới của mình, họ gặp gỡ nhiều người hơn với động cơ và kế hoạch của riêng mình, và họ sớm khám phá ra bản chất thực sự của những phù thủy mà họ đang chiến đấu và cái giá khủng khiếp mà họ phải trả cho sức mạnh của mình.
Khi rủi ro tăng lên, Madoka phải đưa ra quyết định có thể thay đổi số phận của tất cả các cô gái phép thuật và thế giới mà họ mãi mãi bảo vệ. Câu chuyện thảo luận về chủ đề hy sinh bản thân, hy vọng và hậu quả của những lựa chọn theo cách trưởng thành và đen tối, không rơi vào thể loại thiếu nữ phép thuật khuôn mẫu.
Sự thật về Madoka Magica:
1. Ban đầu nó được cho là một bộ phim
Ý tưởng ban đầu của “Puella Magi Madoka Magica” là một bộ phim dài hai tiếng, nhưng cuối cùng nó đã được chuyển thể thành phim truyền hình dài 12 tập, với mỗi tập khoảng 24 phút.
Madoka Magica Movies (Nhà cung cấp hình ảnh: Studio Shaft)
Quyết định chuyển thể bộ phim thành phim truyền hình dài tập thay vì điện ảnh được đưa ra vì lý do ngân sách và lịch trình. Những người sáng tạo cảm thấy rằng họ sẽ có nhiều thời gian hơn để phát triển các nhân vật và câu chuyện ở định dạng phim truyền hình dài tập và nó sẽ dễ tiếp cận hơn với nhiều khán giả hơn.
Bất chấp sự thay đổi này, loạt phim này đã trở thành một bộ phim được giới phê bình đánh giá cao. anime được hoan nghênh và nổi tiếng, đồng thời có tác động đáng kể đến thể loại cô gái phép thuật khuôn mẫu.
2. Thiết kế nhân vật độc nhất vô nhị
Thiết kế nhân vật cho anime được tạo ra bởi Ume Aoki, một họa sĩ truyện tranh và họa sĩ minh họa nổi tiếng với tác phẩm của cô trong manga “Hidamari Sketch”. Phong cách đặc biệt của Aoki được đặc trưng bởi việc sử dụng các đường kẻ dày, màu sắc tươi sáng và thiết kế nhân vật giống chibi độc đáo.
Holy Quintet (Nhà cung cấp hình ảnh: Madoka Magica: The Rebellion)
Trong Madoka Magica, thiết kế nhân vật của Aoki được biết đến với đơn giản và biểu cảm. Các nhân vật có đôi mắt to tròn, mũi nhỏ và miệng mỏng. Cơ thể của họ thường nhỏ và gọn, với tỷ lệ phóng đại được sử dụng để nhấn mạnh sự dễ thương và trẻ trung của họ.
Mỗi nhân vật có một bảng màu riêng biệt phản ánh tính cách và vai trò của họ trong câu chuyện. Madoka, ví dụ, được kết hợp với màu hồng. Các phù thủy thường được miêu tả với những tạo hình hoang dã và hỗn loạn để phản ánh bản chất đồi bại và biến chất của chúng.
3. Hoạt hình theo phong cách Avante Garde
Hoạt hình cho “Madoka Magica” được sản xuất bởi xưởng phim hoạt hình Nhật Bản Shaft, được biết đến với kỹ thuật hoạt hình tiên phong và thử nghiệm. Phong cách hoạt hình của Shaft được đặc trưng bởi chủ nghĩa siêu thực, góc quay khác thường và việc sử dụng các phép ẩn dụ và biểu tượng trực quan.
Homura (Nhà cung cấp hình ảnh: Studio Shaft)
Trong “Madoka Magica”, phong cách hoạt ảnh của Shaft được sử dụng để tạo hiệu ứng tuyệt vời, tạo ra hình ảnh bắt mắt và hấp dẫn thế giới nhập vai phản ánh các chủ đề đen tối và trưởng thành của câu chuyện. Hoạt ảnh có độ chi tiết cao, với các thiết kế nhân vật phức tạp và nền thường có hoa văn và kết cấu phức tạp.
Hoạt ảnh của Shaft cũng bao gồm một số kỹ thuật độc đáo và sáng tạo, chẳng hạn như sử dụng kiểu chữ và lớp phủ văn bản để truyền tải thông tin và việc sử dụng hình ảnh giống như giấc mơ để thể hiện thế giới kỳ diệu của câu chuyện.
Hoạt hình cũng sử dụng nhiều loại hiệu ứng hình ảnh, bao gồm hiệu ứng hạt, thấu kính, ánh sáng và biến dạng, trong đó thêm vào bầu không khí siêu thực và thế giới khác của bộ truyện.
4. Các phù thủy lấy cảm hứng từ nghệ thuật
Các phù thủy trong Madoka Magica được lấy cảm hứng từ các tác phẩm của nghệ sĩ người Tây Ban Nha, Joan Miro. Cảm hứng được đặc biệt lấy từ bức tranh “Những người phụ nữ và những chú chim lúc mặt trời mọc”, bức tranh có phong cảnh trừu tượng, đầy màu sắc với nhiều hình dạng và biểu tượng khác nhau.
Phù thủy và mê cung (Nhà cung cấp hình ảnh: Studio Shaft)
Các phù thủy được miêu tả siêu thực và ở thế giới khác chúng sinh với thiết kế trừu tượng độc đáo. Các thiết kế kết hợp nhiều hình dạng và biểu tượng, bao gồm hình tròn, hình tam giác và ngôi sao. Việc sử dụng nghệ thuật của Miro làm nguồn cảm hứng cho các phù thủy chỉ là một ví dụ về việc sử dụng nghệ thuật thị giác và biểu tượng của loạt phim để truyền tải chủ đề và ý tưởng của nó.
5. Triết lý của Nietzsche đã giúp định hình bộ truyện
Madoka Magica đã kết hợp nhiều chủ đề và tài liệu tham khảo triết học, đặc biệt là về đạo đức và bản chất của con người.
Khái niệm về Übermensch hay Siêu nhân của Nietzsche là một trong những ảnh hưởng đến bộ truyện. Ý tưởng về Übermensch là trọng tâm trong triết học của Nietzsche và đề cập đến một cá nhân giả định vượt qua các quan niệm truyền thống về đạo đức và các giá trị thông thường để tạo ra con đường và vận mệnh của riêng họ.
Madoka Magica Lấy cảm hứng từ Nietzsche (Nhà cung cấp hình ảnh: Crunchyroll)
Ảnh của Nietzsche triết học có thể đã đóng một vai trò quan trọng trong việc hình thành các khía cạnh nhất định của bộ truyện, nhưng nó không phải là ảnh hưởng triết học duy nhất hiện nay. Bộ truyện cũng kết hợp các yếu tố của chủ nghĩa hiện sinh, chủ nghĩa nữ quyền và các truyền thống triết học và văn học khác để tạo nên câu chuyện phức tạp và kích thích tư duy.
6. Homura Akemi được cho là nhân vật phản diện
Homura Akemi là một trong những nhân vật nổi tiếng nhất trong truyện, nhưng có một điều mà người hâm mộ không biết là thiết kế nhân vật của cô ấy đã trải qua một số thay đổi trong quá trình sản xuất. Homura ban đầu được dự định là một nhân vật phản diện nhưng đã bị đổi thành phản anh hùng khi bộ truyện phát triển.
Kết thúc của Homura (Tín dụng: Crunchyroll)
Theo các cuộc phỏng vấn với nhân viên, thiết kế ban đầu của Homura truyền thống hơn nhiều, có một chiếc váy dài và mái tóc bồng bềnh. Tuy nhiên, khi chủ đề và tông màu của bộ truyện trở nên u ám và trưởng thành hơn, thiết kế của cô ấy đã được thay đổi để phản ánh tính cách thực dụng và nghiêm túc hơn của cô ấy.
Đặc biệt, kiểu tóc của Homura đã được thay đổi thành kiểu tóc bob ngắn thực dụng. phù hợp với tính cách vô nghĩa của cô ấy và vai trò của cô ấy là một nhà du hành thời gian.
Homura cũng là một nhân vật phức tạp và mơ hồ về mặt đạo đức, người sẵn sàng làm bất cứ điều gì cần thiết để đạt được mục tiêu của mình, ngay cả khi điều đó có nghĩa là đoạn tuyệt với những lý tưởng đạo đức truyền thống. Nhân vật của cô ấy dựa trên khái niệm Übermensch một cách lỏng lẻo.
7. Các nghiên cứu học thuật đang được tiến hành để nghiên cứu Anime
Bộ truyện đã là chủ đề của nhiều nghiên cứu học thuật, bao gồm các bài báo về việc giải cấu trúc thể loại thiếu nữ phép thuật và khám phá các chủ đề hiện sinh. Những nghiên cứu này khám phá các khía cạnh khác nhau của thể loại thiếu nữ phép thuật, lịch sử và quá trình phát triển, chủ đề và động cơ cũng như tác động của nó đối với vai trò giới và trao quyền cho phụ nữ.
Pulla Magi Madoka Magica (Nhà cung cấp hình ảnh: Crunchyroll)
Họ cũng phân tích các tác phẩm cụ thể trong thể loại này và Madoka Magica là một trong số đó. Họ đã phân tích nó để hiểu cách họ thách thức hoặc củng cố các chuẩn mực và kỳ vọng về giới truyền thống.
Nhìn chung, những nghiên cứu này cung cấp những hiểu biết có giá trị về ý nghĩa văn hóa và xã hội của thể loại thiếu nữ phép thuật, đồng thời chứng minh những cách thức mà các phương tiện truyền thông đại chúng có thể định hình và phản ánh các giá trị và thái độ văn hóa rộng lớn hơn. Bộ truyện này được mô tả là một tác phẩm kinh điển hiện đại và có ảnh hưởng đến ngành công nghiệp anime cũng như thể loại thiếu nữ phép thuật nói chung.
8. Nhà sáng tạo khét tiếng của anime
Tác giả của Puella Magi Madoka Magica, Gen Urobuchi, được biết đến với cách kể chuyện đen tối và phức tạp, đồng thời được mệnh danh là bậc thầy của anime hư vô. Một số tác phẩm khác của anh ấy bao gồm Psycho-pass và Fate/Zero.
Tác phẩm của Gen Urobochi (Tín dụng: AnimePlanet)
Trong quá trình sản xuất và quảng cáo cho bộ truyện, các nhà sản xuất nghĩ rằng sẽ tốt hơn nếu che giấu sự thật rằng người sáng tạo và viết kịch bản của bộ truyện là Gen Urobuchi, vì ông nổi tiếng là người thích làm cho các nhân vật của mình đau khổ và cũng đã giành được danh hiệu “Kẻ bán thịt Urobuchi”.
9. Sự nổi tiếng ngày càng tăng dẫn đến nhiều bản chuyển thể hơn
Puella Magi Madoka Magica không chỉ là một bộ anime mà còn được đưa vào nhiều hình thức truyền thông khác nhau. Nó đã được chuyển thể thành truyện tranh cũng như các định dạng light novel và thậm chí cả trò chơi điện tử.
Light Novel (Nhà cung cấp dịch vụ: Namco Bandai Games, Nitroplus)
Bộ truyện cũng đã tạo ra một số bộ truyện tranh và phim hoạt hình phụ, bao gồm hai bộ phim Puella Magi Madoka Magica the Movie Part 1: Beginnings” và Puella Magi Madoka Magica the Movie Part 2: Eternal. Ngoài ra còn có một trò chơi di động tên là “Puella Magi Madoka Magica” đã ra mắt và khá nổi tiếng.
10. Khác với thể loại thiếu nữ phép thuật trong sách giáo khoa
Cốt truyện Madoka Magica sử dụng một kỹ thuật tường thuật có tên là “giải cấu trúc” để lật đổ và phê phán thể loại thiếu nữ phép thuật truyền thống. Trong thể loại thiếu nữ phép thuật, một cô gái trẻ được ban cho sức mạnh phép thuật để chống lại cái ác và bảo vệ thế giới.
Thông thường, câu chuyện vui vẻ và lạc quan, tập trung vào các chủ đề về tình bạn, công lý và tình yêu. Tuy nhiên, Madoka Magica có một cách tiếp cận tối hơn và nhiều sắc thái hơn đối với công thức này. Nó đặt câu hỏi về những giả định cơ bản và phơi bày những yếu tố đen tối hơn của thể loại này.
Creamy Mami, Sailor Moon, và We Are Pretty Cute (Tín dụng: MyAnimeList)
Bộ truyện thách thức quan điểm cho rằng sức mạnh và bạo lực có thể giải quyết vấn đề và gợi ý rằng chủ nghĩa anh hùng thực sự liên quan đến sự hy sinh và quên mình. Bằng cách phá bỏ những kỳ vọng và lật ngược hoàn toàn thể loại này, Madoka Magica đưa ra một bài phê bình mạnh mẽ và kích thích tư duy về công thức thiếu nữ phép thuật.
11. Chủ nghĩa tượng trưng và câu chuyện ngụ ngôn
Bộ truyện sử dụng rộng rãi chủ nghĩa tượng trưng và câu chuyện ngụ ngôn xuyên suốt câu chuyện của nó, thường để khám phá các chủ đề và ý tưởng phức tạp. Nổi bật nhất là phù thủy và mê cung của họ. Các mê cung đại diện cho sự hỗn loạn nội tâm và đấu tranh tâm lý mà các cô gái phép thuật cần vượt qua để đánh bại phù thủy.
Mê cung (Nhà cung cấp hình ảnh: Studio Shaft)
Một thứ khác là những viên ngọc linh hồn mà các cô gái có phép thuật sử dụng để tăng sức mạnh cho phép thuật của họ, được chứng minh là sẫm màu và trở nên hư hỏng hơn theo thời gian. Điều này có thể được hiểu là một bài bình luận về ảnh hưởng suy đồi của quyền lực hoặc sự nguy hiểm của việc trở nên quá chú trọng vào những mong muốn và mục tiêu của bản thân.
Tên của các phù thủy được đặt dựa trên các nhân vật hoặc khái niệm thần thoại khác nhau. Ngoại hình của chúng cũng thay đổi tùy theo góc nhìn của người xem. Đối với người bình thường, chúng xuất hiện dưới hình dạng con người hoặc động vật bình thường, nhưng đối với các cô gái phép thuật và những người có sức mạnh phép thuật, chúng xuất hiện như những con quái vật kỳ cục và đáng sợ vì chúng là ẩn dụ cho những cảm xúc tiêu cực.
12. Tài liệu tham khảo về văn học cổ điển
Cốt truyện của anime chứa rất nhiều tài liệu tham khảo về văn học cổ điển. Xuyên suốt bộ truyện, có một số đề cập đến văn học cổ điển, bao gồm “Faust” của Johann Wolfgang von Goethe và “Hamlet” của William Shakespeare. Những tham chiếu này tạo thêm chiều sâu và độ phức tạp cho câu chuyện, đồng thời làm nổi bật các chủ đề về sự cứu chuộc và hy sinh của bộ truyện.
Madoka, Nữ thần Hy vọng (Tín dụng: Crunchyroll)
Về cuối bộ truyện, Madoka trở thành một sinh vật giống như thần thánh và xóa bỏ sự tồn tại của phù thủy khỏi thế giới. Đoạn kết này được lấy cảm hứng từ Goethe, một nhà văn và triết gia người Đức, người đã khám phá các chủ đề về sự cứu rỗi và siêu việt trong các tác phẩm của mình.
13. Một nhà văn và cốt truyện phi tuyến tính
Toàn bộ kịch bản của anime chỉ được viết bởi một người. Gen Urobuchi, tác giả của Puella Magi Madoka Magica, chịu trách nhiệm viết toàn bộ kịch bản cho anime. Đây là một điều hiếm khi xảy ra trong ngành công nghiệp anime, nơi kịch bản thường được chia cho nhiều người viết.
Cốt truyện xoắn (Tín dụng: Crunchyroll)
Cốt truyện của anime, do Gen Urobochi viết, là phi tuyến tính. Nó có cấu trúc cốt truyện phi tuyến tính, với các sự kiện diễn ra không theo thứ tự và nhiều mốc thời gian giao nhau. Điều này làm tăng thêm cảm giác mơ hồ và không thể đoán trước của bộ truyện, đồng thời cho phép câu chuyện khám phá những ý tưởng và chủ đề phức tạp.
14. Các nhân vật trong trò chơi điện tử cho các cô gái phép thuật
Các thiết kế nhân vật cho anime ban đầu được tạo ra cho một dự án hoàn toàn khác, dự án này có nghĩa là một trò chơi điện tử. Tuy nhiên, dự án đã bị hủy bỏ và thay vào đó, thiết kế nhân vật được sử dụng cho “Puella Magi Madoka Magica”.
Trò chơi Madoka Magica (Nhà cung cấp hình ảnh: BandaiNamco Games)
Đây là lý do tại sao một số thiết kế nhân vật, chẳng hạn như trang phục của Mami và vũ khí, mang tính thẩm mỹ tương lai hoặc khoa học viễn tưởng hơn, vốn không phải là điển hình của thể loại thiếu nữ phép thuật. Ngoài ra, khái niệm về phù thủy, nhân vật phản diện chính của bộ truyện, cũng được tạo ra cho cùng một dự án trò chơi điện tử.
15. Bộ truyện đã giành được các giải thưởng lớn
Puella Magi Madoka Magica đã giành được các giải thưởng lớn ở cả Nhật Bản và quốc tế kể từ khi phát hành vào năm 2011. Giải thưởng mà bộ phim đã giành được vào năm 2011, ngay sau khi phát hành, là Giải thưởng Anime Tokyo dành cho Anime của năm và Giải thưởng Anime kiểu mới cho Phim truyền hình dài tập hay nhất.
Madoka Magica (Tín dụng: Crunchyroll)
Trong những năm sau đó, phim tiếp tục giành được nhiều giải thưởng và giải thưởng hơn, chẳng hạn như Giải thưởng Viện hàn lâm Nhật Bản cho Phim hoạt hình của năm vào năm 2012 và Giải thưởng Anime Crunchyroll cho Phim chính kịch hay nhất năm 2016.
Nhân vật của Homura Akemi được yêu mến và nổi tiếng đến mức cô ấy đã giành được giải thưởng của riêng mình, Animage Anime Grand Prix cho Nhân vật nữ xuất sắc nhất, vào năm 2011. Đây là trong cùng năm với việc phát hành anime.
16. Kyubey Is An Enigma
Thiết kế của Kyubey được lấy cảm hứng từ nhiều loài động vật nhỏ khác nhau và nó được tạo ra để khiến anh ấy vừa dễ thương vừa đáng sợ. Kyubey không chỉ là một kẻ nói dối rõ ràng mà còn là một sinh vật sử dụng khả năng nói dối bậc thầy của mình như một trong những công cụ săn mồi chính của mình.
Kyubey (Nhà cung cấp hình ảnh: Crunchyroll )
Động cơ của Kyubey không rõ ràng trong toàn bộ anime, nhưng cuối cùng nó được tiết lộ rằng anh ta là một sinh vật ngoài trái đất đang cố gắng cứu vũ trụ khỏi entropy bằng cách thu hoạch năng lượng được tạo ra bởi cảm xúc của các cô gái phép thuật, cụ thể là đau buồn, để thu thập những hạt giống đau buồn.
Tên của Kyubey là một cách chơi chữ của từ tiếng Nhật “Kyuubi”, có nghĩa là cáo chín đuôi và ám chỉ đến nhiều đuôi của anh ta.
Cũng nên đọc: Magia Record: Puella Magi Madoka Magica Ngoại truyện Phần cuối cùng: Hình ảnh chính & Điều gì sẽ xảy ra
