. nghịch cảnh đã có đội của nó chứng minh họ là một trong những người tháo vát và sáng tạo nhất trong anime. Hãy tóm tắt lại toàn bộ quá trình sản xuất của nó!
Sau nhiều lần lặp lại thành công, Kaguya-sama đã tiếp cận phần thứ ba mà không cần phải phát minh lại bánh xe. Việc chuyển thể anime của nó được thúc đẩy không chỉ bởi sự hiểu biết về sức hấp dẫn của tài liệu gốc mà còn bởi khả năng sáng tạo lan truyền của đạo diễn series. và người giám sát cuối cùng. Họ xếp hạng cao hơn những nhân viên còn lại và cuối cùng có lời cuối cùng. Tuy nhiên, loạt phim với các cấp đạo diễn khác nhau vẫn tồn tại-Giám đốc, Trợ lý Giám đốc, Giám đốc Tập phim, tất cả các loại vai trò không chuẩn. Hệ thống phân cấp trong các trường hợp đó là tùy từng trường hợp. cũng khuyến khích mọi người xung quanh anh ấy tiếp tục đưa ra những ý tưởng mới. Bản sắc của chương trình được duy trì bởi các trụ cột do chính Mamoru Hatakeyama đặt: ảnh chụp nhanh kagenashi nổi bật để chụp thay đổi cảm xúc, sân khấu theo giai đoạn, các tham chiếu khó đoán nhất đến các phần khác của phương tiện và có lẽ đoạn trích âm thanh hài hước nhất trong toàn bộ doanh nghiệp. Xung quanh những ý tưởng không linh hoạt đó, thứ luôn khiến Kaguya-sama cảm thấy như chính mình, rằng họ đã xây dựng công thức của mình cho phép lặp đi lặp lại vô tận mà không có dấu vết cố định mờ nhạt. Đáng chú ý nhất, chương trình vượt trội ở việc lấy các bảng trưng bày của manga và tưởng tượng lại chúng như những trò đùa thị giác riêng với chủ đề một cách tiếp tuyến liên quan đến thông tin đang bị bán phá giá. Thậm chí còn hơn cả sự khéo léo trong việc thực hiện các điểm nổi bật của nó, thành công lớn nhất của bản chuyển thể này là nâng cao trải nghiệm từng khoảnh khắc để thời gian ngừng hoạt động cũng thú vị như thế nào.
Do cách tiếp cận này đã hoạt động hiệu quả như thế nào và đội rất chặt chẽ mà Kaguya-sama đã xây dựng cho đến nay, lẽ ra sẽ dễ dàng cho mùa thứ ba nếu chỉ cần tập hợp cùng một đội và tuân theo công thức chiến thắng của họ. Đối với những người chỉ đơn giản là thưởng thức bộ phim mà không nghe thấy tiếng ồn xung quanh, giả định của họ sau khi kết thúc bộ phim sẽ là đây chính xác là những gì đã xảy ra — nếu có, họ có thể nghĩ rằng đây là thành công lớn nhất của họ. Tuy nhiên, trên thực tế, Kaguya-sama Phần 3 là một tác phẩm tổng thể cân bằng một cách bấp bênh, một trò ảo thuật thuyết phục khán giả rằng mọi thứ đã được kiểm soát hoàn hảo trong khi các nhân viên ở dưới nước sâu. Giống như Shirogane đứng trên đỉnh tháp đồng hồ, điều kiện chiến thắng của đội này dựa vào vô số quân cờ di chuyển, kế hoạch tài tình và sự tháo vát đến mức lố bịch. Cũng giống như anh ta, nó đến với dây, với một số người nghi ngờ kết quả cho đến giây cuối cùng. Và, một lần nữa, giống như anh ấy, cuối cùng thì đó cũng là một chiến thắng lớn.
Mọi người đã hỏi chính xác điều gì đã xảy ra với việc sản xuất phần này kể từ trước khi chương trình phát sóng thậm chí bắt đầu, một phần vì chúng tôi đã ám chỉ đến các vấn đề của nó từ lâu rồi . Trong khi họ hầu như không hoàn thành nó trước thời hạn cuối cùng của chương trình phát sóng, vấn đề không đơn giản như Kaguya-sama S3 đã có lịch chiếu phim hoạt hình truyền hình gấp rút cổ điển của bạn; sau cùng, trong cùng một sự kiện mà họ thừa nhận rằng họ đã chỉnh sửa phần cuối chỉ vài giờ trước khi phát hành , họ cũng giải thích rằng một trò bịt miệng bổ sung hoàn toàn tùy tiện đã được lên kế hoạch trong hơn một năm. Sự thật là phần này đã được thực hiện trong một khoảng thời gian hoàn toàn hợp lý cho phần tiếp theo của một loạt phim không có sẵn nhu cầu về công việc thiết kế rộng rãi — mặc dù quá trình thực hiện đầy sáng tạo của các đạo diễn vẫn tiếp tục thách thức tuyên bố đó. Trong môi trường chân không, Kaguya-sama S3 sẽ cảm thấy thoải mái khi sản xuất như bạn có thể có trong một studio luôn lộn xộn; có nghĩa là, không có nghĩa là một công việc thư giãn, mà là một công việc mà họ có thể hoàn thành sớm hơn nhiều, với ít thỏa hiệp hơn và đội ngũ nhân viên quản lý của họ sẽ bớt đau đầu hơn.
Vậy, điều gì đã khiến Kaguya-sama S3 chệch hướng? Người hâm mộ có lý khi đổ lỗi cho sự trùng lặp với Visual Prison-một anime ca nhạc visual kei được phát hành vào mùa thu năm 2021-nhưng điều đó đòi hỏi nhiều sắc thái hơn là diễn ngôn đang bỏ qua nó. Nếu nhân viên chia sẻ nhiều sản phẩm là một dấu hiệu rõ ràng của cái chết, tôi e rằng gần như tất cả anime sẽ bị chôn vùi. Và nếu Kaguya-sama S3 bị đánh bại ngay từ đầu, thì nhiều pha nguy hiểm ngoạn mục nhất, tốn nhiều thời gian nhất của họ trong mùa giải này sẽ không bao giờ có thể thực hiện được.
Sự thật, Kaguya-sama S3 đã không thành công. khởi đầu hợp lý. Nhóm đã biết rằng họ sẽ phải chia nhỏ tài nguyên với việc sản xuất Visual Prison, nhưng tiếc là điều đó không có gì mới trong ngành công nghiệp này và do đó ít nhiều họ đã chuẩn bị cho nó. Nếu có bất cứ điều gì, thì Visual Prison tỏ ra chưa sẵn sàng, do đó tại sao nhiều nguồn lực được lên kế hoạch ban đầu cho Kaguya-sama phải được đưa vào nó một cách gấp rút, đến mức khiến việc sản xuất phần 3 gần như bị đình trệ trong khi họ giải quyết lộn xộn có thời hạn đến gần hơn. Kết quả là, vòng quay đạo diễn của Visual Prison thậm chí còn đầy rẫy những người quản lý Kaguya-sama hơn dự định, những người làm hoạt hình chính của nó thực hiện công việc nặng nhọc trong mỗi tập phim cũng trở thành kẻ ác như dự án anh chị em của nó và tình hình cũng tương tự đối với những người giám sát. Mặc dù luôn có ý tưởng rằng Kaguya-sama S3 sẽ phải liên hệ với những người sáng tạo mới để bù đắp tài nguyên mà họ phải chia sẻ trong khoảng thời gian này, nhưng sự trợ giúp của những người mới đến đó chắc chắn sẽ đến muộn, kiệt sức hoặc không có gì. Tuy nhiên, đối với âm thanh nghiệt ngã như thế này, chương trình vẫn diễn ra xuất sắc. Hãy tóm tắt lại cách họ đảo ngược những tình huống đó.
Nhìn bề ngoài, tập đầu tiên có cảm giác như không có một dấu phẩy nào trong công thức chiến thắng của Kaguya-sama bị thay đổi. Hatakeyama’s storyboardStoryboard (絵 コ ン テ, ekonte): Bản thiết kế của hoạt hình. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. Nhiều hơn nữa và việc thực hiện bởi các đạo diễn trở lại như Takayuki Kikuchi xuất sắc giống như họ luôn có; những trò đùa nhỏ và các chuỗi tiếp theo từ manga được định dạng lại để có hình ảnh và âm thanh gags của riêng họ, sau đó được cung cấp tính liên tục rõ ràng để thực hiện những trò ngốc nhanh chóng thậm chí còn hài hước hơn. Những điều đó cuối cùng dẫn đến các đường đột ban đầu từ tài liệu nguồn, được đưa lên cấp độ tiếp theo để tránh bị lu mờ bởi tài liệu gốc những trò đùa mà đội này phải hứng chịu trong suốt mỗi tập. Cách tiếp cận này, được dẫn dắt bởi một đạo diễn có kỹ năng nghệ thuật để mang lại cho cảnh quay một cảm giác hấp dẫn ngay sau khi hạ mũ , thực sự sẽ không già đi chừng nào trí tưởng tượng của anh ấy không cạn kiệt — và tập này đã chứng minh rằng chúng ta không nên lo lắng về điều đó sẽ sớm xảy ra.
Đồng thời, phần giới thiệu này là cũng chỉ ra những tình tiết phức tạp hơn ở hậu trường. Tập đầu tiên hoàn toàn chính do Shinnosuke Ota , một nhà làm phim hoạt hình nhân vật hoạt bát mà nhóm này rất quen thuộc vì anh ấy là một trong những át chủ bài của họ trong các tựa game như Sigrdrifa. Không giống như hầu hết nhóm này, Ota đã bỏ qua toàn bộ quá trình sản xuất Visual Prison mà không cần sự trợ giúp nào; không một lần chỉnh sửa nào bởi bất kỳ đạo diễn hoạt hình nào, không một lần dọn dẹp bởi KA2nd Key Animation thứ 2 bên ngoài (第二 原 画/第 2 原 画, Daini Genga): Vai trò dọn dẹp này xuất hiện khi công việc của các nhà làm phim hoạt hình chính quá khó , chưa đánh bóng hoặc phẳng ra chưa hoàn thành. Nó có thể bao gồm từ thu dọn đến vẽ các yếu tố phụ mà người vẽ hoạt hình chính không đủ khả năng để vẽ.. Nhóm này đã điều chỉnh lịch trình của họ trong các mùa trước để một nghệ sĩ cụ thể có thể xử lý khối lượng công việc tập trung lớn hơn so với kế hoạch cứng nhắc cho phép, nhưng trong khi những người được thúc đẩy bởi các lý do nghệ thuật, quyết định này có khả năng giảm đáng kể khối lượng công việc cho một đội mỏng hơn. Bộ phận sản xuất Shunsuke Sugimoto đã đưa ra ý tưởng cho anh ấy với lý do nhà sản xuất phim hoạt hình Yuichiro Kikuchi và anh ấy nghĩ rằng một tập phim hoạt hình hoàn toàn của Ota sẽ rất vui nhộn về mặt hình ảnh, nhưng không giấu giếm cách làm. cảm ơn họ vì điều này có nghĩa là quản lý khôn ngoan và khen ngợi tinh thần của Ota-làm việc một mình trong nhiều tháng-thậm chí còn hơn cả kỹ năng kỹ thuật của anh ấy.
Tập thứ hai đặt Masakazu Obara , một trong số ít các cựu chiến binh của loạt phim đã thoát khỏi trách nhiệm của Nhà tù trực quan, chỉ huy một tập phim giải trí hợp lý với các điểm nổi bật có hình Hayasaka ; Akihito “Kasen” Sudou là một nhà làm phim hoạt hình rất tài năng, người tình cờ tham gia vào loạt phim romcom, vì vậy bạn có thể đặt cược rằng anh ấy đã có một khoảng thời gian vui vẻ khi làm hoạt hình cho hành động ranh mãnh của cô ấy. Tuy nhiên, thay vì chính tập phim, phần quan trọng nhất của Kaguya-sama S3 # 02 là cảnh kết thúc mới của phần này, được mô phỏng theo Starship một cách đáng xấu hổ Những người lính . Thật nực cười khi cái kết đó gói gọn tham vọng của đội, sự chu đáo của họ và mức độ quan tâm của họ đến người hâm mộ của chương trình hơn là bất cứ điều gì khác.
Trở lại mùa một, Nichika Ono đã đạo diễn đẹp mắt, có kịch bản phân cảnh và khóa solo làm hoạt hình chuỗi kết thúc đầu tiên của chương trình. Ono đã tìm ra cách để gắn các chủ đề của chương trình với niềm đam mê máy bay của chính mình, đăng trên Hayao Miyazaki’s On Your Mark > với một câu chuyện tình yêu xuyên sao ẩn ý, dễ thương. Người hâm mộ yêu thích nó và yêu cầu theo dõi, điều mà Ono và các thành viên còn lại trong đội rất biết. Sau khi anh được giao phó cảnh quay mới này, họ bắt đầu cân nhắc cách thực hiện điều đó, chưa bao giờ cân nhắc đơn giản là làm nhiều điều tương tự — việc tái chế các chi tiết thực hiện cụ thể đơn giản là không có trong DNA của phi hành đoàn này. Ono nhận thấy rằng Câu chuyện về Công chúa Kaguya , nguồn cảm hứng dân gian rõ ràng cho một bộ truyện có sự tham gia của một người nào đó có tên đó và thuộc một thế giới khác mà cô ấy nhất định trở về, có một sức mạnh khoa học viễn tưởng không thể phủ nhận. ; sau tất cả, cô ấy thực sự là một công chúa từ mặt trăng. Sau khi xem xét các tài sản khoa học viễn tưởng khác nhau mà họ có thể đã xây dựng xung quanh, Ono quyết định chọn một lựa chọn hoàn toàn khác ngoài cánh trái nhưng phù hợp một cách kỳ lạ trong Starship Troopers. Anh ấy cũng đã giải quyết việc làm cho Fujiwara bị hói như một hình phạt vì đã quá nổi tiếng với cảnh nhảy của cô ấy trong mùa đầu tiên, bởi vì đây là sức mạnh mà đội này sử dụng.
Mặc dù điều này đã chứng minh rằng đội này có xu hướng sáng tạo, quan tâm đến người hâm mộ và tham khảo một cách thú vị như thế nào, nhưng phần kết cũng thể hiện một phẩm chất khác của quá trình sản xuất: khả năng của họ cú đấm trên trọng lượng của họ. Ngay cả trước khi họ rơi vào tình huống phức tạp của mùa giải này, Kaguya-sama chưa bao giờ là một sản phẩm nổi tiếng. Aniplex có thể sẵn sàng chi cho những tên tuổi lớn về âm nhạc, nhưng khía cạnh hoạt hình của mọi thứ không có sự hào phóng như vậy và họ chắc chắn đã không được ưu tiên nội bộ theo cách mà các tựa phim hàng đầu của studio trước đây đã từng làm. Mặc dù thiếu sự hỗ trợ thích hợp, nhóm này sẽ luôn có cách để tiếp cận với những người sáng tạo phi thường không mong đợi và triển khai chiến thuật loại vũ khí cấp quân sự đó khi chúng thấy phù hợp. Thay vì một nỗ lực solo ấn tượng, Ono đã có Norifumi Kugai ở bên cạnh để tạo nên một kỳ tích hoạt hình đáng chú ý; sự kết hợp tuyệt đẹp giữa chủ nghĩa hiện thực và đặc điểm hình thức lỏng lẻo hơn của chủ nghĩa hiện thực , sẽ trở nên phong cách hơn khi Keisuke Kobayashi thức dậy chúng ta đi lên từ giấc mơ đó. Nói chung, phần kết này dày đặc như khi nó xuất hiện, chỉ riêng bản vẽ đã chiếm tới 2.000 bức vẽ — nghĩa là, một nửa số tập trung bình của các bức vẽ anime của bạn, chỉ kéo dài một phút rưỡi.
Bây giờ, điều này không có nghĩa là đội này có thể tạo ra sức mạnh hoạt hình ma thuật từ hư không, đặc biệt là không phải trong môi trường như mùa thứ ba này. Phần lớn Kaguya-sama S3 đã được đánh dấu bằng cách cắt góc do đội ngũ cốt lõi mỏng hơn và lịch trình được rút ngắn hiệu quả, nhưng các thỏa hiệp mà họ phải thực hiện như giám sát hoạt ảnh ít kỹ lưỡng hơn và đôi khi các bảng ít tham vọng hơn hầu như không được ghi nhận trong mắt của những người xem quá bận rộn có thể tận hưởng thời gian vui vẻ với bộ phim chuyển thể vẫn thú vị, vẫn giàu trí tưởng tượng. Các tập phim như Kaguya-sama S3 # 03 không được thuần hóa một cách đặc biệt đối với một đạo diễn như Hatakeyama, nhưng điều quan trọng là phải hiểu rằng theo tiêu chuẩn của anh ấy, điều đó vẫn có nghĩa là anh ấy sẽ phân cảnhStoryboard (絵 コ ン テ, ekonte): Bản thiết kế của phim hoạt hình. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. Thêm một cảnh trong đó nhân vật chính gần như bị chặt đầu mà không có lý do chính đáng. Các tập có mức độ ưu tiên thấp của anh ấy trong mùa này ít phiêu lưu hơn bình thường, thay vào đó tập trung sức mạnh của anh ấy vào những nhịp đập chính-và những trò đùa ngớ ngẩn nhất-để đảm bảo những đoạn đó tiếp tục mạnh mẽ hơn bao giờ hết. Điều đó nói lên rằng, Hatakeyama tiết kiệm là một đạo diễn thái quá hơn hầu hết ngành công nghiệp này khai thác tất cả các trụ và các tập phim như thế này cũng thể hiện rõ điều đó.
Một khía cạnh khác trở nên rõ ràng hơn ở giai đoạn này trong cho thấy nhu cầu của nhóm tiếp cận với các góc khác nhau của ngành. Với việc đội ngũ giảm đi một nửa chỉ trở nên mỏng hơn một khi rõ ràng rằng Visual Prison đã trật đường ray, Kaguya-sama S3 phải chào đón nhiều người mới và sau đó giao cho họ những vai trò quan trọng hơn có lẽ dự định. Để cung cấp cho bạn một ý tưởng, bạn nên biết rằng phần thứ hai của Kaguya-sama có một đội gần giống với phần đầu tiên, chỉ giới thiệu 4 đạo diễn mới cho 24 vị trí lý thuyết — một đạo diễn tập và một người phân cảnh mỗi tuần, như đội này nói chung là tách chúng ra. Ngược lại, mùa 3 đã bổ sung thêm 10 đạo diễn mới vào danh sách vốn đã được mở rộng của hai mùa đầu tiên, và họ có những vai trò lớn hơn ở đó. Đạo diễn và nhà sản xuất đã phải gọi cho những người bạn cũ chưa từng làm việc cho bộ phim trước đó, quảng bá những gương mặt mới, dựa vào những người làm nghề tự do mà các dây chuyền sản xuất khác tại studio làm việc cùng và thực hiện những cuộc gọi hoàn toàn bất ngờ để thu hút tài năng mới. Mặc dù họ luôn là một nhóm tháo vát, nhưng đây thực sự là một thử thách.
Tập thứ tư thể hiện mối quan tâm đó, với những người viết kịch bản kế cận Aniplex và giám đốc hoạt hình trong Kanta Kamei và Tetsuya Kawakami ; người thứ hai, một phần là người quen của nhà sản xuất hoạt hình Kaguya-sama nhờ vào các dự án như The Asterisk War, người trước đây, rất vui khi tìm được một nơi mới để làm việc của anh ấy . Các át chủ bài thông thường của nhóm có số lượng giới hạn và dành sức lực của họ để hoàn toàn những yêu cầu phi lý như truyền năng lượng của Muhammad Ali năm 1976 và Antonio Inoki và bất ngờ khác tài liệu tham khảo , có lẽ để lại nhiều trách nhiệm hơn bạn muốn cho những người không quen với Kaguya-sama sự rung cảm độc đáo. May mắn thay, điều đó không hóa ra cắn vào mông họ, một phần là nhờ Hatakeyama đã chỉnh sửa trong các tập của các đạo diễn khác.
Nếu có một tập phim thể hiện tiềm năng thực sự của việc bổ sung những tài năng mới bất ngờ đối với phi hành đoàn thông thường, đó chắc chắn sẽ là Kaguya-sama S3 # 05. Nhưng trước tiên, chúng ta phải bối cảnh hóa các vấn đề của quá trình sản xuất một số vấn đề nữa. Chúng tôi đã nói về một loạt các dự án khác nhau của nhóm này tương tác với nhau và gần như vượt ra ngoài tầm kiểm soát, nhưng điều quan trọng cần lưu ý là các studio không tồn tại trong môi trường chân không, do đó tại sao Kaguya-sama S3 cũng là một nạn nhân của hoàn cảnh hoàn toàn bên ngoài. Trong số tất cả các nghệ sĩ được đặt trước thảm hại vào thời điểm hoạt hình mùa này, không ai đau hơn Hidekazu Ebina . Chính hoạt hình của anh ấy đã giới thiệu chính tiền đề của bộ truyện, và trong vài mùa đầu tiên, anh ấy đã trở thành đồng nghĩa với việc nuôi dạy Shirogane mang tính biểu tượng của Fujiwara; Ebina đã tự mình làm hoạt hình cho những tiểu phẩm đó, thay đổi toàn bộ lịch trình sản xuất của một mùa để tạo ra loại hoạt hình hài hước rất cụ thể mà mọi người mong đợi. Thật không may cho Kaguya-sama, rõ ràng ngay từ đầu rằng anh ấy sẽ không thể bàn cãi lần này vì anh ấy là người thiết kế nhân vật cho một anime Kamen Rider sắp ra mắt .
Cố chấp như họ, cả đội từ chối bỏ bóng trong một tập từ cốt truyện mà người hâm mộ vô cùng yêu thích; Việc nuôi dạy con cái của Fujiwara có thể không quá quan trọng trong kế hoạch lớn của mọi thứ, nhưng đó là trò đùa yêu thích của nhiều người, đặc biệt là nếu họ đã trải nghiệm điều đó qua quá trình thực hiện xuất thần của anime. Khi Ebina ra khỏi bức tranh, nhóm nghiên cứu đã uốn nắn lại các quy trình sản xuất tiêu chuẩn một lần nữa và sau đó chuẩn bị một đòn kết liễu tuyệt vời. Sau một số chuyến đi dò tìm vị trí , Hatakeyama đã tự cho mình mượn giọng nói của mình cho đoạn rap giữ chỗ cho có hình ảnh và âm thanh được tạo đồng thời và đồng bộ hoàn hảo . Cho dù Fujiwara đã cố gắng hết sức thì họ vẫn là một đám nghiệp dư, những trận chiến rap vô lý của họ vẫn được mô phỏng theo tất cả các loại âm nhạc video thay vì cụ thể là sau những màn trình diễn hip hop thú vị. Sự thú vị đó thay vào đó được dành cho Sách phi hư cấu của tôi , cái kết đặc biệt mà thần đồng nhỏ tuổi > Vercreek đạo diễn và solo key 1 hoạt hình. Mặc dù bản thân tập phim đã tôn vinh chủ đề quá mức, nhưng họ vẫn khăng khăng cố gắng sử dụng thiết kế siêu thực này, liên tục thay đổi hoạt ảnh làm nổi bật bóng mờ giống FX và kết hợp Hyperbole linh hoạt để bổ sung cho sự thú vị. Với công việc như thế này, làm thế nào để người xem nhận ra rằng phần này được sản xuất dưới những giới hạn nghiêm ngặt?
Một vài tập tiếp theo sẽ quay trở lại trái đất sau lần sản xuất bất thường đó, nhưng hãy duy trì ngưỡng thực hiện sáng tạo đó cảm ơn Hatakeyama, người vẫn là một sự hiện diện không thể tránh khỏi ngay cả khi anh ta không có mặt trong phần credit. Mặc dù anh ấy không phải là người viết kịch bản hay đạo diễn tập phim, nhưng hơi thở liên kết khiến sự xuất hiện của cha Shirogane trong Kaguya-sama S3 # 06 trở nên rùng rợn hơn bao giờ hết tất nhiên là do chính Hatakeyama nghĩ ra. Lần này, điều khiển bảng phân cảnh một cách hợp lý, # 07 kết hợp những thay đổi về phong cách rất bắt mắt với hình ảnh hài hước nhẹ nhàng hơn , với điểm nhấn là một bản nhại rất có chủ ý Osamu Dezaki đã biến một cuộc xung đột học đường rất ngớ ngẩn thành một bộ phim kinh dị kinh điển trong anime. Ảnh hưởng của Dezaki có thể thấy rõ qua các đạo diễn xuất thân từ SHAFT như Hatakeyama, và những ký ức về bưu thiếp của anh ấy đã trở thành một kỹ thuật thường xuyên như trong anime, nhưng chương trình này một lần nữa làm tăng sự cạnh tranh của nó bằng cách suy nghĩ nhiều hơn vào việc tổng hợp một trò chơi trực quan tùy ý hơn bạn đã từng mong đợi. Mặc dù bắt chước VHS của nó không phải là xử lý hậu kỳ đẹp nhất mà bạn sẽ thấy, nhưng nỗ lực của họ để bắt chước các hiệu ứng cel thực tế cho ánh sáng được thực hiện rõ ràng đến mức dễ dàng nắm bắt được nó trước khi các nhân viên xác nhận ý định của họ trên mạng xã hội.
Đối với đoạn mở đầu cho phần cuối cùng được chờ đợi nhiều của mùa này, Hatakeyama đã dựa vào một trong những người bạn tuyệt vời nhất của anh ấy , cũng như một trong những đạo diễn tập bi thảm nhất bị bỏ qua trong thời đại này. Nobukage Kimura trưởng thành dưới sự dẫn dắt của các siêu sao Toei Animation như Mamoru Hosoda và Takuya Igarashi , phát triển đặc biệt gần với Kenji Nakamura và Shigeyasu Yamauchi . Cách tiếp cận chiết trung của anh ấy bao gồm tính nhân tạo giống như nhiều ảnh hưởng của anh ấy, đã nắm bắt được từng chút một về phong cách của tất cả các đạo diễn xuất sắc mà anh ấy thường xuyên làm việc — và điều đó bao gồm cả chính Hatakeyama.
Đoạn tuyệt vời nhất của Episode # 08 là hình ảnh minh họa về khoảng không trên đầu của Kaguya khi cô ấy đang cân nhắc xem liệu mình có nên chủ động hơn trong cuộc chinh phục lãng mạn của mình , điều này vừa thấm thía vừa buồn cười. Cách sử dụng chuyên nghiệp của kiểu chữ và sự cô lập thông qua bảng điều khiển giữ cho mọi cảnh luôn tươi mới về mặt trực quan trong khi rất có chủ đích nhấn mạnh những nhịp điệu chính của câu chuyện. Như nhiều người đã nhận thấy, Kimura đã sử dụng bảng điều khiển đó làm một cách để tích hợp khéo léo các bản tái tạo của các bảng manga cụ thể , một cách mạo hiểm nhưng rất tốn kém-động thái hiệu quả với cùng mục tiêu làm cho tầm quan trọng của những khoảnh khắc đó trở nên rõ ràng. Ngẫu nhiên, những tấm manga đó được vẽ lại bởi Daiki Egashira , một thành viên trong ban quản lý của Gainax, người cuối cùng đã bỏ sản xuất anime để trở thành một họa sĩ minh họa tự do, mangaka và người viết kịch bản cho các dự án đa dạng như Final Fantasy 7 Remake và Sanrio’s sự kiện công viên chủ đề. Nếu bạn vẫn còn thắc mắc về đội ngũ này tháo vát như thế nào, thì câu trả lời là rất nhiều.
Và lễ hội văn hóa của Shuchiin bắt đầu, một trong những vòng cung được yêu thích nhất trong toàn bộ loạt phim này. Bất chấp sự mệt mỏi tích lũy trong quá trình sản xuất, việc thực hiện ngay các tập này vẫn hấp dẫn như mọi khi, cho thấy nhiều điểm mạnh khác nhau ngay cả trước đêm chung kết cao trào. Shinobu Nishioka , Người hoạt hình điên rồ được chỉ định chính thức của đội này, người đã có sản lượng giảm nhiều trong mùa giải này sau khi xuất hiện trong mọi tập của Visual Prison, tiếp tục nhiệm vụ hoạt hình Elite 4 của họ trước lại tiếp tục vẽ những khuôn mặt lạnh lùng khó ưa của họ trong tập # 09 ; một sự kiện được duy trì không chỉ bởi sự sáng tạo tuyệt đối của Hatakeyama mà còn bởi kỹ thuật sáng tạo trong cách viết bảng phân cảnh của anh ấy . Tập # 10 có các đạo diễn hoạt hình cốt lõi nhất trong Ota nói trên, Honoka Yokoyama đa tài, và một nghệ sĩ nhân vật rất đáng tin cậy trong Kota Sera . Do đó cộng với một số khách mời ngôi sao được đạo diễn tập lôi kéo, sự hấp dẫn của tập đến từ hoạt ảnh bùng nổ , trái ngược với sự hấp dẫn thông thường được xây dựng dựa trên kịch bản kỳ quặc — một sự thay đổi mới mẻ phù hợp với lễ hội của phim. Ngược lại với điều đó, tập # 11 của Ryota Aikei là một màn giới thiệu phong cách thông thường của chương trình, cả hai đều ở cảnh tinh tế và ồn ào .
Thay vì những khoảnh khắc thú vị luôn diễn ra Tuy nhiên, thời điểm này, vòng cung này xứng đáng được lùi lại một bước để chiêm ngưỡng cấu trúc cơ bản của nó. Và điều đó có nghĩa là tất nhiên phải trao các đạo cụ cho Aka Akasaka với tư cách là tác giả gốc. Cốt truyện của toàn bộ phần này là một hiện tượng, với các chủ đề tường thuật liên tục leo thang liên quan đến nhiều phần cảm động mà tất cả đều cảm thấy như họ có quyền tự quyết; vâng, điều đó bao gồm cả Fujiwara, người có suy nghĩ từ nghĩ rằng kẹo bông là ngon mà thực ra không nghĩ gì cả.
Một lần nữa, anime quản lý để tinh chỉnh tài liệu hơn nữa, nhờ vào một trong những khía cạnh không được đánh giá cao nhất của nó: bố cục bộ truyện. Họ gặp đạo diễn (người về mặt kỹ thuật vẫn đánh giá cao hơn họ) và đôi khi là nhà sản xuất trong thời gian chuẩn bị sản xuất để phác thảo khái niệm của loạt phim, đưa ra các sự kiện lớn và quyết định tốc độ của tất cả. Đừng nhầm lẫn với các nhà viết kịch bản riêng lẻ (脚本, Kyakuhon), những người thường có rất ít chỗ để thể hiện và chỉ phát triển các bản nháp hiện có-mặc dù tất nhiên, các nhà soạn bộ truyện tự viết kịch bản.. Người hâm mộ nhanh chóng nhận thấy rằng các tập Kaguya-sama đã có từ đó sự bắt đầu tăng vọt xung quanh các tập khác nhau, do sự kỳ quặc mà thực sự là một quá trình rất có chủ ý để xâu chuỗi các tiểu phẩm lại với nhau một cách độc đáo. Vì phần cuối này tiếp nối một câu chuyện liên tục hơn nhiều, nên đã ít nhảy xung quanh hơn, nhưng họ vẫn thực hiện những điều chỉnh tuyệt vời như khoảng thời gian trì hoãn nhỏ trong quá khứ của Shirogane để phân phối có trật tự và có tác động hơn. Điều đáng chú ý là một bộ phận ồn ào của fandom đã làm phiền những người trong nhóm trên mạng xã hội vì nghĩ rằng tài liệu quan trọng đang bị bỏ qua — một phản ứng đáng xấu hổ ngay cả khi điều đó đã xảy ra — vì vậy, công bằng mà nói rằng loạt phim này thực sự hay hơn một số người xứng đáng và nỗi ám ảnh về sự trung thành của tôn giáo đối với tài liệu nguồn đã đi quá xa.
Điều này cuối cùng dẫn đến phần kết lớn dưới dạng một tập phim kép, được Hatakeyama lên kịch bản khi anh ấy hoàn thành phần đạo diễn tham gia nhiều nhất của mình nỗ lực cho Kaguya-sama cho đến nay; Bên cạnh mình, anh ấy thường xuyên có Tsuyoshi Tobita làm đạo diễn tập trong nửa đầu, và một lần nữa Kikuchi chỉ đạo phần cuối của chương trình. Như thường lệ, và có lẽ hơn bao giờ hết, thật dễ dàng bị mê hoặc bởi việc thực hiện ngay lập tức rất nhiều khoảnh khắc. Các cảnh quay liên quan rất nhiều đến cảnh tháp — một trong những yếu tố họ đã chỉnh sửa cho đến giây cuối cùng — để tăng thêm phần cao trào, năng lượng bùng nổ lớn nhất của Nishioka, một số pha giật hình ảnh ngẫu nhiên hay nhất trong suốt quá trình trình chiếu, quyết định thiên tài đưa ra một giọng nói của robot với tường thuật của yukkuri để mô phỏng cuộc sống thứ hai mà meme đang tận hưởng, danh sách các điểm nổi bật vẫn tiếp tục.
Trong tất cả những khoảnh khắc nhỏ vui nhộn đó, tôi cảm thấy như một điều đáng được đề cập đặc biệt là thành viên của câu lạc bộ tin tức vô tình nhìn trộm nụ hôn đỉnh cao. Cả ý tưởng vô lý của Hatakeyama khi biến nó thành một tài liệu tham khảo phức tạp về Gundam và sự tái hiện hoàn hảo của Hirotaka Tokuda trong hoạt hình sẽ đủ để biến nó thành một điểm nhấn thú vị, nhưng nhóm này một lần nữa đã tiến thêm một bước nữa. Trợ lý giám đốc hình ảnh Chụp ảnh (撮 影, Satsuei): Sự kết hợp của các yếu tố do các bộ phận khác nhau tạo ra thành một bức ảnh hoàn chỉnh, liên quan đến việc lọc để làm cho nó hài hòa hơn. Một cái tên kế thừa từ quá khứ, khi máy ảnh thực sự được sử dụng trong quá trình này. Hiroya Nobukawa đã tự tay tổng hợp cảnh sau khi quay lại và nghiên cứu cảnh gốc và nhiếp ảnh của Gundam Ảnh chụp (撮 影, Satsuei): Sự kết hợp của các yếu tố do các bộ phận khác nhau tạo thành một bức ảnh hoàn chỉnh, bao gồm lọc để làm cho nó hài hòa hơn. Một cái tên kế thừa từ quá khứ, khi máy ảnh thực sự được sử dụng trong quá trình này. quy trình nói chung; bộ lọc cel thuyết phục, màu hồng trên vụ nổ mà mặc dù không phải là một phần của cảnh gốc là những gì mọi người mong đợi từ nhượng quyền thương mại đó, tất cả đều cẩn thận hơn những gì bạn mong đợi từ một trò đùa nhanh tùy tiện như vậy. Nobukawa đã giành được sự ngưỡng mộ của các đồng nghiệp của mình bằng cách nỗ lực loại này trong toàn bộ chương trình, bắt đầu ngay từ phần tham chiếu đến phần mở đầu của Kinnikuman —đó có thể là cái tên cần để mắt tới khi tiến về phía trước.
Tuy nhiên, một lần nữa, tập phim xứng đáng được đánh giá ở cấp độ cơ bản hơn. Hatakeyama đến với dự án này ngay sau Showa Genroku Rakugo Shinjuu , một tác phẩm đôi khi cố ý vô vị, cực kỳ tinh tế về sân khấu, về cơ bản là anime truyền hình tương đương với ẩm thực cao cấp. Khả năng chuyển đổi bánh răng của anh ấy để hướng một chương trình trong một không gian thể loại hoàn toàn khác nhưng vẫn duy trì cùng một phong cách kỳ quặc đáng được mọi người khen ngợi trên thế giới và điều đó vẫn không thể so sánh với sự ngưỡng mộ mà tôi cảm thấy đối với cách tiếp cận thực sự của anh ấy đối với cả hai dự án. Một số điều đau đớn hơn trong Rakugo cảm thấy như chúng xuất phát từ trái tim, cũng có thể nói về sự tham khảo nhiệt tình của anh ấy đối với mọi thứ trong bất cứ điều gì mà anh ấy thích trong suốt Kaguya-sama. Phần kết lớn này có sức hấp dẫn giống với các tác phẩm nghiêm túc hơn của anh ấy, gắn liền với bộ phim hài nhảm nhí nhất và một cốt truyện lãng mạn chân thành. Never has it felt like the director put himself above any of those aspects that make up Kaguya-sama, so I can wholeheartedly believe his peers when they say that he loves working on it.
This hasn’t been an easy project, but rather than bumming out all the fans who have been raving about season 3 after this fantastic ending, I felt like this production recap deserved a positive spin to it. The negative circumstances surrounding the show should be understood and condemned, but this team’s efforts don’t deserve to be overshadowed by a corporation’s awful management. You might be surprised to hear that my initial reaction to the announcement of a sequel—should have told that to the team before they obscurely hinted it—was somewhat bittersweet. Aniplex studios are very likely to keep running into situations like this given how their most popular animation producers have been pushed into always having multiple active projects, which leaves no room for error and creates multiple casualties out of every singular accident. And on a creative level, the idea of Hatakeyama moving onto something entirely new simply felt more attractive than him returning for yet another iteration of Kaguya-sama.
Don’t get me wrong: those circumstances haven’t changed. This would have been an ideal stopping point for the anime, if not narratively so, simply because no other arc will end as emphatically as this one. The ideal outcome would have also been Hatakeyama proving his unbelievable adaptability by tackling yet another genre. But you know what? None of the circumstances surrounding this project have been ideal, and it still has been an excellent show. If this team loves the series as much as they’ve shown to, continuing to get something that’s this good can only be positive news. All we can do is pray that the production isn’t once again derailed by external factors, and maybe yell at Sony a bit for good measure—that might not help, but it can’t hurt either.
Episode 01
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Mamoru Hatakeyama
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Mamoru Hatakeyama, Takayuki Kikuchi
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can)., Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: No one, pure Shinnosuke Ota
Episode 02
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Masakazu Obara
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Kibidango Number 14 (Azuma Tozawa)
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Kotaro Okubo, Yoichi Ishikawa
Episode 03
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Mamoru Hatakeyama
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Aya Ikeda
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Hiroshi Yako
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Hiroshi Yako, Yuichiro Mizutani, Honoka Yokoyama
Episode 04
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Kanta Kamei
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Tsuyoshi Tobita
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tetsuya Kawakami
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Satoshi Noma, Hayato Hashiguchi
Action Animation Director: Shinobu Nishioka
Episode 05
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Toshinori Watanabe
Rap Battle storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Mamoru Hatakeyama
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Takayuki Kikuchi
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Yuko Hariba, Kii Tanaka
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Junichi Saito, Kota Sera, Honoka Yokoyama
Prop Animation Director: Takayuki Kikuchi
Episode 06
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Takashi Kawabata
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Motoki Nakanishi
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Hiroshi Yako
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shuntaro Yamada, Maya Kisanuki, Kotaro Okubo, Miharu Nagano, Akihito Kato, Kazuaki Imoto
Episode 07
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Mamoru Hatakeyama
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Ryouta Aikei
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Nishichi Yamaguchi, Hiroshi Yako
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Kohei Yamazaki, Satoshi Noma
Episode 08
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Nobukage Kimura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Kibidango Number 14 (Azuma Tozawa)
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Yuichiro Mizutani, Takayuki Kido, Yoichi Ishikawa, Miharu Nagano
Episode 09
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Mamoru Hatakeyama
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Motoki Nakanishi
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tetsuya Kawakami
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Rena Kawasaki, Kohei Yamazaki
Supervision Of The Four Devas Of Ramen (And Also A Few Shots Of Shirogane’s Dad): Shinobu Nishioka
Episode 10
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Shinichiro Ushijima
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Shotaro Kimura
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Koji Shiyoki
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shinnosuke Ota, Kota Sera, Honoka Yokoyama
Assistant Animation Director: Maya Kisanuki
Episode 11
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More, Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Ryota Aikei
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Hiroshi Yako
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Miharu Nagano, Kohei Yamazaki, Junichi Saito
Assistant Animation Director: Takayuki Kido, Saori Suruki, Kibidango Number 14 (Azuma Tozawa)
Action Supervisor: Shinobu Nishioka
Episode 12-13
storyboardStoryboard (絵コンテ, ekonte): The blueprints of animation. Một loạt các hình vẽ thường đơn giản đóng vai trò là kịch bản trực quan của anime, được vẽ trên các trang tính đặc biệt với các trường cho số cắt hoạt hình, ghi chú cho nhân viên và lời thoại phù hợp. More: Mamoru Hatakeyama
Episode DirectionEpisode Direction (演出, enshutsu): A creative but also coordinative task, as it entails supervising the many departments and artists involved in the production of an episode – approving animation layouts alongside the Animation Director, overseeing the work of the photography team, the art department, CG staff… The role also exists in movies, refering to the individuals similarly in charge of segments of the film.: Tsuyoshi Tobita, Takayuki Kikuchi
Chief Animation DirectorChief Animation Director (総作画監督, Sou Sakuga Kantoku): Often an overall credit that tends to be in the hands of the character designer, though as of late messy projects with multiple Chief ADs have increased in number; moreso than the regular animation directors, their job is to ensure the characters look like they’re supposed to. Consistency is their goal, which they will enforce as much as they want (and can).: Tetsuya Kawakami, Koji Shiyoki, Yuko Yahiro
Animation DirectionAnimation Direction (作画監督, sakuga kantoku): The artists supervising the quality and consistency of the animation itself. Họ có thể sửa những vết cắt lệch so với thiết kế quá nhiều nếu họ thấy nó vừa vặn, nhưng công việc của họ chủ yếu là đảm bảo chuyển động ngang bằng trong khi trông không quá thô. Plenty of specialized Animation Direction roles exist – mecha, effects, creatures, all focused in one particular recurring element.: Shinnosuke Ota, Kota Sera, Rena Kawasaki, Kotaro Okubo, Satoshi Noma, Yoichi Ishikawa, Honoka Yokoyama, Yuichiro Mizutani, Takayuki Kido
Assistant Animation Director: Hiroshi Yako, Saori Suruki, Wakako Yoshida, Takumitsu Miura, Shuntaro Yamada, Kibidango Number 14 (Azuma Tozawa)
Action Supervisor: Shinobu Nishioka
Support us on Patreon to help us reach our new goal to sustain the animation archive at Sakugabooru, SakugaSakuga (作画): Technically drawing pictures but more specifically animation. Người hâm mộ phương Tây từ lâu đã sử dụng từ này để chỉ những trường hợp hoạt hình đặc biệt hay, giống như cách mà một nhóm nhỏ người hâm mộ Nhật Bản làm. Khá không thể thiếu đối với thương hiệu trang web của chúng tôi. Video trên Youtube, cũng như SakugaSakuga này (作画): Kỹ thuật vẽ hình ảnh nhưng cụ thể hơn là hoạt hình. Người hâm mộ phương Tây từ lâu đã sử dụng từ này để chỉ những trường hợp hoạt hình đặc biệt hay, giống như cách mà một nhóm nhỏ người hâm mộ Nhật Bản làm. Khá không thể thiếu đối với thương hiệu trang web của chúng tôi. Blog. Thanks to everyone who’s helped out so far!
