Chúng ta đang ở tháng thứ hai đến tháng cuối cùng của năm, vì vậy đã đến lúc xem xét các anime hiện đã được xác nhận của năm 2026 và chuẩn bị danh sách theo dõi cho năm tới. Dưới đây là danh sách các anime truyền hình sắp ra mắt vào năm 2026 mà tôi đã chọn ra vì chúng (đối với tôi) cảm thấy thú vị hơn một chút so với những phim khác vì lý do này hay lý do khác.
Bạn sẽ tìm thấy sự kết hợp đồng đều giữa các chương trình mà tôi có thể thoải mái mô tả là anime hành động và những tựa phim quan tâm nhiều hơn đến những thứ như chuyện tình cảm hay cuộc sống con người. Hầu hết đều ra mắt vào mùa anime Mùa đông 2026 và Mùa xuân 2026.
→ Đạo diễn: Takayoshi Nagatomo (SHOSHIMIN: How to Become Ordinary Người viết kịch bản và đạo diễn tập 3 và 8 và những người khác.)
à Xưởng sản xuất hoạt hình: Lapin Track
à Khi nào vào năm 2026: ngày 11 tháng 1
Dựa trên: manga Shonen Jump+ của Kocha Agasawa
Bộ phim hài lãng mạn này ghép đôi một cô gái sôi nổi, người luôn quan tâm đến việc hòa nhập với một chàng trai trầm tính, cô độc và luôn nói ra những điều trong đầu mình. Chỉ riêng tiền đề thôi thì sẽ không thu hút được tôi, nhưng đoạn giới thiệu thứ ba của anime đã đủ sức hấp dẫn để khiến tôi đưa nó lên đầu danh sách phải xem Mùa Đông 2026 của mình ngay lập tức.
Dựa trên bản xem trước đó, You and I Are Polar Opposites (Seihantai na Kimi to Boku) dường như được coi là một cuộc dạo chơi lấp lánh, dễ chịu với màu sắc tươi sáng được hỗ trợ bởi các biến dạng hài hước bắt mắt và đồ họa nền. Tôi cũng thích sự biểu cảm và sống động của dàn diễn viên cốt lõi qua các bức vẽ, với nữ chính Suzuki trông giống như một con gremlin ngốc nghếch có thể đánh cắp mùa giải.
Đạo diễn: Shota Goshozono (Phần 2; họa sĩ kịch bản và đạo diễn tập cho Jujutsu Kaisen Tập 17, Xếp hạng các vị vua Tập 21, Chainsaw Man Tập 8)
→ Xưởng sản xuất hoạt hình: MAPPA
Khi nào vào năm 2026: ngày 8 tháng 1 (ra mắt tại Nhật Bản vào ngày 9 tháng 1 lúc 12:26 sáng JST)
>> Dựa trên: Manga Shonen Jump hàng tuần của Gege Akutami
Sau sự cố thảm khốc ở Shibuya, Yuji Itadori và các đồng minh của anh phải vật lộn với hậu quả của nó. Âm mưu của Kenjaku bí ẩn không phải là điều duy nhất họ phải lo lắng, vì đoạn giới thiệu cho The Culling Game Phần 1 xem trước các trận chiến với Naoya của gia đình Zenin và nhân vật chính Yuta Okkotsu của Jujutsu Kaisen 0.
Tôi không chắc Jujutsu Kaisen sẽ sống sót như thế nào khi chuyển thể phần Trò chơi Culling đầy hành động sau tình huống sản xuất lộn xộn của Phần 2 (có lẽ là chuyển sang chia các lộ trình?). Mặc dù vậy, tôi vẫn không thể không cảm thấy hào hứng với việc có thêm một mùa do Goshozono bảo vệ-xét cho cùng, trước đây chúng tôi đã nhận được một cuộc đại tu về mặt thẩm mỹ trên toàn bộ loạt phim rất đáng hoan nghênh và tôi nhận thấy rằng các hướng đi tương ứng của các tập của Phần 2 đã để lại ấn tượng mạnh hơn với tôi so với các phần tương ứng trong mùa đầu tiên. Với đoạn giới thiệu của The Culling Game Part 1 hứa hẹn một trải nghiệm khá phong cách (âm nhạc nghe cũng rất hay), tôi đã rất hào hứng với những gì sắp xảy ra.
• Đạo diễn: Morio Asaka (Cardcaptor Sakura, Chihayafuru, Loving Yamada ở Lv999!)
→ Xưởng sản xuất hoạt hình: Madhouse
à Khi nào vào năm 2026: Tháng 4
Do Dựa trên: Manga omnibus do nhà xuất bản Ohta của Takako Shimura xuất bản
Các cảnh trong Awajima (Awajima Hyakkei) sẽ kể câu chuyện về các nhân vật gắn liền với Trường Opera Nữ Awashima, bao gồm một người mới đến, một trưởng ký túc xá và một sinh viên nhận học bổng. Tâm trạng, dựa trên đoạn giới thiệu đầu tiên, có cảm giác như một sự pha trộn giữa nền tảng và sự thanh tao, mặc dù một số khoảnh khắc có những mô tả cách điệu nghiêng về phần sau để có tác động lớn hơn. Tôi tò mò về cuộc sống cá nhân và tâm lý mà chúng ta sẽ khám phá trong chương trình này.
Đạo diễn: Masahiro Ando (Sword of the Stranger, CANAAN, Blast of Tempest)
→ Xưởng sản xuất hoạt hình: Bones Film
→ Thời điểm vào năm 2026: Tháng 4
© Dựa trên: Manga Shonen Gangan hàng tháng của Hiromu Arakawa
Tôi không có lý do đặc biệt nào để chọn anime này, mặc dù tôi chắc chắn đã thích một vài tác phẩm trước đây của Ando — tôi chỉ nghĩ rằng đây là một bộ phim phiêu lưu hành động có vẻ ngoài rất chắc chắn và có lẽ sẽ không bị tàn lụi trong hai phần liên tiếp của nó. Cốt truyện liên quan đến hai anh chị em xa cách có nhiệm vụ cai trị Daemon, với sự hiện diện của “lời tiên tri” và “âm mưu” để bổ sung thêm các lớp tiếp theo. Tôi chưa muốn tìm ra những bí mật mà thế giới của anh chị em che giấu, nhưng đó là tiền đề đủ tốt đối với tôi và tôi có thể thấy mình dễ dàng say mê hơn với các giá trị sản xuất được xem trước.
© Đạo diễn: Minoru Ota (nghệ sĩ và đạo diễn kịch bản CITY The Animation Tập 5)
à Xưởng sản xuất hoạt hình: Kyoto Animation
thí Khi vào năm 2026: TBA
Dựa trên: tiểu thuyết KA Esuma Bunko của Hiro Yuki
Trang web chính thức của Sparks of Tomorrow (20 Seiki Denki Mokuroku) không đùa khi nói rằng thế giới của nó là “Shrouded in Smoke”. Nhiều cảnh quay từ đoạn giới thiệu đầu tiên — chứa hình nền ngoạn mục và phần nhạc sôi động của Hitomi Koto — được bao bọc trong đó, và thậm chí cả những cảnh không cảm thấy bẩn thỉu và ngột ngạt bởi môi trường steampunk của chúng. Đó là một diện mạo khác với các tác phẩm Kyoto Animation trước đây và tôi đã rất ấn tượng về cảm giác mạnh mẽ của bối cảnh chỉ với bản xem trước ngắn gọn này.
Bối cảnh đó là Kyoto đầu thế kỷ 20, trong một thế giới mà “chỉ có động cơ hơi nước tiên tiến”. Một chàng trai và cô gái gặp nhau khi đang theo đuổi một bí mật có trong thứ gọi là “Danh mục điện thế kỷ 20”, và những rung cảm cũng như tình tiết cốt truyện gợi ý một cuộc phiêu lưu với sự lãng mạn và hành động sẽ chứng kiến bình minh của điện. Kyoto Animation hứa hẹn “nền nghệ thuật đầy thử thách gợi nhớ đến những bức tranh theo trường phái Ấn tượng và hoạt hình phức tạp” và một câu chuyện “mô tả giấc mơ của những chàng trai và cô gái tỏa sáng trong kỷ nguyên đầy biến động và đổi mới”, và tôi rất nóng lòng muốn xem Sparks of Tomorrow sẽ đưa chúng ta đi trên hành trình nào.
→ Đạo diễn: Hiroyuki Takashima (đạo diễn đồng hành của Symphogear XV, trợ lý đạo diễn The Idolmaster Cinderella Girls U149)
→ Xưởng sản xuất hoạt hình: Studio KAI
→ Khi nào vào năm 2026: Tháng 1
>> Dựa trên: Dengeki no Shinbungei loạt tiểu thuyết nhẹ của Rocket Shokai
Trong giả tưởng đen tối này, những tên tội phạm khủng khiếp bị kết án gia nhập đơn vị anh hùng hình sự, nghĩa là chiến đấu chống lại quái vật và được hồi sinh để tiếp tục cuộc chiến nếu chúng chết. Đoạn giới thiệu đầu tiên ngay lập tức thu hút sự chú ý của tôi nhờ hoạt ảnh và cách tiếp cận tạo bóng hạn chế đối với mô tả nhân vật và tôi đã gắn thẻ này là phải xem kể từ đó, mặc dù sự chậm trễ từ tháng 10 năm 2025 khiến tôi lo lắng về việc giá trị sản xuất sẽ giữ nguyên như thế nào.
→ Đạo diễn: Miyuki Oshiro (Trợ lý đạo diễn Durarara Phần 2)
à Sản xuất hoạt hình: Shuka
Khi nào vào năm 2026: Tháng 1
Dựa trên: manga FEEL YOUNG của Tomoko Yamashita
Tiểu thuyết gia Makoi Kodai nhận nuôi cháu gái Asa Takumi sau cái chết của em gái Makoi. Trong khi Makoi là kiểu người thích ở một mình và không hòa đồng với con người thì Asa lại là người hòa đồng, và câu hỏi về việc hai người đối lập này sẽ tương tác và phát triển như thế nào khi họ sống chung dưới một mái nhà là lý do tại sao tôi lại quan tâm đến anime này. Nhạc nền của Kensuke Ushio là một phần thưởng tuyệt vời và phải là người bạn đồng hành tuyệt vời với một bộ phim có vẻ đầy hứa hẹn về con người.
→ Đạo diễn: Shun Enokido (Fate/strange Fake-Whispers of Dawn-, Đạo diễn hành động Fate/Apocrypha, họa sĩ kịch bản phân cảnh MASHLE OP2 và đạo diễn đơn vị)
→ Đạo diễn: Takahito Sakazume (Fate/strange Fake-Whispers of Dawn-, đạo diễn hành động Fate/Apocrypha, nghệ sĩ kịch bản thương mại Fate/strange Fake book và đạo diễn đơn vị)
→ Xưởng sản xuất hoạt hình: A-1 Pictures
Khi nào vào năm 2026: ngày 3 tháng 1
>> Dựa trên: bộ light tiểu thuyết Dengeki Bunko của Ryohgo Narita
Cuộc Chiến Chén Thánh đến với nước Mỹ trong anime nhượng quyền Fate mới nhất này. Tôi không phải là một người hâm mộ trung thành của Fate, những người sẽ tham gia bất kỳ chương trình nào có từ F đó trong tên, nhưng Fate/strange Fake thu hút sự chú ý của tôi nhờ danh tiếng của Enokido và Sakazume với tư cách là nhà làm phim hoạt hình (họ cũng đã thực hiện nhiều công việc viết kịch bản phân cảnh và chỉ đạo đơn vị, thường xuất hiện trong các quảng cáo Fate/Grand Order). Tôi cũng là một fan hâm mộ của phong cách thiết kế nhân vật, giống như Sentened to Be a Hero, cắt giảm lượng bóng.
Giống như Jujutsu Kaisen và Sentened to Be a Hero, dự đoán của tôi bị giảm bớt bởi mối lo ngại về việc liệu bộ phim có duy trì được chất lượng hay không. Fate/strange Fake lẽ ra sẽ bắt đầu phát sóng trong năm nay và điều khiến mọi thứ trở nên kỳ lạ là tập đầu tiên được phát hành sớm vào cuối năm 2024. Thực tế là tập phim truyền hình đặc biệt trước đó đã có sự chậm trễ riêng, chuyển từ ngày cuối cùng của năm 2022 sang giữa năm 2023, cũng không khuyến khích sự tin tưởng vào tình huống hậu trường, nhưng tôi cho rằng chúng ta sẽ thấy.
©塀（秋田書店）／上伊那ぼたん製作委員会
(cắt)
→ Đạo diễn: Takashi Sakuma (16bit Sensation: Another Layer)
→ Xưởng sản xuất hoạt hình: Soigne
→ Khi nào vào năm 2026: Tháng 4
→ Dựa trên: Manga Cross manga của tác giả Hei
Việc thiếu đoạn giới thiệu tại thời điểm viết bài (có một đoạn giới thiệu ý tưởng từ nhà thiết kế nhân vật Ko Yoshinari, nhưng không đời nào toàn bộ bộ truyện sẽ có phong cách họa sĩ, đặc biệt đó) khiến tôi hơi do dự khi đưa phần này vào, nhưng tôi nhanh chóng thay đổi quan điểm của mình sau khi xem lại hình ảnh nhân vật và nhắc nhở bản thân về tiền đề. Về cơ bản nó nói về các cô gái học đại học và rượu, và theo hiểu biết của tôi thì còn có cả yuri nữa. Rất nhiều bản chuyển thể yuri trông tầm thường hoặc hết sức tệ hại, nhưng thiết kế nhân vật xem trước của Botan Kamiina rất hài lòng, và thực tế đây là loạt phim thứ hai do Soigne sản xuất (sản phẩm loạt phim đầu tay của họ là Mono năm nay, có hoạt hình tuyệt vời từ đầu đến cuối, mặc dù tôi không biết liệu đội ngũ sản xuất đó có trùng lặp với nhóm này hay không) khiến tôi càng háo hức muốn thử nó hơn.
© Kanehito Yamada, Tsukasa Abe/Shogakukan/“Frieren”Project
(cắt)
→ Đạo diễn: Tomoya Kitagawa (họa sĩ kịch bản Frieren Phần 1 và đạo diễn các tập cho các tập 2, 8 và 25, cùng các vai trò khác)
© Xưởng sản xuất hoạt hình: Madhouse
When in 2026: 16 tháng 1
Dựa trên: Manga Shonen Sunday hàng tuần do Kanehito Yamada viết kịch bản và Tsukasa vẽ Abe
Tôi thích nhưng không thích mùa đầu tiên của Frieren — do tính chất và độ dài của phần thi của phần 2, tôi chủ yếu nghĩ đây chỉ là một cuộc phiêu lưu giả tưởng thú vị với hình ảnh tuyệt vời hơn là một suy ngẫm cảm động về sự trôi qua của thời gian và các mối quan hệ. Vì vậy, mặc dù tôi rất vui vì sẽ trở lại đồng hành cùng Frieren, Fern và Stark vào năm tới, nhưng sự hiện diện của nó ở đây chủ yếu là do tôi tò mò về Phần 2 sẽ diễn ra như thế nào.
Đạo diễn Phần 1 Keiichiro Saito (Bocchi the Rock!) sẽ đảm nhận vai trò “hợp tác đạo diễn” trong khi Kitagawa chỉ đạo cùng Daiki Harashina (nhà thiết kế quái vật của Frieren Phần 1, họa sĩ và đạo diễn kịch bản Tập 3, nghệ sĩ kịch bản phân cảnh Tập 24, v.v.) làm trợ lý đạo diễn. Hiện có ba nhà thiết kế nhân vật: Takasemaru (Violet Evergarden), Keisuke Kojima (100 Meters) và Yuri Fujinaka (Frieren Phần 1 Tập 22 đồng giám đốc hoạt hình). Ngoài ra, tôi không biết liệu Takashi Nakame (bộ phận sản xuất Your Name, trợ lý đồng sản xuất The Garden of Words và Witch Watch OP 1), người được đồng công nhận là nhà sản xuất hoạt hình trong mùa đầu tiên, có còn tham gia và đóng góp cho việc tìm kiếm nhân viên hay không.
Với tất cả những yếu tố này, tôi khá tò mò muốn xem Frieren mới sẽ có bản sắc gì và hoạt hình của nó sẽ như thế nào so với Phần 1. Tuy nhiên, tôi chắc chắn rằng nghệ sĩ ý tưởng trở lại Seiko Yoshioka và đội ngũ nghệ thuật nền sẽ tiếp tục gây ấn tượng với cách miêu tả thế giới của Frieren.
