Vào ngày khai mạc, Bảo tàng De Young của San Francisco đã chào đón khách hàng quen đến triển lãm manga quy mô lớn đầu tiên ở Bắc Mỹ. Tiết Art of Manga là một bữa tiệc buffet trực quan cho các chuyên gia và người mới, đưa khách vào cùng một mặt phẳng khi họ nhìn thấy trước mắt. Người hâm mộ và những người tò mò có thể xem xét kỹ hơn các tác phẩm gốc từ mười nghệ sĩ truyện tranh nổi bật của triển lãm: Tetsuya Chiba, Fujio Akatsuka, Rumiko Takahashi, Jiro Taniguchi, Mari Yamazaki, Hirohiko Araki, Kazum Ngoài ra, chọn các tác phẩm từ Ito Junji, Agi Tadashi và Tite Kubo được xen kẽ giữa 600 tác phẩm nghệ thuật gốc trong phòng trưng bày chính như một phần của cuộc thám hiểm của các thể loại manga khác nhau.
Du khách khám phá triển lãm nghệ thuật manga ở San Franciscophoto của Kalai Chik
”Nghệ thuật manga’thể hiện sức mạnh của nghệ thuật đương đại Nhật Bản trong một phương tiện nhanh chóng trở thành một hiện tượng, đặc biệt là trong các thế hệ trẻ trên khắp thế giới, Tom Campbell, Giám đốc và CEO của Bảo tàng Nghệ thuật. Campbell đã tiếp cận với Nicole Coolidge Rousmaniere, người phụ trách của triển lãm và học giả nghệ thuật Nhật Bản, sau khi ông nhìn thấy Triển lãm Citi của Bảo tàng Anh: Manga Hồi năm 2019. Là một bảo tàng mỹ thuật, các bộ sưu tập của De Young tổ chức từ các nhà vẽ tranh nổi tiếng quốc tế.
Hiện họ chưa bao giờ đào sâu với các nhà xuất bản, các nghệ sĩ ở Nhật Bản và các giao thức của Nhật Bản, ông cho biết, người quản lý triển lãm Rousmaniere cho Anime News Network.”Các nhà xuất bản Nhật Bản cũng không quen với việc tổ chức nhiều triển lãm nhà xuất bản ở nước ngoài, và nó đã trình bày một đường cong học tập cho họ. Họ lo lắng liệu các điều kiện có phù hợp với Genga hay không.
Bảo tàng nghệ thuật, nói chung, cảm thấy rằng đó là một đặc quyền thực sự để tổ chức các tác phẩm của một nghệ sĩ sống. Tuy nhiên, các nhà xuất bản không thực sự quan tâm đến điều đó; họ quan tâm đến việc xuất bản tác phẩm của nghệ sĩ manga.
Thật vậy, các đại diện của các nhà xuất bản sẽ rất vui khi thấy các hội trường đông đúc khi các vị khách trao đổi những biểu cảm phấn khích và đặt ra trước các tấm tường phiêu lưu kỳ quái của Jojo. Để khuyến khích sự quan tâm và tham gia liên tục, bảo tàng tổ chức Cosplay Days Vào thứ bảy được chọn trong suốt quá trình chạy trong triển lãm. Nhiều người háo hức giải thích các tấm manga nổi bật với bạn bè hoặc người thân của họ, bình luận về các dòng chữ ấn tượng và những nét mực có thể nhìn thấy.
Một trong những điều thú vị nhất đối với chúng tôi là thiết kế cổng thông tin giới thiệu, và ý tưởng đó đến từ [Rumiko Takahashi’s] Mao, nơi nhân vật chính ở trong một trung tâm mua sắm và đi qua một cổng thông tin và được vận chuyển qua thời gian và không gian đến ngôi làng này trong quá khứ. Mỗi quá trình chuyển đổi cổng thông tin được thực hiện một cách có chủ đích bằng cách phân lớp, trong đó nó thay đổi các hình thức để phản ánh sự chuyển đổi giữa các thế giới của nghệ sĩ, chẳng hạn như sự thay đổi từ mặt nạ của Gengoroh Tagame sang Fumi Yoshinaga’s Mizuno Yunoshin.
Những gì thú vị về triển lãm không phải là những gì chúng tôi [tác giả manga] nghĩ về manga, nhưng những gì mọi người ở Hoa Kỳ nghĩ về nó Ở Hoa Kỳ, mọi người nghĩ về truyện tranh là phim hoạt hình, như trong truyện tranh Marvel và tiểu thuyết đồ họa. Tôi hy vọng bằng cách xem tác phẩm của tôi và các tác phẩm khác của các tác giả ở đây rằng họ sẽ nhận ra Manga là một hình thức biểu hiện rộng hơn nhiều.
Hiện tại, Yamazaki đang làm việc trên Thermae Romae Redux, và đến để thảo luận về công việc của cô tại Bảo tàng De Young. Bằng cách chia sẻ chuyên môn và kinh nghiệm của mình với tư cách là một tác giả, Yamazaki hy vọng sẽ tiếp tục mở rộng nhận thức của mọi người về ảnh hưởng của manga như một hiện tượng toàn cầu.
Ông làm rõ rằng các nhà máy tự sở hữu các tấm, chứ không phải các nhà xuất bản hay các tác giả. Nhiều người trong số những tấm này không tồn tại bây giờ, nhưng chúng ta nên lưu trữ chúng cho tương lai. Nếu bạn muốn nghiên cứu cách tạo ra truyện tranh, không có nơi nào thực sự để làm như vậy nữa.
Gengoroh Tagame , được thiết lập để nói chuyện tại bảo tàng sau đó vào mùa thu và mùa đông. Đối với những người muốn xem lại bảo tàng mà không phá vỡ ngân hàng, Keiichi Tanaami’s Tanaami !! Akatsuka !! lần đầu tiên đến Hoa Kỳ. Araki ghé qua nhanh chóng trong triển lãm vào cuối tuần khai mạc, nhận xét rằng đây là lần đầu tiên anh ở San Francisco. Là một người hâm mộ lớn của Clint Eastwood, Araki nhiệt tình nói về tầm quan trọng của thành phố trong sự nghiệp của Eastwood và lên kế hoạch ghé thăm các địa điểm quay phim cho một số bộ phim của đạo diễn. Cả hai triển lãm sẽ được trưng bày cho đến ngày 25 tháng 10 năm 2025 và mục nhập miễn phí cho công chúng.