Các hãng phim bồ công anh đã có từ gần 20 năm. Bạn có thể biết họ là công ty sản xuất chịu trách nhiệm cho bộ phim được giới phê bình đánh giá cao The Slam Dunk đầu tiên hoặc kẹo Phép thuật phim được đề cử giải Oscar. Giám đốc điều hành của hãng phim, Kazuhiro Nishikawa, đã có mặt tại Anime Expo, và ông đã dành thời gian để nói về niềm đam mê của mình đối với phương tiện, cũng như chia sẻ một số lịch sử đặt nền tảng cho quá trình sáng tạo của hãng phim. Ông cũng chia sẻ một số hiểu biết về bộ phim chuyển thể anime sắp tới của hãng phim Eleceed, sẽ phát hành vào khoảng năm 2026. Bạn có thể chia sẻ hành trình của Studio lần đầu tiên được thành lập với chỉ năm thành viên và mở rộng cho hơn 100 thành viên không?
Kazuhiro Nishikawa: Sau khi tôi rời khỏi hoạt hình Toei, chỉ có năm người chúng tôi, bao gồm cả tôi. Nhưng sau đó các giám đốc, nhà làm phim hoạt hình và những người kỹ thuật bắt đầu đến từng người một, năm này qua năm khác. Khoảng năm đến sáu người đã được thêm vào cho mỗi dự án. Đó là cách chúng tôi đã thêm rất nhiều người theo thời gian.
Bây giờ, về dự án sắp tới của bạn, dựa trên Webtoon Eleceed của Hàn Quốc. Bạn có thể cho chúng tôi biết gì về sản xuất này? Tôi hiểu nó cũng sẽ có một số kỹ thuật trực quan độc đáo. Bạn có bận tâm xây dựng về giao diện, cảm nhận và sản xuất của dự án này không?
Như tôi đã đề cập trước đó, việc sản xuất và sự xuất hiện của một dự án khác nhau. Các kẹo Dunk và Magic Slam đầu tiên có một sự tách biệt vững chắc giữa các bộ phận vẽ tay và các bộ phận CG. Nhưng đối với Eleceed, chúng tôi muốn tích cực tạo ra một sự kết hợp của các phong cách thị giác này.
Bạn đang nói về việc thực hiện một lai 2D-CGI?
Có, nhưng nó đi xa hơn thế. Đầu tiên, không có kịch bản vẽ. Các cảnh được thiết lập trực quan bằng CG. Bằng cách này, chúng ta có thể tiếp tục thay đổi góc camera. Chúng tôi làm điều này cho toàn bộ câu chuyện. Sau đó, chúng tôi bắt đầu vẽ qua CG. That’s the unique part about this anime. Khi tin tức được công bố rằng Dandelion là xưởng sản xuất, mọi người đều nói rằng nó sẽ giống như hoạt hình CG. Tôi hoàn toàn hiểu phản ứng này, nhưng thực sự, nó không chỉ là hoạt hình CG. Nó sẽ giống như một trải nghiệm 3D hỗn hợp hoàn toàn với hoạt hình nhân vật 2D. Tuy nhiên, chúng tôi sử dụng CGI 3D cho các kỹ thuật nền, trong khi các nhân vật có thể di chuyển trôi chảy hơn nhờ vào cơ sở CG đó. Chúng ta không phải bắt đầu từ đầu; Chúng tôi sẽ luôn có một cơ sở cho các nhân vật ở đâu và góc nào chúng tôi muốn hiển thị chúng từ đó. Vì vậy, nó là một hoạt hình lai rất độc đáo.
Vì vậy, để xác nhận sự hiểu biết của tôi, bạn đang tạo bảng phân cảnh và đưa ra các cảnh bằng CGI để ghi lại chuyển động và chuyển tiếp cảnh. Điều đó cuối cùng trở thành cơ sở cho hoạt hình 2D. Tôi cho rằng điều đó thường không được thực hiện so với hầu hết các sản phẩm anime khác.
Nó biểu cảm hơn nhiều so với những gì thường được thực hiện. Bạn có thể nói nó tương tự như những gì một số người làm với MOCAP, nơi họ sẽ vẽ lên hình ảnh thực tế, nhưng chúng tôi chỉ thay thế hình ảnh thực tế bằng các mô hình CG và phong cảnh. Nội dung]
Bạn có thể cung cấp một ví dụ về một số điều bạn có thể thực hiện với loại kỹ thuật này không? Giống như, một cái gì đó để mong đợi về những gì loại sản xuất này có thể làm mà bạn không thể thực sự tìm thấy ở nơi khác?
Cách tiếp cận này có nghĩa là chúng ta sẽ không phải lo lắng về các khung hình giữa. Tất cả sẽ là một khoảnh khắc mượt mà, trôi chảy. Sau đó, chúng ta có thể chỉnh sửa hoặc cắt các cảnh sau đó. Chúng ta có thể thử nghiệm trong quá trình sản xuất thay vì cần hình dung mọi thứ ngay từ đầu. Thông thường, một khi chúng tôi đặt bảng phân cảnh, chúng tôi không thể thay đổi nó.
Điều đó thật hấp dẫn, bởi vì tôi biết rằng khi đi 3D, bạn được phép tự do với chuyển động của máy ảnh và các yếu tố khác. Được rồi, điều đó thật thú vị. Tôi rất tò mò điều đó sẽ trông như thế nào. Điều gì đặc biệt khiến bạn chọn webtoon này để làm việc và áp dụng các kỹ thuật này cho?
Khi tôi lần đầu tiên được giới thiệu với webtoon này, tôi đã cộng hưởng với các nhân vật. Đôi khi, có một anime mà tôi không hiểu tại sao các nhân vật lại chiến đấu. Nhưng trong câu chuyện này, tôi có thể hiểu tại sao những nhân vật đó cần phải chiến đấu. Vì vậy, điều đó làm cho tôi cảm thấy như tôi có thể cộng hưởng với cảm xúc của mỗi nhân vật. Mô tả sắc thái tinh tế của các nhân vật là chìa khóa. Đó là những gì tôi nghĩ. Điều đó sẽ làm cho hành động có vẻ thú vị hơn khi hoạt hình. Đó là lý do tại sao tôi chọn webtoon này.
Có một nhân vật cụ thể hấp dẫn bạn nhất từ bộ truyện không?
kayden!
con mèo? Tôi có thể hỏi tại sao?
Đôi khi nó dễ thương. Vì vậy, đó là lý do tại sao tôi thích nó. Nhưng có một khoảng cách. Tôi rất thích nhân vật, và Kayden tự thay đổi nhân vật của mình sau khi trở thành một con mèo. Đó là sự khác biệt sau khi anh ta trở thành một con mèo béo, và sau đó anh ta giao tiếp với Jiwoo, và sau đó nhân vật của anh ta thay đổi thông qua nhân vật của con mèo. Đó là một cái gì đó mà tôi thực sự thích.
Bất kỳ suy nghĩ cuối cùng nào bạn muốn để lại với người hâm mộ, hoặc bất kỳ thông điệp cuối cùng nào cho loạt phim mới sắp tới của bạn?
Xin hãy mong chờ Eleceed! Tôi nghĩ rằng chúng tôi đã làm một công việc tốt làm nổi bật tầm quan trọng của thế giới, bối cảnh và thế giới quan của các nhân vật.
Cảm ơn bạn rất nhiều.
Phạm vi bảo hiểm anime của Anime 2025 được tài trợ bởi Yen Press và Ize Press!