Nếu bạn lập bản đồ bộ phim vào hoàn cảnh sản xuất của nó, tính năng ra mắt tính năng của Kenji Iwaisawa On-Gaku: Sound Fit hoàn hảo của chúng tôi, một dự án được thực hiện bởi các nhà làm phim hoạt hình tự học về việc nắm lấy tình yêu nghệ thuật của bạn mặc dù mức độ tài năng của bạn. Tính năng sinh viên năm thứ hai của anh ấy 100 mét ít bị cắt, nhưng cũng bắt đầu bằng những phản ánh về việc có quá muộn để thực sự tuyệt vời ở một cái gì đó và không chỉ đam mê. Được chuyển thể từ manga bởi Uoto (Orb: Trên các chuyển động của Trái đất), Iwaisawa đã tiếp tục 100 mét về các câu hỏi về việc tìm kiếm và duy trì ý nghĩa trong nghề tiếp tục của bạn trong những năm qua. Nó thực hiện điều này từ các góc độ khác nhau, thông qua các nhân vật chính kép của nó Togashi (Tori Matsuzaka) và Komiya (Shōta Somethingani). Đầu tiên chúng tôi gặp hai người trong phiên bản của họ. Togashi là một người chạy nước rút thần đồng trẻ em, bình tĩnh và có năng khiếu tự nhiên và tương đối phổ biến, và có thể là những tài năng đó. Komiya là điều ngược lại: chậm, vụng về và lo lắng.
Nó được phản ánh hoàn hảo ngay cả khi họ chạy. Togashi được sáng tác, kỹ thuật được cắt tinh tế và sạch sẽ như mái tóc của anh ấy, Komiya thì ngược lại. Anh ta chạy trốn cho cuộc sống của mình, như thể đang bị đuổi theo thế giới tan chảy xung quanh anh ta thành một vệt mờ điên cuồng khi anh ta bay lên một cách điên cuồng, nơi Togashi cắt thẳng. Sự tuyệt vọng của việc chạy bộ của Komiya là bởi vì anh ấy không có gì khác, và vì vậy anh ấy làm điều đó để thoát khỏi thực tế trong một thời gian và tập trung vào một cái gì đó, bất cứ điều gì khác. Nhưng Togashi cho anh ấy một sự nhiệt tình cho môn thể thao này, một mong muốn thực sự là tuyệt vời. Hình dạng của mỗi cuộc sống của mỗi nhân vật này, phân chia bộ phim thành ba phần, một phần trong thời thơ ấu của họ, sau đó là trường trung học, và sau đó là tuổi trưởng thành. Mỗi chương sau khi tình bạn ngắn ngủi của họ tan vỡ hai người, mang đến cho cuộc sống của họ rất nhiều kết cấu và minh họa cho các cổ phần của cuộc thi trước khi đưa họ trở lại với nhau tại thời điểm điều đó có ý nghĩa nhất đối với mỗi người trong số họ. Người hâm mộ cách kể chuyện giữa các thế hệ của Orb cũng có thể tìm thấy một cái gì đó thích trong này, ngay cả khi đây chỉ là một nhóm người. Đặc biệt, bạn cùng trường của bạn, Nigami’s Arc, đặc biệt là cảm thấy nhảm nhí khi anh ta đi từ một tài năng độc đáo đến một người đấu tranh với thế hệ trẻ bắt kịp anh ta (một dấu hiệu cảnh báo cho các giai đoạn sau của bộ phim). Phần thời thơ ấu có cảm giác như một lời mở đầu, cả về cốt truyện và phong cách. Sau thời gian bỏ qua trường trung học cơ sở, hoạt hình chuyển từ hoạt hình 2D thông thường sang hoạt hình chủ yếu là rotoscoped. Nó để lại chỗ cho các nhà làm phim hoạt hình để thêm ít sự khởi sắc của nhân vật vượt ra ngoài hiệu suất vật lý mà họ đang diễn giải. Nó cảm thấy tự nhiên đáng ngạc nhiên; Có một cảm giác toàn diện đối với công việc của Keisuke Kojima, người đã làm việc về thiết kế nhân vật và định hướng hoạt hình. Các nhân vật được làm từ hàm blocky và đôi mắt bị ma ám, mũi góc; Trong buổi hòa nhạc với hoạt hình rotoscoped, điều này làm tăng thêm cảm giác căng thẳng khi các nhân vật chạy. Cơ thể của họ cảm thấy giống như máu thịt và dễ bị tổn thương hơn trước sự mâu thuẫn dữ dội của khung xung quanh họ và khi thời điểm đến khi các thiết kế bắt đầu méo mó dưới sự căng thẳng vật lý đó hoặc bản thân việc dòng chảy, các chủng tộc cảm thấy mạnh mẽ hơn.