Trước khi ra mắt Dan Da Dan: Evil Eye và Dan Da Dan Season 2, chúng tôi đã có cơ hội đáng kinh ngạc để ngồi xuống cho một cuộc phỏng vấn với Abel Góngora, đồng giám đốc của Phần 2 cùng với đạo diễn trở lại Fuga Yamashiro. Góngora là một họa sĩ hoạt hình và đạo diễn sinh ra ở Tây Ban Nha có trụ sở tại Nhật Bản, được gọi là người tạo ra chuỗi tín dụng mở đầu để giữ tay bạn ra khỏi Eizouken !, Đạo diễn cho một bộ phim chuyển thể anime của Scott Pilgrim America và anime bắt đầu phát trực tuyến vào ngày 3 tháng 7. Bài viết này chứa các spoilers nhỏ cho Dan Da Dan Season 2 và Dan Da Dan: Evil Eye.
Q: Điều đó rất, rất tuyệt. Và phản hồi của người hâm mộ hoặc đánh giá của người hâm mộ trong mùa đầu tiên ảnh hưởng đến cách bạn tiếp cận mùa thứ hai? Tôi sẽ nói chuyện với đạo diễn và xem ý tưởng của anh ấy là gì, và điều đó quan trọng nhất. Nếu họ làm việc trong Phần 1, thì có lẽ chúng ta nên tiếp tục làm điều gì đó tương tự. Và cũng cho logic của dự án, chúng ta không thể thay đổi quá nhiều. Nhưng vâng, tôi không nghĩ quá nhiều về những gì mọi người nói.
Q: Câu hỏi tiếp theo của tôi là về Jiji. Vì vậy, rõ ràng, Jiji là một nhân vật mới hơn. Nhưng chúng tôi vẫn có Momo và Okarun và các nhân vật định kỳ. Làm thế nào bạn đảm bảo dành cho Jiji đủ sự chú ý trong khi không lấy đi quá nhiều sự chú ý từ các nhân vật định kỳ như Momo và Okarun? Nhưng, ví dụ, chúng tôi đã quyết định rằng khi Okarun xuất hiện, chúng tôi muốn cho anh ấy thấy sức mạnh như nhau như Jiji. Mặc dù trong bộ truyện tranh Okarun có vẻ yếu hơn một chút, sử dụng các góc camera, chúng tôi muốn cho thấy chúng như thế nào và cuộc chiến là như thế nào. Chúng tôi không biết những gì sẽ xảy ra, bởi vì sức mạnh thực sự ở giữa cả hai. Chúng tôi nghĩ về việc làm cho mọi thứ cân bằng hơn, nửa rưỡi hơn. Ví dụ, khi họ đá bằng chân-thay vì có một cái gần hơn với máy ảnh trông mạnh mẽ hơn, chúng tôi sẽ đặt chúng đối xứng hơn. Ví dụ, những thứ như thế. Chúng tôi muốn cho Okarun-anh ấy vẫn là một nhân vật chính. Mặc dù bây giờ chúng tôi đang theo dõi Jiji, nhưng đừng quên Okarun, nhân vật chính. Và tôi nghĩ rằng những cảnh với MOMO cũng rất quan trọng. Khi cô cố gắng trốn thoát ra bên ngoài, và sau đó cô đốt nhà. Tất cả điều này cho thấy rất rõ ràng Momo như thế nào, đưa ra nhiều quyết định và giúp đỡ mọi người. Vẫn giống nhau, nhưng đôi khi với phong cách kết xuất, chúng tôi đang thử những điều mới về kết xuất và nhiều thứ kỹ thuật hơn so với trước đây. Tôi nghĩ rằng đó là nó. Chúng tôi đã có rất nhiều 3D trong Phần 1, chúng tôi đang sử dụng nhiều hơn bây giờ. Vâng, ở cuối. Người hâm mộ tập trung vào, hoặc những điều bạn muốn người hâm mộ chuyển sự chú ý của họ, có bất kỳ chủ đề hay cảm xúc cụ thể nào bạn muốn nhấn mạnh nhiều hơn trong mùa này không? Tôi nghĩ rằng đây là một khoảnh khắc rất kịch tính, và rất mạnh mẽ, bởi vì chúng ta thấy Jiji được cho là một chàng trai tuyệt vời, và thể thao và vụng về, và sau đó một chút ngu ngốc, và sau đó chúng ta bắt đầu thấy rằng anh ta có một vết thương lớn-một chấn thương. Và nó rất kịch tính, và nó rất buồn, giống như câu chuyện với cha mẹ anh ta, và sau đó anh ta kết nối với đứa trẻ Evil Eye. Đó cũng là một câu chuyện hậu trường rất buồn. Vì vậy, tôi nghĩ rằng, loại đẹp, và tôi hy vọng với cách kể chuyện chúng ta có thể làm cho khán giả cảm thấy như Jiji. Đó là những gì tôi đang tìm kiếm. Có lẽ không. Ý tôi là, tất cả họ đều có một cái gì đó có thể nhắc nhở bạn về bạn, hoặc một cái gì đó giống như một người đam mê hoặc bị bắt nạt, những thứ như thế. Tôi nghĩ rằng tất cả chúng ta đều có một cái gì đó. Nhưng không, đặc biệt là không giống Jiji. Không, tôi đã không có những chấn thương lớn trong đời. Những loại tương tác đã có khi bạn dự định ra mùa? Tuy nhiên, tất nhiên, anh ấy sẽ kiểm tra tất cả các bảng phân cảnh và hướng đi và tất cả các cài đặt thiết kế và những thứ tương tự. Nhưng chúng tôi không thường xuyên nhận được nhiều lần thử hoặc ghi chú. Anh ấy thực sự tuyệt vời và rất cởi mở để thử những điều mới và ý tưởng mới. Bạn đã phải tham gia hoặc xem bất kỳ loạt phim cũ nào để theo kịp các tài liệu tham khảo mà tài liệu nguồn tạo ra? Anh ấy đã cho tôi một số bài tập về nhà, như tôi phải xem, tất nhiên, Ultraman. Và tôi cố gắng hiểu các chương trình truyền hình Nhật Bản cổ điển tốt hơn mà tôi chưa từng xem trước đây. Và sau đó tôi cũng xem như Shin Ultraman, Shin Kamen Rider. Các phiên bản mới cũng rất xác thực bởi vì chúng chiếm phần tốt nhất của điều cũ và sau đó họ làm cho nó hiện đại. Và tôi nghĩ rằng họ là những bộ phim thực sự tuyệt vời. Ngay cả Shin Godzilla chẳng hạn. Vì vậy, tôi đã xem rất nhiều bộ phim Kaiju mà tôi đã không biết trước đây, vâng, những thứ như thế. Hoặc là phong cách mà bạn trực tiếp vẫn còn khá giống với những gì bạn thường làm. Và Yamashiro-san thực sự quan tâm đến cách các chương trình cũ này có quái vật với đèn bên trong. Vì vậy, anh ta nghĩ rất giống, Được rồi, con quái vật này sẽ có ánh sáng trong mắt, bởi vì bên trong nó giống như một chương trình truyền hình cũ. Có một ánh sáng, giống như một ánh sáng thực sự bên trong. Và đó là cách mà anh ấy nghĩ. Vì vậy, tôi cũng cố gắng sử dụng những ý tưởng đó trong các tập phim của mình. Rõ ràng họ đã tô màu một chút khác nhau. Họ là loại tối. Họ có một chút khó chịu, vì thiếu từ tốt hơn. Làm thế nào bạn tiếp cận có nhiều chất đối kháng người hoặc hình người hơn so với có nhiều chất đối kháng Yokai hơn? Và rồi con mắt xấu xa. Vâng, tôi nghĩ rằng đó là cách tiếp cận tương tự. Sự khác biệt với con mắt xấu xa là anh ta ở lại bởi vì anh ta, mặc dù anh ta đã đánh bại, anh ta sẽ trở lại. Vì vậy, điều này làm cho nó để chúng ta cần phải chính xác hơn với hướng màu, bởi vì đôi khi anh ta thức dậy. Nhưng chúng tôi không muốn có màn hình màu tím mọi lúc trong tất cả các tập phim. Vì vậy, chúng ta cần tìm thấy khi nào là quan trọng, khi anh ta là kẻ thù, khi anh ta là một người bạn. Điều này sẽ được
thử thách kể từ bây giờ, bởi vì nó sẽ luôn luôn ở trong câu chuyện. Chúng ta có thể thử theo một cách khác, nó giống như một logic. Nhưng bây giờ, nó được lặp lại ngày càng nhiều. Vì vậy, chúng tôi cần phải quyết định-được rồi, chúng ta phải làm gì với màu sắc với kẻ thù này và cách mà nó sẽ thay đổi trong tình huống này đang trở nên khoa học hơn. Tất nhiên, chúng ta có thể thử nghiệm. Nhưng chúng ta cần phải suy nghĩ rất nhiều về nó. Nhưng nó cũng rất vui. Các tập mà âm nhạc hơi khác một chút. Nó có một chút lạc quan và kỹ thuật. Đó có phải là một lựa chọn mà bạn và Yamashiro-san đã thực hiện? Hay đó chỉ là một sự trùng hợp ngẫu nhiên?
a: Đó là một lựa chọn. Thông thường cho mọi cảnh lớn hoặc mọi nhân vật quan trọng mà chúng ta có âm nhạc đi cùng với họ. Và sau đó tôi đã suy nghĩ, chúng ta có thể làm gì với Jiji? Bởi vì chúng tôi đã có gia đình Kito, và nó giống như một bài hát phong cách cũ truyền thống. Và sau đó với con sâu, nó nhiều hơn-tôi muốn một cái gì đó có ảnh hưởng của người Mông Cổ, như văn hóa dân gian và một chút giống như thử nghiệm, kỳ lạ. Vì vậy, tôi đã suy nghĩ, chúng ta nên làm gì với Jiji? Và tôi nghĩ rằng, Được rồi, anh ấy sẽ chiến đấu rất nhiều. Điều gì về việc có điện tử? Đẩy phần điện tử. Và bởi vì nhà soạn nhạc, Ushio-san, thực sự tốt với âm nhạc điện tử. Tôi nghĩ rằng nó hoàn toàn phù hợp khi tôi nghe bài hát. Họ thực sự rất tuyệt, và tôi thích cách họ trông với hoạt hình. Dan Da Dan: Evil Eye được công chiếu vào ngày 30 tháng 5 tại Châu Á (không bao gồm Nhật Bản), được công chiếu hôm nay, ngày 6 tháng 6, tại Bắc Mỹ và sẽ ra mắt tại Châu Âu vào ngày 7 tháng 6 Beckles (Okarun), & Aleks Le (Jiji) từ dàn diễn viên giọng nói tiếng Anh diễn ra vào thứ Bảy, ngày 5 tháng 7, từ 4:30 chiều đến 5:20 PM PT tại Nhà hát Peacock.
