Ngành công nghiệp anime đã đạt được những cột mốc tài chính chưa từng có vào năm 2023, với quy mô thị trường kỷ lục là 3,3465 nghìn tỷ Yên, đánh dấu mức tăng 14% so với cùng kỳ năm trước, theo Hiệp hội Hoạt hình Nhật Bản (AJA).
Tuy nhiên, bất chấp mức tăng trưởng ấn tượng này, một phần đáng kể các xưởng sản xuất anime vẫn tiếp tục phải đối mặt với những thách thức tài chính nghiêm trọng.
AJA báo cáo rằng 32% xưởng sản xuất hoạt động thua lỗ, nhấn mạnh sự chênh lệch rõ rệt giữa doanh thu đang bùng nổ của ngành và khu vực sản xuất đang gặp khó khăn.
Lợi nhuận tăng, vấn đề gia tăng: Nghịch lý của các hãng phim hoạt hình Nhật Bản
Trong khi tổng giá trị thị trường đạt 3,3465 nghìn tỷ yên vào năm 2023, xưởng sản xuất—chịu trách nhiệm tạo ra anime cốt lõi—chỉ nhận được 427,2 tỷ yên, hay 13% tổng thị trường quy mô.
Sự mất cân bằng này bắt nguồn từ hệ thống ủy ban sản xuất, nơi các tập đoàn lớn như đài truyền hình và công ty quảng cáo cùng nhau tài trợ cho các dự án anime.
Các tổ chức này tập hợp nguồn lực để trang trải chi phí sản xuất anime cao, có thể dao động trong khoảng 300–600 triệu yên cho một mùa 12 tập (25–50 triệu yên mỗi tập).
Mặc dù hệ thống này làm giảm rủi ro tài chính cho các nhà đầu tư nhưng nó lại gây ra chi phí cho các công ty sản xuất. Các ủy ban giữ quyền sở hữu trí tuệ (IP), cho phép họ thu được lợi nhuận lâu dài từ các giao dịch cấp phép, phát trực tuyến và hàng hóa.
Mặt khác, các xưởng sản xuất lại là những người thường bị loại khỏi các ủy ban này, đặc biệt là các hãng phim nhỏ hơn hoặc mới nổi.
Nếu không có quyền sở hữu trí tuệ, các studio này phải chỉ dựa vào phí sản xuất một lần, phí này trang trải chi phí trước mắt để tạo ra anime nhưng không đảm bảo lợi nhuận bền vững.
Điều này khiến các hãng phim không có phần trong các dòng doanh thu sinh lợi ở hạ nguồn, chẳng hạn như doanh số bán hàng hóa toàn cầu hoặc tiền bản quyền phát trực tuyến quốc tế.
Naoki Ishikawa, phó tổng thư ký của AJA (51), giải thích rằng các hãng phim sản xuất đang ở thế yếu và không thể đàm phán để có được cổ phần phân bổ cao hơn, ngay cả khi mức phân phối nhỏ.
Trong khi 45% công ty sản xuất báo cáo lợi nhuận tăng vào năm 2023, khoảng cách ngày càng tăng giữa các hãng phim thành công và những người đang gặp khó khăn tiếp tục gây lo ngại về tính bền vững của ngành.
Hình ảnh qua MAPPA (©Zenshu.／MAPPA)
Thách thức đối với các hãng phim nhỏ và mới nổi
Có 811 xưởng phim hoạt hình trên khắp Nhật Bản (tính đến thời điểm hiện tại một cuộc khảo sát AJA năm 2020), gần gấp đôi so với năm 2011. Trong số này, khoảng 100 studio đóng vai trò trung tâm trong việc lập kế hoạch và sản xuất. Những xưởng phim này thường được coi là nhà thầu chính.
Các xưởng sản xuất được thành lập có bề dày thành tích đã cố gắng đảm bảo chi phí sản xuất cao hơn và, trong một số trường hợp, đầu tư vào Ủy ban Sản xuất để nắm giữ quyền sở hữu trí tuệ, cho phép họ kiếm được lợi nhuận lâu dài từ việc bán hàng hóa và các con đường khác.
MAPPA là một ví dụ điển hình trong trường hợp này, họ đã đầu tư hoàn toàn vào anime Chainsaw Man. Tuy nhiên, đôi khi những động thái này cũng không diễn ra như mong đợi.
Tuy nhiên, các hãng phim nhỏ hơn hoặc mới hơn phải đối mặt với những rào cản đáng kể đối với thành công tài chính theo hệ thống này. Họ thường thiếu hồ sơ thành tích hoặc nguồn lực để đảm bảo một ghế trong ủy ban sản xuất.
Điều này khiến họ chấp nhận ngân sách sản xuất thấp để duy trì khả năng cạnh tranh và bị mất quyền sở hữu trí tuệ, tiếp tục hạn chế quyền sở hữu của họ. tiềm năng doanh thu.
Kết quả là, các studio này hoạt động với tỷ suất lợi nhuận rất thấp, gây khó khăn cho việc đầu tư vào thiết bị, đào tạo hoặc tiền lương tốt hơn cho lực lượng lao động của họ.
Sự mất cân bằng trở nên thậm chí còn rõ ràng hơn khi nhìn vào lợi nhuận của các công ty sản xuất. Vào năm 2023, trong khi 45% công ty sản xuất báo cáo lợi nhuận tăng lên, thì có tới 32% hoạt động thua lỗ đáng kể, như đã đề cập trước đó.
Khoảng cách ngày càng tăng giữa các hãng phim thành công và những hãng đang gặp khó khăn đe dọa sự bền vững của ngành công nghiệp anime, vì các hãng phim nhỏ hơn thường thiếu nguồn lực để vượt qua khó khăn tài chính.
Tác động rộng hơn của sự chênh lệch:
Việc tập trung quyền lực trong các ủy ban sản xuất không chỉ làm trầm trọng thêm sự chênh lệch về doanh thu mà còn tác động đến sức khỏe lâu dài của ngành.
Việc tạo ra một anime có sự tham gia của hàng trăm nghệ sĩ trong mỗi dự án. Chính các xưởng sản xuất chứ không phải Ủy ban sản xuất sẽ trả lương cho họ.
Khi không phân phối đủ doanh thu, tiền lương vẫn ở mức thấp.
Báo cáo tháng 10 năm 2024 của Nikkei Business nhấn mạnh rằng các xưởng sản xuất hoạt động theo mô hình ủy ban sản xuất thường hoạt động trong điều kiện hạn chế nghiêm trọng về tài chính.
Theo báo cáo, các hãng phim này gặp khó khăn trong việc tăng lương cho các nhà làm phim hoạt hình hoặc đầu tư vào tăng trưởng dài hạn nếu không tự phá sản.
Với các studio chỉ nhận được 6% doanh thu bán hàng ở nước ngoài và 16% doanh thu bán hàng trong nước, nhiều hãng phim phụ thuộc rất nhiều vào các nhà thầu phụ để đáp ứng nhu cầu sản xuất.
Tuy nhiên , các nhà thầu phụ còn phải đối mặt với những thách thức lớn hơn. Với lợi nhuận tài chính hạn chế chảy xuống chuỗi sản xuất, nhiều xưởng thầu phụ hoạt động ở mức thâm hụt.
Sự phụ thuộc vào hợp đồng phụ này làm trầm trọng thêm tình trạng bất ổn tài chính của các hãng phim nhỏ hơn, tạo ra một chu kỳ mà những người chơi dễ bị tổn thương nhất trong ngành phải gánh chịu những thách thức của nó.
Tiền lương của nhà làm phim hoạt hình và những thách thức về lực lượng lao động
Giữa những áp lực tài chính này, tác động đối với các nhà làm phim hoạt hình là rất nghiêm trọng. Theo báo cáo tháng 5 năm 2024 của Liên Hợp Quốc về ngành hoạt hình Nhật Bản, các nhà làm phim hoạt hình mới vào nghề kiếm được trung bình 1,5 triệu yên (10.000 USD) mỗi năm.
LIÊN QUAN:
Khảo sát năm 2024 của NAFCA cho thấy nhân viên ngành công nghiệp Anime Vẫn đang làm việc quá sức và được trả lương thấp
Mức lương thấp này đã dẫn đến tỷ lệ thôi việc cao, với 25% họa sĩ hoạt hình sẽ rời bỏ ngành trong vòng bốn năm năm và 68% rời bỏ trong vòng 8 năm, theo ghi nhận của Viện Nghiên cứu Nhật Bản (JRI).
Sự di cư của công nhân lành nghề này đã dẫn đến tình trạng thiếu hụt nhân lực kỹ thuật chuyên môn, cản trở việc sản xuất phim hoạt hình chất lượng cao. Kết quả là, các hãng phim ngày càng thuê ngoài công việc ở nước ngoài để đáp ứng nhu cầu sản xuất.
Hơn nữa, báo cáo của Liên Hợp Quốc cho thấy gần 31% lực lượng lao động trong lĩnh vực hoạt hình hoạt động như những người làm nghề tự do hoặc nhà thầu độc lập.
Những nghệ sĩ này thiếu các biện pháp bảo vệ lao động và phải làm việc quá giờ cũng như thực hiện hợp đồng phụ không công bằng.
Trong khi Những cải cách lao động gần đây của Nhật Bản đã làm giảm giờ làm việc, >tình hình tài chính của các hãng phim đã trở nên tồi tệ hơn. Năm 2017, 30% họa sĩ hoạt hình làm việc hơn 260 giờ mỗi tháng, nhưng đến năm 2022, con số này giảm xuống còn 10%.
Bất chấp sự cải thiện này, việc giảm thời gian làm thêm đã làm giảm lợi nhuận của hãng phim, khiến họ khó đáp ứng nhu cầu ngày càng tăng. nhu cầu về anime, đặc biệt là từ các thị trường quốc tế.
Điều gì tiếp theo?
Chính phủ Nhật Bản đã công bố kế hoạch vào tháng 6 năm 2024 để hỗ trợ các ngành công nghiệp sáng tạo, bao gồm cả anime, theo kế hoạch Chiến lược tuyệt vời của Nhật Bản.
Sáng kiến này nhằm mục đích tăng quy mô thị trường của ngành lên 20 nghìn tỷ yên vào năm 2033 bằng cách hỗ trợ những người sáng tạo trẻ, giải quyết các hoạt động thương mại không công bằng và tăng cường hợp tác với cơ quan thực thi pháp luật quốc tế để chống vi phạm bản quyền.
Thủ tướng Kishida nhấn mạnh sự cần thiết phải quảng bá anime trên toàn thế giới đồng thời đảm bảo phân phối doanh thu công bằng trên toàn chuỗi sản xuất.
Tuy nhiên, những người kỳ cựu trong ngành vẫn hoài nghi về việc liệu các biện pháp này có thể giải quyết được các vấn đề cố hữu trong hệ thống ủy ban sản xuất hay không.
Trong khi sự tăng trưởng của ngành công nghiệp anime phản ánh sức hấp dẫn toàn cầu ngày càng tăng của nó, thì những cuộc đấu tranh tài chính của xưởng sản xuất tiết lộ sự mất cân bằng đáng lo ngại.
Nếu không có những cải cách mang tính hệ thống để giải quyết sự chênh lệch về doanh thu, cải thiện điều kiện làm việc và hỗ trợ các hãng phim nhỏ hơn, ngành này có nguy cơ mất đi tài năng sáng tạo và làm suy yếu tính bền vững lâu dài của mình.
Câu hỏi vẫn là: Liệu sự bùng nổ anime của Nhật Bản có thể trở thành một mô hình bền vững cho những người thúc đẩy thành công của nó hay những sai sót về cơ cấu của ngành sẽ dẫn đến căng thẳng tài chính hơn nữa cho những người tạo ra nó?
Nguồn: Tokyo Shimbun
