.table-week-in-anime này.người tham gia td { text-align: center; độ dày phông chữ: đậm; cỡ chữ: 13px; chiều rộng: 20% }.bảng tuần này trong anime.người tham gia img { display:block; chiều rộng: 100%; chiều cao: tự động; }.this-week-in-anime.left.this-week-in-anime.this-week-in-anime.right.this-week-in-anime.mobile-mode-1.this-week-in-anime.left,.mobile-mode-1.this-week-in-anime.this-week-in-anime.left.img,.this-week-in-anime.right.img,.this-week-in-anime.left.img img,.this-week-in-anime.right.img img { width: 400px; chiều rộng tối đa: 100%; chiều cao: tự động; }
Coop và Lucas duyệt qua ứng dụng Shonen Jump để phân loại mặt tốt, mặt xấu và mang hương vị Fujimoto.
Tuyên bố từ chối trách nhiệm: Quan điểm và ý kiến được bày tỏ bởi những người tham gia cuộc thi này chatlog không phải là quan điểm của Anime News Network.
Cảnh báo spoiler để thảo luận về loạt phim sắp tới.
Người cưa máy, Cú đấm lửa, Hải quỳ thân yêu, Dâu dại, Rồng Ruri, Ngôi nhà tâm lý, Hộp xanh, Green Green Greens, Beat & Motion, BAKUMAN, Mama Yūyū, Ichi the Witch, Slayers, Hunter X Hunter, My Hero AcadeKaren, Jujutsu Kaisen, Bleach, One Piece, Kagurabachi, Naruto và DOGSRED hiện có trên ứng dụng Shonen Jump của Viz và trang web MANGA Plus của Shueisha.
Lucas
Chúc mừng năm 2025, Coop! Chúng ta còn một năm mới phía trước! Đã đến lúc tìm hiểu về tên tuổi lớn nhất của manga, Weekly Shonen Jump.
Năm 2024 đánh dấu nhiều thay đổi lớn trong hoạt động xuất bản, đồng nghĩa với việc năm 2025 được coi là một năm chuyển tiếp đối với tạp chí, mang đến cho chúng ta nhiều điều để nói! Coop
Chúc mừng năm mới, Lucas! Chúng tôi có rất nhiều chủ đề về Jump để bạn xem qua—từ những xu hướng sáng tạo nhất định cho đến những tựa game yêu thích hiện tại của chúng tôi!
Hãy cùng tìm hiểu điểm đầu tiên đó vì những xu hướng đó chắc chắn đã ảnh hưởng đến những tựa game mà tôi yêu thích khi duyệt qua Ứng dụng SJ. Xu hướng chính mà tôi nói đến? Vô số tựa game gai góc và khắc nghiệt lấy cảm hứng từ Chainsaw Man, Fire Punch và tác phẩm khác của Tatsuki Fujimoto. Sau khi bắt đầu tựa game thứ ba hoặc thứ tư bắt đầu bằng một ngày tận thế kinh hoàng, tôi thấy mình kiểm tra nhanh chóng. Theo thống kê của tôi, có 24 tựa sách hiện đang đăng trên tạp chí, 12 tựa sách đã bị hủy bỏ hoặc kết thúc vào năm ngoái, 8 tựa sách mới bổ sung cho siêu cường Shonen, và 2 (ish) sự trở lại được chờ đợi từ lâu của tạp chí. Chúng ta không có một giây phút nào để mất!
Khi tôi nghĩ về những tựa game Jump mới đã cố gắng tái tạo thành công của những cựu sinh viên mới hơn và trưởng thành hơn của Shonen Jump, Dear Anemone là tựa game đầu tiên hiện lên trong tâm trí tôi! Ra mắt và kết thúc vào năm 2024, tôi đã thử xem vài chương nhưng thấy khó chịu đến mức bị cắt giấy ẩn dụ và bỏ đi khá nhanh. Thành thật mà nói, tôi đã quên mất mình đã đọc Dear Anemone cho đến khi bạn nhắc đến nó. Tôi không thể nhớ bất cứ điều gì về nó ngoài giá đỡ quái vật thực vật. Nhìn vào tác phẩm nghệ thuật này, tôi nhớ đến một tiêu đề mà tôi ngay lập tức nghĩ đến: Dâu rừng.
Hậu tận thế? Kiểm tra. Một em gái gặp số phận khủng khiếp? Kiểm tra. Một phần của người thân trở thành nguồn sức mạnh khủng khiếp của người anh hùng? Kiểm tra. Tôi không phản đối việc lấy cảm hứng từ một tựa game khác, nhưng tôi không thể không nếm thử hương vị”Fujimoto”được đưa vào bột bánh của bộ truyện. Tương tự như những người không quan tâm đến hương liệu nhân tạo nho hoặc chuối, nó không phải là hương vị yêu thích của tôi và Dear Anemone dường như cũng có một số hương liệu nhân tạo đó. Theo ghi nhận của nó, chỉ đạo nghệ thuật trong Wild Strawberry khá truyền cảm, nhưng tôi cũng rất thích bộ manga này. Em gái của MC giống một thiết bị cốt truyện hơn là một người thực tế, làm tôi thu hút khá nhanh chóng và một người bạn (xin chào, Georgia!) đã cho tôi biết rằng dàn diễn viên cuối cùng chỉ toàn những nhân vật phụ một chiều.
Wild Strawberry là một tựa game Jump+, một nền tảng truyện tranh kỹ thuật số thuộc sở hữu của Shueisha. Mặc dù không phải tất cả các tựa sách đều được phát hành đồng thời ở nước ngoài, nhưng những tựa sách đó cũng được lưu trữ trên Ứng dụng Shonen Jump và MANGA Plus, điều này khiến khán giả quốc tế khó có thể tách biệt các xu hướng trên tạp chí với các sáng kiến rộng lớn hơn của Shueisha, haha.
Nó làm tôi choáng váng! Việc nhóm các tiêu đề từ Jump, + và SQ lại với nhau sẽ tạo nên một danh mục khó hiểu, đặc biệt là có một số điểm khác biệt giữa các chủ đề trong một số tiêu đề nhất định. Nếu bạn giống như hầu hết mọi người (bao gồm cả tôi), những người chỉ xem những gì trong ứng dụng, bạn cho rằng các simulpub hiện tại đều là một phần của Shonen Jump đơn lẻ. Khi tôi nhìn vào danh sách các tựa sách hiện tại gây ấn tượng với tôi, chúng trải dài trên tất cả những dấu ấn đó. Tương tự với những cái không nhấp vào.
Việc một số tựa game hay nhất của Shueisha, như Chainsaw Man và Ruri Dragon, đã chuyển từ phiên bản in của Jump sang nền tảng kỹ thuật số, Jump+ cũng không giúp ích được gì.
Tuy nhiên, điều đó chạm đến một xu hướng khác mà tôi nhận thấy ở Shonen Jump: có ít thứ mà mọi người coi là tựa đề shounen truyền thống hơn bao giờ hết! Mặc dù các mục dành cho người lớn hơn phần lớn được xếp vào Jump+, tạp chí hiện nay đăng một vài bộ truyện trong đó phụ nữ là nhân vật chính, như Akane-banashi và bộ truyện ngắn Psych House, và manga tập trung khá công khai vào chuyện tình lãng mạn, như Blue Box.
Tôi từ lâu đã ủng hộ rằng”shonen”là một ký hiệu nhân khẩu học mục tiêu hơn là một thể loại chuyên dụng và về cơ bản nên được xem xét như vậy trong cả phân tích ngành lẫn phê bình truyền thông, và Bây giờ tôi cảm thấy khá chắc chắn rằng ông vua của Shonen cũng đang chơi nhanh và lỏng lẻo với những khác biệt đó. Tập thể Shonen Jump đã mở ra những câu chuyện không nhất thiết phải nhét vào chiếc hộp vuông mà chúng ta đã quen thuộc trong nhiều thập kỷ. Nhưng đồng thời, những người vĩ đại nhất của shojo cũng phải nhận được hoa của mình. Bởi vì những câu chuyện như “Shihei Lin đã khiến Yukinobu Tatsu đọc một trăm tựa shoujo” đôi khi có thể tạo ấn tượng về những tựa sách đó ít hơn. Điều này khác xa sự thật khi một số manga và anime hay nhất mọi thời đại đều lấy cảm hứng từ tác phẩm của những người khổng lồ như Riyoko Ikeda và Moto Hagio. Có lẽ tôi đang nhỏ mọn, nhưng họ cần phải phát hành danh sách shoujo manga đó hoặc ngừng đưa ra luận điểm đó. Việc đánh đồng những ảnh hưởng của shojo với tính cách tốt và lối viết về mối quan hệ là một điều cực kỳ đơn giản và tôi cảm thấy mệt mỏi với việc đóng khung lâu dài đó.
Trở lại với tạp chí, bạn cảm thấy thế nào về mọi việc Jump đã làm trong năm ngoái? Có bản phát hành mới nào nổi bật với bạn không? Có sự hủy bỏ nào gây ảnh hưởng đặc biệt nặng nề không? Tôi, một người, đã rất thất vọng vì nỗ lực mới nhất của họ trong việc viết manga về golf, Green Green Greens, lại không có chân. Nó không sánh được với Robot x Laserbeam yêu thích của tôi, vì vậy tôi không thể quá buồn. Hmm… Không có bất kỳ sự hủy bỏ nào khiến tôi khó chịu, nhưng có hai tựa game mà tôi thấy mình sẽ quay lại mỗi khi mở ứng dụng để thưởng thức—RuriDragon đã nói ở trên của Masaoki Shindō và Beat của Naoki Fujita & Cử động. Mặc dù phần trước đã được đề cập trong chuyên mục này trước đây, nhưng tôi phải nói rằng… mọi người đang ngủ say trên Beat & Motion.
Ra đời từ chiến thắng của Fujita trên chương trình thực tế MILLION TAG của Jump+, bộ phim này đã thu hút tôi bằng câu chuyện cực kỳ dễ hiểu về một cặp nhà sáng tạo trẻ dần dần yêu mến nhau. Không giống như sự kỳ lạ đôi khi được miêu tả giữa cặp đôi chính trong BAKUMAN, Beat & Motion đặt trọng tâm ngang nhau vào Tatsuhiko và Nico khi họ theo đuổi lĩnh vực tương ứng của mình—hoạt hình và âm nhạc. Nó cũng khác với các tựa sách khác về tính sáng tạo ở chỗ nó khiến công việc đó trở nên ảm đạm và đôi khi nó có thể làm căng thẳng các mối quan hệ.
Ồ, nhân tiện, nếu Shueisha không bao giờ tiết lộ danh sách các tựa shoujo đó… Tôi biết có người đã có một danh hiệu khá vững chắc rồi.
Có vẻ như tôi Tôi là một trong số những người đó vì tôi cũng đã ngủ quên trên Beat & Motion. Đó là một quảng cáo chiêu hàng tuyệt vời và tôi sẽ dành thời gian để bắt kịp nó trong năm nay, vì tôi đủ may mắn để dành phần lớn thời gian thức giấc của mình cho việc theo đuổi sự sáng tạo và có lẽ tôi chính là khán giả mục tiêu của bộ truyện tranh này.
Tôi nghĩ bạn sẽ thích thú nếu tiếp tục sử dụng hình ảnh này…
Đối với những bộ truyện bị hủy bỏ, bộ duy nhất khác mà tôi có thể nghĩ đến để hét lên là Mama Yūyū, bộ truyện đã trở thành cuốn sách thường xuyên đọc”tệ đến mức nó hay”đối với tôi. Mặc dù nó cũng có một số cạm bẫy phân biệt giới tính (“Mama”chiếm một nửa tiêu đề không tham gia vào phần lớn câu chuyện này), thật thú vị khi thấy Jump bật đèn xanh cho nhiều câu chuyện giả tưởng và tập trung vào phiêu lưu hơn. One Piece cuối cùng có thể đang tiến về đích.
“Của mẹ,”hả? Tôi nghĩ Lynzee có thể có trong tay một bài viết danh sách tuyệt vời khác. Việc bạn đề cập đến những câu chuyện tập trung vào giả tưởng đưa tôi đến một tựa đề khá mới mẻ khiến tôi choáng váng”Khi còn nhỏ, tôi đã rất thích điều này”—Ichi the Witch
Một kẻ hoang dã cậu bé sói bằng cách nào đó đã trở thành phù thủy trong một thế giới mà khái niệm này chưa từng được biết tới. Đăng ký cho tôi! Và tôi không phải là một kẻ tưởng tượng nhiều! Ichi tràn ngập niềm vui giả tưởng ngớ ngẩn theo phong cách thập niên 90. Thực lòng tôi không thể tắt cảnh báo Slayers trong đầu mình.
Bộ truyện cũng không quá coi trọng bản thân, đây là một luồng gió mới rất cần thiết lúc này. Tôi đang kiềm chế sự nhiệt tình của Ichi cho đến khi chúng tôi hiểu rõ hơn về cốt truyện dài hạn và các chủ đề mà nó sẽ giải quyết, nhưng nó chắc chắn sẽ có tác động mạnh mẽ ngay từ đầu! Phần lớn sự hấp dẫn ban đầu của nó nằm ở thiết kế nhân vật hấp dẫn, đó luôn là điểm mạnh của họa sĩ manga này, Hiro Usazaki. Thật tuyệt khi được gặp lại cô ấy trong Jump sau khi tác phẩm trước đó của cô ấy đã bị hủy bỏ do biên kịch của dự án đó bị bắt.
Tôi mừng vì cô ấy đã trở lại yên xe sau tình huống đó. Hãy tưởng tượng nếu tất cả những kẻ săn mồi bị kết án làm việc trong manga đều được chăm sóc nhanh chóng như đồng nghiệp trước đây của cô ấy…
Nếu không có gì khác, đó sẽ là một ngành lành mạnh và an toàn hơn!
Chết tiệt! Nhưng gạt vấn đề quan trọng đó sang một bên, có tựa game mới nào khiến bạn chú ý không, Lucas?
Chà, tôi rất tò mò muốn biết liệu Syd Craft: Love Is a Mystery cuối cùng có chân hay không. Mặc dù đây không phải là bước đột phá đầu tiên của Jump vào tiểu thuyết trinh thám (có ai còn nhớ tôi đã kể với c cách đây không?), nhưng tôi nghĩ thể loại này đủ lớn để cho phép nhiều thứ hơn là chỉ Thám tử Conan chơi trong nhóm này. Syd Craft cũng là manga mới nhất của Taishi Tsutsui, tác giả của tựa Jump We Never Learn trước đây. Mặc dù bộ truyện đó không hẳn là sở thích của tôi, nhưng tôi sẽ để mắt đến bất kỳ ai đã tham gia Jump nhiều năm.
Nhưng tôi rất muốn biết suy nghĩ của bạn về những thay đổi lớn nhất trong Jump năm vừa qua, cái kết của cả My Hero AcadeKaren và Jujutsu Kaisen? Xét cho cùng, chúng là hai trong số những bộ truyện thành công nhất về mặt thương mại được đăng trên tạp chí tính đến thời điểm hiện tại.
Tôi rất muốn biết suy nghĩ của bạn về những thay đổi lớn nhất trong Jump năm vừa qua, cái kết của cả My Hero AcadeKaren và Jujutsu Kaisen. Xét cho cùng, chúng là hai trong số những bộ truyện thành công nhất về mặt thương mại được đăng trên tạp chí tính đến thời điểm hiện tại.
Và tôi biết ví dụ đó khiến tôi nghe có vẻ già dặn.
Tôi nghĩ đó là một cách đọc hợp lý đối với cả hai! Phụ lục duy nhất tôi muốn thêm vào là tôi nghĩ MHA hơi cồng kềnh và không thể giải quyết hoàn toàn các chủ đề xung đột của nó khi kết thúc hoạt động. Nói như vậy, tôi đã viết ở nơi khác về cách cả hai bộ truyện đã kết tinh những khoảnh khắc khác nhau trong ngành công nghiệp anime và manga toàn cầu, và việc chúng kết thúc cách nhau vài tháng có nghĩa là mọi thứ sắp trở nên hơi kỳ lạ ở cả hai không gian.
Khi bạn nói như vậy, phần kết của cả hai bộ truyện gần giống như tạo ra khoảng trống quyền lực. Tôi chỉ có thể tưởng tượng khoảng chân không đó sẽ hút đến mức nào mỗi khi One Piece thả neo lần cuối.
Rất nhiều người hâm mộ và các chuyên gia đang cố gắng đoán xem siêu phẩm tiếp theo trong ngành sẽ là gì. Tuy nhiên, tôi không nghĩ chúng ta sẽ sớm thấy nhiều bản phát hành có ưu thế trung bình như thế này. Thay vào đó, tôi nghĩ vài năm tới của Jump sẽ được xác định bằng việc One Piece cuối cùng cũng kết thúc và một loạt các tác phẩm ăn khách tầm trung mang tính chiết trung hơn mang lại lượng độc giả.
Dành cho Ví dụ, Kagurabachi là một trong những tựa game yêu thích của tôi chạy trên Jump vì tốc độ chóng mặt và tập trung vào hành động thay vì truyền thuyết và xây dựng thế giới. Tuy nhiên, những phẩm chất tương tự đó khiến khó có thể tưởng tượng nó sẽ bùng nổ theo cách giống như những bộ truyện như Naruto, MHA hay thậm chí Bleach đã làm; Tôi nghĩ khán giả hiện đại mong đợi IP của họ thân thiện với wiki hơn một chút. Liệu Kagurabachi có phát triển lớn mạnh sau khi được chuyển thể thành anime không? Gần như chắc chắn, nhưng thật khó để tưởng tượng bất cứ điều gì trong Jump sẽ trở thành một bộ truyện gần như độc quyền như Big 3 khi chúng ta còn trẻ. Ở một số khía cạnh, có cảm giác như Fujimoto đang lao vào một quả bóng hỏng và hét lên,”Không có bộ ba lớn nào cả; chỉ có tôi lớn thôi.”Ờ, tùy vào việc anh ấy muốn làm gì thôi. Như bạn đã nói, có vẻ như chúng ta sẽ ở miền Tây hoang dã trừ khi có chuyện gì đó xảy ra trong một đêm. Điều gì có thể xảy ra, bạn không bao giờ biết được.
Nhưng nếu điều đó tạo thêm không gian cho loạt môn thể thao bóng ném tuyệt vời như DOGSRED của Satoru Noda, hãy đăng ký cho tôi, huấn luyện viên.
Tôi thề, tất cả những điều này đều có ý nghĩa trong bối cảnh khi bạn bắt đầu có cảm giác với dàn diễn viên của Dogsred và một góc Hokkaido mà họ sinh sống. Bộ phim kể về Rou, một vận động viên trượt băng cấp dưới được gửi đến sống cùng ông nội của anh lên phía bắc sau một bi kịch cá nhân nổ ra trong một cuộc khủng hoảng bạo lực công khai. Nhưng theo thời gian, vận động viên trượt băng kiêu ngạo này lại phát triển niềm đam mê với môn khúc côn cầu. Chủ yếu là vì môn thể thao này đưa ra một cách mới để đẩy các kỹ năng của anh ấy đến giới hạn. Ngay cả khi anh ấy luôn giữ thái độ cao.
Dogsred tiếp tục truyền thống Slam Dunk mạnh mẽ về việc lôi cuốn những câu chuyện thể thao với một chút khía cạnh của các nhân vật. Và phần lớn khía cạnh đó đến từ khiếu hài hước ngớ ngẩn của Noda mà anh đã phát triển khi viết Golden Kamuy. Nó tục tĩu và thường thô bỉ, nhưng nó không bao giờ khiến tôi cười khúc khích. Bạn thực sự phải công nhận Noda vì ít nhiều đã sử dụng thành công của anh ấy để bắt nạt các biên tập viên của anh ấy hình dung lại một bộ truyện cũ hơn của anh ấy. Trong trường hợp này là loạt phim Supinamarada năm 2011 của anh ấy!
Tôi cũng phải thừa nhận rằng bộ truyện này đã chạm đến điểm yếu nào đó, vì trường cũ của tôi nằm ở một thị trấn khúc côn cầu khổng lồ ở một nơi xa xôi hẻo lánh. Tôi thậm chí còn vận hành máy quay trong một số buổi phát sóng các trận đấu của đội đại học. Tuy nhiên, phải thừa nhận rằng công việc chụp ảnh của tôi có hơi giật một chút. Tôi hy vọng Jump tiếp tục mở rộng các loại câu chuyện trên các trang bìa nổi tiếng của nó và mọi người bắt đầu xem những ấn phẩm khác có gì. Ngay cả khi Shueisha vẫn sở hữu chúng, hôm nay chúng ta đã nói rất nhiều về manga của Jump+ và Young Jump, và tôi ngày càng tin rằng thứ hay nhất mà phương tiện manga này mang lại không còn tập trung dưới biểu ngữ Shonen Jump nữa. Và bạn biết không, trò chuyện về sự lan rộng ngày càng rộng rãi của những bộ truyện tranh hay là một cách tuyệt vời để chào đón năm mới! Để kết thúc, đây là loạt bài cuối cùng mà tôi muốn đề cập trước khi chúng ta bắt đầu—Phòng Shiba Inu của Esu Omori.
Một học sinh trung học gặp rắc rối cuối cùng đã tạo dựng được mối quan hệ sâu sắc với Shiba Inu biết nói, người ám ảnh căn hộ của cô ấy—Mu-chan! Và đó không phải là tất cả, toàn bộ khu phức hợp bị ám ảnh bởi những con cừu! Tiếp theo là một câu chuyện cảm động (và đôi khi vô cùng buồn) về một cộng đồng nhỏ bị ràng buộc bởi tình yêu của họ dành cho những người bạn ma quái có lông của mình. Nếu bạn đang hoặc đã từng là chủ sở hữu thú cưng, nó chắc chắn sẽ tác động mạnh mẽ đến trái tim bạn. Tôi biết điều đó đã khiến tôi rơi nước mắt khi nghĩ về những quả bóng lông yêu thích của mình.
Và cùng với đó, đây là một năm đầy những câu chuyện tuyệt vời đang chờ đợi phía trước!