Tại New York Comic Con năm nay, chúng tôi đã có cơ hội trò chuyện với Hiromi Seki, nhà sản xuất thương hiệu Digimon: Digital Monsters về loạt phim mang tính biểu tượng nhân dịp kỷ niệm 25 năm thành lập. Digimon Adventure lần đầu tiên ra rạp vào năm 1999, giới thiệu những người hâm mộ sắp trở thành một nhóm gồm các nhân vật dũng cảm và anh hùng trẻ tuổi được giao nhiệm vụ giải cứu thế giới thực và thế giới kỹ thuật số dường như không thể thực hiện được. Trước cuộc phỏng vấn của chúng tôi, Seki-san đã tham gia vào một hội thảo kỷ niệm bộ truyện và trả lời một số câu hỏi bổ sung trong một cuộc thảo luận có kiểm duyệt. Cuộc trò chuyện của chúng tôi bắt đầu với nguồn gốc của nhượng quyền thương mại, truy tìm các khía cạnh khác nhau của Digimon và dẫn đến một số hiểu biết sâu sắc và quan điểm tuyệt vời từ Seki-san.
Các phần của cuộc phỏng vấn này đã được chỉnh sửa nhẹ để cho rõ ràng.
Tạo ra Digimon
Sự nghiệp của Seki-san là một sự nghiệp đáng kinh ngạc, đặc biệt là với một thương hiệu nhượng quyền đáng kinh ngạc không kém như Digimon vẫn thành công và nổi tiếng trong một thời gian dài. Để bắt đầu cuộc trò chuyện của chúng tôi, thật ý nghĩa khi nghe cô ấy chia sẻ về quá trình bắt đầu dự án Digimon Adventure và cách cô ấy bắt đầu thực hiện dự án đó ban đầu.
“Đầu tiên, nó bắt đầu với thiết bị chơi game di động. Công ty tạo ra trò chơi di động này cũng chính là công ty đã tạo ra Tamagotchi, một trò chơi rất nổi tiếng và được yêu thích của Nhật Bản. Với Tamagotchi, bạn nuôi trứng, ấp nó và phát triển nó. Vì vậy, tương tự, nguyên tắc giống nhau là bạn nuôi một con quái vật nhỏ thành một con quái vật lớn. Đó là khái niệm về trò chơi di động. Công ty game này có tên là Wiz và là một phần của Tập đoàn Bandai.
Bandai đã tiếp cận Toei Animation vì trò chơi này không bán chạy lắm và Bandai nghĩ rằng có lẽ nếu chúng tôi làm anime cho nó thì có lẽ trò chơi này sẽ bán chạy hơn. Đó là cách họ tiếp cận Toei Animation. Từ Toei Animation, chúng tôi đã đề xuất với Bandai rằng có lẽ không chỉ có quái vật — chúng tôi phải kết hợp con người, con người để người dùng, game thủ có thể liên tưởng đến câu chuyện và các nhân vật trong trò chơi. Quái vật trong game không nói được ngôn ngữ nên chúng ta không thể giao tiếp với chúng phải không? Khi nó trở thành anime, chúng ta có thể nghe thấy giọng nói của quái vật và kiểu trò chuyện mà quái vật có thể có với các nhân vật con người và điều đó sẽ giúp người dùng, game thủ phát triển sự gắn bó với quái vật trong trò chơi và có thể liên hệ với các nhân vật nhiều hơn. Và đó là lý do tôi tham gia vào dự án này.”
Về bản thân câu chuyện, cô ấy lưu ý rằng một khía cạnh cực kỳ quan trọng là khía cạnh của sự tiến hóa và thay đổi, không chỉ đối với Digimon mà còn đối với cả đối tác con người của họ nữa.
“Khi nói đến anime, chúng ta là những người nghĩ ra câu chuyện hoặc ý tưởng, vì vậy đạo diễn và nhà sản xuất cùng nhau đưa ra ý tưởng. Nhưng điều chúng tôi muốn là quái vật sẽ tiến hóa trong trò chơi. Nhưng chúng tôi muốn bạn đời của họ và con cái của họ cũng phát triển để sự phát triển của họ có thể đồng bộ hóa và đó là cách chúng tôi nghĩ ra khái niệm này.”
Seki-san đã chia sẻ quan điểm tương tự trong Digimon bảng điều khiển sớm hơn ngày hôm đó; Một trong những điều đầu tiên được thảo luận là điều gì về Digimon, theo quan điểm của cô, khiến nó nổi bật so với các anime khác và khiến rất nhiều người có tiếng vang sâu sắc với nó. Để trả lời câu hỏi đó, Seki-san đã đề cập đến một bộ truyện nổi tiếng khác và so sánh quái vật của nó với quái vật kỹ thuật số.
“Trước khi nói về Digimon, tôi có thể nói một chút về Pokémon không? Vì vậy, trên thực tế, Digimon đã bắt đầu hai năm sau khi Pokémon ra mắt tại Nhật Bản. Vì vậy hồi đó, quái vật Pokémon chưa bao giờ thực sự lớn lên hay tiến hóa. Và lý do là bạn biết Pikachu phải không? Và Pikachu đáng yêu đến mức nào? Chúng tôi nghĩ tại sao không giữ nó như cũ? Bởi vì nó rất đáng yêu. Họ không muốn thay đổi nó. Và chúng tôi nghĩ rằng với Digimon, chúng tôi có thể tạo ra một câu chuyện trong đó Digimon có thể tiến hóa và thay đổi, bạn biết đấy, nhà vô địch, tối thượng và những thứ tương tự. Và con cái của đối tác cũng có thể cùng nhau phát triển. Đó là loại câu chuyện mà chúng tôi muốn tạo ra. Tôi tin rằng việc kết hợp quá trình tiến hóa và phát triển của Digimon và trẻ em với nhau là một trong những điểm hấp dẫn giải thích tại sao bộ truyện này lại được yêu thích trong một thời gian dài như vậy.”
Seki-san cũng chia sẻ một giai thoại trong buổi hội thảo về sự khởi đầu của Digimon và cách cô ấy cùng Giám đốc Mamoru Hosoda nảy ra ý tưởng về những anh hùng bước vào thế giới kỹ thuật số một cách thần kỳ.
“Nhưng tôi muốn kể cho bạn nghe về tập phim này, giai thoại mà tôi’tôi chưa bao giờ chia sẻ với bất cứ ai. Không có nhiều người hâm mộ ở Nhật Bản biết điều này. Có lẽ chỉ có tôi và Giám đốc Hosoda biết về câu chuyện này. Vì vậy, đạo diễn Hosoda và tôi đã cùng nhau tạo ra một kịch bản, kịch bản cho Our War Game [Bộ phim Digimon Adventure: Our War Game!]. Và kịch bản bạn tạo ra, bạn phải trình lên cấp trên, sếp của chúng tôi. Vì vậy, chúng tôi đã gửi kịch bản cho Our War Game, và chủ tịch của Toei Animation lúc đó là ông Tsutomu Tomari, và chúng tôi đã nhận được cuộc gọi trực tiếp từ ông ấy.
Ông ấy nói với chúng tôi rằng kịch bản thực sự rất hay thú vị nhưng anh muốn có thêm một điểm nữa làm lay động người xem, con người, trái tim khán giả. Vì vậy tôi nhớ rất rõ, đạo diễn Hosoda và tôi đã nhận được yêu cầu đó từ chủ tịch và nghĩ’Chúng ta có thể làm gì thêm để thêm vào kịch bản?’Đạo diễn Hosoda rất tự tin về kịch bản mà chúng tôi cùng viết nên ông ấy hơi sốc. để nhận được những phản hồi như vậy. Không biết phải làm gì, Giám đốc Hosoda đã xin lời khuyên từ giám đốc cấp cao của mình, ông Kunihiko Ikuhara, [người] đã chỉ đạo Sailor Moon. Vì vậy, điều mà Đạo diễn Ikuhara nói với Đạo diễn Hosoda là’Khi tôi làm phim Thủy thủ Mặt trăng, tôi đã nhận được yêu cầu tương tự từ tổng thống.’
Điều mà Đạo diễn Ikuhara đã chứng minh cho Đạo diễn Hosoda là Tổng thống Tomari có một thực sự có con mắt tinh tường khi đọc kịch bản, và những gì anh chỉ ra luôn đúng. Nghe lời khuyên từ Đạo diễn Ikuhara, điều đó thực sự mang lại sự can đảm và động lực mà Đạo diễn Hosoda cần, vì vậy ông đã bắt tay vào sửa đổi kịch bản. Bởi vì Giám đốc Hosoda cảm thấy tích cực về việc sửa đổi nên giờ đây tôi dễ dàng đưa ra phản hồi cho ông ấy hơn và cố gắng làm cho nó tốt hơn.
Vì vậy, tôi nói với ông ấy rằng một điểm khác mà chúng tôi có thể lay động trái tim mọi người có thể là một phép lạ. Đó có thể là những gì chúng ta cần. Và vì vậy chúng tôi đã thảo luận về vấn đề đó, và điều kỳ diệu mà chúng tôi tìm thấy trong câu chuyện là chúng ta sử dụng máy tính trong công việc hàng ngày, nhưng điều gì sẽ xảy ra nếu chúng ta bước vào thế giới máy tính trong thế giới kỹ thuật số này và cùng nhau chiến đấu, đó sẽ là một điều kỳ diệu phải không? Hiện nay, việc có avatar trong thế giới số, trên máy tính là chuyện bình thường, chúng ta lúc nào cũng thấy điều đó. Nhưng hãy nhớ rằng, chuyện này đã xảy ra cách đây 25 năm rồi, nên ý tưởng đó, không ai nghĩ đến việc đưa vào máy tính. Vậy ra đó là cách Tai [Tai’Tai’Kamiya] và Yamato [Yamato’Matt’Ishida] đi vào thế giới máy tính này, chúng ta không biết bằng cách nào, nhưng thật kỳ diệu là họ đã đi vào thế giới này, và câu chuyện này là như vậy đã được phát triển.”
25 Năm, Hàng Ngàn Digimon (Và còn Đang đếm!)
Quay lại cuộc phỏng vấn và nhìn lại bộ truyện, tôi còn muốn có thêm một vài điều nữa để biết từ Seki-san. Đầu tiên, tôi muốn hiểu cảm giác như thế nào khi trở thành một phần của một dự án tuyệt vời được tiếp tục lâu dài như vậy. Câu trả lời của cô ấy rất đơn giản nhưng mạnh mẽ.
“Nó gần giống như nhìn đứa con của tôi lớn lên. Đó là cảm giác của tôi.”
Và đứa trẻ đó đã trải qua nhiều lần lặp lại trong nhiều năm. Đã có nhiều bộ anime Digimon do Toei Animation sản xuất kể từ khi bộ phim gốc được phát sóng lần đầu tiên vào năm 1999, trong đó bộ phim Digimon Adventure gốc có phần tiếp theo (Digimon Adventure 02) và một số bộ nhân vật hoàn toàn mới được giới thiệu trong các bộ phim khác như Digimon Tamers ( yêu thích cá nhân của tôi). Tôi hỏi Seki-san điều gì đằng sau quyết định tạo ra một bộ truyện hoàn toàn mới thay vì chỉ có một bộ truyện duy nhất kéo dài qua nhiều mùa.
“Vì vậy, nếu chúng ta tiếp tục câu chuyện về những nhân vật giống nhau, thì câu chuyện duy nhất chúng ta có thể kể về Digimon đều có cùng các nhân vật Digimon. Khi chúng tôi bắt đầu bộ truyện, chúng tôi bắt đầu với khoảng 286 Digimon, nhưng sau đó nó tăng lên và chúng tôi không còn đếm được nữa. Tôi chắc chắn rằng nó ở trên 1000. Rất nhiều Digimon; chúng tôi thậm chí không biết chúng tôi đã tạo ra bao nhiêu. Nhưng vì chúng ta có rất nhiều Digimon nên bất kỳ ai cũng có thể tìm được đối tác Digimon của riêng mình. Đối tác Digimon tương thích dành cho bạn nằm ở đâu đó trong hàng nghìn Digimon đó.”
Thứ hai, tôi muốn biết người hâm mộ cũ và mới như thế nào đã được nhắm mục tiêu thông qua các lựa chọn trong câu chuyện và hoạt động tiếp thị. Với tất cả các câu trả lời của cô ấy trong cuộc phỏng vấn của chúng tôi và trong buổi hội thảo, Seki-san đã chia sẻ một số quan điểm mà tôi nghi ngờ rằng nhiều người sẽ tự mình nhận ra, thảo luận về cách người xem nhìn nhận bản thân họ so với các nhân vật trên màn ảnh và quan điểm đó cần thiết như thế nào. được điều chỉnh theo độ tuổi của cơ sở xem.
“Khi bạn nghĩ về tỷ lệ của một đứa trẻ, tùy theo độ tuổi, nó cao từ 4 đến 5 cái đầu. Và một đứa trẻ nhỏ hơn, có thể là 3,5. Nhưng khi trưởng thành, chúng ta cao hơn nên nó cũng to hơn. Nó thực sự là về tỷ lệ của các nhân vật. Khi bạn tung ra thứ gì đó dành cho trẻ em, chúng tôi sẽ có phần đầu lớn hơn và kích thước nhỏ hơn. Và khi chúng tôi nhắm đến thế hệ lớn tuổi hơn, thì chúng tôi có thể có những người cao từ 7 đến 8 đầu người. Khi bạn còn nhỏ và khoảng 8 tuổi, bạn sẽ ngưỡng mộ ai đó cao hơn và to lớn hơn mình, phải không? Nhưng nếu thứ gì đó có cùng chiều cao với bạn thì đó không phải là sự ngưỡng mộ mà bạn sẽ có mà là về tính tương đối. Bạn có thể đồng cảm và đồng cảm phải không? Đó là tỷ lệ các nhân vật mà chúng tôi chú ý đến, bạn biết đấy. Chúng ta đang tạo ra những nhân vật hoặc câu chuyện này cho ai? Khi bạn vẽ một anh hùng hay một nữ anh hùng thì cần phải có sự ngưỡng mộ. Người xem cần cảm nhận được sự ngưỡng mộ nên chúng tôi làm điều đó. Tuy nhiên, nếu chúng ta muốn người xem cảm thấy họ là bạn bè hoặc đồng đội đáng tin cậy thì lượng khán giả đó cần phải có cùng quy mô và tỷ lệ với khán giả mục tiêu đó.”
Tương tự, cũng như có nhiều lứa tuổi khác nhau. , tính cách và bối cảnh với các nhân vật con người của Digimon, thậm chí còn có nhiều Digimon theo nghĩa đen hơn, với hơn một nghìn Digimon đã được chiếu trên màn hình tại thời điểm xuất bản cuộc phỏng vấn này. Với số lượng Digimon đáng kinh ngạc và sự đa dạng của Digivolutions, tôi đã hỏi Seki-san về quá trình mà nhóm thực hiện để đưa ra những ý tưởng thú vị và hấp dẫn như thế này cũng như những cân nhắc nào được thực hiện để giữ cho mọi thứ luôn mới mẻ và độc đáo.
“Tiến hóa sinh học, thuyết tiến hóa của Darwin, chúng ta có điều đó, nhưng vì có rất nhiều loại động vật và sinh vật khác nhau nên mỗi loại có những kiểu tiến hóa khác nhau. Cách chúng tiến hóa là khác nhau tùy theo loài và động vật. Vì vậy, chúng tôi tính đến — loại tiến hóa nào xảy ra trong tự nhiên.
Ví dụ: có một số loài cá, khi chúng được sinh ra, chúng trung tính về giới tính, chúng không được ấn định giới tính, nhưng khi chúng lớn lên , họ bắt đầu phát triển thành một giới tính khác. Có một loại mối quan hệ khác, trong đó giả sử tôi là vật ký sinh và bạn là vật chủ, vật ký sinh sẽ ăn cơ thể vật chủ và chúng cùng tồn tại theo một cách nào đó. Kiểu tiến hóa đó và mối quan hệ đó cũng tồn tại trong tự nhiên. Vì vậy, chúng tôi cố gắng kết hợp sự đa dạng của thiên nhiên thực tế vào câu chuyện và nhân vật của chúng tôi. Ký sinh trùng trên vật chủ là con người hoặc bất cứ thứ gì thuộc về bạn gần giống như một sự tiến hóa kết hợp. Đó là nơi nguồn cảm hứng đến.”
Để kết thúc, tôi đã hỏi Seki-san về cảm xúc của cô ấy đối với buổi chiêu đãi tại New York Comic Con năm nay cũng như những lời cuối cùng mà cô ấy dành cho những người hâm mộ loạt phim. Là một phần trong câu trả lời của cô ấy cho cuộc tiếp đón lừa đảo, Seki-san đã đề cập đến Nhà sản xuất Yu Kaminoki-san, người đang lãnh đạo nhóm Digimon mới thành lập tại Toei Animation và lần đầu tiên được giới thiệu với người hâm mộ tại hội thảo vào đầu ngày hôm đó.
“Năm ngoái tôi đến là để quảng bá cho The Beginning [Digimon Adventure 02: The Beginning], bộ phim đã ra mắt vào năm ngoái. Nhưng năm nay, chúng tôi không mang theo bất cứ thứ gì, nhưng người hâm mộ vẫn có hy vọng và kỳ vọng về những gì sẽ xảy ra tiếp theo. Chúng tôi cảm thấy mạnh mẽ điều đó. Chúng tôi có một nhà sản xuất mới dẫn đầu nhóm và mọi người đều tò mò về những gì cô ấy sẽ làm. Vì vậy, tôi hy vọng rằng bạn sẽ là nhân chứng để xem điều gì sẽ xảy ra với IP này.”
“Cảm ơn bạn rất nhiều vì đã yêu thích Digimon Adventure trong 25 năm. Tuy nhiên, sự phát triển của Digimon sẽ tiếp tục, vì vậy tôi hy vọng rằng bạn sẽ theo kịp và tiếp tục ủng hộ chúng tôi. Chỉ vậy thôi, cảm ơn bạn.”
Chúng tôi muốn cảm ơn Hiromi Seki vì đã dành thời gian nói chuyện với chúng tôi về mọi thứ về Digimon. Là một phần của bảng điều khiển Comic Con ở New York, người hâm mộ đã được thưởng thức một số hình ảnh từ dự án Digimon Adventure Beyond sắp ra mắt, một video âm nhạc đặc biệt sẽ kỷ niệm 25 năm với hình ảnh động hoàn toàn mới. Hiroyuki Kakudo-san kỳ cựu của loạt phim sẽ trở lại làm đạo diễn và làm việc với Rie Nishimura-san, Giám đốc hoạt hình cho bộ phim Digimon gần đây nhất. Thông tin thêm về Digimon Adventure Beyond và tương lai của nhượng quyền thương mại sẽ được trình chiếu vào tháng 3 năm 2025 tại sự kiện trực tiếp Digimon Con.
© Akiyoshi Hongo, Toei Animation
© Akiyoshi Hongo, Fuji Television, Toei Hoạt hình
