Chào mừng trở lại, mọi người! Tháng 10 đang đến gần, mang theo Inktober, hashtag kéo dài hàng tháng hàng năm nơi các nghệ sĩ cố gắng tạo ra một bức vẽ bằng một mực mỗi ngày. Một trong những nghệ sĩ yêu thích của tôi đã tạo ra một Bunnygirl gọn gàng, Alma Armas, và đang bán tác phẩm gốc vào cuối tuần; Tôi đang tự trách mình vì đã bỏ lỡ đợt giảm giá đó, nhưng ồ. Chúng ta sẽ có rất nhiều buổi thưởng thức nghệ thuật trong thời gian còn lại của tháng. Ngoài ra, chúa ơi, tôi có cần phải nuốt lời khi nói Ẩn dụ: ReFantazio không. Tôi đã nghi ngờ về trò chơi đó, nhưng họ thực sự đã làm được điều đó từ vẻ ngoài của nó! Sẽ phải đặt cái đó lên đống. Tương tự như vậy, thật ngạc nhiên khi bản làm lại Silent Hill 2 lại thành công tốt đẹp! Nó chứng tỏ rằng các studio tạo ra trò chơi dở cũng có thể tạo ra trò chơi hay.

Đây là…

Nghệ thuật của Catfish

Sony Curbs Scalpers, nói”Chỉ dành cho người chơi!”

Scalpers là nguyên nhân gây khó chịu cho bất kỳ ai đang cố gắng sở hữu một bảng điều khiển mới, đặc biệt là đối với những sản phẩm có phiên bản giới hạn. Đã đủ tệ khi hàng hóa khan hiếm, còn tệ hơn nữa khi đó là vì những kẻ độc hại muốn cắn miếng táo thứ hai để sạc một cánh tay và một chân cho mặt hàng nóng hổi đó. Đáng buồn thay, không có nhiều điều có thể làm được-đặc biệt là nếu không có những người mua thực sự bị kiểm soát. Đây là một vấn đề khó khăn, nhưng Sony cho rằng họ có thể đã tìm ra giải pháp cho trường hợp Edge của riêng mình.

© Sony Interactive Entertainment

Tất cả chúng ta đều biết về PlayStation 5 Pro, sự”nâng cấp”quá đắt đỏ của Sony lên phiên bản hiện tại của họ bảng điều khiển. Bạn cũng có thể đã nghe nói rằng Sony đã tạo ra sự ngọt ngào bằng cách thiết kế lại bảng điều khiển phiên bản giới hạn, lấy cảm hứng từ bảng điều khiển PlayStation gốc, để kỷ niệm 30 năm thành lập. Nó có giá $1.000 USD và hiện không có sẵn để bán. Sony của Mỹ có thể nói rằng không thể tin tưởng rằng người hâm mộ Mỹ sẽ không mua bảng điều khiển, do đó giới hạn số lần mua cho mỗi khách hàng. Nhưng Sony của Nhật Bản có thể đã tìm ra một giải pháp khác.

Hãy xem, ở Nhật Bản, việc đặt hàng trước dựa trên hình thức xổ số, nhưng ngay cả khi đó, quyền truy cập vẫn bị giới hạn bởi một yếu tố đơn giản: bất kỳ ai muốn đặt trước-đặt mua phiên bản tiếng Nhật của bảng điều khiển PlayStation Anniversary phải có tài khoản Sony được đăng ký tại Nhật Bản—và họ phải đăng nhập vào tài khoản của mình ít nhất 30 giờ từ năm 2014 đến năm 2024. Đây không phải là một cơ hội dễ dàng để thực hiện chắc chắn rồi—ngay cả khi thiếu trò chơi PlayStation, 30 giờ không phải là không thể đạt được. Nhưng nó chặn bất kỳ ai chỉ ở đây để xử lý bảng điều khiển.

Sony chưa xác nhận rằng phương pháp này đặc biệt để chặn những kẻ mở rộng quy mô, nhưng tôi tán thành giả thuyết rằng mục đích của một hệ thống là những gì nó làm. Như tôi đã nói, đây không phải là một hệ thống hoàn hảo nhưng nó là một giải pháp sáng tạo và là giải pháp mà tôi hy vọng các nhà xuất bản khác bằng cách nào đó sẽ bắt đầu kết hợp. Vấn đề chính là nó vẫn lọc những người không có tài khoản Sony. Thật dễ dàng để cho rằng bất kỳ ai quan tâm đến trò chơi đều đã có tài khoản, nhưng hãy nhớ: có rất nhiều người ngoài kia chỉ mua bảng điều khiển cho Madden (hoặc FIFA nếu bạn ở bên ngoài Hoa Kỳ). Chắc chắn, bảng điều khiển PlayStation Anniversary có thể nằm ngoài tầm giá của một người mua bình thường, nhưng còn những thứ như bảng điều khiển Switch màu vàng để kỷ niệm một trò chơi Zelda mới thì sao? Thế còn những thứ như NES Mini hay PlayStation Classic, cả hai đều có sức hấp dẫn lớn đối với những khán giả hoài cổ, những người có thể đã ngừng chơi game trong thời gian chờ đợi thì sao?

Tôi vẫn nghĩ rằng đó là một bước đi đúng hướng; Những kẻ đầu cơ là một kẻ tàn phá ngành công nghiệp và hủy hoại mọi thứ của mọi người. Tôi mong đợi những tiến bộ trong chính sách chống mở rộng mà các nhà xuất bản sẽ áp dụng trong tương lai.

Monolith công bố công cụ mới

Trong một cuộc phỏng vấn với trang web CGWorld của Nhật Bản, Tetsuya Takahashi, người sáng lập Monolith Soft và lập trình viên chính Michihiko Inaba đã thông báo rằng họ’hiện đang làm việc trên một công cụ mới cho các dự án tương lai của studio. Hãy nói về điều này! Tôi thường không quan tâm đến động cơ. Tôi đã thấy mọi người đổ cả đống mực về tất cả những thứ mà Unreal Engines có thể làm, cho dù trò chơi có sử dụng Havok hay không, hay làm thế nào Crysis có thể điều chỉnh lại các đường trục tốt hơn 16% so với thương hiệu hàng đầu thông thường. Mặc dù tôi rất yêu thích các trò chơi nhưng tôi không thể bận tâm đến việc nói rõ về bất kỳ trò chơi nào trong số đó. Mặc dù công cụ có thể giúp hoặc cản trở sự phát triển của trò chơi, nhưng công cụ không quyết định chất lượng của trò chơi và tôi chưa bao giờ quan tâm đến các khía cạnh kỹ thuật của trò chơi đến mức tôi sẽ xem xét các khả năng của công cụ và xem nó hoạt động tốt như thế nào. một trò chơi”lợi dụng chúng.”Mặt hậu cần của động cơ có thể tạo ra hoặc phá vỡ trò chơi về mặt lập ngân sách hoặc hợp đồng; điều đó khiến tôi lo lắng—chỉ cần hỏi Silicon Knights xem thế nào công cụ”của họ”đã hoạt động hiệu quả cho Too Human.

Một ví dụ về Unreal Engine đang hoạt động

© Epic Games, Inc. Mọi quyền được bảo lưu

Lưu ý rằng: phần lớn, các nhà phát triển trò chơi, trong một thời gian dài, chỉ đơn giản là cấp phép cho trò chơi động cơ cho dự án của họ. Điều này không liên quan gì đến hệ tư tưởng và mọi thứ đều liên quan đến một vấn đề đơn giản: nó rẻ. Đã qua rồi cái thời việc viết công cụ riêng cho trò chơi là một vấn đề đơn giản; với nhu cầu thị trường và nội dung chất lượng cao mà trò chơi hiện đại sử dụng (cộng với các chi tiết như công cụ vật lý, công cụ ánh sáng, công cụ âm thanh và những thứ khác), đơn giản là sẽ hiệu quả hơn về mặt chi phí khi nhiều studio cấp phép cho Unreal Engine hoặc Godot để sản xuất trò chơi của họ. trò chơi. Thời gian dành để tạo ra công cụ của riêng bạn thậm chí còn cố gắng xây dựng cơ sở về những gì một trong hai công cụ đó có thể làm là thời gian tốt hơn nên dành để thực sự tạo ra trò chơi. Và bởi vì trải nghiệm với Unreal hoặc Godot khá phổ biến nên việc thuê người và đưa họ vào dự án của bạn sẽ dễ dàng hơn. Ngoài ra, tôi đã hoàn toàn gây ấn tượng với bạn về việc sản xuất động cơ của riêng bạn tốn kém như thế nào chưa? Square Enix đã sản xuất công cụ riêng của họ cho Final Fantasy XIII (Crystal Tools), điều này không chỉ dẫn đến hàng loạt vấn đề đau đầu trong quá trình sản xuất (FF13 là trò chơi tương đương với quả trứng vỡ đầu tiên khi làm món trứng tráng, nó còn dẫn đến vấn đề tài chính. các vấn đề đối với Square Enix. Square cuối cùng đã tìm cách khiến Crystal Tools hoạt động cho Final Fantasy XIV (mặc dù không phải trước khi nó ra mắt khá thảm hại). Công cụ phát sáng mới hơn Final Fantasy XIII, ra mắt công cụ Crystal Tools của Square Enix

© 2009 SQUARE ENIX CO., LTD

Vì vậy, chúng tôi biết những điều tồi tệ có thể xảy ra khi tạo ra công cụ của riêng bạn nhờ Crystal Tools, nhưng còn gì nữa. điều gì sẽ xảy ra nếu bạn có khả năng quản lý tốt một nửa? Chà, nó vẫn có thể đi theo một trong hai cách; Nhưng tôi nghĩ Monolith có thể quản lý được điều gì đó khá đặc biệt bằng công cụ nội bộ. Có một điều: Monolith là một hiện tượng khi làm được nhiều hơn với ít nguồn lực hơn. Họ cần phải được ghi nhận vì đã tạo ra những trò chơi lớn như bộ ba Xenoblade Chronicles hoạt động trên Nintendo Switch. Chắc chắn là các đường nối hiển thị—nhưng nó vẫn cho thấy rằng chúng có thể hoạt động trong một số hạn chế đáng kinh ngạc để tạo ra một số hình ảnh đáng kinh ngạc. Bạn nhìn vào một số khung cảnh bao quát mà Monolith đã tạo ra như Tỉnh Gormotti hoặc Biển Erythia, với tất cả những bí mật và địa điểm ẩn giấu trong những khu vực đó. Và hãy nhớ: Khả năng nén của Monolith là không ai sánh kịp. Các trò chơi Xenoblade có thời lượng dễ dàng là 100 giờ, nhưng không có trò chơi nào trong số chúng thậm chí đạt tới kích thước 15 hợp đồng. (Tôi có cảm giác như ngành công nghiệp này không dành đủ tín nhiệm cho Monolith cho điều đó; đó là một sự nén ép phù thủy). Những kỹ năng đó là lý do tại sao Monolith lại là một công cụ hữu ích cho các tựa game lớn khác của Nintendo, giúp phát hành các bản phát hành lớn như The Legend of Zelda: Breath of the Wild.

Trong trường hợp của Monolith, cuộc phỏng vấn của họ nhấn mạnh rằng điều họ muốn nhất từ ​​​​các sản phẩm của mình. công cụ là công cụ kết xuất mô hình và hiệu ứng; Tôi mạo hiểm rằng điều này là để đảm bảo rằng họ không cần thiết kế một mô hình có lỗ chân lông nhìn thấy được trên da để trông đẹp và vì vậy họ không phải dành số lượng kết xuất vô lý cho các hiệu ứng hạt chi tiết từ những thứ như hào quang của Mythra hoặc những điều nhỏ nhặt từ Xenoblade Chronicles 3. Cuộc phỏng vấn cũng nhấn mạnh rằng quy mô và loại dự án của họ ngăn cản họ dễ dàng sử dụng các công cụ có sẵn; dù là một công việc lớn lao như sản xuất một động cơ mới, Monolith đã không quyết định thực hiện nó mà không cân nhắc kỹ lưỡng.

Tiêu đề hiện tại của Monolith có thể đề cập đến động cơ này hoặc có thể họ sẽ trì hoãn việc trình diễn động cơ mới của mình vì bất cứ lý do gì các dự án tương lai mà họ hiện đang thực hiện (rất có thể công cụ mới này đang được thiết kế dành cho bảng điều khiển mới của Nintendo). Nếu nó làm cho thiết kế nhân vật của Saito Masatsugu trông đẹp hơn, thì tôi ủng hộ điều đó.

Sega công bố phim Shinobi

Phim trò chơi điện tử đang là một mặt hàng hot đang lên ở Hollywood. Với việc Warner Bros. và Disney hiện đang khai thác DC Comics và Marvel Comics tương ứng (và có rất ít truyện tranh ngoài Big Two để các hãng phim khác chuyển thể), nhiều người chuyển sang trò chơi điện tử để chuyển thể có khả năng sinh lời. Và tại sao không? Những thành công vang dội của các bộ phim Sonic the Hedgehog và bộ phim Super Mario Bros duy nhất chứng tỏ rằng có thể kiếm được tiền và những thành công tiếp theo của Five Nights at Freddy’s (hiện đã có phần tiếp theo!) có nghĩa là mọi người thậm chí không phải tìm đến các hãng phim AAA lớn để tìm những mỏ vàng có thể có. Chúng ta sẽ… bỏ qua các phim Uncharted và Borderlands, phải không?

Universal có thỏa thuận tốt với Sega, còn phim Sonic the Hedgehog thì sao, nên không có gì ngạc nhiên khi điều đó họ vừa công bố một bộ phim mới với Sega. Điều đáng ngạc nhiên là bộ truyện họ đã chọn. Danh sách các phim đình đám chính của Sega mà bạn có thể làm thành phim khá ít. Sau Sonic the Hedgehog, tiêu chuẩn nhận dạng ngay lập tức giảm xuống nhanh chóng — và bạn thực sự không giúp ích được gì nếu bạn đào sâu hơn Like A Dragon. Bạn đi để làm gì? Máy bay chiến đấu Virtua? Quái vật bị biến đổi? Rystar? Họ chắc chắn sẽ không tới Comix Zone. Chà, câu trả lời của Sega và Universal là: Shinobi.

Đối với những người chưa quen với bộ truyện, Shinobi là câu trả lời của Sega cho Ninja Gaiden trong một thời gian dài, một trò chơi phụ kể về một anh hùng ninja tên là Joe Musashi đang chiến đấu chống lại tổ chức Zeed độc ác và nhiều hoán vị của nó. Ngoài ra còn có bản khởi động lại trên PlayStation 2 vào năm 2002 với sự tham gia của ninja Hotsuma trong nhiệm vụ đánh bại phù thủy độc ác Hiruko để trả thù cho gia tộc Oboro. Giống như Ninja Gaiden, bộ truyện có những tên trùm quỷ đột biến kỳ cục. Nhưng khi Ninja Gaiden nhấn mạnh câu chuyện kịch tính của nó (lưu ý: Tôi sẽ bắt đầu phần khởi động lại trước Tomonobu Itakagi), Shinobi lại tập trung vào nhiều cảnh hành động bay bổng hơn. Joe Musashi cũng sẽ thấy mình chiến đấu với những người lính, một ninja khác và đôi khi là cả Người Nhện, Người Dơi và Mecha Godzilla.

Dự án đã có một vài cái tên gắn liền với nó, đặc biệt là đạo diễn Sam Hargrave (nổi tiếng với the Extraction movies), Ken Kobayashi (Move On) là biên kịch, Adam Siegel và Marc Platt là nhà sản xuất. Nhưng bạn sẽ tha thứ cho tôi nếu tôi không tin rằng bộ phim này sẽ không bao giờ được ra mắt. Thứ nhất, chúng tôi đã thấy khá nhiều dự án trong số này được bật đèn xanh. Hai năm trước, chúng ta đã thấy thông báo về bộ phim Streets of Rage của Lionsgate, bộ phim mà chúng ta chưa nghe thấy gì kể từ đó (và bộ phim đó có nhà sản xuất Toru Nakahara quay lại để giám sát mọi thứ như ông đã làm với Sonic the Hedgehog). Đầu năm nay, chúng tôi cũng có tin tức về loạt phim hoạt hình Golden Axe cho Comedy Central, cũng như Hình ảnh Nhà vô địch vĩnh cửu (lưu ý phụ: cũng là một lựa chọn kỳ lạ). Và chúng tôi chưa nghe nhiều về những dự án này! Tôi sẽ cho các nhà vô địch vĩnh cửu và Rìu vàng một chút; cả hai chỉ mới được vài tháng — nhưng đã hai năm không có thông tin gì về bộ phim Streets of Rage đó? Rất tiếc. Cái đó chắc chắn đang ở Địa ngục sản xuất, cùng với Mahershala Ali Blade.

Shinobi III: Return of the Ninja Master

© 1993 Sega

Nhưng vấn đề khác là tôi không chắc bạn sẽ làm như thế nào Phim Shinobi vào năm 2024. Ninja (về mặt văn hóa) là cơn thịnh nộ vào những năm 1980 khi Ninja Gaiden và Shinobi được tạo ra. Các công ty Nhật Bản đã mua bất động sản của công ty Mỹ vào thời điểm đó do ảnh hưởng ngày càng tăng của Nhật Bản đối với ngành công nghiệp toàn cầu, dẫn đến việc Hoa Kỳ phát triển sự pha trộn giữa nỗi sợ hãi và niềm đam mê với văn hóa Nhật Bản. Do đó, tầm nhìn của mọi người về tương lai vào thời điểm đó là viễn cảnh đen tối của Blade Runner, nơi các bảng quảng cáo sẽ có hình ảnh geisha ném thuốc và sếp của bạn sẽ là người Nhật. (Và bây giờ bạn đã biết tại sao Die Hard lại diễn ra ở Tháp”Nakatomi”.) Bên cạnh những màn trình diễn lấy cảm hứng từ gekiga của Frank Miller về ninja phổ biến Daredevil (và khi làm như vậy, tạo tiền đề cho sự thống trị tràn lan của văn hóa đại chúng của Teenage Mutant Ninja Turtles), mọi người cũng có thể đánh giá cao những bộ phim về ninja dường như vô tận, nhiều trong số đó có sự tham gia của Richard Harrison (hay còn gọi là “mark collins, age 45”). Ninja Terminator, Ninja Strike Force, Ninja Powerforce, Diamond Ninja Force… danh sách này cứ lặp đi lặp lại — và đó chỉ là những bộ phim về ninja của Richard Harrison! Trớ trêu thay, với việc ninja đã trở nên khá phổ biến trong thời đại ngày nay (không còn nghi ngờ gì nữa là do Ninja Rùa cũng như Naruto đã nói ở trên), ninja phần lớn đã chết trong điện ảnh. Bộ phim về ninja gần đây nhất mà tôi có thể nghĩ đến là Ninja Assassin năm 2009, chắc chắn mang âm hưởng của một bộ phim khai thác ninja thời hiện đại những năm 80. Chuyện đó vẫn còn cách đây 15 năm!

Tôi không chắc Shinobi sẽ có sức hấp dẫn đối với mọi người như một tấm vé bom tấn lớn vào năm 2024 trừ khi họ thực sự cố gắng nắm bắt được phong cách đó. Họ đã làm được điều đó nhờ các bộ phim Sonic the Hedgehog, nhưng Sonic còn lâu mới đến được Shinobi. Chúng ta chắc chắn sẽ không để Joe Musashi hay Hotsuma chiến đấu với Người Nhện hay Người Dơi. Tôi thậm chí còn không chắc liệu họ sẽ chọn Hotsuma (người theo dõi Project X Zone, dường như là gương mặt”hiện tại”của loạt phim Shinobi) hay nhân vật chính ban đầu, Joe Musashi. Lý tưởng nhất là dự án sẽ trông giống như New York Ninja, nhưng tôi không nghĩ nhiều nhà sản xuất Hollywood xem Hội chứng Giấm phát hành. Vì vậy, tôi đang tiếp cận dự án này với rất nhiều lo lắng và nghi ngờ. Nhưng nếu tôi sai? Hãy đón tôi tại rạp với chiếc băng đô”NIN JA”theo phong cách thập niên 80 và hét lên”NINJA!”bài quốc ca trên màn hình (được cắt bên dưới).

Giới thiệu Nền tảng mới của Nintendo: Đánh thức bạn

Mọi người đang háo hức chờ đợi Nintendo cuối cùng đã tiết lộ máy chơi game mới của họ. Và Nintendo biết điều đó. Nhưng dường như họ chưa có gì để cho chúng ta xem. Thay vào đó, điều họ quyết định tiết lộ trong tuần này là… một chút công nghệ thú vị.

Nó được gọi là”Alarmo”, một”đồng hồ báo thức tương tác”. Đồng hồ báo thức có tính năng phát hiện chuyển động được thiết kế để đọc chuyển động của bạn khi bạn đang trên giường. Khi chuông báo thức kêu, Alarmo được lập trình để phát âm thanh và nhạc từ năm trò chơi Nintendo khác nhau (Ring Fit, Pikmin 4, Super Mario Odyssey, The Legend of Zelda: Breath of the Wild và Splatoon 3). Khi bạn di chuyển để đứng dậy, báo thức sẽ đồng bộ với chuyển động của bạn bằng các hiệu ứng âm thanh (như đồng xu Mario). Khi Alarmo phát hiện thấy bạn đã đứng dậy khỏi giường đúng cách và đang di chuyển xung quanh, báo thức sẽ tự dừng. Nếu bạn bỏ qua cảnh báo quá lâu, Alarmo sẽ phát ra những âm thanh”dữ dội”hơn, giống như Bowser đang gầm lên với bạn. Đối với câu hỏi hiển nhiên: báo thức không thực sự hoạt động nếu có hai người trên giường cùng một lúc (gợi ý chính thức là bạn chỉ cần sử dụng nút đi kèm để báo thức trong trường hợp đó).

Alarmo cũng bao gồm một số tính năng”thông minh”; bằng cách kết nối với Internet, Alarmo có thể tải xuống các bản cập nhật dưới dạng gói âm thanh mới (chúng tôi biết rằng hai gói đang hoạt động cho cả Mario Kart 8 và Animal Crossing). Alarmo cũng có thể phát các hiệu ứng âm thanh”dễ chịu”từ các trò chơi đi kèm để giúp mọi người chuẩn bị đi ngủ và theo dõi thói quen ngủ của họ.

Tôi phải thừa nhận rằng mình không phải là fan cuồng của các thiết bị”thông minh”. Một chiếc đồng hồ báo thức phát âm thanh từ các trò chơi Nintendo thật dễ thương, nhưng theo tôi, nó không phải kiểu “Tôi sẽ mua nó với giá 100 đô la”-dễ thương. Ngoài ra, như một số người bạn của tôi đã chỉ ra, phản ứng của người Pavlovian khi thức dậy với âm thanh trò chơi điện tử có thể sẽ khiến một số người liên tưởng đến Breath of the Wild. Đó là một điều thú vị về công nghệ; tuy nhiên, máy dò chuyển động trong đồng hồ nghe có vẻ là một sự phát triển khéo léo. Lịch sử sản xuất đồ chơi của Nintendo (như Ultra Hand) luôn đặt họ lên hàng đầu trong việc tìm kiếm những đồ chơi mới cách để mọi người tương tác với trò chơi. Giữa Alarmo và Pokémon Sleep, Nintendo đang thâm nhập sâu hơn vào các mặt hàng”phong cách sống”. Tôi không chắc mình cảm thấy thế nào về điều đó. Đó là một lĩnh vực hấp dẫn, nhưng mối quan hệ của tôi với công nghệ đến mức tôi không tìm thấy ứng dụng trong các thiết bị theo dõi cụ thể lịch trình giấc ngủ của tôi hoặc các sinh trắc học khác. Nhưng tôi chắc chắn mọi người sẽ đánh giá cao chiếc đồng hồ báo thức có âm thanh từ các trò chơi Nintendo. Rất tiếc, khả năng có gói âm thanh tiềm năng cho Xenoblade Chronicles dành cho Alarmo đã đủ để khiến mọi người thảo luận đủ về Xenoblade để nó trở thành xu hướng trên Twitter.

Điều ngạc nhiên khác là Alarmo đã được phát triển trong một thời gian dài; Nintendo đã nghiên cứu công nghệ”chất lượng cuộc sống”từ năm 2014 và cập nhật bằng sáng chế của Alarmo vào năm 2020. Như một số người đã chỉ ra, những phát triển dẫn đến Alarmo có thể là một trong những điều cuối cùng mà chủ tịch Nintendo Satoru Iwata có liên quan. trước khi qua đời vào năm 2015. Iwata đặc biệt quan tâm đến việc tìm ra những cách mới để mọi người tương tác với trò chơi. Ông là một trong những người đứng sau”chiến lược Đại dương xanh”của Nintendo, dẫn đến sự phát triển của hệ máy Wii và Nintendo DS. Thật vui khi thấy Nintendo vẫn giữ được tinh thần đó.

Trong khi chúng tôi đang thảo luận về Nintendo và công nghệ mới của họ, một số người đã nhướn mày sau tiết lộ của Alarmo. Mọi người vẫn đang chờ đợi tin tức về hệ máy chơi game mới của Nintendo. Chúng tôi vẫn chưa có nó, đừng hỏi nữa—nhưng Nintendo đã đưa ra một lời kêu gọi khá tò mò để được trợ giúp thử nghiệm tính năng trực tuyến cho dịch vụ Nintendo Switch Online. Lời mời dành cho bất kỳ ai có đăng ký Nintendo Switch Online + Expansion Pack và sống ở Hoa Kỳ, Vương quốc Anh, Đức, Pháp, Ý hoặc Tây Ban Nha và lời mời này sẽ yêu cầu mọi người phải đăng ký cả hai trên trang web của Nintendo và tải một chương trình cụ thể xuống Switch của họ. Cho đến nay, chúng tôi vẫn chưa biết điều này dùng để làm gì (cho đến nay, Nintendo rất kín tiếng). Việc tuyển dụng sẽ kéo dài từ ngày 10 tháng 10 đến ngày 15 tháng 10, với thời gian chơi thử kéo dài từ ngày 23 tháng 10 đến ngày 5 tháng 11.

Thông báo này khiến người hâm mộ hơi chóng mặt vì đây có thể là một thử nghiệm căng thẳng cho một tính năng mới dành cho Nintendo Online—đặc biệt là thứ mà Nintendo đang chuẩn bị cho bảng điều khiển mới của họ. Một số người hâm mộ tự hỏi liệu đây có phải là sự hồi sinh của Miiverse hay không, đặc biệt là khi Nintendo ngừng kết nối với Twitter. Khó nói! Mặc dù Switch vẫn có màn hình cảm ứng và vẫn có thể sử dụng được phần nào, Nintendo có thể khởi động lại các công cụ cũ trên Miiverse cho bảng điều khiển mới của họ và cung cấp cho người chơi một nền tảng mới do Nintendo hỗ trợ. Nhưng chúng ta sẽ biết khi chúng ta biết; xem xét cách mọi người khó tính với Nintendo, một số schlub tội nghiệp có khả năng phá vỡ NDA dưới danh nghĩa gây bất ngờ khi Nintendo kiện họ vì vi phạm hợp đồng như một phần của nguyên tắc thử nghiệm. Còn tiếp theo nữa!

Hãy tóm tắt một số thông tin nhanh

Cuối cùng chúng ta cũng đã có ngày phát hành cho Wizardry Variants Daphne; Ngày 15 tháng 10! Hãy đón chờ những thiết kế quái vật của Katsuya Terada và âm nhạc của Hitoshi Sakamoto! Tin vui cho người hâm mộ Bakeru! Spike Chunsoft đã thông báo rằng họ sẽ nhận được bản sao vật lý tại Hoa Kỳ vào ngày 25 tháng 2 năm 2025!

Tôi nghĩ điều đó sẽ ổn trong tuần này. Khi tôi sống và thở—một tuần dễ dàng, chỉ một lần! Một năm vẫn chưa kết thúc nhưng vẫn còn rất nhiều điều bất ngờ trước khi mùa đông đến và đi. Trái tim tôi hướng về mọi người ở miền Đông Nam đang phải đối mặt với những thiệt hại do bão gây ra; Mục đích của chuyên mục này là thảo luận về các trò chơi của Nhật Bản, nhưng mọi người gặp khó khăn khi chơi trò chơi khi bị mất nhà. Tôi hy vọng độc giả của tôi và của họ đều ổn; nếu có thể, vui lòng ủng hộ các nỗ lực cứu trợ. Thậm chí không cần phải có tiền, một số người thực sự có thể sử dụng chăn hoặc hiến máu. Hãy đối xử tốt với nhau nhé, hẹn gặp lại bạn sau bảy giờ nữa.

Tuần này trong trò chơi! được viết từ Portland bình dị bởi Jean-Karlo Lemus. Khi không cộng tác với Anime News Network, người ta có thể thấy Jean-Karlo đang chơi JRPG, ăn bỏng ngô, xem v-tubers và tokusatsu. Bạn có thể theo dõi anh ấy tại @mouse_inhouse hoặc @ventcard.bsky.social.

Categories: Vietnam