Housenka
Ba năm sau ODDTAXI, Baku Kinoshita trở lại với bộ phim điện ảnh Housenka. Bộ phim này sẽ tập trung vào một yakuza già, đau đớn trong phòng giam và nhớ lại kiếp trước trong khi trò chuyện với bông hoa biết nói của mình. Đạo diễn đã có mặt tại Lễ hội Annecy trong buổi học “Đang tiến hành”, nơi ông trình bày các tài liệu chuẩn bị với nghệ sĩ ý tưởng Michinoku-Toge và nhà sản xuất hoạt hình (và Giám đốc điều hành của studio CLAP) Ryoichiro Matsuo. Một lát sau, anh dành thời gian trả lời câu hỏi của ANN về bộ phim dự kiến ra mắt trong tương lai.
ODDTAXI là loạt phim về sự liên kết giữa con người với nhau và sự cởi mở với những người khác. Housenka dường như tập trung nhiều hơn vào những suy nghĩ nội tâm, một cuộc hành trình nội tâm vào tâm trí và quá khứ của người anh hùng.
ODDTAXI, giám đốc Housenka Baku KinoshitaHình ảnh được cung cấp bởi P.I.C.S
Baku Kinoshita: Trong ODDTAXI, có khoảng 20 ký tự. Vì thời gian có hạn nên tôi chỉ có thể phác thảo bề nổi của những nhân vật đó. Trong Housenka, có ba nhân vật chính nên nó cho phép tôi đi sâu hơn về mặt tâm lý. Đó là điều tôi muốn làm lần này: tập trung hơn vào các nhân vật, khắc họa họ ở độ phân giải cao hơn.
Trong ODDTAXI, rất nhiều cảnh xảy ra bên trong xe taxi. Ở Housenka, người anh hùng bị giam trong phòng giam. Đối với bạn, việc có được một địa điểm cơ bản để phát triển câu chuyện của mình có quan trọng không?
KINOSHITA: Tôi đoán vậy, nhưng tôi không nghĩ nó đặc biệt độc đáo. Đó chỉ là trường hợp tìm được cài đặt phù hợp cho nhân vật đó. Đó là một trong những điều đầu tiên tôi làm khi tạo nhân vật, tự hỏi bản thân”Họ ở đâu?”
ODDTAXI là một bộ phim truyền hình dài tập. Phim dài hơn (dài 6 đến 7 giờ) nhưng cũng ngắn hơn (mỗi tập) dài 30 phút) so với một bộ phim. Sau đó, bạn đạo diễn ODDTAXI: Trong rừng, một bộ phim dài 128 phút. Việc thực hiện bộ phim này để tạo ra Housenka có hữu ích không?
KINOSHITA: Với bộ phim ODDTAXI, 80% trong số đó được lấy ra khỏi loạt phim. Những phần mới duy nhất mà chúng tôi thực sự thực hiện trong phim dài khoảng 20 phút. Vì vậy, tôi không có cảm giác như mình đang làm một bộ phim nào đó. Nhưng lần này, với Housenka, tôi thực sự có cảm giác như đang làm một bộ phim.
Người hùng của Housenka trải qua rất nhiều hồi tưởng về những năm 1980, tức là thời kỳ kết thúc của thời kỳ Showa. đặc biệt là giai đoạn này?
KINOSHITA: Trước hết, tôi muốn viết một câu chuyện về cuộc đời phù du của”thời kỳ tốt đẹp và sự suy tàn theo sau”và tôi cũng muốn lồng ghép câu chuyện đó với cuộc đời của một kẻ ngoài vòng pháp luật. Với ý nghĩ đó, tôi cảm thấy rằng giai đoạn sau của nền kinh tế bong bóng ở Nhật Bản là thời điểm thích hợp nhất cho câu chuyện.
Trong quá trình thực hiện công việc, bạn đã giải thích cách bạn đang làm việc trong bối cảnh ngôi nhà , đặc biệt là với màu sắc. Nhưng cách tiếp cận của bạn đối với phòng giam là gì? Nó có vẻ thực sự đơn sắc…
Michinoku-Toge: Khi bạn nghĩ về một phòng giam, bạn nghĩ đến Vượt ngục, một không gian kiểu khu ổ chuột, đáng ngại, nguy hiểm. Và đó không phải là điều đạo diễn mong muốn. Anh muốn nơi này có cảm giác yên tĩnh, thanh bình và nhẹ nhàng. Và dưới ánh trăng, nó thực sự cảm thấy ấm áp. Đó là những gì tôi đã cố gắng tạo ra.
Và bạn đã làm cách nào để tạo ra nó?
MICHINOKU-TOGE: Tôi cần sử dụng màu sắc để tạo ra cảm giác êm dịu, cảm giác tích cực đó của không gian. Và những cảnh ban đêm này thường sử dụng màu xanh lục hoặc xanh tím. Nhưng cuối cùng, tôi thấy rằng màu tạo ra cảm giác này nhiều nhất là màu xanh nhạt mà chúng tôi thực sự sử dụng trên màn hình. Và rồi, với ánh sáng… Ở ngoài đời, ánh trăng không thể nhìn thấy rõ bằng mắt thường mà chúng ta đã phóng đại hình ảnh ánh trăng đẹp đẽ lên. Tôi muốn sử dụng ánh sáng đó cùng với cả ánh sáng phản chiếu để làm cho nó trông thật đẹp. Đó là thứ tôi đã cố gắng sử dụng trong không gian đó.
Bạn đã giải thích rằng nhân vật chính thực sự rất gọn gàng. Mọi thứ đều ở đúng vị trí của nó trong nhà anh ấy. Bạn cũng là người ngăn nắp trong công việc? Ngoài ra, về mặt sản xuất, liệu quy trình sản xuất có diễn ra chính xác theo cách bạn muốn hay bạn sẵn sàng đón nhận những đề xuất có thể mang lại một số “hỗn loạn”?
KINOSHITA: Thực tế là nhân vật rất gọn gàng là điều khá quan trọng trong phim. Nó không phản ánh con người tôi nhiều như ý tưởng của nhà biên kịch.
Tôi hỏi câu hỏi này vì đã có một sự thay đổi lớn trong quá trình sản xuất. Housenka lẽ ra là một bộ phim ngắn, sau đó nó trở thành một bộ phim dài tập. Tại sao bạn quyết định điều đó? Và bạn đã giải quyết sự thay đổi này như thế nào?
KINOSHITA: Điều đó khá đơn giản vì tôi đã yêu cầu một kịch bản dài 20 phút… và kịch bản tôi nhận được còn dài hơn nhiều! Và tôi là kiểu người luôn dành thời gian chỉ đạo nên nó đã kết thúc như một bộ phim dài tập! (cười).
Bạn có thể cho tôi biết thêm về cách bạn làm việc với Kazuya Konomoto không? Bạn gặp anh ấy như thế nào?
KINOSHITA: ODDTAXI là lần đầu tiên tôi làm việc với Kazuya Konomoto, vì vậy Housenka chỉ là lần hợp tác thứ hai của chúng tôi. Trên ODDTAXI, tôi không tự mình tìm thấy anh ấy; Chính nhà sản xuất cần một người có thể viết truyện trinh thám là người đã tìm và giới thiệu ông Konomoto với tôi, và ông ấy đã đưa chúng tôi đến với nhau. Trên ODDTAXI và Housenka, chúng tôi đã làm việc theo cách tương tự. Đầu tiên, tôi vẽ nhân vật. Sau đó, tôi đưa bản phác thảo của mình cho ông Konomoto và ông sẽ phát triển câu chuyện sau đó.
ODDTAXI
©P.I.C.S./Đối tác của ODDTAXI
Bạn đang trong giai đoạn vẽ và hoạt ảnh sẽ sớm ra mắt. Bạn có cân nhắc việc thiết kế và sắp đặt để giúp các họa sĩ hoạt hình dễ dàng làm việc không? Hay bạn đang sáng tạo theo cách bạn muốn và họ sẽ phải thích nghi, ngay cả khi điều đó thực sự khó khăn?
KINOSHITA: Khi bạn nói về việc làm cho công việc của họ trở nên dễ dàng hơn, có hai yếu tố. Đầu tiên là về môi trường làm việc; cái còn lại là về mặt giảng dạy, họ nhận được bao nhiêu tự do. Trong trường hợp của Housenka, tôi không ấn định thời gian làm việc cho các họa sĩ hoạt hình. Và về yếu tố thứ hai, tôi hướng dẫn khá chi tiết nên không có nhiều tự do.
Trong quá trình Work in Progress, anh đã nói về bối cảnh và đạo cụ từ cuối những năm 1980, nhưng anh đã không làm như vậy. không nói về thời trang Bạn đã thực hiện phần đó như thế nào?
KINOSHITA: Tôi là người thiết kế nhân vật nên tôi là người chịu trách nhiệm. Thời trang những năm 1980 đã khá lỗi thời. Lúc đó tôi không có mặt nên tôi đã nghiên cứu rất nhiều qua ảnh và phim cũ để tham khảo.
Bạn có thể xin bố mẹ cho xem ảnh cũ được không?
MICHINOKU-TOGE: Tôi đã hỏi bố mẹ nhưng họ không có bức ảnh nào cả. Nhưng xét về bối cảnh, ngôi nhà nơi tôi lớn lên được xây dựng từ giữa đến cuối những năm 80 nên tôi biết rõ về khung cảnh đó. Sau đó, tôi cũng tìm ảnh trên Internet.
KINOSHITA: Về phông nền, vì những năm 80 đang có một sự hồi sinh ở Nhật Bản nên có rất nhiều người đi quanh các tòa nhà những năm 1980 để chụp ảnh và đăng chúng lên mạng xã hội. Vì vậy, tôi đã theo dõi rất nhiều người trong số họ và điều đó rất hữu ích để có được ý tưởng, cảm nhận về các tòa nhà.
ODDTAXI đã được theo dõi bên ngoài Nhật Bản và trên toàn thế giới, kể cả ở Hoa Kỳ. Bạn có điều đó trong tâm trí khi tạo Housenka? Bạn có nghĩ đến khán giả quốc tế trong quá trình sản xuất không?
KINOSHITA: Tôi không nghĩ rằng mình đang làm Housenka cho những người hâm mộ ODDTAXI (cười). Tôi nghĩ điều quan trọng là nó có cảm giác bắt nguồn từ Nhật Bản, nơi tôi sinh ra.
ODDTAXI
©P.I.C.S./Đối tác ODDTAXI
Mr. Matsuo, bạn đã làm việc với Masao Maruyama. Và Maruyama luôn muốn sản xuất những bộ phim mở ra những con đường mới cho hoạt hình Nhật Bản, khám phá những con đường mới. Đó có phải là triết lý tương tự đối với bạn khi sản xuất Housenka không?
Ryoichiro Matsuo: Chính xác. Làm việc với Maruyama đã dạy tôi rằng dù chỉ có một yếu tố mới hoặc gây ấn tượng với tôi cũng là lý do quan trọng nhất để sản xuất một anime.
Khi kết thúc Work in Progress, có rất nhiều người đang đợi bạn, xin chữ ký hay chụp ảnh… Bạn giống như những ngôi sao nhạc rock! Bạn đã chuẩn bị cho lời chào như vậy ở Annecy chưa?
MICHINOKU-TOGE: Chưa hề!
KINOSHITA: Tất nhiên, chúng tôi rất nổi tiếng! (cười)
Cảm ơn bạn!
MICHINOKU-TOGE: Tôi có thể hỏi một câu được không? Bạn đã đề cập rằng ODDTAXI rất phổ biến ở Mỹ. Bạn có biết điều gì khiến nó trở nên phổ biến đến vậy không?
OK. Tôi không phải người Mỹ nên sẽ hơi phức tạp một chút. Nhưng là một người phương Tây, tôi nghĩ rằng nhịp độ của ODDTAXI thực sự thú vị. Hết tập này đến tập khác, cốt truyện ngày càng dày đặc hơn. Bạn nhận ra rằng một anh chàng nào đó trong tập đầu tiên thực sự quan trọng sau khi xem tập thứ năm. Và, tất nhiên, tình tiết cuối cùng! Tất cả những điều đó thực sự thú vị.
Điều thứ hai: Khi nói đến anime, người phương Tây luôn nghĩ đến những chàng trai trẻ ném quả cầu lửa và những thứ tương tự. ODDTAXI mang đến điều gì đó khác biệt và có thể thu hút những người không thích “anime shōnen”.
Và cuối cùng, ODDTAXI nói với khán giả: “Được rồi, bạn thật thông minh. Và bởi vì bạn thông minh nên tôi có thể đưa ra loại cốt truyện này và kể cho bạn một câu chuyện theo một cách khác. Ta sẽ không hướng dẫn ngươi, nắm tay ngươi, bởi vì ngươi thông minh, ngươi sẽ hiểu.” Và điều đó thực sự rất bổ ích.
KINOSHITA: Tôi chưa bao giờ nghĩ rằng mọi người sẽ đón nhận ODDTAXI theo cách đó. Điều đó thực sự thú vị. Cảm ơn bạn!
