.this-week-in-anime table.participants td { text-align: center; độ dày phông chữ: đậm; cỡ chữ: 13px; chiều rộng: 20% }.bảng tuần này trong anime.người tham gia img { display:block; chiều rộng: 100%; chiều cao: tự động; }.this-week-in-anime.left.this-week-in-anime.this-week-in-anime.right.this-week-in-anime.mobile-mode-1.this-week-in-anime.left,.mobile-mode-1.this-week-in-anime.this-week-in-anime.left.img,.this-week-in-anime.right.img,.this-week-in-anime.left.img img,.this-week-in-anime.right.img img { width: 400px; chiều rộng tối đa: 100%; chiều cao: tự động; }
Chris và Lucas lao vào Biển Sargasso với những món đồ nhựa có thể bán được và con quái vật tiêu thụ mọi thứ là chủ nghĩa tư bản trong thế giới anime.
Tuyên bố từ chối trách nhiệm: Quan điểm và ý kiến được bày tỏ bởi những người tham gia vào nhật ký trò chuyện này không phải là quan điểm của Anime News Network.
Cảnh báo tiết lộ nội dung thảo luận về loạt phim sắp tới.
Precure, My Dress-Up Darling,Gundam và Symphogear hiện đang phát trực tuyến trên Crunchyroll, trong khi Transformers: Armada có sẵn trên Tubi. Bản dựng lại của Evangelion đã có sẵn trên Amazon Prime.
Chris
Tin tức lớn, Lucas! Pretty Cure MaxHeart cuối cùng đã được phát trực tuyến trên Crunchyroll! Chỉ mất gần hai mươi năm, nhưng cuối cùng tôi cũng có thể thấy cuộc phiêu lưu của Natalie Blackstone và Hannah Whitehouse tiếp tục như thế nào!
Thậm chí tốt hơn nữa, tôi chỉ có thể đoán điều này có nghĩa là họ sẽ mang đến những món đồ chơi mà chương trình này có vẻ là quảng cáo. Tôi đã chờ đợi bao lâu để được chạm tay vào một chiếc máy tạo tiếng ồn có hình dạng giống Mepple. Lucas
Chris, tôi mừng cho bạn! Tôi sẽ không bao giờ cản trở bất kỳ ai khám phá sở thích của họ và thể hiện niềm đam mê của họ theo cách lành mạnh. Ngoài ra, việc sưu tập đồ đạc rất thú vị! 
Bạn nói đúng. Đó chỉ là một suy nghĩ đen tối mà tôi đang có. Các quy ước về anime sẽ không bao giờ nhượng bộ dù chỉ một inch cho hàng hóa chất đầy bãi rác khi thay vào đó, họ có thể cung cấp cho các nghệ sĩ nhỏ và độc lập không gian để bán quần áo được sản xuất có đạo đức của họ! Cộng đồng này chắc chắn ưu tiên sản xuất và tiêu dùng bền vững!
Làm ơn đi, họ đang bán trước Nendoroid dựa trên các chương trình theo mùa mới hấp dẫn như Alya Đôi khi giấu cảm xúc của mình bằng tiếng Nga và Tại sao không ai nhớ đến tôi trên thế giới này? Số liệu tôi chắc chắn họ biết mọi người sẽ yêu cầu. 
Tôi cáu kỉnh , nhưng một phần trong tôi đồng cảm với ý kiến rằng đây là những nhân vật được một số người yêu thích, vì vậy việc có được những phiên bản SD nhỏ của họ là điều tuyệt vời. Ít hay ho hơn là đề xuất rằng cần phải chi tiền cho những con số nói trên để thể hiện sự ủng hộ cho chương trình yêu thích của bạn. Cái gì? Cố lên! Chi số tiền khổng lồ cho figure, áp phích và những thứ mới lạ khác là cách duy nhất VÀ TỐT NHẤT để mọi người ủng hộ anime yêu thích của mình! 
Được rồi, không. Tôi không thể tiếp tục chuyện này được nữa. Xin chào độc giả ANN, tôi là Lucas DeRuyter. Tôi là một người theo chủ nghĩa xã hội đã đăng ký và nói chung tôi quan tâm đến chủ nghĩa tiêu dùng và chủ nghĩa tư bản, nhưng ĐẶC BIỆT là với cách nó thể hiện trong cộng đồng/ngành công nghiệp anime. Hàng hóa anime đã trở thành một phần của ngành công nghiệp này khá nhiều kể từ buổi bình minh của nó, thúc đẩy nhiều thành công đình đám một cách không thể tránh khỏi. Mobile Suit Ban đầu đã nổi tiếng nhờ doanh số bán bộ mô hình, cả buổi trưng bày và dây chuyền buôn bán đó đều trở thành trụ cột của thị trường. 
Và tôi nghĩ thật công bằng khi chỉ ra rằng một số lượng lớn các bộ truyện giới thiệu anime với người hâm mộ ở phương Tây, từ Pokémon đến Digimon cho đến phiên bản được cấp phép ban đầu của Sailor Moon, tồn tại theo yêu cầu bán hàng rong cho những người trẻ tuổi dễ bị ảnh hưởng. Và chúng ta có thể cảm ơn ai vì đã nới lỏng các quy định của FCC và cho phép truyền hình dành cho trẻ em ở Hoa Kỳ chứa đầy những thứ gần như không được ngụy trang? Bạn đoán được rồi, Ronald Reagan! 
Đừng hiểu lầm tôi. Tôi cực kỳ tôn trọng một thương hiệu nhượng quyền thương mại như gundam vì nhận ra rằng nó có thể tạo ra những tác phẩm sáng tạo không thể thỏa hiệp bằng cách thu hút một lượng khán giả thích hợp và xây dựng cộng đồng đó để hỗ trợ các loại phương tiện truyền thông khác nhau về gundam. Nhưng tôi cảm thấy khó chịu khi việc tham gia vào thị trường thứ cấp này giờ đây đồng nghĩa với cộng đồng người hâm mộ anime. Bạn đang nói với tôi. Bất cứ ai biết tôi đều biết rằng Transformers với tư cách là một fandom là một phần khá quan trọng trong cuộc đời tôi, và thật kỳ lạ khi đặt vòng tròn tình yêu của tôi dành cho những câu chuyện và những món đồ chơi sưu tập thú vị có nguồn gốc từ việc bãi bỏ quy định không bị kiểm soát của ol’Ronnie và của một tập đoàn. chiến thuật tiếp thị trần trụi. 
Vấn đề là, với những ví dụ về gundam hoặc các dòng đồ chơi khác nhau của Nhật Bản mà Hasbro đã mang sang để trở thành Transformers, nghệ thuật bán hàng hầu như không phải là một tổ chức độc quyền của Mỹ. Các bộ anime lớn tốn nhiều tiền để thực hiện, điều này đòi hỏi phải có nguồn tài chính, đó là lý do tại sao nhiều ủy ban sản xuất bao gồm các nhà sản xuất nhân vật như Good Smile Company. Bạn kiếm được tất cả số tiền này bằng việc bán các nhân vật hành động waifu và đây là những gì bạn làm với số tiền đó? Tôi khó có thể đưa ra lời khuyên tài chính cho một công ty như Good Smile, nhưng nó có vẻ là một lựa chọn kỳ quặc.
Điều ít kỳ lạ hơn là toàn bộ ý tưởng về hàng hóa giúp tài trợ cho anime. Tất nhiên là tôi đã đề cập đến Gun rồi, nhưng có những trường hợp khác như studio cũ Gainax vẫn tiếp tục phát triển nhờ doanh số bán bộ đồ dùng trong gara của họ.
Cứ cho là toàn bộ câu chuyện đó cuối cùng không phải là một cuộc sống sót vụn vặt mà còn hơn thế nữa về một công ty có sự quản lý yếu kém nghiêm trọng nhưng vẫn có thể thực hiện được trong khi không quan tâm đúng mức đến các quảng cáo của mình. Chủ nghĩa tư bản, ôi!
Câu chuyện có thật và hài hước, tôi–người khá tối giản trong tất cả các sở thích của mình–đã vội vàng đặt hàng trước một trong những nhân vật Chainsaw Man chính thức đầu tiên thông qua Good Smile, đã chờ đợi khoảng một năm để nó được xuất xưởng, và khoảng ba tuần sau khi tin đó đến thì tin tức đó đã bị loại bỏ! Bây giờ tất cả những gì tôi có thể nghĩ đến khi nhìn vào anh chàng nhỏ bé này là việc mua hàng của tôi đã giúp duy trì hoạt động ở 4chan như thế nào. 
Yeaaaaaaah~ Tôi biết các chiến dịch quảng cáo kỳ lạ của Evangelion đã từng là một meme trong một thời gian dài, nhưng việc từ bỏ các nhân vật như Asuka và Rei thông qua hàng hóa luôn khiến tôi cảm thấy sai lầm. Đặc biệt là khi xem xét mức độ câu chuyện của họ tập trung vào việc khẳng định lại danh tính của họ theo cách riêng của họ và thoát khỏi sự khách quan hóa.
Nhưng có lẽ tôi thật ngốc khi nghĩ rằng chủ nghĩa tư bản sẽ chú ý đến những chi tiết nhỏ ngớ ngẩn như chủ đề chính và điểm cốt truyện?
Tôi nghĩ loại con tàu đó đã ra khơi ngay khi anime”War Is Bad”thành công và trở thành một thương hiệu nhượng quyền nhờ vào bộ mô hình những con robot tuyệt vời của nó. Điều đó nói lên rằng, với tư cách là một người…rõ ràng là ít tối giản hơn khi chọn mua hàng hóa trong bộ truyện yêu thích của mình, tôi không nghĩ sự bất hòa lại sâu sắc đến thế. Đặc biệt là trong trường hợp của Evangelion, biết được bản thân Hideaki Anno là một kẻ mọt sách. Và bây giờ chính anh ấy đã nhận được vật phẩm dưới hình dạng Nendoroid dựa trên nhân vật trong manga của vợ anh ấy, bởi vì thật kỳ lạ khi những điều này lại diễn ra. 
Giống như có điều gì đó để nói về việc nhân vật Mari được đưa vào Rebuild of Evangelion thoạt đầu có vẻ là một quyết định hoài nghi vì các nhà sản xuất nghĩ rằng họ cần một waifu Evangelion mới để bán hàng, chỉ để cô ấy trở thành chủ đề chính của toàn bộ dự án mới. 
Lmao, tôi sẽ không bao giờ quên cái ngày cuộc phỏng vấn với Anno kết thúc khi anh ấy ít nhiều nói rằng Mari dựa trên vợ anh ấy, và đột nhiên sự hiện diện của cô ấy trong Rebuild đã có tác động đến toàn bộ fandom Eva.
Điều này có nghĩa là tất cả những hình tượng họ chuyển khỏi cô ấy đều là những hình tượng waifu theo đúng nghĩa đen. Hãy xem, hàng hóa có thể phù hợp theo chủ đề!
Một chiếc đồng hồ hỏng có thể đúng hai lần một ngày và tất cả những điều đó, cười lớn. Tôi đoán rằng sự phàn nàn của tôi về chủ nghĩa tiêu dùng trong anime phần lớn đến từ cảm giác không gian khá dễ tiếp cận và rẻ tiền khi tôi tiếp cận nó ở giai đoạn giữa và cuối. Tôi có thể xem miễn phí tất cả các bộ truyện nổi tiếng mà tôi muốn trên Toonami (nhờ bố mẹ tôi trả tiền truyền hình cáp) và tôi may mắn được sống gần một thư viện công cộng với số lượng manga đáng kinh ngạc. 
Ngày nay, mọi người cần phải sắp xếp một vài gói đăng ký để theo kịp các bản phát hành chính thống và các trang web đó liên tục tấn công chúng bằng các quảng cáo hàng hóa siêu cụ thể. Tôi biết chưa bao giờ có một cách siêu lý tưởng để sản xuất hoặc tiêu thụ nghệ thuật trong toàn bộ lịch sử loài người, nhưng có vẻ như không gian này đã bị thụt lùi trong vài thập kỷ qua. Tôi thực sự sẽ lập luận rằng nhận thức đó chỉ là một ảo ảnh. Vâng, bạn có thể xem một số chương trình qua cáp (dịch vụ đăng ký ban đầu!) Nhưng trừ khi bạn đủ hiểu biết để tìm ra cách chia sẻ tệp từ thời 00 hoặc đợi khoảng thời gian khi các chương trình được tải thành ba phần lên YouTube, nếu bạn muốn tìm kiếm phim hoạt hình mới để xem, bạn đã phải trả tiền cho nó. 
Đúng vậy, ngày trước, mặt hàng anime mà bạn chủ yếu bỏ tiền ra mua chính là anime. Tôi muốn trả tiền trực tiếp cho anime! Không cần chèn quảng cáo và tất cả!
Chỉ cần viết séc cho ai đó để tôi có thể trải nghiệm tác phẩm nghệ thuật mà họ tạo ra, có vẻ như là một hệ thống tốt hơn việc trả tiền cho bên thứ ba để truy cập vào nền tảng có nhiều phim hoạt hình mà tôi không muốn xem chỉ với một phần nhỏ số tiền đăng ký đó dành cho những người có tác phẩm nghệ thuật mà tôi yêu thích.
Steve và tôi đã đề cập đến vấn đề này trong cuộc trò chuyện trên Kickstarter tuần trước, nhưng thật thú vị khi xem anime trên video gia đình, từ hình thức ban đầu là fandom anime có thể bán được trở thành một cửa hàng bán hàng thích hợp của riêng mình. Thu thập Lupin đĩa thứ 3 từ Discotek cũng là một trò chơi đam mê giống như việc mua các nhân vật Lupin. Bây giờ, có một câu hỏi nữa là các nghệ sĩ thực sự đằng sau anime sẽ nhìn thấy bao nhiêu tiền kiếm được từ việc bán phương tiện truyền thông, đặc biệt là đối với các chương trình cũ, so với bao nhiêu sẽ thuộc về người cấp phép và người nắm giữ bản quyền.
Với điều kiện gì chúng tôi đã nghe nói về việc các hãng phim như MAPPA trả bao nhiêu cho các nhà làm phim hoạt hình của họ, có vẻ như không có nhiều lợi ích kinh tế đó đang đổ xuống các nghệ sĩ. Liệu điều đó sẽ tốt hơn nếu không có doanh số Blu-ray thấp đáng ngạc nhiên của những bộ phim đình đám như Chainsaw Man và Jujutsu Kaisen? Đáng buồn thay, có lẽ là không! Trớ trêu thay, tôi nghĩ sự gia tăng của các phim chiếu rạp trở thành một phần của anime chuyển thể từ các loạt phim nổi tiếng như Demon Slayer, Haikyu!!, và Chainsaw Man liên quan trực tiếp đến sự sụt giảm về lượng sẵn có và doanh thu trên phương tiện truyền thông vật lý. Trong kỷ nguyên phát trực tuyến, đó là một trong số ít cách phổ biến còn lại để kiếm doanh thu trực tiếp từ phim mới phát hành.
Và những vấn đề phổ biến trong ngành hoạt hình Nhật Bản (và đang ngày càng phát triển trên toàn cầu) cũng khiến tôi thất vọng. Tôi không thể làm bất cứ điều gì về những vấn đề này ngoài việc đưa cho mọi người số tiền mà tôi thích cho tác phẩm nghệ thuật mà họ tạo ra, và giờ đây quá trình đó đã trở nên khó hiểu hơn bao giờ hết!
Điều đó cũng liên quan trở lại đến cuộc vận động Kickstarter, theo cách huy động nguồn lực từ cộng đồng, từng là một cách đáng tin cậy để tài trợ cho các nghệ sĩ độc lập và dự án kinh doanh của họ, đã bị xáo trộn và đồng ý. Trớ trêu thay, thường là do các bản phát hành bao gồm một số mặt hàng được bổ sung trong số các mục tiêu kéo dài. Tôi rất mong nhận được đèn Dirty Pair acrylic trước khi đĩa của tôi có thể được chuyển đến cho tôi! 
Haha , không phải là xu hướng quá dựa trên cuộc trò chuyện trước đây của các bạn, nhưng tôi nghĩ điều đó làm rõ vấn đề của tôi với xu hướng này trong cộng đồng của chúng ta. Khi một không gian được xác định rõ ràng hơn bởi các dấu hiệu hoặc tính thẩm mỹ trong bản sắc chung của các thành viên, thay vì thứ gắn kết nhóm lại với nhau ngay từ đầu, điều đó báo hiệu sự mất đi bản sắc chung và các giá trị cốt lõi, báo hiệu sự suy tàn của cộng đồng.
Có lẽ tôi đang chán nản và u ám về điều này, nhưng tôi cảm thấy như không khí trong không gian chơi game đã mất đi kể từ khi chiếc đinh cuối cùng được đóng vào quan tài của E3, và tôi lo rằng không gian này cũng bắt đầu nghĩ đến”anime”giống như một thương hiệu cho sản phẩm hơn là một hình thức nghệ thuật.
Vậy thì, không phải để khiến mọi thứ trở nên đáng ngại hơn đối với bạn, nhưng đây là phần mà tôi chỉ ra rằng tất cả những gì chúng ta đã nói đến cho đến nay phần lớn là giải quyết việc tiêu tiền vào hàng hóa vật chất. Nếu bạn thực sự muốn nói về áp lực chi tiêu trong ngành công nghiệp anime, thì tôi phải đề cập đến nền kinh tế gacha cờ bạc ảo đã gây thiệt hại rất lớn cho bối cảnh trò chơi yêu thích của bạn, đến mức rất nhiều thương hiệu anime yêu thích của chúng ta đã gặp khó khăn. toa xe của họ đến thời hiện đại này. 
À có, bởi vì tại sao phải trả tiền cho một hàng hóa vật chất khi thay vào đó bạn có thể mất tiền để có được CƠ HỘI tại một hình ảnh đại diện ảo về một vật/nhân vật mà bạn thích mà bạn gần như chắc chắn sẽ mất quyền truy cập vào một ngày nào đó? 
Tôi không quan tâm ai đó yêu waifu của họ đến mức nào, đừng đánh bạc vì những người PNG! Hãy nhìn xem, như một người luôn theo kịp BanG Dream! và D4DJ, bản thân tôi được cho là một phần của vấn đề. Nhưng để bảo vệ, giữa khả năng tự chủ của bản thân và nhiều bài đánh giá về anime tôi viết cho trang này, tôi tin rằng mình đã kiếm được nhiều tiền từ những thương hiệu đó hơn họ đã kiếm được cho tôi. 
Tôi phải thừa nhận rằng tôi thấy mình có chút mâu thuẫn trong vai trò là người tiêu dùng ở đây. Tôi yêu thích các phương tiện quảng bá âm nhạc đa phương tiện như BanG Dream! và Love Live!, và các thương hiệu nhượng quyền như Precure tồn tại một cách rõ ràng để hét lên”Mua tất cả bộ đồ chơi và đồ chơi của chúng tôi!”Tôi thậm chí còn mua một số đồ chơi! 
Như tôi gõ cái này tôi đang mặc một chiếc áo sơ mi Laid-Back Camp ngộ nghĩnh mà tôi đã mua. Haha, tôi chắc chắn về lâu dài bạn sẽ dẫn đầu! Tuy nhiên, tôi nghĩ chủ nghĩa tư bản giai đoạn cuối đã tác động ngược lại đến tôi; nơi tôi không thể tận hưởng bất kỳ sở thích nào của mình nếu không tìm ra cách biến chúng thành một kiểu công việc tay trái nào đó. 
Và để đưa chúng ta quay lại phần mở đầu của cuộc trò chuyện này, chỉ có Chúa mới biết tôi đã chi bao nhiêu cho các nhượng quyền quảng cáo rõ ràng như Yu-Gi-Oh! và Pokémon, những thứ mà tôi có thể chưa bao giờ gặp nếu không có bộ anime nổi tiếng rộng rãi của chúng. Tôi không tiếc bất kỳ số tiền nào tôi đã đầu tư vào một trong hai thứ đó—hoặc bất kỳ sở thích nào của tôi về vấn đề đó—Tôi chỉ ước rằng việc thúc đẩy mua thêm sẽ có giá trị hơn trong toàn cảnh hoặc thậm chí chỉ tập trung vào một loạt phim mà nó cảm thấy nhiều hơn hữu cơ cho thương hiệu. Thực tế đáng thất vọng là đôi khi thành công về mặt doanh thu thậm chí không chuyển thành thành công chung cho loạt phim yêu thích của bạn. thay vào đó, họ phải dùng đến những món ăn nhẹ có cùng tên với mobile suit chính để thay thế. Bandai vẫn chưa cho anime nhiều hơn hai phần. 
(nguồn hình ảnh: https://www.hk01.com/遊戲動漫/824958/水星的魔女風靈高達模型瘋賣-設計師jnthed受小島秀夫力捧後台勁) br>Không có tiêu dùng có đạo đức dưới chủ nghĩa tư bản, ngay cả khi thứ bạn đang tiêu thụ là một món ăn ngon, bổ dưỡng. 
Sức mạnh của fandom chỉ có thể đi xa đến thế thôi! Vì tôi yêu thích Gwitch nhiều nên tôi nghĩ rằng nó sẽ được hưởng lợi nhiều hơn từ một vòng chỉnh sửa kịch bản tập trung vào sự ngắn gọn hơn là một vài tập bổ sung. Tôi cũng nghĩ rằng điều quan trọng cần nhớ là rất nhiều quyết định sản xuất này được đưa ra CÁCH trước và việc mua hàng của người hâm mộ hoặc các hình thức ảnh hưởng khác của người hâm mộ không phải lúc nào cũng có tác động lớn đến người sáng tạo như một số người hy vọng.
Có một số ngoại lệ. Ngoài ví dụ cổ điển về Gundunda, Symphogear yêu thích của cá nhân tôi được cho là đã kiếm được các mùa tiếp theo không nhất thiết nhờ vào lượng người xem hoặc doanh số bán DVD/BD mà nhờ vào lượng đĩa CD nhạc đi kèm. Nhưng cũng như mọi thứ khác của Symphogear, nó hầu như không điển hình. 
Nghĩa là, không có gì sai khi mua một đĩa CD Nana Mizuki ốm yếu, một gói Yu-Gi-Oh! những tấm thẻ hoặc thậm chí là một món đồ chơi nhập vai biến hình có đèn phát sáng. Nhưng ví của bạn sẽ cảm ơn bạn nhiều hơn nếu nó xuất phát từ sự đánh giá cao của cá nhân đối với tài liệu, chứ không phải mong muốn bơm lại tiền cho nhà xuất bản và chắc chắn không phải để cố gắng thuyết phục những người hâm mộ khác về tín nhiệm mọt sách của bạn.
Chắc chắn rồi! Tất cả những ai quan tâm đến anime hoặc bất kỳ nội dung nào liên quan đến nó đều được chào đón trong cộng đồng này, bất kể họ dành nhiều hay ít cho sở thích này. Không gian này là một chiếc lều lớn không mất phí vào cửa!
Và nếu có ai cố gắng bắt đầu sạc, bạn biết đấy, tôi sẽ là người đầu tiên đặt Vít đá cẩm thạch Pretty Cure cho họ! Chúa biết chúng ta không cần phải làm cho toàn bộ hệ thống này trở nên tồi tệ hơn. 
