Vào đêm ngày 23 tháng 2 năm 2022, một quốc gia với 41 triệu người đã định cư trong một giấc ngủ không yên với kẻ thù ở biên giới của đất nước họ. Khi họ tỉnh dậy, đất nước của họ đã chìm trong biển lửa chiến tranh. Đây không phải là cốt truyện của một cuốn tiểu thuyết hay một bộ phim; đây là thực tế sống của người dân Ukraine, bị xâm lược trong một hành động bạo lực đơn phương của Liên bang Nga. Cuộc chiến hiện đã kéo dài hơn nửa năm, khiến 1/3 đất nước phải di dời và buộc gần 7 triệu người Ukraine phải chạy sang Tây Âu. Tuy nhiên, những người dân cao quý của Ukraine chưa một lần trốn tránh việc bảo vệ nơi chôn nhau cắt rốn của họ. Từ những người dân thường cầm vũ khí chống lại quân xâm lược, đến quân đội Ukraine chiến đấu chống lại những khó khăn lớn, người dân đã thể hiện lòng dũng cảm và kiên cường vô song. Trong tuyển tập tiểu thuyết đồ họa của Tokyopop, PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine, chín nghệ sĩ Ukraine đã cùng nhau chia sẻ những câu chuyện đan xen về cuộc chiến đang diễn ra của Ukraine, đồng thời khuyến khích cả đồng hương của họ — và cả thế giới đang xem — rằng họ sẽ duy trì phẩm giá và chủ quyền của mình cho đến cuối cùng.

[signSpoiler] [ad_top2 class=”mt40″]

Thời gian thảo luận

Đối với đại đa số độc giả của chúng tôi, bao gồm cả chúng tôi, khái niệm’chiến tranh’là thứ được đọc trong trường học sách, hoặc giật gân trong tiểu thuyết. Ngay cả những người có các thành viên phục vụ trong gia đình cũng chưa bao giờ thấy xung đột trên chính mảnh đất của họ. Đối với phần tốt hơn của năm ngoái, thế giới đã theo dõi những sự kiện kinh hoàng diễn ra trên TV và trên bản tin — nhưng nghe về nó và biết về nó là hai điều rất khác nhau. PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine làm cho thực tế này trở nên sống động trong những câu chuyện được minh họa tuyệt vời, mỗi câu chuyện tập trung vào một phần khác nhau của cuộc chiến. Có một câu chuyện về “Ghost of Kyiv” bán huyền thoại — một phi công máy bay chiến đấu có mục đích đã một tay bắn rơi nhiều máy bay phản lực của Nga; và một phần khác về khả năng phục hồi của các chiến binh dân sự, những người đã liều mạng bảo vệ ngôi nhà của họ trước xe tăng bọc thép. Những câu chuyện mà cả thế giới đã đọc trên báo — chẳng hạn như cuộc bảo vệ khốc liệt của Đảo Zmiinyi (Rắn) — trở nên sống động đến từng chi tiết trong những trang này. Tuy nhiên, PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine không phải là một câu chuyện ảm đạm, không phải bởi bất kỳ sự tưởng tượng nào. Những nỗi kinh hoàng không thể diễn tả được đã gây ra cho người dân Ukraine bởi cuộc xâm lược, nhưng niềm tự hào và lòng dũng cảm của người dân và binh lính mới là trọng tâm trong cuốn tiểu thuyết đồ họa này. PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine không chỉ nói về cuộc chiến hiện tại, mà còn là lịch sử lâu dài và cay đắng giữa hai quốc gia này. Quốc gia Ukraine tồn tại từ rất lâu trước cái mà chúng ta gọi là Moscow ngày nay và Ukraine đã đẩy lùi rất nhiều cuộc xâm lược từ Nga trước đây, có từ trước thế kỷ 17. Các nhà văn và nghệ sĩ đã nắm bắt không chỉ tinh thần của những người phòng thủ, mà cả những kẻ tấn công nữa. Mặc dù có rất nhiều quân xâm lược Nga bị thúc đẩy bởi quan điểm hiếu chiến của Vladimir Putin, nhưng cũng có nhiều binh sĩ được hứa hẹn giàu có và chiến thắng, và không bán gì ngoài cái chết sớm. Điều đó không có nghĩa là PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine là thiện cảm của các binh sĩ Nga — không ai có thể ngờ rằng đất nước này đang bị bao vây vô cớ — nhưng một số câu chuyện được đưa ra dựa trên các báo cáo rằng nhiều binh sĩ Nga về cơ bản đã “bán sông bán nước”.

Tại sao bạn nên đọc PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine [sourceLink asin=”1427873224″asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Những độc giả thông thường sẽ biết rằng Honey’s Anime thường cung cấp”ưu ”Và“ khuyết điểm ”khi đọc manga hoặc tiểu thuyết. Nhưng không có chỗ để tranh luận về giá trị của PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine, vì nó cuối cùng là hiện thân nghệ thuật cho mong muốn duy trì chủ quyền và bảo vệ người dân của một quốc gia. Nếu bạn, giống như chúng tôi, đã theo dõi cuộc chiến với sự đồng cảm với hoàn cảnh của người dân Ukraine — hoặc, nếu bạn chỉ có tương tác bề mặt với tin tức và không thực sự hiểu cuộc chiến trông như thế nào — thì bạn nên đọc hình ảnh này cuốn tiểu thuyết. Tuyệt vời hơn nữa, một phần số tiền thu được từ PEREMOHA: Chiến thắng cho doanh số bán hàng của Ukraine được chuyển đến Razom cho Ukraine, một tổ chức nhân quyền người Mỹ gốc Ukraine phi lợi nhuận hỗ trợ trực tiếp cho người dân Ukraine. Tất cả chúng ta, những người mong muốn một thế giới dân chủ không có chiến tranh và bạo lực vô nghĩa nên đọc cuốn tiểu thuyết đồ họa này và hiểu cuộc chiến giành tự do của người Ukraine.

Lời kết

Nghệ thuật là một phương tiện phổ biến, có khả năng thể hiện cảm xúc của con người vượt qua các rào cản về văn hóa hoặc ngôn ngữ. Cho dù bạn không có liên quan gì đến cuộc xâm lược Ukraine hay bạn có gia đình hay dòng dõi từ Ukraine, PEREMOHA: Chiến thắng cho Ukraine là một cái nhìn sâu sắc về cuộc chiến và con người của nó. Những người sáng tạo ra PEREMOHA: Victory for Ukraine đã truyền đi một thông điệp rất đơn giản: Chiến thắng chắc chắn sẽ đến với người dân Ukraine, thông qua sự dũng cảm của người dân và sự hợp tác của các xã hội dân chủ trên thế giới. Slava Ukraina.

[author author_id=”123″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [suggestPost post_id=’350293’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [suggestPost post_id=’119726’url=”title=”img=”class=’​​’widget_title=”]

Thông tin trò chơi:

Hệ thống: Nintendo Switch, PC (Steam) Nhà xuất bản: SEGA Nhà phát triển: SEGA Ngày phát hành: 24 tháng 8 năm 2022 Giá cả: Xếp hạng: T Thể loại: Nhịp điệu/Âm nhạc Trình phát: 1 Trang web chính thức: https://miku.sega.com/megamix [ad_top2 class=”mt40 mb40″] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Hatsune Miku Project Diva MegaMix DLC Bundle 3/MegaMix + Extra Song Pack”url=””]

Với việc phát hành và hỗ trợ liên tục cho trò chơi di động Project Sekai (Bảng màu ở phương Tây) của Hatsune Miku, những người hâm mộ dòng chính vẫn đang tự hỏi liệu Miku có thấy lần xuất hiện cuối cùng của cô ấy trên bảng điều khiển hay không. Khi phiên bản Steam của MegaMix + ra mắt vào đầu năm nay, nó đã gây ra một bất ngờ bất ngờ — một gói DLC hoàn toàn mới với 72 bài hát đáng kinh ngạc! Chỉ hai tháng ngắn ngủi sau đó, và những người chơi Nintendo Switch đã được sử dụng cùng một DLC, có nhãn hiệu là “DLC Bundle 3” để phù hợp với hai phần DLC trước đó. Hãy tham gia với chúng tôi ngay hôm nay trên Honey’s Anime khi chúng tôi đánh giá DLC mới này cho Hatsune Miku Project Diva MegaMix!

Back to the Future (Tone)

DLC Bundle 3 (hoặc Extra Song Pack, dành cho người chơi PC của chúng tôi) đi kèm với 72 giai điệu từ tiêu đề Project Diva Future Tone năm 2017. Bao gồm các bài hát được người hâm mộ yêu thích như “Senbonzakura”, “Dramat Phung”, “Butterfly on Your Right Shoulder”, “Iroha Uta” và hơn thế nữa, có rất nhiều Miku cổ điển để thử! Với gói DLC mới nhất này, Project Diva MegaMix đã tăng danh sách bài hát của mình lên con số khổng lồ 250 bài. Nếu đang chơi trên Nintendo Switch, bạn có thể mua DLC mới trong các gói nhỏ hơn khác nhau, mặc dù mua theo gói đó nhìn chung sẽ rẻ hơn. Dù bằng cách nào, đây là một giá trị lớn đồng tiền so với DLC trước đó và chỉ là nhịp điệu trò chơi DLC nói chung. Gameplay vẫn linh hoạt hơn bao giờ hết trên Nintendo Switch OLED của chúng tôi, mặc dù chúng tôi đã nghe nói rằng vẫn còn một số vấn đề nói lắp trên phiên bản Steam của trò chơi, có thể là do Denuvo DRM. Hầu hết tất cả các video âm nhạc đã được làm lại cho MegaMix, vì vậy các nhân vật tùy chỉnh của bạn sẽ được bảo toàn hoàn hảo và trông đẹp nhất. Có quá nhiều nội dung mới mà bạn sẽ cần phải giải phóng một lượng lớn dung lượng lưu trữ — DLC đạt 20GB bài hát và video mới!

Giọng nói mãnh liệt của Hatsune Miku (Phiên bản năm 2010)

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Hatsune Miku Project Diva MegaMix DLC Bundle 3/MegaMix + Extra Song Pack”url=””]

Không thể phủ nhận rằng DLC ​​gần đây này cực kỳ hào phóng, với số lượng bài hát gấp đôi chúng ta đã thấy trong DLC ​​Bundle 1 và 2. Điều đó nói rằng, với tất cả 72 bài hát đến từ kỷ nguyên Giai điệu tương lai, có một âm thanh cụ thể cho những bài hát đó có thể gây bất ngờ cho những người chơi mới hơn. Project Diva Future Tone đã được phát hành cho PlayStation 4 vào năm 2017, nhưng nó thực sự là một cổng của phiên bản arcade 2013 của Hatsune Miku. Điều đó có nghĩa là hầu hết các bài hát được sản xuất bằng các ngân hàng âm thanh từ Vocaloid 2 hoặc Vocaloid 3 — một sự hạ thấp đáng kể về chất lượng giọng hát từ công cụ Vocaloid V4X ấn tượng đã ra mắt vào năm 2015. Không chỉ có các ngân hàng âm thanh Vocaloid tăng độ phức tạp và hiện thực với mỗi bản cập nhật mới , nhưng các nghệ sĩ cũng đã cải thiện kỹ năng của họ. Các nhà sản xuất như DECO * 27 đã phát triển từ”Ai Kotoba”tươi sáng và poppy sang cảm giác rock-pop hiện đại như”Ghost Rule”-tất cả đều nhờ vào những cải tiến trong công nghệ và ngân hàng âm thanh. Điều đó nói rằng, nếu bạn đã chơi Giai điệu tương lai — hoặc đơn giản là thích thời đại cũ hơn của Hatsune Miku — thì bạn sẽ thấy rất nhiều thứ để yêu thích trong DLC!

Suy nghĩ cuối cùng

Cho dù bạn là người chơi Hatsune Miku từ xa trở về hay bạn chỉ thích nhạc cũ hơn, DLC Bundle 3 (Extra Song Pack trên Steam) là một giá trị tuyệt vời cho tiền bạc. Xem xét Project Sekai (Bảng màu đầy màu sắc) có nhiều bài hát gần đây hơn, có thể dễ dàng cảm thấy MegaMix đang bị bỏ lại phía sau một chút — nhưng chúng tôi thực sự hy vọng DLC ​​này là một dấu hiệu cho thấy nhiều điều vẫn còn xảy ra đối với trò chơi nhịp điệu xuất sắc này! Bạn có phải là người chơi Hatsune Miku? Bạn có định lấy DLC mới cho Project Diva MegaMix không? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận bên dưới, và như mọi khi, cảm ơn bạn đã đọc!

[author author_id=”123″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [suggestPost post_id=’352267’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [suggestPost post_id=’303367’url=”title=”img=”class=’​​’widget_title=”] [suggestPost post_id=’315506’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

Thông tin trò chơi:

Hệ thống: PS5, PS4, Nintendo Switch, PC Nhà xuất bản: PLAYISM Nhà phát triển: Glitch Pitch Ngày phát hành: 25 tháng 8 năm 2022 Giá: 24,99 đô la Xếp hạng: T dành cho lứa tuổi Teen Thể loại: Mô phỏng Người chơi: 1 Trang web chính thức: https://playism.com/vi/game/idol-manager/

Otaku được biết đến là người yêu thích anime, trò chơi điện tử, truyện tranh và thường là thần tượng Nhật Bản. Vâng, hầu hết các otaku trong chúng ta yêu thích các thần tượng thuộc nhiều thể loại và phong cách khác nhau không chỉ vì các bài hát của họ, mà còn vì năng lượng họ tỏa ra. Fandom thần tượng là một vấn đề lớn ở Nhật Bản và đang dần tăng lên ở phương Tây nhưng gần đây, một trò chơi mới đã được phát hành, hy vọng sẽ cho thấy mức độ mà các thần tượng — và những người quản lý của họ — đối phó trong ngành. Idol Manager đặt bạn vào vị trí của một người đàn ông/phụ nữ trẻ phải phát triển một ngành công nghiệp thần tượng nhỏ và vươn lên dẫn đầu. Idol Manager là một tựa game mô phỏng khá bất thường nhưng liệu điều này có xứng đáng để chúng ta rút que phát sáng ra để tán dương, hay Idol Manager là một kẻ thất bại trong ngành? Chúng tôi tìm hiểu trong bài đánh giá của chúng tôi về Idol Manager cho PS5!

[ad_top2 class=”mt40 mb40″]

Thế giới tàn nhẫn của thần tượng

Idol Manager có thể là về đào tạo và chải chuốt các thần tượng khác nhau nhưng trò chơi này không phải là trò đùa. Là một nhà quản lý mới, về lý thuyết, mục tiêu của bạn rất đơn giản. Thuê một số thần tượng, nhận một số CD/bài hát được sản xuất và trở thành ông hoàng/bà hoàng của ngành công nghiệp thần tượng. Tuy nhiên, thực tế là Idol Manager dạy cho bạn tầm quan trọng của ngành công nghiệp thần tượng và tại sao nó không dễ dàng như bạn tưởng. Kho khả năng của bạn bao gồm việc thuê thần tượng — rõ ràng là nhờ huấn luyện viên thanh nhạc, hóa trang cho mọi người và nhiều công nhân/nhân viên khác. Lúc đầu, bạn sẽ chỉ có một vài văn phòng cho chính mình và một nhóm nhỏ nhưng khi tiến triển, bạn sẽ có thể xây dựng doanh nghiệp của mình và thấy mình đang ở trong một tổ hợp khổng lồ chứa đầy các phòng và văn phòng! Thần tượng của bạn sẽ có rất nhiều và hy vọng, bạn sẽ làm cho các nhà hảo tâm của mình hài lòng! Một lần nữa, điều này nghe có vẻ đơn giản nhưng Trình quản lý thần tượng không phải là trình mô phỏng dễ dàng nhất mà bạn từng chơi và đó là nơi trò chơi tỏa sáng và kết thúc.

Hãy thuê tôi Senpai!

Là một người quản lý thần tượng, bạn phải tìm ra những cô gái xinh đẹp và dễ thương, đào tạo họ, quảng bá họ — theo nhiều cách thực tế — và quan sát khi tiền đổ vào. Tuy nhiên, mọi hành động đều cần thời gian cũng như tiền bạc. có nghĩa là bạn cần phải chú ý đến những hành động bạn thực hiện mỗi giây mỗi ngày. Trên hết, các thần tượng sẽ không chỉ hát hết mình miễn phí, họ cần tiền và có nhiều nhu cầu khác nhau phải được đáp ứng, nếu không bạn sẽ mất những cô gái tốt nhất của mình khá nhanh. Hướng dẫn của Idol Manager thậm chí thừa nhận thất bại rất có thể sẽ xảy ra khi bạn bắt đầu — và điều đó đã xảy ra với chúng tôi — điều này sẽ giúp bạn chuẩn bị cho những thử thách mà bạn sẽ phải đối mặt.

Quá tải thần tượng

Có rất nhiều điều để bổ sung khi chơi Idol Manager. Bạn có thẻ thông tin tích lũy nêu chi tiết về đội/thần tượng của mình và mỗi hành động khác nhau có thể thực hiện để giúp bạn kiếm thêm tiền. Tuy nhiên, có rất nhiều thứ và chúng tôi có ý nghĩa rất lớn, về những việc phải làm và quản lý. Bạn sẽ thấy việc đọc hướng dẫn trợ giúp là điều bắt buộc khi chơi Idol Manager vì có quá nhiều tùy chọn quản lý phụ nhỏ cho mỗi tùy chọn chính khiến nó hơi quá tải. Để vẽ một bức tranh dễ dàng hơn, hãy thảo luận về việc tạo một bài hát. Để tạo ra một bài hát, bạn cần phải tập hợp các thần tượng của mình, chọn thể loại, chọn cách sản xuất, cách bán nó và một số tùy chọn khác chỉ để khởi tạo quá trình tạo bài hát. Từ đó, bạn cần ra lệnh cho các cấp dưới khác của mình làm việc trên bài hát — chẳng hạn như sản xuất lời bài hát hoặc nhạc — và cuối cùng, bạn có thể ra mắt bài hát và hy vọng bạn kiếm được một số lợi nhuận. Idol Manager đang cố gắng cho những người đầu tư vào đó thấy rằng kinh doanh thần tượng là một công việc kinh doanh nghiêm túc và điều đó chắc chắn sẽ thu hút những ai yêu thích các tựa game mô phỏng đầy thử thách và hấp dẫn.

Chuyện kể

Idol Manager chủ yếu là một trò chơi mô phỏng nhưng cũng có một câu chuyện khá đen tối và hấp dẫn bên trong đó là cái nhìn sâu hơn về lĩnh vực kinh doanh chặt chẽ và khám phá cách một số người có thể thành hai.-có mặt trong khi những người khác thực sự muốn giúp đỡ. Chúng tôi yêu thích việc đạt được nhiều ngưỡng khác nhau trong Idol Manager chỉ để xem câu chuyện diễn ra và xem các quyết định giúp cuộc sống của chúng tôi trở nên dễ dàng hơn với tư cách là người quản lý hay khó khăn hơn. Đừng ngạc nhiên nếu phải trải qua nhiều lần phát để thực sự xem được toàn bộ câu chuyện như chúng ta muốn để biết những lựa chọn đã ảnh hưởng đến số phận của chúng ta với tư cách là người quản lý thần tượng như thế nào.

Lời kết

[tweet 1563200683998085120 align=’center’]

Idol Manager là một người khó tính, không ngừng lôi cuốn và tàn nhẫn… và chúng tôi yêu từng giây từng phút của nó. Mặc dù có nhiều cơ chế chơi phải học, Idol Manager vẫn khá dễ tiếp cận với những ai muốn có một trò chơi mô phỏng đòi hỏi nhiều thứ hơn là chỉ nhấn một nút. Nếu bạn yêu thích thần tượng và các trò chơi sim, thì Idol Manager là một thứ phải mua và chúng tôi thực sự khen ngợi các nhà phát triển đã tạo ra một trò chơi hấp dẫn cho thấy cuộc sống của những ai muốn tỏa sáng trên các sân khấu của Nhật Bản như thế nào! Bạn đã sẵn sàng cho thấy mình có thể trở thành Người quản lý thần tượng tiếp theo chưa !? Hãy cho chúng tôi biết thông qua các bình luận bên dưới! Đừng quên tiếp tục theo dõi tổ quản lý tuyệt vời của chúng tôi tại Honey’s Anime để biết thêm các bài đánh giá về trò chơi và các bài báo về anime!

[author author_id=”078″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [suggestPost post_id=’354140’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

Cho dù đó là một nơi nào đó trong chiến hào của Reddit, cuộn qua TikTok hoặc trên tiêu đề của video meme trên youtube với tiếng Nga khó nghe nhạc đang phát trong nền, nhiều khả năng bạn đã bắt gặp thuật ngữ “Sigma nam”. Vậy sigma nam là gì? Vâng, theo internet (nơi ra đời của thuật ngữ này), nam sigma được sử dụng cho một người tự chủ, độc lập, sống cuộc sống của mình theo các quy tắc của riêng mình và thích bỏ qua hệ thống phân cấp xã hội và cần sự xác nhận hoàn toàn từ bên ngoài. Về cơ bản, một kẻ cô độc. Từ Kazami Yuuji lạnh lùng và điềm đạm đến Hikigaya Hachiman (từ Oregairu), thế giới anime vô cùng phong phú với nhiều nhân vật và nhân vật đáng nhớ có thể được quy cho nhân vật nam Sigma và bài viết hôm nay sẽ đặc biệt xem xét một số trong số đó.. Chỉ chọn 5 là một trong những nhiệm vụ khó nhất mà chúng tôi đã thực hiện và rất nhiều mục yêu thích đã bỏ qua danh sách này, nhưng đó là sự hy sinh mà chúng tôi dành cho bạn. Dưới đây là lựa chọn của chúng tôi về 5 nhân vật anime nam sigma hàng đầu.

[ad_top2 class=”mt40 mb40″]

5. Ruột từ Berserk

[sourceLink asin=”B000657MY6″asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Anime kinh dị/giả tưởng/hành động Berserk lấy bối cảnh trong một thế giới tưởng tượng tàn khốc, khủng khiếp đến mức khiến bối cảnh của Game of Thrones giống như sân chơi của một đứa trẻ. Guts không chỉ có một tuổi thơ khó khăn. Anh ta có một sự giáo dục khắc sâu bi kịch và bất hạnh của nó vào mọi khía cạnh của con người anh ta và cho dù anh ta thay đổi và phát triển như thế nào thì nó vẫn không ngừng thông báo anh ta là ai, và cuộc sống của anh ta cũng không dễ dàng hơn từ đó. Anh ấy đã trải qua rất nhiều thử thách và gian khổ nên rất khó để theo dõi. Anh ta nhìn thấy bạn bè và những người thân yêu của mình bị tàn bạo hoặc bị giết (hoặc cả hai), cuối cùng mất một cánh tay và một con mắt. Sự tàn bạo của lối sống hám lợi và sự phản bội cuối cùng đã định hình Guts trở thành con người như hiện tại. Nhưng điều khiến Guts trở thành một sigma thực sự là những nguyên tắc cao của anh ấy. Anh ấy luôn công bằng và từ bi và mặc dù anh ấy chỉ vung thanh kiếm khổng lồ của mình hầu hết thời gian, anh ấy là một người chu đáo. Anh ta sử dụng rất nhiều tư duy chiến thuật trong nhiều trận chiến, và trong những khoảnh khắc thưa thớt giữa các trận chiến, Guts nói và lắng nghe rất nhiều, và chúng ta nhìn câu chuyện qua con mắt của một người đàn ông có mọi lý do để ghê tởm thế giới nhưng vẫn chiến đấu để bảo vệ những điều tốt đẹp trong đó.

4. Koyomi Araragi trong loạt phim Monogatari

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt1480925/mediaviewer/rm154091008? ref_=ttmi_mi_all_sf_208″]

Koyomi Araragi-nhân vật chính của loạt Monogatari và là người dẫn chuyện thường xuyên nhất của chương trình. Anh ta là một học sinh trung học năm thứ ba sống sót sau một cuộc tấn công của ma cà rồng trong kỳ nghỉ xuân, và gần như không lấy lại được mạng sống của mình trong thời gian sau đó. Monogatari series là anime được chuyển thể từ light novel do Nisio Isin và Vofan lần lượt viết và minh họa. Mặc dù anime có một trong những mở đầu”ngây thơ”nhất, nhưng anime lại tăm tối hơn nhiều so với vẻ ngoài. Phần còn lại của câu chuyện xoay quanh cuộc sống của nhân vật chính của chúng ta, Koyomi Araragi, và những sự kiện siêu nhiên xảy ra trong cuộc sống của anh ấy khi anh ấy cố gắng giúp đỡ những người quen mà anh ấy tạo ra. Xem xét những con số đáng kinh ngạc, Koyomi không giống như hầu hết các nhân vật chính trong anime. Đầu tiên, anh ta có một bản chất biến thái VÀ một hậu cung (các loại), hai yếu tố thường loại trừ lẫn nhau. Giống như hầu hết những người đàn ông Sigma, anh ta tránh có bạn bè và dường như mất niềm tin và sự tin tưởng vào mọi người và bản thân. Xuyên suốt toàn bộ bộ truyện, anh ấy cũng được coi là người có trí tuệ nhạy bén và sự pha trộn giữa hài hước, dí dỏm và là chất keo gắn kết bộ truyện lại với nhau. Anh ấy rất cao thượng và hầu như luôn sẵn sàng giúp đỡ người khác bằng chính mạng sống của mình. Vì vậy, các nhân vật nữ mà anh ấy đã giúp đỡ khá gắn bó với anh ấy và hầu hết đều cho thấy có một bí mật đen tối nào đó mà họ không thể cho ai biết hoặc một số quá khứ đau buồn mà họ mang theo.

[ad_middle class=”mb40″]

3. Ayanokoji Kiyotaka từ Lớp học của giới thượng lưu.

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt21347102/mediaviewer/rm881985537/? ref_=tt_md_3″]

Là mùa thứ hai của Classroom Of The Elite khiến người hâm mộ đứng trên hàng ghế của họ mong chờ nhiều hơn nữa những hoạt động trí tuệ của Kiyotaka Ayanokoji, chúng tôi thấy anh ấy xứng đáng với vị trí số ba. Lấy bối cảnh tương lai xa, nơi chính phủ Nhật Bản đã thành lập Trường Nuôi dưỡng Nâng cao Thủ đô Tokyo, chuyên hướng dẫn và bồi dưỡng thế hệ những người sẽ hỗ trợ đất nước trong tương lai. Câu chuyện theo góc nhìn của Kiyotaka Ayanokōji, một cậu bé trầm tính và khiêm tốn, không giỏi kết bạn và thà giữ khoảng cách nhưng lại sở hữu trí thông minh vô song. Anh ấy là học sinh của Lớp-D, là nơi mà trường đào thải những học sinh kém cỏi của mình. Sau khi gặp Suzune Horikita và Kikyō Kushida, hai học sinh khác trong lớp của anh ấy, tình hình bắt đầu thay đổi và anh ấy bắt đầu vướng vào nhiều chuyện, và suy nghĩ về một cuộc sống trung học bình thường lý tưởng của anh ấy bắt đầu bị phân tán. Nhạy bén, lừa dối và lôi kéo, Ayanokoji biết cách đạt được thứ mình muốn mà không cần phải ra tay. Anh ta liên minh bản thân với những người khác nhau và sử dụng những bộ quần áo mạnh mẽ của họ kết hợp với các kỹ năng của mình để đạt được hiệu quả tốt nhất trong mỗi tình huống. Mặc dù là một kẻ chủ mưu, anh ta hơi khó xử về mặt xã hội, vì anh ta rất tệ trong việc giao tiếp với mọi người và thất bại trong việc kết hợp chính xác với họ. Kết quả là anh ấy nói một cách rất đơn điệu (trong anime) và có xu hướng tự cô lập mình với các bạn cùng lứa tuổi, không tham gia vào các hoạt động xã hội. Những đặc điểm này có xu hướng để lại ấn tượng cho người khác rằng anh ta là người tinh ranh, không quan tâm, vui vẻ và vô tư, đồng thời ám chỉ sự xa cách, trì hoãn hoặc nói chung là cảm giác thờ ơ đối với bất cứ điều gì ngoài những vấn đề mà anh ta đặc biệt quan tâm.

2. Hōtarō Oreki từ Hyouka

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”inheritroll”url=”http://www.crunchyroll.com/hyouka/ep Chap-5-the-truth-about-the-history-classic-lit-club-771195″]

Cốt truyện của Hyouka theo sau Hotaro Oreki, một học sinh trung học không thích tiêu hao năng lượng vào bất cứ thứ gì, người bị ép buộc bởi chị gái của mình tham gia Câu lạc bộ Lit cổ điển để giữ cho nó không bị đóng cửa. Chitanda Eru, Satoshi Fukube và Mayaka Ibara, những người bạn cùng lớp của anh, tham gia cùng anh khi họ cùng nhau giải quyết vô số bí ẩn xung quanh trường, chủ yếu là theo yêu cầu của Eru. Houtarou là một ví dụ điển hình về nam sigma nếu từng có. Lãnh đạm, hoài nghi và bình tĩnh. Cùng với phong thái thụ động của mình, anh ta dường như luôn luôn”tiết kiệm năng lượng”và không bao giờ nỗ lực vào bất cứ điều gì trừ khi thực sự cần thiết; do đó đi ra như một sluggard. Ngoài ra, vì thái độ của mình, anh ấy không nói nhiều và hiếm khi nổi cáu, mặc dù anh ấy có vẻ thường xuyên cáu kỉnh. Nói chung, Houtarou không bộc lộ cảm xúc nhiều. Mặt khác, anh ta thông minh và khôn khéo một cách đáng ngạc nhiên, với kỹ năng suy luận tuyệt vời cho phép anh ta giải quyết các bí ẩn khác nhau. Mặc dù vậy, Houtarou có khả năng đánh giá cao những lời khen ngợi và thể hiện xu hướng nỗ lực hơn bình thường khi nhận được phản hồi tích cực.

1. Từ Death Note

[sourceLink asin=””asin_jp=”B001023JBE”cdj_product_id=””text=””url=””]

Death Note theo chân Light Yagami, một thiên tài tuổi teen khám phá ra một cuốn sổ bí ẩn:”Death Note”, thuộc về shinigami Ryuk, và cấp cho người dùng khả năng siêu nhiên để giết bất kỳ ai có tên được viết trên các trang của nó. Loạt phim xoay quanh những nỗ lực tiếp theo của Light trong việc sử dụng Death Note để thực hiện một cuộc tàn sát trên toàn thế giới đối với những cá nhân mà anh ta cho là vô đạo đức và tạo ra một xã hội không có tội phạm, sử dụng bí danh của một người cảnh giác giống như thần tên là”Kira”, và sau đó nỗ lực của một đội đặc nhiệm cảnh sát tinh nhuệ Nhật Bản để bắt anh ta. Mỗi nhân vật chính tốt đều cần một thử thách, và L đã đưa ra sự phản đối mà loạt Death Note yêu cầu để khiến người hâm mộ quan tâm. Anh ta không chính xác là một miêu tả đặc biệt của một”nam thám tử”hay”thám tử bậc thầy”, là một kẻ bị ruồng bỏ với mái tóc bù xù, không thích đi giày và thích ngồi co ro trên ghế và ăn đồ ăn nhanh, nhưng những thiên tài thường không bình thường, và L hoàn toàn trái ngược với tính cách xã hội của Light và chiếc mặt nạ hoàn hảo mà anh ta đeo. Vẻ ngoài mệt mỏi và uể oải của anh ta che giấu khả năng suy luận tuyệt vời của anh ta, và nhiều người đặt câu hỏi về khả năng của anh ta khi họ nhìn thấy anh ta. Một số chiến thuật của anh ta khá táo bạo, trong khi những chiến thuật khác có vẻ kỳ quái nhưng anh ta không ở trên bằng cách sử dụng lời đồn đại, thông tin sai lệch, thông tin sai lệch và kiến ​​thức phân tích về bản chất con người để thu hút kẻ tình nghi là kẻ giết người có cảm giác an toàn sai lầm và có thể khiến anh ta bất cẩn quá tự tin..

Lời kết

Khi tất cả đã được nói và làm, các khía cạnh khác nhau của”sigma nam”đều khá tuyệt với mỗi nhân vật ở đây là duy nhất theo cách của họ. Bạn yêu thích nhân vật anime nào nhất? Hãy bình luận suy nghĩ của bạn và nhớ giới thiệu một số nhân vật khác như những nhân vật được liệt kê ở trên, cũng đừng quên chia sẻ bài viết này với những người bạn otaku đồng nghiệp của bạn.

[author author_id=””author=”Ahmad Animasaun”translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [Recommend post_id=’226050’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

Thể loại isekai chắc chắn là một thứ khác. Điều mà ban đầu có vẻ giống như một thể loại chỉ là bản sao của nhau nhưng cuối cùng đã chứng minh rằng những người sáng tạo có một số ý tưởng sẽ cách mạng hóa thể loại này theo những cách mà chúng tôi không thể tin được! Điều đó đưa chúng ta đến với bộ anime mới nhất mà chúng ta sẽ thảo luận hôm nay có tên là Uncle From Another World. Không còn nghi ngờ gì nữa, bạn đã xem Jobless Reincarnation và/hoặc Re: Zero có các nhân vật chính không phải là những gì chúng ta định nghĩa là “anh hùng” nhưng Uncle From Another World còn tiến xa hơn vài bước khi có một người đàn ông kết thúc ở thế giới khác — trong thời gian SEGA trị vì tối cao — và trở lại thế giới trong thời hiện đại. Mọi người, hãy thẳng thắn… Uncle From Another World là một trong những isekai kỳ lạ nhất mà chúng tôi từng thấy — nếu chúng tôi có thể coi đó là một isekai, thành thật mà nói — và cũng là một trong những anime hài hước nhất sẽ phát hành vào năm 2022! Đây là ấn tượng đầu tiên của chúng tôi về Uncle From Another World!

Chú, cháu trai và sự đoàn tụ của họ

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt15219320/mediaviewer/rm1652820481? ref_=ttmi_mi_all_sf_45″]

Tiền đề cho Uncle From Another World được xem tốt hơn phần giải thích nhưng một lần nữa, hãy nhanh chóng thử tóm tắt lại để bạn có thể hiểu tại sao chỉ riêng tiền đề này đã là một trong những yếu tố sáng giá của chương trình. Yosuke Shibazaki — hay chỉ là Bác — rơi vào hôn mê và 17 năm sau tỉnh dậy trong bệnh viện và gặp cháu trai của mình, Takafumi Takaoka, người duy nhất sẵn lòng gặp cậu. Takafumi sớm phát hiện ra chú của mình có thể đã bị hôn mê trong thế giới thực nhưng linh hồn của ông đã hoàn toàn nhập vào một thế giới khác, ban cho ông sức mạnh và khả năng đặc biệt. Sau khi biết về cuộc phiêu lưu khá thú vị của chú mình, cả hai đã chia sẻ một căn hộ cùng nhau để Takafumi có thể tìm hiểu thêm về những chiến công của chú và đồng thời kiếm một số tiền từ những việc ở thế giới khác mà chú có thể làm. Toàn bộ bối cảnh của Uncle From Another World rất kỳ lạ và mới mẻ đến mức mọi tập cho đến nay-tập 5 đã phát sóng trên Netflix kể từ lần ấn tượng này-đều thú vị và hài hước hơn tập trước. Tính cách của chú chiếm vị trí trung tâm vì chú có thể trông giống một người hơn 30 tuổi nhưng do tuổi tác hiện tại bị hôn mê nên cách cư xử và cách thích/không thích của chú là từ các thế hệ trước! Là những game thủ hoài cổ và người hâm mộ thế giới trò chơi điện tử, manga và anime những năm 80, chúng tôi yêu thích các tài liệu tham khảo được đưa vào Uncle From Another World và cảm thấy điều này khiến nhân vật chính của chúng ta trở thành một nhân vật thực sự nguyên bản so với những người khác trong thể loại này.

Đoạn hồi tưởng không thể tin được

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt15219320/mediaviewer/rm891292417/”]

Trong khi Uncle From Another World diễn ra chủ yếu ở thế giới hiện đại hơn của Nhật Bản, chúng ta biết rằng rõ ràng Bác đã sống cuộc đời của mình trong một thế giới tưởng tượng trong thời gian hôn mê. Chúng ta có thể trải nghiệm những sự kiện này — như Takafumi — thông qua khả năng của Chú để diễn lại những cảnh mà cậu đã chứng kiến ​​nhờ một sức mạnh đặc biệt mà cậu có được từ thế giới bên kia. Những đoạn hồi tưởng này rất hoàn hảo khi chúng ta tìm hiểu về khoảng thời gian khủng khiếp nhưng tuyệt vời của Bác ở thế giới bên kia-Người được coi là Orc do ngoại hình của mình-và giống như Takafumi, chúng ta không thể phủ nhận rằng chúng ta luôn ghi nhớ từng lời nói và hình ảnh của Bác trong những đoạn hồi tưởng này. Một số đoạn hồi tưởng yêu thích của chúng tôi là trong tập 2 và 3, cho thấy Bác tồi tệ như thế nào khi đối xử với những cô gái rõ ràng là yêu anh và cả tsundere.

Hãy để mắt bạn điều chỉnh

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt15219320/mediaviewer/rm3626961665? ref_=ttmi_mi_all_sf_21″]

Uncle From Another World chắc chắn sẽ phân cực một số người xem nếu họ đánh giá bộ phim dựa trên hoạt ảnh/hình ảnh. Lúc đầu, chúng tôi không thích phong cách nghệ thuật hoặc hoạt hình cho Uncle From Another World nhưng sau vài tập đầu tiên, chúng tôi thực sự cảm thấy nó đã mang lại cho bộ truyện sự độc đáo và giúp nó có cảm giác không giống với những bộ anime khác tương tự. Bản thân chú không phải là nhân vật chính OP đẹp mắt của bạn mà là một người đàn ông trẻ tuổi, gầy gò và đó là những gì thể loại này cần! Đúng vậy, chúng tôi yêu thích những “Kiritos” trông bắt mắt khác trong thể loại isekai nhưng những thiết kế đó không nguyên bản và Uncle From Another World là tất cả về sự độc đáo, đặc biệt là với hình ảnh.

Đừng quên Takafumi!

[ sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”imdb”url=”https://www.imdb.com/title/tt15219320/mediaviewer/rm2727021313?ref_=ttmi_mi_all_sf_23″]

Bạn có thể nghĩ Chú đánh cắp chương trình vì anh ấy là anh hùng/orc từ một thế giới khác nhưng nếu không có Takafumi, bộ truyện này sẽ không giống như vậy. Takafumi rất vui nhộn và cách anh ấy tương tác với người chú của mình-và những sự cố khác nhau do cuộc sống của người chú của anh ấy-là hiện thực nhưng hài hước nhất! Takafumi sử dụng sức mạnh của chú mình để tạo video trên YouTube và thường không ngại thể hiện phép thuật thực sự trên thế giới. Năm phút cuối cùng của Tập 3 đã khiến chúng ta bật cười khi Takafumi đưa chú của mình-lúc này đang ở dạng nữ yêu tinh-và tạo một video lan truyền về cảnh cô ấy “chơi” một trò chơi Sega Saturn có tên là Guardian Heroes. Chú đau khổ vì suy nghĩ của mình về Internet quá sai lầm, Takafumi vui mừng khôn xiết trước cú hit lan truyền của họ và Sumika Fujimiya-một trong những nhân vật nữ nổi bật hơn cũng là bạn thời thơ ấu của Takafumi-phát hiện ra chú thực sự có phép thuật. Nghiêm túc mà nói, còn có nhiều khoảnh khắc vui nhộn hơn nữa sẽ có trong các tập tiếp theo và chúng ta chỉ có thể tưởng tượng những gì nằm trong cửa hàng cho chúng ta!

Lời kết

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/netflixanime/status/1534680674543738880?lang=vi”]

Uncle From Another World hoàn toàn là một bộ anime bạn cần xem trên Netflix và hy vọng rằng ấn tượng đầu tiên của chúng ta đã truyền tải đủ tốt! Chúng tôi rất thích từng trò đùa và khoảnh khắc hài hước mà chúng tôi có được khi xem nhưng điều làm cho Uncle From Another World trở nên hoàn hảo là khi bạn nghĩ rằng bạn biết điều gì sẽ xảy ra, một quả cầu hài hước được tung ra đánh lừa mọi người! Đây có phải là isekai tốt nhất từng được làm không? Có lẽ là không, vì nó không chính xác là một isekai nếu bạn thực sự nghĩ về nó nhưng dù sao thì đây vẫn là một bộ truyện đáng kinh ngạc và chúng tôi hy vọng điều đó sẽ tiếp tục cho đến khi chương trình kết thúc! Bạn có phải độc giả sẽ say mê Chú Từ Thế Giới Khác ngay bây giờ hay bạn đã có? Hãy cho chúng tôi biết thông tin bên dưới và tiếp tục theo dõi tổ chức thế giới khác của chúng tôi tại Honey’s Anime để biết thêm thông tin về mùa phim hoạt hình mùa hè 2022!

[author author_id=”078″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″]

Rất vào cuối ngày 13 tháng 9 trên Nintendo Direct, đoạn giới thiệu thứ ba được chờ đợi từ lâu cho The Legend of Zelda: Breath of the Wild 2 (hiện có tên là “Tears of the Kingdom”) cuối cùng đã bị hạ màn. Nó vẫn khó hiểu như thường lệ, nhưng với những đoạn thông tin mới mà chúng tôi hiện có, hãy cùng xem một số dự đoán nhé! Đây là những gì chúng tôi nghĩ sẽ xảy ra trong The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom.

[ad_top2 class=”mt40 mb40″]

1. Sinh vật được chạm khắc sẽ trao liên kết cánh tay ma thuật của mình

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Truyền thuyết về Zelda: Tears of the Kingdom”url=””]

Ở gần đầu đoạn giới thiệu, chúng ta có thể thấy một bức chạm khắc cổ đại mô tả một số sinh vật to lớn dường như đang canh giữ bảy viên đá ma thuật. Sừng của nó trông hơi giống Chúa tể của núi hoặc thậm chí là Blupee, vì vậy chúng tôi nghĩ rằng đó là một vị thần nhân từ của một loại hình nào đó chống lại Ganon. Cánh tay của nó, cũng như màu xanh lam thanh tao của Chúa tể Núi, cũng giống với cánh tay quái gở trong các đoạn giới thiệu trước đó đang giữ trấu của Ganondorf tại chỗ và cuối cùng truyền sức mạnh của chính nó cho Link. Nếu chúng tôi phải đoán, chúng tôi sẽ nói rằng sinh vật trong bản khắc này là chủ nhân của cánh tay đó và Liên kết sẽ phải thu thập các viên đá để triệu hồi hình dạng đầy đủ của nó một lần nữa.

2. Liên kết và Zelda sẽ quan trọng như nhau

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Truyền thuyết về Zelda: Nước mắt của Vương quốc”url=””]

Trên bức tranh tường đó, chúng ta cũng có thể thấy một hình khắc cho thấy một công chúa đang chung tay với người khác, có lẽ là một chiến binh được chọn. Vì Link và Zelda đã được xuất hiện trong các đoạn giới thiệu trước đó để đi cùng nhau, nên chúng tôi nghĩ rằng điều này có nghĩa là cả hai đều quan trọng như nhau trong việc hoàn thành nhiệm vụ của trò chơi này. Cho đến nay, Only Link đã được chứng minh là có thể chơi được, nhưng chúng tôi hy vọng rằng cuối cùng chúng tôi cũng sẽ vào vai Zelda. Tuy nhiên, nếu điều đó là quá nhiều để yêu cầu, chúng tôi cũng sẽ chấp nhận nếu Zelda là người bạn đồng hành của Link, người đã giúp đỡ anh ta trong suốt chặng đường (gọi là Dấu vết Tinh linh). Hóa thân của Zelda trong Breath of the Wild là một nhân vật thú vị mà chúng ta muốn xem thêm, vì vậy hãy cùng chúng tôi biến điều đó thành sự thật!

3. Chúng ta sẽ tìm hiểu thêm về Zonai và các nền văn hóa cổ đại khác

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Truyền thuyết về Zelda: Nước mắt của Vương quốc”url=””]

Zonai là những người tiền sử trong vũ trụ Breath of the Wild, họ có thể nhìn thấy dấu tích trong Zonai Ruins of Faron Woods, cũng như trong bộ áo giáp man rợ nằm ở đó. Hang động mà Link và Zelda đang khám phá trong đoạn giới thiệu đầu tiên có biểu tượng hình xoắn ốc đặc trưng của Zonai và hình khắc rồng trên khắp các bức tường và nhiều con rồng có phong cách tương tự khác trang trí cho những cánh cửa khổng lồ mà Link đẩy mở trong đoạn giới thiệu mới này. Bây giờ phần tiếp theo đã ra mắt, có lẽ chúng ta sẽ nhận được một số truyền thuyết mở rộng về nền văn hóa bí ẩn này và các dân tộc cổ đại khác đã sống ở Hyrule từ lâu.

[ad_middle class=”mb40″]

4. Khám phá bầu trời sẽ được thiết kế để điều chỉnh thanh kiếm Skyward

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Truyền thuyết về Zelda: Nước mắt của the Kingdom”url=””]

Bạn có nhớ sự cường điệu điên cuồng xung quanh Skyward Sword trước khi nó ra mắt trở lại vào năm 2011 không? Các tài liệu quảng cáo hứa hẹn một bầu trời tuyệt đẹp mà Link có thể nhảy vào và khám phá nội dung trái tim của anh ấy. Như tất cả chúng ta đều biết, bầu trời đó cuối cùng đã khiến người xem khó chịu khi đi ngang qua, không có nhiều nội dung có ý nghĩa và thậm chí là hơi xấu xí, nhưng chúng tôi vẫn ước nó sống đúng với yêu cầu của mình. Đoạn giới thiệu gần đây nhất cho Tears of the Kingdom dường như có nội dung: “Hãy xem tất cả những điều thú vị mà chúng ta có thể làm với bầu trời trong trò chơi này! Leo lên các mặt của các hòn đảo nổi, thang máy bằng đá, tàu lượn hoàn toàn… lần này sẽ không giống như Skyward Sword!”Và vì Breath of the Wild đã quá tuyệt vời, chúng tôi thực sự tin vào chúng!

5. Nhà vô địch thế hệ thứ hai sẽ còn nhiều việc phải làm

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Truyền thuyết về Zelda: Tears of the Kingdom”url=””]

Dự đoán này không thực sự dựa trên bất cứ điều gì mà các đoạn giới thiệu đã cung cấp cho chúng tôi, nhưng dù sao thì chúng tôi cũng muốn thấy điều đó xảy ra. Các nhà vô địch thế hệ thứ hai-Sidon, Yunobo, Teba và Riju-không nhận được nhiều danh hiệu như tổ tiên của họ đã làm trong trò chơi đầu tiên. Họ đều là những nhân vật được viết tốt, có cá tính và mục tiêu riêng, vì vậy chúng tôi hy vọng họ sẽ làm được nhiều việc hơn trong Nước mắt của Vương quốc. Vì tất cả họ đều rất khác nhau, nên sẽ rất vui khi thấy họ cố gắng làm việc cùng nhau như một đội để bảo vệ Link và Zelda trong cuộc hành trình của họ. Họ đã giúp đỡ phần nào trong phần phụ của Age of Calamity, nhưng chúng tôi cũng muốn thấy họ làm được nhiều hơn thế trong các phần chính!

Lời kết

Đó là những dự đoán về quả cầu pha lê của chúng tôi cho The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom, dựa trên đoạn giới thiệu gần đây nhất và các tài liệu bổ sung khác. Nhưng bạn nghĩ điều gì sẽ xảy ra? Bạn có nghĩ rằng dự đoán của chúng tôi là sai? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận, và cảm ơn rất nhiều vì đã đọc!

[author author_id=”103″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [suggestPost post_id=’309409’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [suggestPost post_id=’276661’url=”title=”img=”class=’​​’widget_title=”]

Một Uzaki-chan mới muốn đi chơi! Đoạn giới thiệu PV phần 2 đã được phát hành trước ngày công chiếu ngày 1 tháng 10 năm 2022. Phần thứ hai được xác nhận sẽ có tổng cộng 13 tập. Uzaki-chan muốn đi chơi! Phần 2 có tên chính thức là Uzaki-chan wa Asobitai! ω hoặc Uzaki-chan Muốn đi chơi! ω. “Ω”… Đọc thêm

Ngày phát hành của Attack on Titan: The Final Season Phần 3 được xác nhận vào năm 2023. Vào ngày 20 tháng 9 năm 2022, các nhân viên của Attack on Titan: The Final Season đã phát hành một đoạn giới thiệu quảng cáo về sự kiện đặc biệt sắp tới, sẽ được tổ chức vào ngày 13 tháng 11 năm 2022. Đoạn giới thiệu bao gồm các cảnh trong cuộc tấn công trực tiếp trước… Đọc thêm

Một chương trình đặc biệt “Đêm giao thừa của mùa hè dâu tây Stopuri. trong Virtual 2022″Are You Ready?””sẽ được phát sóng độc quyền trên ABEMA, một kênh truyền hình tương lai mới, từ 9:00 tối. vào ngày 19 tháng 8. Nhóm là một đơn vị giải trí hoạt động trên các chương trình phát sóng trực tiếp và các trang web chia sẻ video, và đang kỷ niệm 6 năm thành lập. Họ đã… Tiếp tục đọc””Stopuri”xuất hiện trên ABEMA lần đầu tiên! Chương trình đặc biệt sẽ được phát sóng độc quyền trên ABEMA!”