[ad_top1 class=”mb40″] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”ANZX-15301″text=””url=””]

Theo các cuộc thăm dò hàng tuần của AnimeCorner, Lycoris Recoil cho đến nay là anime nổi tiếng nhất cho Mùa hè 2022. Đây là anime gốc của studio A1-Pictures liên tục đứng đầu bảng xếp hạng tuần này qua tuần khác. Ngay cả khi nó trượt khỏi vị trí cực, nó chỉ rơi xuống một phần ba trong danh sách. Vì vậy, có thể an toàn khi nói rằng rất nhiều người xem Lycoris Recoil vào mùa hè này. Thật không may, Lycoris Recoil dự kiến ​​chỉ có 13 tập cho mùa này. Vẫn chưa rõ liệu bộ phim có phát sóng phần thứ hai hay không, vì vậy 13 tập này có thể là tất cả nội dung mà chúng ta có thể nhận được từ câu chuyện này. Không cần phải nói, nhiều khán giả có thể thấy mình muốn xem thêm những bộ anime như thế này. Và đó là lý do của bài viết này. Tuy nhiên, trước khi chúng ta chuyển sang nói về 6 bộ anime như Lycoris Recoil, xin lưu ý rằng bài viết này cố ý chọn chỉ liệt kê những bộ anime mới hơn để tránh đề xuất lặp đi lặp lại những bộ anime cũ. lại. Vì vậy, ngay cả khi Gunslinger Girl hoặc Puella Magi Madoka Magica có thể phù hợp với hóa đơn, nó sẽ không lọt vào danh sách.

[ad_top2 class=”mt40″]

Anime tương tự với Lycoris Recoil

6. Sabage-bu! (Sabagebu!-Survival Game Club!-)

[sourceLink asin=”B00XZZMSO8″asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Chủ đề chính của bài viết này là”Những cô gái dễ thương cầm súng”. Vì vậy, hãy bắt đầu với một điều gì đó nhẹ nhàng với câu chuyện về Câu lạc bộ trò chơi sinh tồn trong một trường trung học toàn nữ. Tên của anime là Sabagebu, và nó rất vui nhộn. Trong anime này, các thành viên của Câu lạc bộ Trò chơi Sinh tồn từ Học viện Aogiri là những người đam mê Súng. Một trong những thành viên của họ thậm chí còn mang theo con đại bàng sa mạc sinh đôi của cô ấy bất cứ nơi nào cô ấy đi. Chắc chắn, trong bối cảnh của câu chuyện, họ chỉ sử dụng BB Guns, nhưng điều đó không ngăn được chương trình miêu tả sự tương tác của họ như thể đó là một cuộc đấu súng thực sự. Ví dụ, trong một trong những trận đánh giả của câu lạc bộ, chúng ta thấy một cô gái có đuôi kép bắn các thành viên khác bằng khẩu súng lục đôi của mình, trong khi một cô gái khác luôn tỏ ra nhút nhát và ngây thơ đột nhiên sử dụng song tử Uzis và xả đạn vào đối thủ của mình.. Nó thật điên rồ, nó dễ thương, và nó cực kỳ thú vị khi xem, giống như Lycoris Recoil.

Sabagebu! Đoạn giới thiệu chính thức của Câu lạc bộ trò chơi sinh tồn:

5. Assault Lily: Bó hoa

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”BRMM-10341″text=””url=””]

Chỉ riêng “Những cô gái dễ thương với súng” là không đủ để miêu tả về Lycoris Recoil. Ít nhất, phải có một yếu tố hành động được lồng vào câu chuyện. Trong trường hợp đó, một anime phù hợp với mô tả đó nhất phải là Assault Lily: Bouquet. Trong anime này, những con quái vật khổng lồ được gọi là”The Huge”thường xuyên đến và tàn phá thành phố. Sau nhiều thập kỷ nghiên cứu và chiến đấu, một hệ thống có tên là Lily cuối cùng đã được triển khai. Một số ít các cô gái từ 16 đến 17 tuổi có năng khiếu được tuyển vào một học viện đặc biệt, nơi họ sẽ được đào tạo thành một Lily. Họ chỉ có một công việc duy nhất, đó là tiêu diệt Huge. Và vũ khí mà họ sử dụng là một thứ gì đó giống như Gun Blades, đó là một thanh kiếm khổng lồ một cách kỳ cục có thể biến hình thành súng. Mặc dù đúng là Assault Lily thiếu đi sự lành mạnh và tinh tế mà bạn có thể tìm thấy ở Lycoris Recoil, nhưng điều đó đã bù đắp cho điều đó thông qua các chuỗi hành động mãn nhãn. Hoạt ảnh linh hoạt và năng động của một loạt các cô gái dễ thương trong bộ đồng phục xếp nếp chém và bắn những con quái vật khổng lồ thực sự là một cảnh tượng tuyệt vời để chiêm ngưỡng.

Đoạn giới thiệu chính thức của Assault Lily BOUQUET:

4. Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”britroll”url=”http://www.crunchyroll.com/Sword-art-online-alternative-gun-gale-online”]

Chúng tôi vẫn đang sử dụng chủ đề”Những cô gái dễ thương với súng”, nhưng hãy thêm yếu tố cạnh tranh vào hỗn hợp trong khi vẫn giữ nguyên yếu tố hành động thời gian. Những gì chúng tôi nhận được với sự pha trộn đó là Gun Gale Online. Như tên cho thấy, nó là phần ngoại truyện của một trong những cốt truyện trong Sword Art Online. Tuy nhiên, điều này có các nhân vật hoàn toàn mới và một cốt truyện. Gun Gale Online kể câu chuyện về một cô bé dễ thương trong bộ trang phục quân đội toàn màu hồng. Cô sử dụng một khẩu súng tiểu liên P90 màu hồng làm vũ khí chính của mình. Chủ đề toàn màu hồng này và thực tế là cô ấy thường phục kích và giết nhiều người chơi GGO kỳ cựu chỉ trong vài giây đã khiến cô ấy có biệt danh là “Pink Devil”. Chúng ta bước vào câu chuyện khi cô ấy sắp thi đấu trong một giải đấu battle royale được gọi là Squad Jam. Gun Gale Online có thể không yêu cầu các nhân vật của nó phải là những tay súng thực thụ như trong Lycoris Recoil, nhưng cường độ của cuộc đấu súng hỗn loạn là vô cùng giống nhau. Đôi mắt của bạn được đảm bảo dán chặt vào màn hình trong mọi chuỗi hành động.

Sword Art Online Alternative: Gun Gale Online Trailer 1:

[ad_middle]

Có Anime nào giống Lycoris Recoil không?

3. Thả Spyce

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”PCBG-53011″text=””url=””]

Ngoài chủ đề”Những cô gái dễ thương với súng và kiếm”, hãy thêm các thành phần mới dưới dạng”Chiến đấu chống tội phạm”và”Tổ chức bí mật”, đưa chúng ta vào một anime có tên Release the Spyce. Câu chuyện xoay quanh một nhóm nữ sinh trung học là thành viên của một tổ chức bí mật mang tên Tsukikage. Họ là một nhóm cảnh giác đã thề bảo vệ thành phố Sorasaki khỏi bất kỳ tội phạm nào, đặc biệt là khỏi một tổ chức tội phạm ngầm có tên Moryo. Tsukikage đã xuất hiện từ thời phong kiến ​​của Nhật Bản. Họ bắt đầu như một nhóm kunoichi (ninja nữ), nhưng thời gian trôi qua, họ cũng bắt đầu kết hợp các công cụ công nghệ cao vào kho vũ khí của mình, chẳng hạn như súng, các thiết bị thông minh khác nhau như kem tàng hình hoặc kẹp tóc cài khóa, và thậm chí cả máy súng và bệ phóng tên lửa được giấu trong xe gia đình. Nói như vậy nhưng cốt lõi sức mạnh của họ vẫn đến từ những loại gia vị đặc biệt. Khi được tiêu thụ, những loại gia vị đó sẽ tạm thời tăng cường khả năng thể chất của mọi thành viên Tsukikage. Như bạn có thể thấy, có rất nhiều điểm tương đồng giữa Release the Spyce và Lycoris Recoil. Chắc chắn, Release the Spyce có thể không có yếu tố”Ám sát”quá phổ biến trong Lycoris Recoil. Nhưng chúng tôi tranh luận rằng các loại gia vị kỳ diệu là một sự đánh đổi tốt đẹp, bạn có đồng ý không?

Thả Spyce:

2. Hiệu trưởng công chúa

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/pripri_anime/status/1308966334995132416/photo/1″]

Hiệu trưởng của Công chúa là tương tự như Release the Spyce theo nhiều cách. Nó có “Những cô gái cầm súng và kiếm”, nó có những nữ sinh trung học làm mật vụ, và những cô gái đó cũng làm việc để mở ra một thế giới tốt đẹp hơn, ít nhất là ở một mức độ nào đó. Có thể nói, có hai lĩnh vực chính mà cả hai anime khác nhau, đó là bối cảnh và âm mưu chính trị. Bạn thấy đấy, câu chuyện của Princess Hiệu trưởng diễn ra ở London trong thời đại Victoria. Vương quốc Albion trị vì tối cao với tư cách là một cường quốc Quân sự vào thời điểm đó đã chia thành Vương quốc Albion ở phía Đông, và Khối thịnh vượng chung Albion ở phía tây, với London u ám, đứng ở tâm điểm của nó. Không thể tránh khỏi, London trở thành nơi diễn ra các cuộc chiến bí mật giữa các điệp viên của cả hai quốc gia. Nhân vật chính trong câu chuyện là một nhóm nữ sinh trung học tình cờ làm gián điệp cho phương Tây. Họ làm việc dưới một tổ chức tên là Control và được giao nhiều nhiệm vụ nguy hiểm khác nhau. Từ việc cải trang thành Công chúa của Vương quốc để giết một người đào tẩu, những cô gái này sẽ làm bất cứ điều gì để đảm bảo phương Tây có ưu thế trong các cuộc chiến bí mật. Bản chất tàn nhẫn của các cô gái và sự phụ thuộc vào mệnh lệnh từ cấp trên là một số điều khiến Hiệu trưởng Công chúa rất giống với Lycoris Recoil. Tuy nhiên, trong khi Lycoris Recoil kể một câu chuyện khá vui vẻ và lành mạnh, thì Princess Hiệu trưởng lại thể hiện một câu chuyện nghiệt ngã đầy những khúc mắc và bí ẩn.

Đoạn giới thiệu chính thức của Princess Chief:

1. Grisaia: Phantom Trigger The Animation

[sourceLink asin=””asin_jp=”B00W0PCWAO”cdj_product_id=””text=””url=””]

Phantom Trigger là phiên bản phụ của loạt Grisaia nổi bật chủ yếu là các nhân vật mới và cốt truyện mới. Nói như vậy, phần ngoại truyện này vẫn giữ nguyên khái niệm tổng thể về những sát thủ trung học làm việc cho một tổ chức bí mật gọi là CIRS và sẽ thực hiện các nhiệm vụ khác nhau để tiêu diệt kẻ xấu, ít nhất là hầu hết chúng. Không giống như Grisaia ban đầu có một nam thiếu niên trầm lặng tình cờ trở thành một sát thủ bậc thầy làm nhân vật chính, phần này tập trung nhiều hơn vào một nhóm các cô gái dễ thương với súng và súng trường tấn công. Phantom Trigger kể về năm học sinh Lớp A của Học viện Tư thục Mihama. Mặc dù bản thân Học viện là nơi đào tạo những sát thủ tương lai, nhưng Lớp A có một chút khác biệt. Họ là một bộ phận của đơn vị được gọi là SORD (Hoạt động, Nghiên cứu và Phát triển Đặc biệt). Tóm lại, họ là một nhóm thực tập sinh làm việc trong lĩnh vực này theo thời gian. Khi còn đi học, các cô gái Lớp A có một cuộc sống khá bình thường và thậm chí là khá lành mạnh. Nhưng khi họ làm việc, Rena tràn đầy năng lượng sẽ biến thành một kẻ điên cuồng đấm chết mọi người, tsundere Touka sẽ biến thành một tay bắn tỉa tàn nhẫn không ngần ngại thực hiện một phát bắn vào giữa đám đông, và Ikoma thoải mái sẽ biến thành một kẻ giết người thầm lặng, kẻ xuất hiện từ hư không và cắt cổ kẻ thù. Như bạn có thể thấy, Phantom Trigger có rất nhiều điểm giống với Lycoris Recoil. Các nữ sinh trung học là sát thủ bí mật, tổ chức bí mật, nhiệm vụ căng thẳng, khoảnh khắc lành mạnh, v.v. Chắc chắn, cảm giác chung của câu chuyện có thể khác. Rốt cuộc, Lycoris Recoil cảm thấy cởi mở và ấm áp hơn, trong khi có một bầu không khí bí ẩn, mơ hồ và tàn nhẫn bao trùm khắp Phantom Trigger. Nhưng so với những bộ anime khác ngoài kia, Grisaia: Phantom Trigger dễ dàng là bộ phim gần gũi nhất với Lycoris Recoil.

“Grisaia: Phantom Trigger THE ANIMATION Stargazer”Thông báo:

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”VVCL-2078″text=””url=””]

Kết luận

Có rất nhiều biến số đóng góp vào sự thành công và phổ biến của Lycoris Độ giật. Một trong số đó là khả năng kết hợp một chủ đề phổ biến, đó là “Những cô gái dễ thương cầm súng”, với sự rung cảm lành mạnh tổng thể và các nhân vật đáng yêu. Điều này đã đưa Lycoris Recoil vào vị trí độc tôn. Bởi vì trong khi bạn có thể tìm thấy vô số anime “Những cô gái dễ thương với súng” trong suốt nhiều năm, thì chẳng có gì giống như Lycoris Recoil ngoài kia cả. Danh sách này đại diện cho một số anime gần đây có thể đến gần với Lycoris Recoil. Vì vậy, nếu bạn thích nhân vật sát thủ dễ thương của Lycoris Recoil, hãy thử xem bộ anime trong danh sách này. Bạn đã xem anime nào trong danh sách này chưa? Nếu bạn có, bạn nghĩ gì về nó? Chia sẻ suy nghĩ của bạn trong phần bình luận dưới đây.

[author author_id=”122″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [suggestPost post_id=’353992’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

[ad_top1 class=””] [sourceLink asin=”B09WF7D6J8″asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””] “Nhìn vào vực thẳm… Chết khi nó nhìn lại”

Thông tin trò chơi:

Hệ thống: PS4, Nintendo Switch, PC Nhà xuất bản: Spike Chunsoft Nhà phát triển: Chime Corporation Ngày phát hành: ngày 2 tháng 9 năm 2022 Giá: $ 59,99 Xếp hạng: M cho Matu re Thể loại: RPG, Adventure, Survival Người chơi: 1 [tweet 1565746377895735298 align=’center’] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness”url=””]

Anime có thể khá lừa đảo. Nhiều bộ phim sẽ có các nhân vật anime dễ thương có vẻ ngây thơ và vui vẻ — School Live — chỉ để khám phá ra cái chết khủng khiếp và cảnh đổ máu chỉ lờ mờ xung quanh. Điển hình là loạt phim hoạt hình năm 2017, Made in Abyss thoạt nhìn có vẻ giống như một câu chuyện phiêu lưu tuyệt đẹp và đầy màu sắc… cho đến khi bạn nhìn thấy một nhân vật trẻ bị giết một cách khủng khiếp bởi một con quái vật man rợ. Made in Abyss đã trở nên khá được yêu thích mặc dù có nội dung đen tối và hiện đã ra mắt hai phần và thậm chí là một bộ phim… cũng là một trò chơi đang là tâm điểm của bài đánh giá ngày hôm nay. Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness tập trung vào câu chuyện anime của Riko và Reg, hai nhà thám hiểm tiến vào vùng đất không xác định của Abyss, và theo sát cốt truyện anime nhưng cũng có một số thứ khác dành cho những ai hoàn thành câu chuyện của hai chính chúng ta nhân vật. Nhưng nói thêm một chút về điều đó, trọng tâm của chúng ta bây giờ rất đơn giản. Bạn có nên đi sâu vào vực thẳm trong Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness hay có thể tiếp tục xem anime — hiện đang phát sóng phần 2 như chúng ta đã nói — để đảm bảo an toàn cho ngôi nhà của bạn? Tìm hiểu trong bài đánh giá của chúng tôi về Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness cho PS4!

[ad_top2 class=”mt40 mb40″]

Hành trình của những chiếc còi

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness”url=””]

Hãy giả sử trong giây lát bạn hoàn toàn mới mẻ với thế giới Made in Abyss. Trong thế giới kỳ lạ này tồn tại một vùng đất vô tận mang tên The Abyss, nơi được biết đến là nơi chứa đựng nhiều kho báu và bí ẩn bên trong những vùng đất nguy hiểm tấn công các giác quan và trí lực của bạn. Riko là một cô gái trẻ mong muốn tiếp bước mẹ mình-người được gọi là White Whistle-bằng cách vào The Abyss và tìm kiếm di vật. Trong nhiệm vụ đầu tiên của mình, cô phát hiện ra một người máy mà cô đặt tên là Reg và cả hai quyết định cùng nhau khám phá nơi mẹ cô đã đi và những gì nằm trong The Abyss. Cài đặt cho Made in Abyss là một trò chơi hoàn toàn hoàn hảo nếu bạn nghĩ về nó! Có một bối cảnh nguy hiểm với đầy những con thú không rõ nguồn gốc và cảnh quan chết chóc khiến một trò chơi phiêu lưu kinh hoàng và Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness đã làm rất tốt việc nắm bắt điều đó. Vấn đề chính duy nhất là Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness có một lỗ hổng chết người và mặc dù có ý tưởng tuyệt vời, nhưng lại trở thành nạn nhân của các vấn đề về lối chơi không chỉ từ cách điều khiển hoặc chơi của Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness , nhưng điều tồi tệ hơn nhiều…

Hai chế độ… Một người chiến thắng

[sourceLink asin=”B09WF7D6J8″asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness được chia thành hai chế độ chơi. Đầu tiên là Hello Abyss, về cơ bản là anime được kể lại với rất nhiều yếu tố hướng dẫn không dạy bạn đầy đủ. Trong vai Riko, bạn phải khám phá toàn bộ The Abyss trong khi duy trì sức khỏe, khả năng chịu đựng và cơn đói liên tục cạn kiệt. Thêm vào đó, nhiều kẻ thù khác nhau, địa hình nguy hiểm và hiệu ứng trạng thái Vực thẳm — thay đổi dựa trên độ sâu của bạn trong The Abyss— Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness trở nên khá thách thức. Thật không may, Hello Abyss giống như một hướng dẫn kéo dài vài giờ vì bạn liên tục được dạy cách nhặt rác, chế tạo vật phẩm và ngăn chặn cơn đói. Thử thách thực sự đến khi bạn đánh bại Hello Abyss và mở khóa chế độ thứ hai Deep in Abyss. Phần sau là nơi bạn tạo nhân vật của riêng mình và cố gắng tiếp cận độ sâu của The Abyss và nhanh chóng nhận ra rằng Hello Abyss không hề chuẩn bị cho bạn một chút nào cho những trận chiến khó khăn. Chúng tôi thực sự mong rằng Hello Abyss và Deep in Abyss đều được mở khóa và có hướng dẫn riêng để thực sự giúp bạn nhận ra Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness không phải là một trò chơi dễ dàng.

Sống sót sau cơn ác mộng

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness”url=””]

Nghiêm túc, tránh cái chết ở Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness giống như tránh một quả bóng chày vào mặt bạn. Quái vật sẽ có xu hướng cố gắng áp đảo bạn nếu bạn nghĩ rằng bạn sẽ vung vũ khí của mình như Guts from Berserk. Phong cảnh có nhiều ngõ cụt và cạm bẫy có thể dễ dàng ập đến nếu bạn quyết định chạy quá nhiều. Sau đó, có những khía cạnh quản lý vi mô như vũ khí của bạn bị vỡ hoặc chết vì đói-tất cả đều rất quan trọng trong Deep in Abyss-điều đó một lần nữa khiến bạn tự hỏi… tại sao Hello Abyss lại không chứa đựng những mối nguy hiểm tương tự. Đối với Deep in Abyss, không có Reg để giúp bạn leo lên những con đường dài và chống lại kẻ thù. Thực sự, Deep in Abyss là chế độ chơi tốt hơn nhưng đừng cho rằng bạn sẽ dễ dàng giành chiến thắng nếu vượt qua Hello Abyss.

Craft it Again Sam

Bây giờ, chúng ta có thể khắc nghiệt với Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness nhưng thành thật mà nói, đây là một trò chơi chắc chắn và một trò chơi anime thực sự tuyệt vời , điều này hiếm khi phải nói. Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness nắm bắt giao diện của Made in Abyss gần như hoàn hảo, có lồng tiếng cả tiếng Anh và tiếng Nhật, có một lượng lớn trò chơi và thực sự chơi khá tốt ngoài những lỗi nhỏ như đôi khi trục trặc hoặc khó chịu hộp thoại bên trong khi khám phá. Tuy nhiên, Deep in Abyss là nơi Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness tỏa sáng, và để đến được đó… bạn cần phải đánh bại Hello Abyss, một trải nghiệm hơi tầm thường. Tuy nhiên, cả hai chế độ chơi đều thú vị và Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness chắc chắn sẽ thách thức những ai yêu thích tựa game sinh tồn.

Lời kết

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness”url=””]

Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness là một trò chơi anime chắc chắn đáng ngạc nhiên có một số lựa chọn thiết kế kỳ lạ nhưng không bao giờ làm chúng tôi thất vọng. Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness ghi lại thế giới tăm tối của Made in Abyss cực kỳ tốt và khiến chúng tôi thực sự muốn xem lại loạt phim chỉ vì chúng tôi muốn có thêm Made in Abyss! Bạn có muốn mua Made in Abyss: Binary Star Falling Into Darkness không? Bình luận bên dưới cho chúng tôi biết! Hãy tiếp tục theo dõi tổ ong White Whistle của chúng tôi tại Honey’s Anime để biết thêm nhiều bài đánh giá về trò chơi và tất cả mọi thứ về anime!

[author author_id=”078″author=””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [suggestPost post_id=’318330’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [suggestPost post_id=’351410’url=”title=”img=”class=’​​’widget_title=”] [suggestPost post_id=’304068’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [Recommend post_id=’284641’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Bản phát hành rộng rãi ở Hoa Kỳ và Canada để sàng lọc cả phụ đề và phiên bản lồng tiếng của bộ phim anime tuổi mới lớn sâu cay về nạn bắt nạt và chuộc lỗi dựa trên bộ truyện tranh nổi tiếng.

[vi] Những điều bạn cần biết: [/en] [es] Lo que necesitas saber: [/es]

Iconic Events Releasing, một công ty chuyên phân phối các sự kiện sân khấu có sự tham gia đặc biệt cho các rạp chiếu, đã thông báo rằng vé hiện đang được bán cho các buổi chiếu trên toàn quốc của A SILENT VOICE Kỷ niệm 5 năm được giới thiệu với sự hợp tác của Anime Expo®, hội nghị người hâm mộ anime ra mắt của quốc gia và nhà phân phối anime Eleven Arts, cho phần mới nhất của AX Cinema Nights. Kỷ niệm 5 năm SILENT VOICE sẽ có sẵn cho các buổi chiếu giới hạn về mức độ tương tác bắt đầu từ Thứ Tư, ngày 12 tháng 10. Một câu chuyện tuổi mới lớn sâu sắc về nạn bắt nạt và chuộc lỗi, A SILENT VOICE đã nhận được đề cử Phim hoạt hình hay nhất từ ​​Học viện Điện ảnh Nhật Bản khi phát hành lần đầu vào năm 2017. Các buổi chiếu của Sự kiện mang tính biểu tượng cho AX Cinema Nights trùng với Kỷ niệm 5 năm ra đời của bộ phim ra mắt. AX Cinema Nights là chuỗi sự kiện điện ảnh trực tiếp tôn vinh những bộ phim hoạt hình kinh điển và mới hay nhất bằng cách đưa chúng đến các rạp chiếu trên khắp Bắc Mỹ. Tận dụng sức mạnh thương hiệu của Anime Expo, sự kiện văn hóa Nhật Bản lớn nhất ở Bắc Mỹ, AX Cinema Nights mang đến cho những người hâm mộ cuồng nhiệt cùng nhau những trải nghiệm cộng đồng đắm chìm và khó quên. Có thể đặt vé tại: https://www.ax-cinemanights.com/a-silent-voice/ https://www.youtube.com/watch? v=cbQvJ3IhpP4 Vui lòng kiểm tra trang web để biết các vị trí rạp tham gia và lịch chiếu cho cả phiên bản phụ đề và lồng tiếng. Dàn diễn viên lồng tiếng Anh cho A SILENT VOICE: THE MOVIE bao gồm các diễn viên lồng tiếng nổi tiếng bao gồm Robbie Daymond (vai Shoya Ishida), Lexi Marman Cowden (vai Shoko Nishimiya), Kristen Sullivan (vai Yuzuru Nishimiya), Graham Halstead (vai Tomohiro Nagatsuka), Kira Buckland (vai Naoka Ueno), Melissa Hope (vai Miyoko Sahara), Amber Lee Connors (vai Miki Kawai), Max Mittelman (vai Satoshi Mashiba), Michael Sinterniklaas (vai Kazuki Shimada), và Sara Cravens (vai Miyoko Ishida).

[vi] Nguồn: [/en] [es] Fuente: [/es] Thông cáo báo chí chính thức

[ad_bottom class=”mt40″]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Thiết kế Ngoại vi Mới Lấy cảm hứng từ Itachi Uchiha và Nhân vật Naruto Uzumaki

[vi] Những điều bạn cần biết: [/en] [es] Lo que necesitas saber: [/es]

HyperX, nhóm thiết bị ngoại vi chơi game tại HP Inc. và nhà lãnh đạo thương hiệu trong lĩnh vực trò chơi và thể thao điện tử, hôm nay đã thông báo về việc phát hành bộ sưu tập thiết bị ngoại vi Naruto: Shippuden phiên bản giới hạn. Bộ sưu tập phiên bản giới hạn HyperX x Naruto: Shippuden có các yếu tố thiết kế lấy cảm hứng từ Itachi Uchiha và Naruto Uzumaki. Bộ sưu tập chơi game bao gồm bàn phím cơ chơi game HyperX Alloy Origins, tai nghe chơi game HyperX Cloud Alpha, chuột chơi game HyperX Pulsefire Haste và bàn di chuột chơi game HyperX Pulsefire Mat. Thiết kế phiên bản giới hạn có màu cam đậm lấy cảm hứng từ ninja huyền thoại, Naruto Uzumaki và thiết kế màu đỏ đậm hơn lấy cảm hứng từ Itachi Uchiha, một thành viên trung thành của Akatsuki. Bộ sưu tập mới bao gồm bàn phím cơ chơi game HyperX Alloy Origins kiểu dáng đẹp và bền với các yếu tố thiết kế lấy cảm hứng từ Naruto hoặc Itachi. Người chơi cũng có thể thưởng thức âm thanh đắm chìm trong khi nắm lấy các ninja bên trong của họ hoặc khám phá nền tảng mới trong thế giới anime với tai nghe chơi game HyperX Cloud Alpha lấy cảm hứng từ nhân vật yêu thích của họ. Ngoài ra còn có chuột chơi game HyperX Pulsefire Haste siêu nhẹ và chuột chơi game HyperX Pulsefire Mat bền và thoải mái, bộ sưu tập mới được thiết kế để nâng cao không gian chơi game cho cộng đồng anime Naruto và Itachi.

“Chúng tôi rất vui mừng mang đến cho game thủ sự hợp tác anime đầu tiên của HyperX như một sự kết hợp đặc biệt giữa game và anime với thiết kế lấy cảm hứng từ Naruto: Shippuden,” Jennifer Ishii, quản lý hạng mục bàn phím và chuột chơi game, HyperX cho biết.”Với thiết kế có Naruto và Itachi, game thủ có thể tự hào thể hiện fandom anime của họ.”

Bộ sưu tập trò chơi HyperX x Naruto: Shippuden phiên bản giới hạn sẽ có sẵn để mua vào ngày 21 tháng 9 lúc 9 giờ sáng theo giờ PDT. Thông tin thêm về các sản phẩm mới trong bộ sưu tập trò chơi HyperX x Naruto: Shippuden, bao gồm: Bàn phím chơi game cơ học HyperX Alloy Origins: Bàn phím cơ HyperX Alloy Origins được xây dựng với các công tắc HyperX và có các phím có đèn nền RGB tiếp xúc để chiếu sáng rực rỡ hơn với hiệu ứng ánh sáng rạng rỡ và năm mức độ sáng có thể điều chỉnh để nâng cao khả năng chơi game. Bàn phím có thân bằng nhôm với lớp hoàn thiện được đánh bóng bằng máy bay cho độ bền và độ ổn định, cùng với bố cục tiết kiệm không gian để tối đa hóa bất động sản của máy tính để bàn và cung cấp khả năng di chuyển chuột lý tưởng. Bàn phím Alloy Origins đi kèm với phần mềm HyperX NGENUITY với các tính năng tùy chỉnh nâng cao cho ánh sáng và macro, bao gồm các hiệu ứng ánh sáng tùy chỉnh đơn giản cho mỗi phím. Cáp bàn phím USB Type-C to A cũng có thể tháo rời. Tai nghe chơi game HyperX Cloud Alpha: Cloud Alpha cung cấp công nghệ HyperX Dual Chamber cho âm thanh tốt hơn và ít biến dạng hơn. Với trình điều khiển 50mm, thiết kế buồng kép cho phép HyperX điều chỉnh tần số âm trầm tách biệt với âm trung và âm cao, tạo ra âm thanh sống động giúp chơi game, nghe nhạc và xem phim chân thực và đắm chìm hơn. Ngoài ra, với tính năng thoải mái đặc trưng của HyperX với bọt nhớ chất lượng cao và giả da mềm, tai nghe mang đến sự thoải mái và vừa vặn chưa từng có cho các phiên chơi game kéo dài. Chuột chơi game HyperX Pulsefire Haste: Nặng 59 gram với thiết kế vỏ hình lục giác tổ ong siêu nhẹ, Pulsefire Haste mang đến những chuyển động nhanh hơn và tăng khả năng thông gió. Được thiết kế để đáp ứng nhu cầu của các game thủ đang tìm kiếm một con chuột siêu nhẹ, Pulsefire Haste mang đến sự thoải mái và điều khiển tối ưu. Chuột được chế tạo bằng giày trượt PTFE nguyên chất, có độ ma sát thấp để lướt nhẹ nhàng và sử dụng cáp USB HyperFlex với vật liệu paracord nhẹ và siêu linh hoạt để giảm lực căng và lực cản giúp di chuyển chuột dễ dàng hơn. Bàn di chuột chơi game HyperX Pulsefire Mat XL: Bàn di chuột chơi game HyperX Pulsefire Mat được chế tạo để có độ bền và khả năng theo dõi chính xác với bề mặt được tối ưu hóa cao và đường khâu chống sờn. Với mặt dưới bằng cao su chống trượt và lớp đệm thoải mái, thảm chơi game được thiết kế để nâng cao sự thoải mái và chơi game. Bề mặt phẳng mang lại cảm giác lướt chuột mượt mà, nhất quán và nó cuộn lại để dễ dàng di chuyển.

Tính sẵn có

Các sản phẩm mới sẽ có sẵn vào ngày 21 tháng 9 lúc 9 giờ sáng theo giờ PDT: Bàn phím chơi game cơ học HyperX Alloy Origins-Chỉ có tại HyperX Shop với giá $ 119,99 Itachi Edition / Naruto Edition Tai nghe HyperX Cloud Alpha Gaming-Chỉ có tại HyperX Shop với giá $ 109,99 Itachi Edition / Naruto Edition Chuột chơi game HyperX Pulsefire Haste-Chỉ có tại HyperX Shop với giá $ 59,99 Phiên bản Itachi / Naruto Edition Bàn di chuột chơi game HyperX Pulsefire Mat XL-Chỉ có tại HyperX Shop với giá $ 39,99 Itachi Edition / Naruto Edition

[vi] Nguồn: [/en] [es] Fuente: [/es ] Thông cáo báo chí chính thức

[ad_bottom class=”mt40″]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Crunchyroll Expo Australia 2022″url=””]

Sau nhiều năm ghen tị nhìn người Mỹ vui vẻ ở nước ngoài, người Úc cuối cùng cũng có được một buổi triển lãm anime dành riêng! Tuyệt vời hơn nữa, chính Crunchyroll đã đến Melbourne để mang đến cho chúng ta một số diễn viên lồng tiếng xuất sắc nhất thế giới, các bản xem trước đặc biệt của anime sắp tới và hàng tấn hàng hóa địa phương và quốc tế. Sự kiện đầu tiên của Crunchyroll Expo ở Úc không có một vài trục trặc, nhưng nhìn chung, chúng tôi rất vui. Như đã nói, chúng ta hãy đi sâu vào Báo cáo sau buổi trình diễn về Crunchyroll Expo Australia 2022 của chúng tôi!

Thông tin cơ bản

Trang web https://crunchyrollexpo.com.au/Khi nó được thành lập vào tháng 8 năm 2017 Thời gian diễn ra sự kiện 17-18 tháng 9; hai ngày Địa điểm/Địa điểm Trung tâm Hội nghị và Triển lãm Melbourne-Melbourne, Victoria, Úc Chi phí Thứ Bảy ngày 17-$ 45 AUD Chủ nhật ngày 18-$ 40 AUD Thẻ cuối tuần-$ 55 AUD VIP-$ 290 AUD Mã thông báo: $ 35 AUD mỗi thẻ, cộng với $ 50 AUD để ký cá nhân item Hotels Pan Pacific Melbourne, Novotel Melbourne South Wharf, và AC Hotel by Mariott đều nằm trong khoảng cách đi bộ đến Trung tâm Triển lãm và Hội nghị Melbourne. Thông điệp sự kiện dành cho người tham dự Đã diễn ra vào năm thứ 6, Crunchyroll Expo là một lễ hội dành cho người hâm mộ ra mắt nhằm tôn vinh tất cả mọi thứ về anime. Với các bảng điều khiển độc đáo, hàng hóa độc quyền và các buổi ra mắt trên thế giới, năm nay chương trình sẽ bắt đầu Xuống chiếu vào ngày 17-18 tháng 9 năm 2022. Hãy nhớ đăng ký Bản tin Crunchyroll Expo Aus để là một trong những người đầu tiên biết về các thông tin cập nhật thú vị!

Điều gì sẽ xảy ra

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Crunchyroll Expo Australia 2022″url=””]

Anime Down Theo: Úc gần như không có nhiều sự kiện anime như những người bạn nước ngoài của chúng tôi. Mặc dù Supanova và OzComiCon đã là những sự kiện quan trọng đối với những người yêu thích và otakus, nhưng chưa có một sự kiện quy mô lớn nào dành riêng cho anime. Crunchyroll Expo Australia mang đến sự rung cảm tập trung vào anime đến Melbourne, với các triển lãm cho các chương trình như Fire Force, Jujutsu Kaisen, Chainsaw Man, v.v.! Crunchyroll thậm chí còn đưa Hololivers, nhạc sĩ và diễn viên lồng tiếng đến Úc để mang đến cho sự kiện một cảm giác “đã thành danh”. Thời gian xếp hàng: Mặc dù có ý định tốt nhất, nhưng sự kiện khai mạc ở Úc phải đối mặt với một số vấn đề nghiêm trọng về mọc răng, đặc biệt là vào ngày đầu tiên của sự kiện. Một số người tham dự đã phải xếp hàng đợi đến 5 giờ bên ngoài địa điểm, với rất ít phản hồi từ nhân viên Crunchyroll; đã có báo cáo về việc mọi người đến muộn hơn vào buổi chiều và vẫn đang xếp hàng sau khi sự kiện kết thúc. Ngày thứ hai kết thúc tốt hơn, với hàng đợi bên trong trung tâm, nhưng chúng tôi khuyên bạn nên đến trung tâm trước thời gian mở cửa.

Nên mang theo gì

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Crunchyroll Expo Australia 2022″url=””]

Power Banks: Nếu bạn giống chúng tôi, bạn sẽ chụp rất nhiều ảnh và điều đó sẽ tiêu hao năng lượng của pin. Không có nơi nào để sạc các thiết bị của bạn bên trong hội trường, vì vậy chúng tôi khuyên bạn nên sử dụng pin sạc dự phòng di động để sạc lại điện thoại của mình. Chăn: Đáng buồn là trung tâm triển lãm hầu như không có chỗ ngồi, vì vậy vào khoảng giờ ăn trưa, đã có hàng trăm người cắm trại trên sàn bê tông thô ráp. Chúng tôi rất tiếc khi không mang theo một tấm chăn mềm để ngồi! Đồ ăn nhẹ: Crunchyroll Expo Australia có một quán cà phê hầu gái độc đáo, cũng như nhiều nhà cung cấp đồ ăn khác nhau, nhưng vào khoảng giữa trưa, hàng người khá dài, vì vậy nếu bạn không muốn xếp hàng mua đồ ăn, hãy mang theo đồ ăn nhẹ với bạn! Tiền mặt và thẻ: Mặc dù hầu hết các nghệ sĩ và nhà cung cấp đều chấp nhận thanh toán bằng thẻ, nhưng một số cửa hàng nhỏ hơn đã thêm một khoản phụ phí để trang trải chi phí sử dụng thiết bị đầu cuối thanh toán như Square. Có một số tiền mặt có thể hữu ích!

Việc cần làm

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Crunchyroll Expo Australia 2022″url=””]

Bảng ký kết: Vào năm 2022, Crunchyroll Expo đã đánh bay một số diễn viên lồng tiếng người Anh từ Jujutsu Kaisen — Adam McArthur, Kaiji Tang và Anne Yatco, người lồng tiếng cho Yuji Itadori, Satoru Gojo và Nobara Kugisaki. Cùng với những vị khách khác, họ có mặt cả ngày để ký tên, nhưng thật không may, có một khoản phụ phí cao khi ký một món đồ cá nhân. Chúng tôi không rõ lý do tại sao Crunchyroll cần tính thêm số tiền, nhưng hãy ghi nhớ điều đó nếu bạn đang lập ngân sách để gặp nhiều khách. Hòa nhạc trực tiếp: Một sân khấu chuyên dụng chứng kiến ​​các nhóm J-Pop địa phương từ Melbourne và Sydney biểu diễn các bản cover và các bài hát của chính họ trong cả hai ngày diễn ra sự kiện. Thậm chí còn có sẵn que phát sáng để mua, mang đến cho các buổi hòa nhạc mini một không khí chân thực! Một cái tên thậm chí còn lớn hơn đã đến tham dự một buổi hòa nhạc đặc biệt — ASCA, người có các bài hát đã được sử dụng cho Fate/Apocrypha, Sword Art Online: Alicization và The Irregular at Magic High School. Bây giờ đó là những gì chúng tôi gọi là sức mạnh ngôi sao! Triển lãm: Một số cuộc triển lãm theo chủ đề đã được bố trí xung quanh hội trường, giới thiệu anime hoạt động hàng đầu của Crunchyroll, bao gồm tấm bạt lò xo bungee theo chủ đề Attack on Titan, triển lãm Chainsaw Man và phòng khách Spy x Family! ANIPLEX đã tổ chức một buổi lễ kỷ niệm 10 năm cực kỳ lớn của Sword Art Online, với các tác phẩm nghệ thuật hậu trường của anime và trích dẫn của tác giả bộ truyện, Kawahara Reki. Nghệ thuật và Thủ công: Nếu tiếng ồn của sảnh chính quá nhiều đối với bạn, thì có một số khu vực yên tĩnh hơn ở trung tâm. Tại khu vực “Artihabara”, những người tham dự được mời ngồi và vẽ bất cứ thứ gì họ muốn, với các tác phẩm nghệ thuật đã hoàn thành được trưng bày. Một thư viện manga cũng có sẵn để bạn tình cờ duyệt qua các tập truyện shounen và shoujo nổi tiếng; và tại “Lumins Workshop”, các sự kiện cosplay DIY trực tiếp đã dạy những người tham dự cách tạo khiên và băng đô của riêng họ! Mua sắm: Thẻ rút tiền lớn nhất của sự kiện (ít nhất là đối với chúng tôi) là khu mua sắm! Tại đây, các nhà cung cấp nổi tiếng của Úc như Animeworks và Anime Kaika đã bán áo sơ mi, figure, móc khóa, gối và mọi thứ khác mà một otaku có thể mơ ước! Khu nghệ thuật có hàng chục nghệ sĩ Úc địa phương, nơi bạn có thể mua các bản in, bùa, ghim, nhãn dán nghệ thuật theo chủ đề anime, v.v.!

Cosplay

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”@ lorel_cos as Lumine from Genshin Impact”url=””]

Triển lãm là gì mà không có hóa trang?! Cảnh cosplay của Úc là dành riêng cho nghề thủ công của họ, họ thường đi du lịch vòng quanh đất nước để tôn vinh tình yêu chung của họ là sáng tạo và đóng vai các nhân vật yêu thích của họ. Có rất nhiều lớp phủ tuyệt vời đến nỗi chúng tôi sẽ có một bài viết riêng về cosplay để giới thiệu tất cả chúng — nhưng hiện tại, đây là lựa chọn của chúng tôi về nhóm.

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”@ mccaty trong vai Nobara từ Jujutsu Kaisen”url=””] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”@ lowbudget.cosplay trong vai Ayaka từ Genshin Impact”url=””] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”@ pinkmonster.cosplay (TikTok) trong vai ZeroTwo từ Darling in the Franxx”url=””]

Đừng quên xem toàn bộ bài viết về cosplay của chúng tôi để xem thêm rất nhiều co splay trong hành động!

Lời kết

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”Crunchyroll Expo Australia 2022″url=””]

Crunchyroll Expo Australia thật tuyệt vời sự kiện — tất nhiên dành cho những người đã vào được bên trong cửa. Chúng tôi không thể bỏ qua thực tế là hàng trăm người tham dự thậm chí không thể tham dự sự kiện một cách chính xác và mặc dù họ đã nhận được tiền hoàn lại, nhưng đó không phải là một tình huống lý tưởng. Điều đó nói lên rằng, triển lãm đã mang một liều lượng anime và giải trí của Mỹ đến Úc, và việc có một triển lãm thuần anime là một luồng gió mới so với các sự kiện “geek” trên các phương tiện truyền thông hỗn hợp mà chúng ta thường thấy. Bạn đã tham dự Crunchyroll Expo Australia 2022? Hãy cho chúng tôi biết suy nghĩ của bạn trong phần bình luận bên dưới, và như mọi khi, cảm ơn bạn đã đọc!

[author author_id=”123″author=””translate_id=””] [suggestPost post_id=’353257’url=”title=”img=”class=”widget_title=”] [RecommendPost post_id=’353159’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

[ad_top1 class=”mb40″] [sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=”AVCD-63366″text=””url=””]

Chúng tôi đã thấy tất cả những gì chúng tôi chia sẻ công bằng về siêu anh hùng anime, chẳng hạn như My Hero AcadeKaren, One Punch Man và Tiger & Bunny, để kể tên một số. Một loạt siêu anh hùng quyết định tham gia vào hành động siêu anh hùng này, và họ được gọi là Kamen Rider. Để kỷ niệm 50 năm thành lập loạt phim Kamen Rider, Fuuto PI sẽ chào sân vào mùa hè này với tư cách là anime siêu anh hùng mới của mùa. Đây là phần tiếp theo của loạt phim truyền hình hành động trực tiếp của loạt phim: Kamen Rider W. Vậy loạt phim siêu anh hùng mới này đã diễn ra như thế nào? Đây là ấn tượng đầu tiên của chúng tôi về bộ truyện.

Phần tiếp theo của Kamen Rider W

Dựa trên manga, Fuuto Tantei (Fuuto Detectives), Fuuto PI diễn ra tại thành phố gió mang tên Fuuto. Sau thất bại của tổ chức tà ác Museum, điều tra viên tư nhân Shotaro Hidari và cộng sự của anh ta, Philip, đang làm việc để bảo vệ hòa bình của thành phố khỏi những Ký ức Gaia còn sót lại, một bộ nhớ tương tự như ổ USB, và những con quái vật được gọi là Dopants. Một đêm, Shotaro gặp một người phụ nữ bí ẩn, mất trí nhớ tên là Tokime. Với việc Dopants vẫn đang điều hành thành phố, Shotaro và Philip phải chiến đấu một lần nữa với tư cách là anh hùng của công lý, Kamen Rider W, đồng thời khám phá ra danh tính thực sự của Tokime. Fuuto PI là phần tiếp theo của loạt phim truyền hình live-action được phát sóng vào năm 2009: Kamen Rider W. Ngay từ tập đầu tiên, họ đã đưa ra rất nhiều tài liệu tham khảo và thông tin từ loạt live-action có thể hơi khó hiểu đối với những người mới xem. sang nhượng quyền thương mại. Tuy nhiên, sự nhầm lẫn không kéo dài lâu, vì tất cả những gì nó làm là cung cấp thông tin cho những người chưa xem bộ đồng thời có được một cái nhìn mới về loạt phim.

Bí ẩn và hành động, nhưng ở tốc độ chậm

Fuuto PI có sự kết hợp tốt giữa các cảnh hành động và bí ẩn, đặc biệt là với nhân vật bí ẩn, Tokime đã thêm vào. Cô ấy đã thêm một lớp bí ẩn cùng với các vụ án mà Shotaro và Philip phải giải quyết vì mối liên hệ bí ẩn của cô với ký ức Gaia. Việc bổ sung Tokime cũng tạo thêm động lực thú vị cho mối quan hệ giữa cô ấy, Shotaro và Philip và cách họ giải quyết các vụ án của mình. Các cảnh hành động cũng là những gì bạn mong đợi được thấy trong loạt phim hành động siêu anh hùng. Hình ảnh rõ ràng và không gây khó khăn khi xem. Phong cách tương tự như các cảnh chiến đấu và hành động trong loạt phim siêu anh hùng live-action. Nhịp độ của các tập phim giữa các cảnh bí ẩn, giải quyết tội phạm và các cảnh chiến đấu và hành động hơi chậm. Mặc dù rất thú vị khi thấy cách Shotaro cố gắng giải quyết một vụ án, nhưng phải mất một lúc trước khi chúng tôi có một số cảnh hành động từ các nhân vật. Là một loạt phim Kamen Rider, chúng ta mong đợi sẽ thấy Shotaro và Philip biến thành Kamen Rider W ngay trong tập đầu tiên, nhưng thay vào đó, phải mất một vài tập trước khi chúng ta thấy họ chiến đấu với tư cách Kamen Rider W.

Lời kết

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=”twitter”url=”https://twitter.com/anime_Fuuto/status/1559163006415765509?s=20&t=dEP_7uiw1D0nXfXcx”]

Từ vài tập đầu tiên, chúng ta có thể thấy rằng Fuuto PI có thể thú vị đối với cả người hâm mộ mới và cũ của nhượng quyền thương mại. Mặc dù nhịp độ của các tập phim hiện tại khá chậm, nhưng nó đã làm nổi bật bản chất của những gì mà loạt phim Kamen Rider được biết đến. Vì vậy, nếu bạn quan tâm đến thể loại bí ẩn, hành động, siêu anh hùng hoặc là một fan hâm mộ của loạt phim Kamen Rider, Fuuto PI có thể là anime phù hợp với bạn! Bạn đã xem Fuuto PI chưa? Bạn nghĩ gì về Fuuto PI cho đến nay? Hãy cho chúng tôi biết suy nghĩ của bạn trong phần bình luận bên dưới!

[author author_id=””author=”Gerrymelyn”Lyn””translate_id=””] [ad_bottom class=”mt40″] [Recommend post_id=’334874’url=”title=”img=”class=”widget_title=”]

[sourceLink asin=””asin_jp=””cdj_product_id=””text=””url=””]

Dự án bao gồm album bìa anisong đầu tiên của MIYAVI và các chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới — lần đầu tiên ở Bắc Mỹ. Sau chuyến lưu diễn NA, vào tháng 12, MIYAVI sẽ tổ chức “Electric Xmas 2022”, một chương trình trực tiếp Giáng sinh đặc biệt, tại ba thành phố của Nhật Bản!

[vi] Những điều bạn cần biết: [/en] [es] Lo que necesitas saber: [/es]

Có biệt danh là “Samurai Guitarist”, MIYAVI là một nghệ sĩ có hoạt động nghề nghiệp ở cả Nhật Bản và nước ngoài. Trong những năm gần đây, anh đóng vai chính trong bộ phim Kate và lồng tiếng cho loạt phim hoạt hình Arcane của Netflix, bộ phim cũng có âm nhạc của anh trong nhạc phim. Ngoài ra, anh ấy đã có màn trình diễn mở màn tại Sân vận động Quốc gia khi đội bóng đá Paris Saint-Germain đến Nhật Bản. Ngoài ra, trên đảo Sado, MIYAVI đã hợp tác với Kodo, một đoàn đánh trống taiko giúp giữ cho âm nhạc và nghệ thuật truyền thống Nhật Bản sống động thông qua các buổi biểu diễn của họ, và tuần này, bộ phim Hell Dogs mà anh tham gia sẽ ra rạp Nhật Bản trên toàn quốc vào ngày 16 tháng 9. Anh ấy là một nghệ sĩ năng động với tác phẩm vượt ra ngoài biên giới và bất kỳ thể loại nào. Để kỷ niệm 20 năm ra mắt solo, MIYAVI sẽ khởi động dự án kỷ niệm 20 năm mang tên “MIYAVI 20th & Beyond” vào ngày 31 tháng 10. Dự án này không chỉ kỷ niệm 20 năm hoạt động trong ngành công nghiệp âm nhạc của anh ấy mà còn cho thấy anh ấy sẽ phát triển hơn nữa như thế nào. với tư cách là một nghệ sĩ. Đối với phần đầu tiên của dự án, MIYAVI sẽ phát hành album bìa bài hát anime đầu tiên của mình. Album sẽ có tên là “MIYAVIVERSE-Anima-” và sẽ bao gồm năm bài hát anime được chọn lọc kỹ càng và cũng rất được yêu thích ở nước ngoài. Chúng sẽ được tái sinh một lần nữa với âm thanh đặc trưng của MIYAVI và chắc chắn sẽ làm rung chuyển thế giới nghe nhìn mới. Các bài hát cho album đã được công bố và sẽ bao gồm các bài hát đặc trưng”The Galaxy Express 999″,”Get Wild”,”Soul’s Refrain”, và”Eternal Wind ~ Hohoemi Wa Hikaru Kaze No Naka ~”, cũng như bản hit gần đây”Chim xanh”. Ảnh nghệ sĩ mới đã được công bố cùng với thông báo của album và hình ảnh phù hợp với chủ đề của từng bài hát sẽ được công bố sau. Vào tháng 10, MIYAVI sẽ bắt đầu chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới kỷ niệm 20 năm ngày thành lập của mình với một chuyến lưu diễn Bắc Mỹ quy mô lớn, tương tự như năm ngoái. Và nếu người hâm mộ chưa đủ phấn khích, thì đã có thông báo rằng vào tháng 12, anh ấy sẽ biểu diễn”Electric Xmas 2022″, một chương trình trực tiếp Giáng sinh đặc biệt sẽ được tổ chức tại Nagoya, Osaka và Yokohama. Thưởng thức Holy Nights với MIYAVI và những bài hát kỷ niệm 20 năm qua của anh ấy. Ngoài ra, hãy theo dõi các cập nhật về phần còn lại của chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới của anh ấy sau năm mới! Hãy tiếp tục chú ý đến các hoạt động toàn cầu ngày càng đam mê của MIYAVI và nắm bắt tất cả các thông tin chi tiết của dự án kỷ niệm 20 năm khi thông tin mới được công bố. MIYAVI’s album MIYAVIVERSE-Anima-sẽ được phát hành vào ngày 23 tháng 11!

Tổng quan về sản phẩm

MIYAVI

Bìa album MIYAVIVERSE-Anima- Ngày phát hành : 23 tháng 11 năm 2022

Tracklist

* đơn đặt hàng bài hát chưa sắp hoàn thành Get Wild The Galaxy Express 999 Soul’s Refrain Blue Bird Eternal Wind ~ Hohoemi Wa Hikaru Kaze No Naka ~

2022 Chi tiết chuyến tham quan Bắc Mỹ

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] (Áp phích tour) Chuyến lưu diễn Bắc Mỹ của MIYAVI 2022 “Futurism” Quốc gia : Hoa Kỳ, Canada Ngày : 5 tháng 10-7 tháng 11, 2022 (giờ địa phương)

Các thành phố/địa điểm:

Ngày 5 tháng 10: WASHINGTON DC THE STATE THEATER Ngày 8 tháng 10: NEW YORK LPR Ngày 9 tháng 10: BOSTON BRIGHTON MUSIC HALL Ngày 11 tháng 10: MONTREAL LE NATIONAL Ngày 12 tháng 10: CLB TORONTO AXIS Tháng 10 Ngày 15: PITTSBURGH THUNDERB IRD CAGE & MUSIC HALL Ngày 17 tháng 10: CHICAGO COBRA LOUNGE # 1 Ngày 18 tháng 10: CHICAGO COBRA LOUNGE # 2 Ngày 20 tháng 10: MINNEAPOLIS FINE LINE Ngày 21 tháng 10: KANSAS KNUCKLEHEADS Ngày 23 tháng 10: CÂY DALLAS Ngày 24 tháng 10: HOUSTON SCOUT BAR 25 tháng 10: AUSTIN COME IT LIVE Ngày 27 tháng 10: ARIZONA NILE THEATER Ngày 31 tháng 10: LOS ANGELES THEATER FONDA Ngày 2 tháng 11: VANCOUVER RICKSHAW Ngày 3 tháng 11: SEATTLE NEUMOS Ngày 5 tháng 11: PORTLAND HAWTHORNE THEATER Ngày 7 tháng 11: SAN FRANCISCO HALL * Lịch trình trên có thể thay đổi.

Hồ sơ MIYAVI

MIYAVI đã thu hút được sự chú ý trên toàn thế giới với tư cách là một nghệ sĩ guitar nhờ phong cách”ghi-ta”độc đáo của mình, trong đó anh ấy chơi guitar điện bằng ngón tay thay vì chọn. Anh ấy đã biểu diễn hơn 380 chương trình trực tiếp ở 30 quốc gia và có 8 chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới thành công. Những thành tựu khác bao gồm sắp xếp phiên bản tiếng Nhật của bài hát chủ đề cho bộ phim bom tấn Mission: Impossible-Rogue Nation, sản xuất âm nhạc cho quảng cáo của Honda, tạo nhạc cho SMAP và làm việc với nhiều nghệ sĩ khác. Vào tháng 9 năm 2021, anh phát hành album Imaginary và hoàn thành xuất sắc chuyến lưu diễn Bắc Mỹ gồm 20 buổi, chuyến lưu diễn Nhật Bản 5 buổi và chuyến lưu diễn Hawaii 2 buổi. Ngoài hoạt động âm nhạc, anh còn tích cực làm diễn viên, người mẫu ảnh. Năm 2017, anh trở thành người Nhật Bản đầu tiên được bổ nhiệm làm Đại sứ thiện chí cho UNHCR (Cao ủy Liên hợp quốc về người tị nạn). Với tư cách là “Samurai Guitarist”, anh ấy liên tục tham gia những thử thách mới và là một trong những nghệ sĩ Nhật Bản triển vọng nhất hoạt động trên đấu trường quốc tế. Trang web chính thức của MIYAVI : http://myv382tokyo.com Instagram : https://www.instagram.com/miyavi_ishihara/ Twitter : https://twitter.com/MIYAVI_OFFICIAL Facebook : https://www.facebook.com/MIYAVI.OFFlCIAL YouTube : https://www.youtube.com/c/MIYAVIOfficial Weibo : https://weibo.com/u/2381640694

[en] Nguồn: [/en] [es] Fuente: [/es] Thông cáo báo chí chính thức

[ad_bottom class=”mt40″]

[vi] Những Điều Bạn Cần Biết: [/en] [es] Lo que necesitas saber: [/es]

Seven Seas Entertainment đã trở lại với hai tựa phim mới mà họ đã cấp phép gần đây. Hãy xem các tiêu đề dưới đây và sẵn sàng thưởng thức các nội dung hay hơn từ Seven Seas Entertainment.

Seven Seas Licence CUỘC SỐNG MỚI CỦA TÔI NHƯ BỘ Truyện tranh MÈO

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Seven Seas Entertainment là vui mừng thông báo về việc mua lại giấy phép của loạt manga Cuộc sống mới của tôi với tư cách là một chú mèo của Konomi Wagata . Trong bộ phim hài hài hước vui nhộn này, chàng trai gặp cô gái… nhưng anh ấy bị mắc kẹt trong cơ thể của một con mèo ?! Nao Kazushiro là một học sinh trung học bình thường — cho đến khi anh ta bị tai nạn giao thông và nằm trong cơ thể của một con mèo! Lúc đầu, tất cả đều vui vẻ và chơi game khi anh ấy quen với hình dạng mới của mình, nhưng sau đó sự mới lạ biến mất và cơn đói xuất hiện. May mắn thay, anh ấy được Chika, một cô gái bằng tuổi anh, đón về nhà các đường phố. Cô ấy hoàn toàn ngọt ngào và xinh đẹp, nhưng trong khi đó anh ấy vẫn ở trong một cơ thể đầy lông! Liệu Nao (bây giờ là Nyao) có bao giờ lấy lại được hình dạng con người của mình không, hay lông thú sẽ bay thay vì tia lửa? My New Life as a Cat Vol. 1 sẽ được phát hành lần đầu tiên ở Bắc Mỹ vào tháng 4 năm 2023 với giá $ 13,99 USA/$ 17,99 CÓ THỂ, với bộ truyện có sẵn ở dạng in và trên nền tảng kỹ thuật số trong các ấn bản số lượng một.

Seven Seas Licenses SOLOIST IN A CAGE Manga Series

[sourceLink asin=””asin_jp=””bookwalker_id=””cdj_product_id=””text=””url=””] Seven Seas Entertainment vui mừng thông báo về việc mua lại giấy phép của loạt truyện tranh Soloist in a Cage của Shiro Moriya , một bộ phim kinh dị hành động viễn tưởng được minh họa tuyệt đẹp! Trong một thành phố nhà tù hoang vắng, cuộc tìm kiếm người anh trai thất lạc lâu năm của một phụ nữ trẻ bắt đầu. Chloe và em trai Locke của cô được sinh ra trong một nhà tù có kích thước bằng một thành phố: một tập hợp các tòa nhà xiêu vẹo đầy rẫy những tên tội phạm nguy hiểm sống cuộc sống ảm đạm và cô lập. Cha mẹ của họ đã mất, để lại Chloe cho anh trai của cô chăm sóc. Khi một bộ ba binh lính tìm cách thoát ra khỏi nhà tù, Chloe đi cùng họ nhưng để mất Locke trong cuộc chạy trốn. Sau nhiều năm huấn luyện, Chloe quay trở lại thành phố nhà tù với một mục tiêu: tìm người anh trai 11 tuổi của cô và đưa anh ta thoát khỏi hố địa ngục đó, bất kể điều gì xảy ra. Soloist in a Cage Vol. 1 sẽ được phát hành lần đầu tiên ở Bắc Mỹ dưới dạng bản in vào tháng 5 năm 2023 với giá 14,99 đô la Mỹ/18,99 đô la CÓ THỂ, với bộ truyện có sẵn trong các phiên bản cắt nhỏ duy nhất. Các ấn bản sách điện tử cũng sẽ có sẵn trên các nền tảng kỹ thuật số.

[vi] Nguồn: [/en] [es] Fuente: [/es] Thông cáo báo chí chính thức

[ad_bottom class=”mt40″]