Xin chào mọi người và chào mừng bạn quay trở lại với Wrong Every Time. Cuối cùng thì thời tiết cũng ấm áp vào thời điểm này, vì vậy tôi rất vui khi được ngồi mở cửa sổ và một đống bài viết về Evangelion trước mặt, tất cả đều háo hức chờ đợi những bản sửa đổi cuối cùng. Nhìn lại, có thể là không khôn ngoan về mặt tâm lý nếu để lại nửa tá bài viết sâu sắc về suy nghĩ trầm cảm và hận thù bản thân chất chồng lên nhau ở cuối các dự án được tài trợ của tôi, nhưng thành thật mà nói, việc quay lại những tập phim vẫn còn đó thực sự là một niềm vui tuyệt đối. lờ mờ một cách đáng kể trong sự phát triển phương tiện truyền thông của riêng tôi. Hóa ra, Evangelion thực sự rất hay, thực sự là một trong những tác phẩm nghệ thuật kể chuyện tuyệt vời và mỗi tập phim tôi xem lại chỉ mang đến nhiều điều đáng đánh giá cao hơn. Các nhân vật được vẽ rất phong phú, tôi có thể liên tưởng đến các khía cạnh của tất cả họ, và tôi cũng cảm thấy thật vui khi cuối cùng cũng hoàn thành được những yêu cầu ấp ủ từ lâu này. Dù sao thì, tôi có thể sẽ viết bài tiếp theo về Eva cho bạn vào thứ Hai, nhưng bây giờ hãy xem tôi đã đưa những bộ phim nào vào lề trong tuần!
Đầu tiên trong tuần này là Monkey Man, bộ phim gần đây của Dev Patel đạo diễn đầu tay, với sự tham gia của chính Patel trong vai một đặc vụ báo thù giấu tên. Khi còn là một cậu bé, ngôi làng của anh đã bị đột kích và phá hủy bởi các sĩ quan cảnh sát tham nhũng theo lệnh của một đạo sư tôn giáo địa phương, người có kế hoạch sử dụng đất cho một nhà máy bóc lột. Là một người đàn ông, giờ đây anh ta kiếm được tiền bằng cách thực hiện các cuộc chiến dưới lốt gót chân “Monkey Man”, đồng thời đều đặn lên kế hoạch trả thù những người đã đốt nhà và giết mẹ anh ta.
Vì nó bóng bẩy.
phong cách, phần lớn bối cảnh thành thị và những cảnh hành động tàn bạo, có thể hiểu được khi nhiều khán giả cho rằng bộ phim này về cơ bản sẽ do Patel đảm nhận vai John Wick. Nếu đó là những gì bạn đang tìm kiếm, Monkey Man chắc chắn sẽ làm bạn hài lòng, nhưng bộ phim còn mang lại nhiều điều hơn thế. Ánh đèn neon rực rỡ, những bộ vest vừa vặn đẹp đẽ và một nhân vật chính luôn bị đánh bại: vâng, tất cả những điều đó không thể phủ nhận là gợi nhớ đến Wick. Nhưng sự tàn bạo thô bạo của những cảnh chiến đấu kéo dài trong bộ phim này và sự khéo léo trong cách làm việc của máy quay? Đó là Timo Tjahjanto, hoặc có thể là Gareth Evans. Chủ nghĩa khắc kỷ và sự tiến hóa tuần hoàn của nhân vật chính Patel? Đó là thể loại điện ảnh võ thuật cổ điển, pha trộn với một loạt phim phương Tây theo chủ nghĩa xét lại. Và sự sâu sắc trong màn trình diễn của Patel? Chà, rõ ràng đó là tất cả về bản thân người đàn ông đó.
Monkey Man tổng hợp những xu hướng hành động hiện đại nhất và sức hấp dẫn lâu dài của các anh hùng cổ điển thành một ly cocktail thơm ngon, mang đến hàng loạt ngòi nổ cháy và những vụ nổ trừng phạt không bao giờ gây cảm giác mệt mỏi hay có thể dự đoán được. Patel rõ ràng đã nỗ lực để trở thành một nhân vật chính hành động có sức thuyết phục về thể chất-anh ấy nhanh nhẹn và tàn bạo, và giống như Keanu, phần lớn sự hấp dẫn của các cảnh chiến đấu đến từ việc xem anh ấy phải chịu bao nhiêu sát thương chỉ để quay lại vung kiếm. Tôi có thể đã thực hiện bằng một chút mô liên kết gắn kết nguồn gốc của Patel và cuộc sống hai mặt hiện tại của Patel, nhưng thật khó để chê trách bộ phim vì biết rất rõ các ưu tiên của nó và thực hiện chúng một cách hài lòng như vậy. Đạo diễn Patel rõ ràng đã đến.
Tiếp theo là Central Intelligence, một bộ phim hài về tình bạn với sự tham gia của Kevin Hart trong vai một kế toán viên, người cảm thấy cuộc sống của mình đã không thể đạt được vinh quang thời trung học ngày, và Dwayne Johnson trong vai người bạn cùng lớp béo phì trước đây của anh, người được cho là một loại đặc vụ CIA nào đó. Johnson quay trở lại cuộc sống của Hart với cơ quan theo đuôi anh ta, tuyên bố rằng anh ta đã bị gài bẫy và chỉ một mình anh ta biết danh tính của “Black Badger” bất chính. Hart phản ứng với sự thay đổi vận mệnh này bằng cách la hét và khua tay đặc trưng, khi anh buộc phải lựa chọn không chỉ giữa nhiều mạng sống mà còn giữa người bạn tương lai của mình và tất cả quyền lực của Cơ quan Tình báo Trung ương.
Central Intelligence là một phim quảng cáo dễ dàng và dễ xem hơn: Hart trong vai người đàn ông có đôi mắt mở to trước màn trình diễn xuất sắc của Johnson, cùng với sự giúp đỡ hào phóng của các ngôi sao khách mời nổi tiếng (Jason Bateman, Aaron Paul và thậm chí cả Kumail Nanjiani trong một cảnh ngắn-ăn cắp ngoại hình). Ấn tượng duy nhất của tôi về tính cách của Kevin Hart là “ chói tai”, nhưng anh ấy thực sự đã làm rất tốt ở đây và phát triển một số phản ứng hóa học vững chắc với Johnson luôn niềm nở. Bộ phim có khát vọng khiêm tốn và mang lại những thành công khiêm tốn; những diễn viên đáng yêu giúp bán được một kịch bản tầm thường, dễ đoán và việc giới thiệu đều đặn các ngôi sao khách mời nổi tiếng giúp giảm bớt cảm giác quen thuộc tổng thể. Tôi thực sự thấy tiền đề cảm xúc của bộ phim khá buồn cười; “Tôi cảm thấy không hài lòng với công việc cổ trắng được trả lương cao của mình” là một khái niệm bắt nguồn từ những năm 90 (Không gian văn phòng, Câu lạc bộ chiến đấu, Ma trận), mà trong thời đại hiện đại của chúng ta, chúng ta cảm thấy ít được đồng tình hơn. Bạn đã có một công việc tuyệt vời, Kevin Hart! Bạn có một ngôi nhà đẹp!
Sau đó, chúng tôi đã xem The Sentinel, một bộ phim kinh dị năm 77 rất giống với những kẻ âm ỉ của quỷ satan như The Omen và Rosemary’s Baby. Cristina Raines đóng vai Alison Parker, một người mẫu thời trang đang chuyển ra khỏi căn hộ của bạn trai để đến một ngôi nhà bằng đá nâu hùng vĩ ở Brooklyn. Cô nhanh chóng phải đối mặt với hàng loạt người bạn cùng nhà kỳ quái, đỉnh điểm là bữa tiệc sinh nhật cho một con mèo đã thuyết phục cô liên hệ với người quản lý tòa nhà. Người quản lý của cô thông báo với cô rằng không có ai sống trong căn hộ ngoại trừ cô và một linh mục già mù, khiến Alison bắt đầu điều tra một bí ẩn sẽ đưa cô vượt ra khỏi nền giáo dục công giáo của mình và tiến tới cổng địa ngục.
Nửa đầu của The Sentinel tiến triển gần giống hệt như Rosemary’s Baby, và thực sự khá hiệu quả đối với nó. Cả những người bạn cùng nhà đặc biệt của Alison và ngôi nhà mới hùng vĩ của cô đều tạo nên những cảnh tượng mãn nhãn đáng kinh ngạc, đồng thời chủ đề về cảm giác tội lỗi và hối hận về tâm lý tình dục được thấm nhuần một cách hiệu quả thông qua sự kết hợp giữa những ký ức bị kìm nén và nỗi kinh hoàng nổi lên. Cuộc sống trong căn hộ có giai điệu đặc biệt của sự mất phương hướng đáng kinh ngạc kèm theo nỗi kinh hoàng tột độ; bạn không cần những con quái vật hoàn toàn khi mỗi cuộc chạm trán ngẫu nhiên đều ẩn chứa mối đe dọa leo thang kỳ lạ như vậy.
Thật không may, kịch bản trở nên lúng túng và sự căng thẳng tan biến khi The Sentinel đi được nửa chặng đường, phần lớn là do quyết định sai lầm về việc đưa Allison ra khỏi nhà. Chắc chắn, việc rời đi là hợp lý, nhưng nó dẫn đến một bộ phim không có chủ đề, giằng co giữa các cuộc điều tra của cảnh sát, những bí ẩn giết người và các mối đe dọa siêu nhiên, với các nhân vật thường dường như bị kéo về phía trước bởi sự cần thiết của câu chuyện hơn là được thúc đẩy bởi động cơ mạch lạc trong nhân vật. Kết quả cuối cùng là một bộ phim không thể chịu được những ảnh hưởng mà nó quá rõ ràng là nhàm chán; thật vui khi được gặp những ngôi sao tương lai như Christopher Walken và Jeff Goldblum trong từng phần nhỏ, nhưng lương tâm tôi không thể giới thiệu bộ phim này để xem.
Cuối cùng trong tuần là The One, Jet Li năm 2001 tính năng từ đạo diễn lập dị của Dragon Ball: Evolution. Được rồi, điều đó có thể hơi khắc nghiệt, nhưng thực sự không có nhiều điều để giới thiệu tính năng này. Nếu có điều gì thì tôi sẽ mô tả nó là một trong những bộ phim hành động năm 2001 hay nhất mà bạn có thể tưởng tượng: nghĩa là, hãy sẵn sàng cho những đoạn riff Ma trận rõ ràng và nu-metal, bởi vì bạn đang phải đối mặt với một cơn lũ bất tận của cả hai.
Tiền đề của bộ phim liên quan đến việc Evil Jet Li xông vào đa vũ trụ, giết chết mọi phiên bản có thể có của chính anh ta để hợp nhất tất cả sức mạnh của chúng vào cơ thể của chính anh ta. Người duy nhất cản đường anh ta là Good Jet Li, một cảnh sát trưởng LA, người không muốn chết để trao quyền cho bản sao độc ác của mình là điều dễ hiểu. Được hỗ trợ bởi hai Cảnh sát Thời gian (Delroy Lindo và Jason Statham), anh ta phải chiến đấu với song trùng độc ác của mình, và nhờ đó ngăn chặn một số điều khủng khiếp khó hiểu xảy ra.
Và thành thật mà nói, đó hoàn toàn là một tiền đề hoàn hảo cho một bộ phim với nhiều diễn viên có năng lực đảm nhận các vai chính. Thật không may, ngay cả khi The Director of Dragon Ball: Evolution có thể quay hành động, The One vẫn bị cản trở bởi những giả định tường thuật cốt lõi của chính nó. Điểm hấp dẫn chính của một bộ phim Lý Liên Kiệt là xem Lý Liên Kiệt thể hiện tài năng võ thuật phi thường của mình – nhưng ở đây, với tư cách là một người đàn ông sở hữu sức mạnh của 123 Lý Liên Kiệt, trận chiến tay đôi phần lớn được thay thế bằng những pha quay chậm và những hành động siêu phàm. của sức mạnh thể chất. Nhân vật của Lý Liên Kiệt đơn giản là quá mạnh để có thể tham gia vào những kỳ công võ thuật thú vị – và với đối thủ duy nhất có khả năng của anh ta là một Lý Liên Kiệt khác, bộ phim không thể quay các cảnh hành động của mình như bất cứ điều gì khác ngoài những cảnh cắt nhanh bằng cảnh quay phản công, cướp đi sự phấn khích động lực của bộ phim. và cách kể chuyện vật lý vốn có trong phim võ thuật. Có một cảm giác hồi hộp nhất định khi xem Lý Liên Kiệt đá đít nhạc nền của Drowning Pool và Papa Roach, nhưng những sai lầm cơ bản về mặt khái niệm của The One đã khiến bộ phim không bao giờ trở thành một thứ đáng được đề xuất.
