Xin chào mọi người và chào mừng bạn quay trở lại với Wrong Every Time. Hôm nay, tôi háo hức quay trở lại với bộ phim gai góc của MyGO, khi những người bạn cùng ban nhạc non trẻ của chúng tôi tiếp tục xô ngã nhau theo cả nghĩa đen và cảm xúc. Gần đây nhất, nỗ lực của Taki nhằm kế thừa di sản lãnh đạo ban nhạc của Sakiko đã khiến cô ấy lo lắng và choáng ngợp, với bóng ma CRYCHIC rõ ràng vẫn ám ảnh từng bước đi của ban nhạc mới của chúng tôi. Taki đã luôn giữ mình theo một tiêu chuẩn không thể đạt được, tuyệt vọng không để mất Tomori đến mức suýt phá hủy ban nhạc trong quá trình đó. May mắn thay, nhóm mới chưa được đặt tên của chúng tôi gần như không dễ vỡ như nhóm trước; Các cầu thủ của chúng tôi có thể vấp ngã, nhưng Tomori sẽ luôn ở đó với chiếc băng bó cho đầu gối bị trầy xước của họ.
Như mọi khi, MyGO đã trình bày rõ ràng những lỗi lầm mới nhất của ban nhạc với sự duyên dáng và chu đáo hiếm có, lặng lẽ nhấn mạnh những cách rất khác nhau của mỗi người thành viên nhận thức được nhóm này. Soyo vẫn đang khao khát tạo ra CRYCHIC 2.0, và sự thờ ơ ngày càng lớn của cô ấy đối với sự hiện diện của Anon, kết hợp với mong muốn của Taki là đẩy Anon ra khỏi nhóm hoạt động hoàn toàn, đã làm rõ rằng ban nhạc về cơ bản bao gồm hai nhóm xã hội bất hòa. Nhưng Anon không còn là cô gái phù du thoáng qua như trước nữa; đã cam kết chia sẻ cảm xúc của mình với Tomori, giờ đây cô ấy thực sự đầu tư vào nhóm này, như việc cô ấy tìm lại được Taki đã được chứng minh rõ ràng. Và bản thân Taki cũng chẳng là gì nếu không nghiêm túc; nếu cô ấy có thể vượt qua được sự ghét bỏ của mình với Anon, nhóm sẽ sở hữu một lõi sắt đủ mạnh để vượt qua cả âm mưu của Soyo và sự tham dự không đáng tin cậy của Raana. Hãy xem các anh hùng của chúng ta thể hiện như thế nào trong tập mới của MyGO!
Tập 7
Chúng tôi quay trở lại vào ngày phán xét, như nhiều cư dân mang guitar hơn của thế giới toàn là nhạc sĩ này thông báo với chúng tôi rằng buổi hòa nhạc sắp diễn ra
Và sau đó chúng tôi chuyển thẳng đến phần kiểm tra âm thanh của nhóm mình, đây thường là thời điểm căng thẳng sâu sắc đối với bất kỳ sản phẩm mới nào. ban nhạc. Không phải vì bản thân việc kiểm tra âm thanh khó khăn mà hơn thế nữa là vì việc nghe PA khẳng định rằng tất cả các cấp độ của bạn đều đúng thường đóng vai trò như một lời nhắc nhở chính rằng Điều này thực sự đang xảy ra, rằng bạn không còn là phòng ngủ và nhóm tầng hầm nữa, rằng sẽ sớm có đầy đủ và khán giả xa lạ sẽ lắng nghe âm thanh của bạn. Sự chuyên nghiệp thờ ơ của một PA thường là lời giới thiệu đầy cảm xúc của bạn về thế giới biểu diễn trực tiếp
“Điều này thật tệ. Hào quang đang trừng mắt nhìn chúng ta.” Hãy tin tưởng Anon sẽ ngay lập tức gây chiến với một trong những người đứng đầu
Taki chạy qua xe bán tải trống gây ra cảm giác dễ bị tổn thương mạnh mẽ, sự thân mật trần tục của khoảnh khắc này đã kéo chúng ta đi cùng ban nhạc khi họ hồi hộp chờ đợi màn trình diễn của mình. Những khoảnh khắc ngẫu nhiên được hiện thực hóa với mức độ cụ thể trung thực này luôn là một công cụ hiệu quả để xóa bỏ cảm giác về màn trình diễn được hiện thực hóa hoàn hảo thường khiến người xem tách biệt về mặt cảm xúc với các nhân vật
Chi tiết hay về cảnh Raana lắc đầu theo nhịp trống mẫu
Chi tiết đẹp mắt về cảnh Raana lắc đầu theo nhịp trống mẫu
p>
Raana bỏ chạy và Soyo quên lên dây đàn guitar của mình. Mọi người đều hơi lộn xộn
Và tất nhiên, Tomori không thể cao giọng khi kiểm tra giọng hát. Nhóm này dường như chưa sẵn sàng cho một buổi biểu diễn trực tiếp, nhưng cũng rất cần một người, nếu chỉ để khẳng định rằng họ thực sự là một ban nhạc
Cảnh quay góc cạnh này khi họ rút lui vào phòng xanh, được đóng khung như thể chúng ta đang xem chúng từ camera an ninh, tạo ra cảm giác khoảng cách cảm xúc hiệu quả. Nó dường như phản ánh việc tất cả họ có thể đang rút lui vào chính mình trong thời điểm này; không có sự ấm áp trong bức ảnh này, không có sự gần gũi
“Và có những người vừa chơi guitar vừa hát!” Hãy cầu nguyện cho trái tim của bạn, Anon
Tomori ngồi xổm trên sàn trong góc, giấu mình ngay cả trước ống kính. Việc thiếu nhạc nền khiến cô cảm thấy dễ bị tổn thương; cô ấy không có gì để giấu ở đây
Đoạn chặn đẹp mắt hơn, có chủ đích hơn khi máy quay chuyển hướng, Taki và Tomori giờ đang rúc vào nhau trên chiếc ghế dài ở góc khung hình, như thể họ cũng đang chủ động tránh chiếm lĩnh nhiều không gian
“Tại buổi biểu diễn khác của chúng tôi, khán giả nói rằng giọng ca đã cố gắng quá nhiều.” Ôi, thật là một bình luận sâu sắc. Khi bạn dốc hết sức mình vào điều gì đó mà bạn đam mê một cách hợp pháp, điều cuối cùng bạn muốn nghe là bạn có vẻ như đang không thành thật
Yêu ngôn ngữ cơ thể vụng về của Taki khi cô ấy nói điều này , sau đó tự sáng tác. Có cảm giác như cô ấy là người luôn phải nỗ lực để kiểm soát cảm xúc thật của mình – ngoại trừ khi biểu diễn, đó là lý do tại sao trước đây cô ấy đã nói với CRYCHIC rằng cô ấy “chỉ có thể nỗ lực hết mình một lần”
“Afterglow nói rằng tôi có thể lấy bao nhiêu tùy thích.” “Bạn đã nói chuyện với Afterglow!?” Anon không có sự tôn kính lo lắng như Taki đối với toàn bộ nền văn hóa nhóm này và các quy tắc kèm theo của nó
“Nếu bạn muốn xin lỗi thì bạn không nên biểu diễn.” Một dòng cực kỳ Taki. Cô ấy phải sống một cuộc sống rất căng thẳng, luôn giữ mình theo tiêu chuẩn cam kết và tính xác thực này
Và tất nhiên, Raana chỉ đi lang thang nhai đồ ăn nhẹ. Theo thời gian, bạn học cách coi trọng những vấn đề này ít nghiêm túc hơn
Âm thanh hơi bị bóp nghẹt trong giọng nói của họ và việc liên tục thiếu nhạc nền là một lựa chọn hiệu quả. Nó thực sự đang xây dựng cảm giác hồi hộp chờ đợi và cũng sẽ làm cho đoạn cuối bài hát của họ trở nên có sức ảnh hưởng lớn hơn
Cũng là một lựa chọn thông minh để tập này diễn ra gần như theo thời gian thực, chỉ cắt bỏ phần trình tự nơi chúng ta thấy các ban nhạc khác biểu diễn. Điều đó cộng với sự nhấn mạnh liên tục vào đồng hồ của phòng xanh thực sự gây ấn tượng mạnh theo nghĩa đây là thời gian đếm ngược đến ngày hành quyết, khi mỗi thành viên trong ban nhạc ngày càng lo lắng theo cách riêng của họ (ừ, ngoại trừ Raana)
“Tomori-chan… kể cả sau khi buổi hòa nhạc hôm nay kết thúc, chúng ta hãy tiếp tục chơi như một ban nhạc nhé?” Đây có thể là nhận xét trung thực nhất mà chúng tôi từng nghe từ Soyo. Sau những sự kiện ở những tập cuối, cô ấy có thể nhận ra rằng chính Tomori chứ không phải Sakiko mới là trái tim của nhóm mà cô ấy đang tìm kiếm
Soyo rất khao khát cộng đồng này nhưng lại không muốn bày tỏ cảm xúc trung thực của cô ấy-đó là một sự kết hợp hấp dẫn và tôi vô cùng háo hức muốn thấy cô ấy cuối cùng thừa nhận rằng cô ấy quan tâm đến mức nào
“Mọi người nên uống một ít nước trên sân khấu.” Quá đúng! Các buổi biểu diễn trực tiếp khiến bạn kiệt sức nhanh hơn nhiều so với việc luyện tập khiến bạn mong đợi và ánh đèn sân khấu có thể dễ dàng làm bạn mất nước
Mặc dù đã kiểm tra âm thanh, mức độ của chúng vẫn rất khó chịu khi chuẩn bị cho buổi biểu diễn. Nhiều khoảnh khắc đơn giản hơn để nhấn mạnh cảm giác dễ bị tổn thương của họ, khi họ mò mẫm trong bóng tối theo đúng nghĩa đen, không còn gì để che khuất những âm thanh không hoàn hảo của họ
Và rồi đột nhiên đèn bật sáng. Cảm giác là vậy đấy – sự chuyển đổi khắc nghiệt nhất có thể từ “chúng ta sắp biểu diễn” thành “trời ơi, đám đông đang nhìn chằm chằm vào chúng ta”
Ôi chúa ơi, biểu cảm như con nai trong đèn pha của Anon. Tuyệt vời
Aavà sau đó họ thất bại ở phần mở đầu hai lần liên tiếp. Về mặt pháp lý, thật đau đớn khi xem và cũng rất trung thực về xu hướng diễn ra các buổi biểu diễn nghiệp dư đầu tiên
Anon cứ tiếp tục dò dẫm. Soyo bắt đầu nói đùa với Raana để cho cô ấy một chút thời gian để bình tĩnh lại, một cử chỉ rất tử tế
Tomori hầu như không thể nói được gì, trong khi Anon chỉ đang cố gắng hết sức để tiếp tục đóng vai của mình. Họ thực sự chưa sẵn sàng cho buổi biểu diễn này, vì họ rất cần nó-các bộ phim và chương trình có xu hướng cho rằng mọi thứ sẽ chỉ ổn khi đến buổi biểu diễn trực tiếp, nhưng sự thật là bạn cần phải làm vậy. luyện tập đến mức bạn hoàn toàn có thể hoàn hảo một cách dễ dàng trong buổi diễn tập, bởi vì biểu diễn trực tiếp luôn là một trải nghiệm khó khăn hơn nhiều về thể chất và tinh thần. Nói chung, điều mà bạn có thể hy vọng nhất với tư cách là những người nghiệp dư là chỉ chơi nhạc nhanh hơn nhiều so với dự định của bạn
Một cái nhìn trừng trừng từ Sakiko về cơ bản dường như khiến Tomori sợ hãi phải hát hết giọng
Và tuy nhiên màn trình diễn của cô ấy vẫn chưa hoàn hảo, một sự chào đón khác của chủ nghĩa hiện thực có thể liên quan
“Tôi sẽ ngừng nói’ai đó cũng thảm hại như tôi’, bởi vì tôi không muốn bạn nói điều đó về bản thân.” Bài hát mới của cô ấy về cơ bản là một lời cầu nguyện cho cả những người bạn cùng ban nhạc và chính cô ấy, nói lên những lời mà cô ấy và Anon cần nghe
Nó cũng chỉ là một bài hát hay. Giữa điều này và Bocchi, tôi đang ăn rất ngon về mặt âm nhạc anime với âm nhạc mà tôi thực sự có thể nghe
Tomori tiếp tục thú nhận tình cảm của mình trực tiếp với Sakiko, và Raana thật tốt bụng khi đi cùng với một giai điệu guitar trầm ngâm, về cơ bản biến nó thành một đoạn dạo đầu bằng lời nói
“Tôi chỉ có thể làm mọi việc bằng cách dồn hết tâm huyết vào đó! Bởi vì những bài hát của tôi là tiếng hét từ trái tim tôi!” Làm sao họ dám nói rằng cô ấy đã “cố gắng quá mức”. Tất nhiên là cô ấy đã cố gắng rất nhiều! Đó chính là cách thể hiện bản thân thông qua nghệ thuật! Nếu những người như Tomori dễ dàng thể hiện bản thân thì họ đã không cần phải tìm đến âm nhạc, phải tìm những người khiến họ cảm thấy đủ mạnh mẽ để hét lên cảm xúc thật của mình
Và Raana đã chuyển đổi điều này một cách duyên dáng xen vào bài hát tiếp theo của họ, buộc những người còn lại trong nhóm phải bắt kịp. Khả năng ứng biến tự tin của cô ấy là một tài sản lớn đối với những người còn lại
Và bài hát thứ hai của cô ấy là một lời cảm ơn, trân trọng sự ấm áp mới mà cô ấy tìm thấy – một bản tái hiện của Haru Hikage, giờ đây thậm chí còn sâu sắc hơn với tư cách vừa là một tạm biệt và một khởi đầu mới. Nhìn thấy những gì mình đã mất, Sakiko bỏ trốn khỏi phòng-một hành động khiến Soyo bị sốc, người tin rằng màn trình diễn này có thể là cách họ đưa Sakiko trở lại nhóm. Vẻ mặt Soyo vô cùng đau buồn khi cô nhận ra Sakiko sẽ không bao giờ quay lại với họ
Ngược lại, Raana dường như chưa bao giờ hạnh phúc thực sự hơn, vì một lần được sống trọn vẹn trong khoảnh khắc này. Và bài hát rất hay!
Sau màn trình diễn, Soyo cáu kỉnh, yêu cầu được biết lý do tại sao họ chơi Haru Hikage
Và trong đoạn post-credits của chúng ta, Sakiko gọi một nhạc sĩ khác tên là Uika, tuyệt vọng để quên đi nỗi buồn này
Và xong
Chết tiệt, đúng là một tập phim! Nửa đầu đó là một bài tập tuyệt vời khác về bầu không khí và sự kiềm chế, khai thác thiết kế âm thanh tối giản và kịch bản phân cảnh cẩn thận để truyền tải một cách sống động cảm giác chuẩn bị cho buổi biểu diễn trực tiếp đầu tiên. Và tất cả sự mong đợi điên cuồng đó chỉ khiến cho các bài hát tiếp theo trở nên khó khăn hơn, với sự im lặng hoàn toàn nhường chỗ cho tiếng guitar, trống và lời bài hát đồng bộ không chắc chắn nhưng sau đó vui vẻ. Màn trình diễn của Hina Youmiya trong vai Tomori luôn rất xuất sắc, nhưng khả năng phát âm tự tin ngày càng tăng dần của cô ấy lại là một điều gì đó hoàn toàn khác, đồng bộ hoàn hảo với sự phấn khích của Anon, Taki và Raana, tất cả đều cùng tỏa sáng. Một cảnh quay đầy cảm xúc của một tập phim, thông qua sự tập trung chặt chẽ về mặt khái niệm, đã tạo nên bước ngoặt quan trọng này đối với tất cả các nhân vật chính của chúng tôi như thể chúng tôi đang ở bên cạnh họ. Một chiến thắng nữa cho MyGO!
Bài viết này được thực hiện nhờ sự hỗ trợ của độc giả. Cảm ơn tất cả các bạn vì tất cả những gì các bạn làm.