Frieren: Beyond Journey Kết thúc đã đưa thế giới anime vào cơn bão, thực tế xác định lại tiêu chuẩn chất lượng cho anime giả tưởng và cho thế giới thấy một số cách kể chuyện hay nhất, đặc tính và hành động đến từ anime trong nhiều năm. Loại hiệu suất xuất sắc này là kết quả của tinh thần đồng đội và đóng góp từ tất cả các nhân viên liên quan; Dự án là một nỗ lực sáng tạo là tổng số của nhiều người làm việc. Tại hội chợ triển lãm anime năm nay, chúng tôi đã có cơ hội nói chuyện với hai thành viên của nhân viên loạt phim: Evan Call, người đã sáng tác nhạc nền cho bộ truyện, và Yuichiro Fukushi, một thành viên của nhân viên sản xuất. Fukushi-san đã đưa ra cái nhìn sâu sắc về việc lựa chọn nhân viên và làm thế nào những nhân viên đó có thể sử dụng các kỹ thuật và công nghệ khác nhau để tạo ra, phát triển và tăng cường các khía cạnh khác nhau của thế giới Frieren: Beyond Journey. Đối với cả hai phần của họ, đó là một cơ hội đáng kinh ngạc để có được một đỉnh cao trong tâm trí của những người gần gũi với dự án hơn người hâm mộ sẽ có. src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1753468244-34c5a2995c1695fad4d5083a3eca79d3. Kết thúc đã được dịch thành âm nhạc. Bộ này là độc đáo và đáng chú ý trong anime giả tưởng cho sự nội tâm thầm lặng và cách kể chuyện sâu sắc, nhiều lớp. Chúng tôi đã hỏi Evan về cách tiếp cận của anh ấy với quá trình này. chỉ để làm nổi bật một số điểm ở đây và ở đó-tôi nghĩ rằng tôi đã giữ mọi thứ trở nên khá nhiều. Biến thể và chọn đúng, tùy thuộc vào những gì được yêu cầu của các cảnh. Chúng tôi muốn biết quá trình đó như thế nào đối với Frieren: ngoài hành trình kết thúc cụ thể, cũng như anh ấy đi sâu vào các chi tiết khi nói đến cốt truyện và nhân vật của anime. Khía cạnh trực quan chung của nó, thay vì chỉ đọc qua kịch bản. Nếu tôi viết các khóa chính và không có gì, tôi sẽ tránh được khóa thứ tư trong các khóa chính,. Nguy hiểm. Câu chuyện, đó là sự tương tác giữa các nhân vật, và nó có những điều nhỏ hơn tạo nên sự khác biệt lớn, và tôi muốn đảm bảo rằng thay vì chỉ làm nổi bật sự giả tưởng sử thi-cuộc phiêu lưu-mà tôi đã nhấn mạnh nhiều hơn về sự khác biệt của tôi. Ngoài hành trình kết thúc, tôi tự hỏi liệu có bất kỳ loại hướng dẫn phía trước nào có thể được sử dụng làm cơ sở hay không, hoặc nếu tất cả những điều đó phát triển từ cách tiếp cận cá nhân của cuộc gọi để soạn nhạc. Chúng tôi đã hỏi định hướng ban đầu, menu bài hát và mức độ cuộc gọi hướng dẫn nhận được và bao nhiêu được thiết kế trước thời hạn so với cá nhân anh ấy được hình dung đầy đủ. Cảm giác chân thành về những gì tôi nghĩ âm nhạc nên, theo ý kiến của riêng tôi, mà không bị ảnh hưởng bởi hướng đi của các nhân viên chính. Đó là bài hát đầu tiên tôi đã viết cho toàn bộ nhạc phim, và tôi muốn sử dụng loại khái niệm đó, tôi đoán bạn có thể nói, như đây là sự rung cảm chung mà tôi đã làm. Vì vậy, mức độ định hướng của tôi về cơ bản là tiếp tục làm những gì bạn đang làm, và họ rất khuyến khích về nó và luôn cho tôi phản hồi tuyệt vời, phản hồi tích cực. Kết thúc. Các tiêu chí khác là những người có thể tăng cường công việc của các nhân viên khác. Nói chuyện với đạo diễn về cách thể hiện thế giới quan. Cả hai chúng tôi đều đồng ý rằng các mô tả cảm xúc rất tinh tế, và sự miêu tả thế giới rất tinh tế, vì vậy để bắt đầu, nền tảng cũng cần phải rất tinh tế về mặt cảm xúc. Vì vậy, chúng tôi đảm bảo rằng tất cả các hình nền đều được vẽ bằng tay để chúng tôi có thể hít thở sự sống vào tất cả những người sống ở các thị trấn khác nhau mà họ ghé thăm. Và mặt khác, đây là một thế giới mà phép thuật cùng tồn tại trong xã hội, vì vậy chúng tôi đã sử dụng khía cạnh công nghệ để làm cho nó trông giống hình học hơn, và chúng tôi đã sử dụng các hiệu ứng đặc biệt anime để có cái nhìn nhân tạo hơn trái ngược với vẻ tự nhiên. Có một số nhân viên không thực sự quen với việc vẽ chất tương tự bằng tay, vì vậy chúng tôi thực sự sẽ gặp những người đã từng sử dụng bản vẽ tương tự như vậy để nói ra sự khác biệt giữa hội họa kỹ thuật số và bức tranh tương tự và làm quen với nghệ thuật trường học cũ hơn. src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1753468256-2f8e59f0e1223f489b6702b43c00635e. hoặc dòng thời gian sản xuất đã tạo ra khó khăn trong việc đưa anime ra thế giới. Phần khó nhất của Phần 1 chắc chắn là giữ ngưỡng chất lượng cao trong suốt loạt hai khóa học. Nút chai lớn nhất chắc chắn là một trong những thành phần chính của nghệ thuật, đó là nền tảng vẽ tay, như đã đề cập trước đó, bởi vì bản vẽ tương tự tỉ mỉ như vậy mất nhiều thời gian đến nỗi tôi luôn phải ghi nhớ lịch trình và điều chỉnh theo nhu cầu của các nghệ sĩ khi tôi đi cùng. Và nó không chỉ là nền, bạn có hoạt hình, và sau đó bạn có âm nhạc. Vì vậy, chúng tôi có kiểm tra ba chiều giữa nền, hoạt hình và âm nhạc. Tôi cảm thấy rằng tất cả-hoặc ít nhất là hầu hết-trong số các nhân viên có cùng tầm nhìn và đang nhìn theo cùng một hướng để họ thực hiện tốt nhất có thể và để cung cấp công việc tuyệt vời như vậy để bạn có trifecta đó. Wolfgramm, với các câu hỏi được đóng góp bởi Jay Gibbs.
Categories: Vietnam