Bộ phim Look Back của Studio Durian chuyển thể từ oneshot của Tatsuki Fujimoto, Look Back, đã trở thành chủ đề bàn tán trong thị trấn. Sau sự hoan nghênh của giới phê bình từ một số khán giả Nhật Bản có ảnh hưởng nhất, người hâm mộ Mỹ đã có cơ hội xem bộ phim với Đạo diễn Oshiyama. GKIDS đã tổ chức ba buổi chiếu công khai, trong đó có phần hỏi đáp trực tiếp với đạo diễn Look Back, tại rạp AMC Burbank 16 vào thứ Sáu và thứ Bảy. Trước buổi chiếu, ANN đã trao đổi với Oshiyama về thành công của bộ phim, công việc to lớn của đội ngũ nhân viên của ông và điều gì khiến khán giả quay lại xem phim nhiều lần.

Tại phần hỏi đáp trực tiếp, Oshiyama đã chia sẻ cách anh trở thành một phần của dự án này, âm nhạc của dự án và các kế hoạch tương lai của Studio Durian. Thật không may cho Goodbye, những người hâm mộ Eri, Oshiyama đã dập tắt mọi hy vọng về việc hãng phim của ông sẽ thực hiện tác phẩm chuyển thể đó. “Fujimoto-sensei có rất nhiều tác phẩm khác, như Goodbye, Eri, nhưng tôi không có kế hoạch chuyển thể lại tác phẩm của ông ấy,” đạo diễn cho biết trong buổi hỏi đáp tối thứ Bảy. “Không phải là tôi không thích anh ấy hay gì cả, nhưng đặc biệt là với Goodbye, Eri, tôi thực sự không nghĩ nó phù hợp với phong cách của tôi. Tôi biết công việc này sẽ rất khó khăn.”

Gần đây, tin tức về lịch trình làm việc căng thẳng và khối lượng công việc dày đặc của anh đã thu hút sự chú ý của người hâm mộ hoạt hình. Đối với Oshiyama, việc đội nhiều mũ là điều quan trọng để truyền tải tầm nhìn của ông. “Cuối cùng thì tôi đã đảm nhận rất nhiều công việc, nhưng tôi đã có thể kết hợp nhiều phong cách hoạt hình của mình hơn vào tác phẩm thương mại này.” Vì chủ đề của Look Back là nêu bật những người sáng tạo nên anh tin rằng thông điệp này phù hợp với phong cách của anh. Tuy nhiên, anh ấy đã dành tuần sản xuất cuối cùng để vẽ “1.000 hình ảnh động chính”. Thông thường, người làm hoạt hình chính sẽ vẽ khung chính và những người làm hoạt hình ở giữa sẽ theo dõi khung hình đó. Sản phẩm cuối cùng sẽ là một phiên bản đã được làm sạch của cảnh quan trọng ban đầu. “Tôi muốn giữ lại nhiều hình ảnh động quan trọng hơn; Tôi muốn giữ lại những nét vẽ thô sơ của họa sĩ hoạt hình với cảm xúc mà họ đang vẽ.” Giữ những đường nét thô, sơ sài là điều không thể thiếu trong tầm nhìn của anh ấy.

Anh ấy đã tự mình cắt ra công việc cho riêng mình với Look Back, tự báo cáo cách anh ấy tự mình làm việc trên 1.000 hoạt ảnh chính. Cảnh Fujino nhảy dưới mưa là một trong những cảnh yêu thích của anh, nhưng cảnh cắt đó mất tới 195 trang nghệ thuật—chỉ là nhân vật không có khung cảnh. “Khi Fujino đang chạy, bạn có thể thấy một đường trắng trên váy của cô ấy. Mình quên vẽ cái đó vào nên phải quay lại sửa từng cái một. Chỉ việc đó thôi cũng đã mất vài giờ rồi.” Vì anh ấy diễn xuất cảnh đó nên anh ấy giải thích cách anh ấy phải di chuyển giống hệt cô ấy. “Tôi thường không tập thể dục nhưng tôi phải đảm bảo tay và chân hoạt động theo một cách nhất định. Tôi phải quay đi quay lại chính mình rồi mới vẽ nó.” Oshiyama thề rằng đoạn phim quay cảnh anh bỏ qua sẽ không bao giờ được đưa ra ánh sáng.

Trong cuộc phỏng vấn của ANN với Oshiyama, anh đã nói về những khía cạnh cá nhân trong việc tạo ra một bộ phim rất gần gũi và thân thương đối với anh và nhóm của anh.

Nhiếp ảnh của Kalai Chik

© Được phép của GKIDS/Avex Pictures

Thành công trong nước và quốc tế của Look Back có ý nghĩa gì đối với bạn với tư cách là giám đốc và CEO của Studio Durian?

Oshiyama: Tôi đã rất may mắn. Trong hoạt hình, dù là phim truyền hình dài tập hay phim điện ảnh, tất cả những người sáng tạo đều làm việc chăm chỉ. Đó không phải là điều mà ai cũng có thể làm một mình. Đôi khi mọi thứ có thể diễn ra tốt đẹp như bạn mong muốn, nhưng đôi khi lại không. Chúng tôi đã làm việc rất chăm chỉ cho bộ phim này và nó đã có thể tiếp cận được rất nhiều người yêu thích nó. Tôi nghĩ đó là điều rất, rất may mắn cho chúng tôi.

Cả người hâm mộ thường xuyên và các chuyên gia trong ngành như Hideo Kojima đều khen ngợi bộ phim của bạn. Có điều gì họ nói làm bạn ngạc nhiên không? Hay khiến bạn nghĩ khác?

Oshiyama: Khi những người nổi tiếng thích bộ phim, điều đó thật tuyệt vì nó PR tốt cho chúng tôi. Nhưng dù họ có nổi tiếng hay không thì tôi cũng rất vui khi biết họ thích bộ phim đó. Một số người sẽ nói: “Tôi thích phần này của bộ phim. Tôi thích phần đó của bộ phim,” điều này làm tôi cũng thấy vui. Nhưng điều thực sự khiến tôi hạnh phúc là một phản ứng mơ hồ như “Ồ, tôi vừa xem một bộ phim. Tôi không thể đứng dậy được.” Hoặc “nó khiến tôi phải suy nghĩ theo một cách nào đó.” Đó là điều khiến tôi hạnh phúc nhất.

Bạn đã đề cập rằng bạn đã làm việc cho bộ phim cho đến phút cuối cùng, bạn đảm nhận nhiều vai trò (đạo diễn, đạo diễn hoạt hình, hoạt hình chính, v.v.) và không rời văn phòng trong hai tiếng rưỡi tháng. Thoạt nhìn, đây có thể được coi là một môi trường làm việc không lành mạnh. Tuy nhiên, bạn đã tập hợp một nhóm để thực hiện bộ phim này. Tại sao bạn lại quyết định tự mình đảm nhận nhiều công việc như vậy?

Oshiyama: Khi thành lập Studio Durian, tôi muốn trở nên ích kỷ và tôi nghĩ đó thực sự là tính cách của tôi. Như trong, tôi muốn tham gia vào rất nhiều thứ. Đây là bản chuyển thể từ manga và [Tatsuki Fujimoto] có lẽ đã thể hiện bản chất của việc trở thành một họa sĩ truyện tranh vào đó. Tôi thực sự nghĩ rằng ngay từ đầu đây đã là một bộ manga được vẽ “ích kỷ”. Để biến bộ phim này thành phim hoạt hình, tôi muốn ích kỷ đưa mình vào Look Back. Khi chuyển thể bộ phim này, tôi đã suy ngẫm và suy nghĩ về cách tôi có thể đối mặt với câu chuyện này hoặc đối mặt với nó theo cách tương tự như cách Fujimoto đã làm khi ông vẽ manga.

Đây thực sự là lần đầu tiên tôi chuyển thể một bộ truyện tranh hoặc một bộ truyện tranh. cuốn tiểu thuyết. Tôi thực sự muốn khám phá những điều về bản thân mình. Tôi nghĩ, “Tôi có thể liên tưởng đến câu chuyện đến mức nào?” Điều này thực sự quan trọng khi thích ứng một cái gì đó. Làm cách nào để chuyển thể bộ phim này khi tôi đang thực hiện nó? Tôi đã phải liên hệ với câu chuyện. Đánh giá từ phản ứng của khán giả, bộ phim khá giống với manga. Nhưng sau đó tôi thực sự đã tự dự đoán mình sẽ là người làm hoạt hình cho bộ phim này.

Tôi tạo ra anime tương tự như cách Fujimoto tạo ra manga. Thật sự rất dễ dàng để thể hiện bản thân mình trong bộ phim này vì chủ đề của câu chuyện thực sự phù hợp với tính cách của tôi.

Trong trailer và trong phim, Fujino tự đặt câu hỏi cho chính mình, hỏi “Tôi đang làm gì vậy?” Bạn có bao giờ có suy nghĩ tương tự khi làm phim không?

Oshiyama: Là một họa sĩ hoạt hình, đó là điều bạn nghĩ đến hàng ngày khi ở trong nhà vẽ cả ngày. Khi không bận làm anime, tôi nghĩ đến việc mình nên ra ngoài, tận hưởng ánh nắng và sống như một con người. Dù vậy, tôi vẫn phải tiếp tục vẽ, đó là điều tôi cảm nhận được từ bên trong.

Ngoài hoạt hình, bạn còn tham gia vào nhạc nền của Look Back như thế nào? Chỉ nghe”Light Song”trong trailer thôi cũng khiến tôi rơi nước mắt.

Oshiyama: Khi bảng phân cảnh gần hoàn thành, tôi đã làm một cuộn phim giống như bảng phân cảnh video. Sau đó, tôi đưa âm nhạc của riêng mình vào, giống như loại nhạc mà tôi muốn trong video trước khi chuyển nó cho ông Nakamura. Tôi đã nói chuyện với đạo diễn âm thanh để đưa ra danh sách những thứ chúng tôi muốn cho từng cảnh, từng khoảnh khắc và trình bày danh sách đó trước cuộc gặp với ông Nakamura.

Sau khi ông ấy tiếp thu mọi thứ chúng tôi hỏi anh ấy, anh ấy đã nghĩ ra những âm thanh mang tính âm nhạc. Dần dần, khi thời gian trôi qua, bầu không khí đã được thiết lập và sau đó chúng tôi thêm nhiều âm nhạc hơn và kết hợp chúng.

Bộ phim này rất được mong đợi ở Bắc Mỹ sau những đánh giá tích cực của Look Back và thành tích phòng vé đáng kinh ngạc ở Nhật Bản, với một số người đã xem nó nhiều lần. Bạn nghĩ điều gì thu hút mọi người quay lại xem phim nhiều lần ở Nhật Bản?

Oshiyama: Vì phim chỉ dài khoảng 60 phút nên rất dễ xem đi xem lại nhiều lần. Trong phim cũng có rất ít lời thoại. Phần lớn là âm nhạc và khung cảnh, yếu tố tĩnh lặng được thể hiện xuyên suốt bộ phim. Nó không gây ồn ào về mặt thị giác và giúp mắt dễ dàng ngắm nhìn phong cảnh.

Đó là một bộ phim lấy nước mắt và chúng tôi cố tình làm nó để mọi người khóc. Mọi người ở Nhật Bản đều mệt mỏi và họ có thể khóc để thoát khỏi những căng thẳng trong cuộc sống hàng ngày. Có lẽ họ đến chỉ để trốn thoát và xả stress.

Câu chuyện có thể được diễn giải theo một số cách, điều này cũng làm tăng thêm mức độ của nó. Mọi người phải xem nó để hiểu tất cả các cấp độ. Chúng tôi đưa vào rất nhiều chi tiết trong phim, chẳng hạn như trứng Phục sinh. Bạn phải xem nhiều lần mới khám phá được chúng.

Mặc dù các thành viên khác của Studio Durian, những người đã làm việc trong bộ phim không thể ở đây cùng bạn, nhưng bạn có điều gì muốn thay mặt họ chia sẻ không? ?

Oshiyama: Nhân viên nhận thấy rất nhiều phản ứng từ những người xung quanh. Tôi cũng muốn cho họ thấy phản ứng ở nước ngoài. Tôi có nhân viên nói rằng họ rất vui khi được tham gia Look Back. Tôi cũng cảm thấy tồi tệ trong thời gian dài nhất vì tôi đã làm mất thời gian của họ. Tôi đã lôi kéo họ tham gia và lôi kéo họ vào dự án này. Tôi thực sự vui mừng khi họ cảm thấy chúng tôi vui mừng khi được trở thành một phần của nó. Nhìn chung, ở Nhật Bản, những người sáng tạo phải chịu đựng rất nhiều đau khổ ngay cả đối với dự án này. Nó không hề dễ dàng chút nào. Nếu Studio Durian có thể kiếm được nhiều tiền, tôi muốn trả lại cho họ. Tôi có rất nhiều lý do giải thích tại sao tôi muốn có một nhóm nhỏ. Yếu tố lớn nhất là kiểm soát chất lượng. Càng có nhiều nhân viên thì càng khó kiểm soát chất lượng. Nó cũng rất kém hiệu quả vì chắc chắn bạn sẽ có những họa sĩ hoạt hình không hiểu câu chuyện hoặc phong cách, v.v.

Bạn càng có nhiều nhân viên thì nhân viên chính càng phải sửa những gì họ đang làm. Với Studio Durian, vì đây là studio của tôi nên tôi thực sự muốn giữ nó như vậy. Tôi muốn có một nhóm nhỏ, giữ một nhóm sản xuất tối thiểu để có kết quả đầu ra nhỏ gọn cho những gì chúng tôi tạo ra. Vì câu chuyện này nói về manga nên manga được thực hiện trong một nhóm nhỏ nên tôi muốn giữ lại trải nghiệm sâu sắc. Việc tạo ra manga và tạo ra bộ phim này khá giống nhau.

Tôi chỉ muốn sử dụng những người tốt, nhưng tất nhiên những người tốt đó đều nổi tiếng. Rất khó để có được họ vì lịch trình của họ. Chúng tôi cũng không thể thực sự sử dụng tiền để thu hút họ tham gia vào dự án. Nó thực sự là về những mối quan hệ mà tôi đã có trước đây. Tôi cũng đã thuê một vài người mới chỉ để từ đó chúng tôi tạo dựng các mối quan hệ trong tương lai.

Categories: Vietnam