Chào mừng trở lại, mọi người! Tôi rất ngạc nhiên trước sự tiếp nhận của chuyên mục tuần trước; chúng tôi đã có nhiều người phản hồi tích cực với tin tức về Chiến tranh Tự do. Điều đó làm tôi hạnh phúc! Tôi không thể đề cập đến nhiều trò chơi ít người biết đến này đang được hồi sinh, nhưng tôi sống vì thấy mọi người hào hứng khi thấy những trò chơi ít người biết đến của họ được đưa trở lại. Hơn cả việc được mời tham dự các sự kiện báo chí thú vị, nơi tôi có thể gặp gỡ các nhà văn khác hoặc phỏng vấn những người trong ngành, tôi chỉ thích thấy mọi người hào hứng với những trò chơi kỳ lạ có liên quan đến họ. Tôi hy vọng tôi có thể chia sẻ thêm nhiều tin tốt như thế với bạn trong tương lai. Ngoài ra, tôi rất vui vì trò đùa”Fargate”của tôi tuần trước đã khiến một số người thích thú; Điểm tham chiếu của tôi là sự kết hợp rất kỳ lạ giữa các chương trình dành cho trẻ em Nhật Bản, các bộ phim của Pedro Almodovar và Rainer Werner Fassbinder, cũng như giọng hát kích thích từ Vinny Vinesauce. Thật tốt khi biết rằng tôi không hoàn toàn khó hiểu đối với mọi người.
Tin tức về sự ra đi của đồng nghiệp Nick Dupree của tôi đã… có rất nhiều điều cần xử lý. Tôi đã làm việc với anh ấy trong hai năm tại This Week in Anime và làm việc với anh ấy luôn là một niềm vui. Cái nhìn sâu sắc của anh ấy rất thông minh và tính hài hước của anh ấy là vô hạn. Tôi nhìn lại các cột liên tiếp của chúng tôi bao gồm Twittering Birds Never Fly và Stranger by the Shore là một trong những tác phẩm hay nhất của chúng tôi và tôi nghĩ anh ấy là người duy nhất có thể phù hợp với sự kỳ lạ của tôi khi thảo luận về SSSS.Dynaznon. Và này, tôi vẫn tự hào về những gì chúng tôi đã có với chuyên mục Faraway Paladin của mình. Sẽ thật khó khăn nếu cố gắng xem Macross Delta mà không có anh ấy ở bên…
Đây là…
Nghệ thuật của Catfish
Hãy nói một chút về Nintendo và Pocketpair…
Tin tức về việc Nintendo đưa Pocketpair ra tòa vì vi phạm bằng sáng chế chắc chắn đã làm dấy lên một số tổ ong bắp cày. Có rất nhiều cuộc thảo luận đang diễn ra nhưng tôi nghĩ nên chọn ra một vài cuộc thảo luận vì tôi có một số Cảm nhận phức tạp về chúng.
Việc bắt Pokémon đang diễn ra trong Pokémon Legends: Arceus
©2022 Pokémon. ©1995–2022 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc. Pokémon và Nintendo Switch là thương hiệu của Nintendo. ©Nintendo.
Tại thời điểm viết bài, Nintendo vẫn chưa công bố công khai các bằng sáng chế mà họ đang kiện tụng; giả định phổ biến là các bằng sáng chế được đề cập liên quan đến cách hoạt động của việc bắt Pokémon trong Pokémon Legends: Arceus (nhắm và ném thiết bị vào Pokémon trong thời gian thực trong khi một chỉ báo đưa ra tỷ lệ thành công ước tính). Rất nhiều người thực sự không có thiện cảm với việc Nintendo đã cấp bằng sáng chế cho cơ chế này, chứ đừng nói đến việc bằng sáng chế này chỉ mới xuất hiện gần đây (nó chỉ mới được ký vào đầu mùa hè này, đặc biệt là sau khi cả Legends: Arceus và Palworld được phát hành). Đúng là hầu hết các bằng sáng chế này đều là bằng sáng chế bộ phận của”bằng sáng chế gốc” đã được nộp vào tháng 12 năm 2021 (rõ ràng đây là thông lệ tiêu chuẩn của ngành). Có một cuộc phỏng vấn từ 404 trong đó Serkan Toto, Giám đốc điều hành của Kantan Games, cáo buộc rằng Nintendo đang”troll bằng sáng chế”và chỉ ra một số cơ chế khác mà Nintendo đã được cấp bằng sáng chế (chẳng hạn như hiển thị hình bóng của một nhân vật xuyên qua chướng ngại vật, chẳng hạn như trong Thế giới Super Mario 3D).
Không thể phủ nhận khái niệm cấp bằng sáng chế về cơ chế chơi trò chơi là cặn bã. Tôi đã đề cập trong chuyên mục tuần trước rằng đã có những lúc cơ khí được cấp bằng sáng chế trong ngành, dẫn đến việc những người khác phải dẫm lên vỏ trứng; không đâu khác ngoài Sega được cấp bằng sáng chế cho góc nhìn thứ nhất từ Virtua Racer và Namco cấp bằng sáng chế cho việc sử dụng trò chơi nhỏ trong khi tải màn hình. Nhưng đó là lúc cuộc thảo luận bắt đầu trở nên kỳ lạ đối với tôi. Tôi nghĩ đây là cơ hội tuyệt vời để mọi người nói về vấn đề bao trùm là các bằng sáng chế cơ học hạn chế việc phát triển trò chơi, điều mà rất nhiều người cáo buộc. Nhưng cảm giác mà tôi nhận được từ mọi người là thật tệ khi Nintendo đã cấp bằng sáng chế về cơ chế từ Pokémon vì nó sẽ ngăn cản các nhà phát triển khác tạo ra các trò chơi khác về nuôi quái vật; cuộc thảo luận vẫn chưa thực sự vượt qua điểm đó.
Hãy chia nhỏ vấn đề này trong một phút. Đối với những người mới bắt đầu, điều quan trọng cần lưu ý là Nintendo không đơn độc trong việc cấp bằng sáng chế về cơ chế trò chơi; cần chỉ ra rằng xét về số bằng sáng chế được nắm giữ, Bandai Namco và Konami đều vượt xa Nintendo, trong đó Square Enix chỉ đứng sau Nintendo. Điều đó có biện minh cho việc Nintendo nắm giữ bằng sáng chế không? Không, nó không. Nhưng đó chính là bối cảnh mà có vẻ như rất nhiều người đang bỏ qua. Nếu việc nắm giữ bằng sáng chế trò chơi là một vấn đề lớn đối với ngành, thì mọi người cần có cái nhìn bao quát về ngành này — chứ không chỉ một công ty trong tâm trí mọi người vào lúc này. Chắc chắn, Konami và Bandai Namco không kiện Pocketpair—nhưng riêng Konami cũng có số bằng sáng chế nhiều hơn gấp đôi mà Nintendo có.
Nahobino cố gắng thương lượng với Mothman trong Shin Megami Tensei V
© Atlus. ©SEGA.
Mặt khác, nhiều người dường như cho rằng điều này là do Nintendo muốn hạn chế thị trường trò chơi thuần hóa quái vật, cụ thể là vì”Nintendo không muốn cạnh tranh”và”họ muốn cấp bằng sáng chế cho toàn bộ thể loại.”Và tôi thực sự không mua thứ đó. Hãy bỏ qua việc Switch là nơi thường xuyên dành cho các trò chơi thuần hóa; bất kỳ người thuần phục dám nghĩ dám làm nào cũng có thể sử dụng Switch và nhận Shin Megami Tensei V: Vengeance, Monster Rancher 1 & 2 DX, Ultra Kaiju Monster Rancher, TemTem và Cassette Beasts ngay bây giờ. Đối với những người chưa thực sự chơi những trò chơi khác nhau này… hãy lưu ý rằng tất cả chúng đều thực hiện rất nhiều công việc nặng nhọc để tạo sự khác biệt. TemTem sử dụng hệ thống theo lượt, giống như Pokémon… nhưng các trận chiến của nó cũng kết hợp máy đo Sức chịu đựng cho TemTem của bạn, thay đổi nhịp điệu chiến đấu. (Ngoài ra, họ còn sử dụng TemCards như một vật phẩm để bắt các TemTems khác.) Cassette Beasts nổi bật vì có một bước đột phá rất mới lạ trong việc”bắt”, trong đó bạn”ghi lại”dữ liệu của kẻ thù như một hành động bằng cách sử dụng băng cassette—nhưng kể từ trong Cassette Beasts, các nhân vật con người của bạn biến thành quái vật, việc”ghi”những nhân vật mới yêu cầu bạn phải dành một lượt ở dạng Người dễ bị tổn thương của mình, trong đó việc nhận sát thương sẽ làm giảm cơ hội ghi thành công của bạn. Ngoài ra còn có một cơ chế thú vị nơi bạn có thể”kết hợp”các quái vật của mình lại với nhau trong trận chiến để tạo thành một hình dạng độc đáo, theo như tôi biết là hình dạng độc nhất của Cassette Beasts. Shin Megami Tensei cho phép bạn kiếm được quái vật mới thông qua Thương lượng với chúng trong trận chiến. Nó có thể khiến bạn mất vật phẩm, máu, MP hoặc tiền theo yêu cầu của họ hoặc quái vật thậm chí có thể ngẫu nhiên tham gia cùng bạn vì chúng thua trong một trận vật tay với bạn (đọc: chỉ số Sức mạnh của bạn cao hơn của chúng), điều mà chúng có thể cũng bắt đầu một cách ngẫu nhiên. Monster Rancher nổi tiếng yêu cầu bạn tạo quái vật từ phương tiện vật lý hoặc từ”mã”mà bạn tạo ra từ sự kết hợp của các chữ cái và ký hiệu. Quái vật Dragon Quest có những quái vật tham gia cùng bạn một cách ngẫu nhiên vào cuối trận đấu hoặc tham gia cùng bạn sau khi bạn”trinh sát”chúng trong trận chiến. Ở đây tôi đang nói về mức độ cực kỳ cao, nhưng bạn có thể thấy rằng đã có rất nhiều sự sáng tạo liên quan đến cách bạn có thể bắt quái vật trong những trò chơi này. 
Một con người’ghi âm’một con quái vật trong Cassette Beasts
© Bytten Studio, Ltd.
Về vấn đề duy nhất tôi thấy là mọi người không được phép làm… điều tương tự như Pokémon làm. Có cảm giác như mọi người phàn nàn rằng họ không thể tạo ra một game platformer nữa vì họ không thể biến nhân vật chính thành một thợ sửa ống nước ngồi xổm trong bộ quần áo liền quần từ một quận ở Thành phố New York, hoặc việc mọi người không thể tạo ra các trò chơi lén lút nữa vì bạn không thể trốn dưới một hộp các tông. Bạn vẫn có thể làm việc trong giới hạn của bằng sáng chế nếu bạn có chút sáng tạo.
Để đi xa hơn một chút: một trò chơi độc lập mà tôi thường xuyên thích là trò chơi khỏa thân của Mike Inel’s Khỏa thân Byte; nó rõ ràng được lấy cảm hứng từ Splatoon, vì đây là một game bắn súng đấu trường theo đội có một cặp song sinh làm người dẫn chương trình/bình luận viên cho mỗi trận đấu. Nó thậm chí còn có thể kết hợp một sự thay đổi trong khái niệm giành không gian trong đấu trường của Splatoon bằng cách bắn xuống sàn để thay đổi nó thành màu tương ứng (giúp bạn di chuyển xung quanh, nạp lại năng lượng cho vũ khí của mình dễ dàng hơn, v.v.). Nhưng những điểm tương đồng kết thúc ở đó; các loại vũ khí có sẵn là khác nhau và khả năng vượt qua bản đồ của nhân vật cũng khác nhau (né tránh, dịch chuyển tức thời, trượt sức mạnh kiểu Vanquish và nhảy tường). Bản đồ không phải là để xác nhận lãnh thổ theo màu sắc của bạn, mà là để sống sót sau làn sóng kẻ thù càng lâu càng tốt. Những ảnh hưởng của Splatoon có thể có ở đó, nhưng tất cả chúng đều được lặp đi lặp lại. Đúng là vấn đề thực tế mà Inel có thể gặp phải là tất cả vũ khí đều dựa trên thẻ có các nhân vật được cấp phép, nhưng anh ấy đang tích cực nỗ lực thay đổi tất cả các thiết kế đó thành các ký tự khác biệt về mặt pháp lý.
© Mike Inel
Vì vậy, cuối cùng tôi đồng ý rằng việc chiếm đoạt bằng sáng chế là một vấn đề khá tồi tệ, nhưng không phải vì Nintendo đang làm điều đó; đó là bởi vì suy cho cùng thì đó là một việc làm tham lam và thiển cận. Tôi đã đề cập đến việc có thể trốn tránh các bằng sáng chế bằng một số sáng tạo ở trên, nhưng tôi thừa nhận rằng hơi khó để làm việc với một hãng như Warner Bros.’bằng sáng chế về hệ thống Nemesis. Nhưng cuộc trò chuyện không thể chỉ dừng lại ở việc “Nintendo đang sử dụng các bằng sáng chế của mình như một cây dùi cui”; nếu chúng ta thực sự muốn làm điều gì đó về cơ chế trò chơi đã được cấp bằng sáng chế và chúng ta nên làm như vậy, thì chúng ta cần nói về những người đang thực hiện chúng—bao gồm cả những nhà phát hành và nhà phát triển mà chúng ta yêu thích. Mọi người vẫn cần phải tức giận về các bằng sáng chế vào thời điểm này vào năm tới khi bụi bặm từ vụ kiện của Nintendo chống lại Pocketpair đã lắng xuống trong khi Konami vẫn duy trì bằng sáng chế về máy roulette dựa trên kỹ năng hoặc trong khi Sega duy trì bằng sáng chế của họ về các phần thưởng nhiệm vụ khác nhau sau một bản cập nhật của trò chơi dựa trên danh sách nhân vật của bạn. Tôi biết nếu tôi là một nhà phát triển trò chơi, tôi sẽ lo lắng về việc tạo ra thứ mà tôi nghĩ là một phương pháp giao diện mới cho trò chơi và thấy mình gặp rắc rối vì hóa ra Bandai Namco đã nắm giữ bằng sáng chế cho nó. (Hãy ghim vào cái đó ngay bây giờ.)
© 1981 Nintendo Arcade Archives Series do HAMSTER Co. sản xuất.
Thật sự rất dễ dàng để mọi người cho rằng Nintendo là hà khắc vì họ rất công khai về việc bảo vệ nhãn hiệu của họ. Những người khôn ngoan hơn tôi đã chỉ ra rằng cuộc chiến pháp lý chống lại Universal Studios về Donkey Kong bị cáo buộc vi phạm King Kong (điều mà Universal đã lập luận trước đó trong vụ kiện chống lại RKO Pictures là một câu chuyện thuộc phạm vi công cộng) đã cho Nintendo thấy sự nguy hiểm của thương hiệu của họ không được bảo vệ đúng cách. Lớn như Nintendo, họ không có số tiền mà Sony hay Microsoft có thể có, vì Nintendo chỉ phát hành trò chơi và máy chơi game chứ không phải là một tập đoàn máy tính đa quốc gia lớn hay một tập đoàn quốc tế lớn có lợi ích từ người tiêu dùng. giấy phép điện tử đến âm nhạc cho các hãng phim. IP của Nintendo là công việc kinh doanh của họ và họ sẽ gặp rắc rối lớn nếu việc nắm bắt The Legend of Zelda hoặc Metroid có một điểm yếu duy nhất. Mọi người khó chịu khi Nintendo gửi C&D cho những người thực hiện các bản làm lại Metroid trái phép bằng cách sử dụng tài sản từ Metroid Zero Mission và tôi sẽ không giả vờ rằng sự khó chịu đó là không đáng. Nhưng lịch sử của Nintendo về việc bỏ toàn bộ sức nặng pháp lý của họ dường như được dành riêng cho những người có hành động nghiêm trọng như vậy. Gary Bowser đã vào tù và nợ Nintendo 14 triệu đô la… sau khi kiếm được khoảng 4.000 đô la mỗi tháng khi sống ở Cộng hòa Dominica với tư cách là người hỗ trợ kỹ thuật cho Team Xecutor, đội có SX/OS gạch bảng điều khiển của bạn nếu bạn làm điều gì đó mà Team Xecutor không thích. Nintendo nổi tiếng đã truy lùng Tropical Haze, người tạo ra trình giả lập nổi tiếng Yuzu, trong một trường hợp gây nguy hiểm cho hoạt động thi đua trên quy mô toàn ngành. Người ta cũng cáo buộc rằng Yuzu đã lén lút phân phối ROM của phần mềm Nintendo, được cho là thứ thực sự khiến họ phải chịu sự ân huệ xấu của Nintendo. Đây không phải là những trường hợp có kết quả khô khan như”Nintendo là kẻ xấu”hay”những người bị kiện là kẻ xấu”, giống như trường hợp của Nintendo và Pocketpair, nhưng nó cũng rõ ràng. rằng những người mà Nintendo tung ra những khẩu súng lớn là những người không hành động có thiện chí.
Về cơ bản. Palworld JP đã đưa ra một tuyên bố coi vụ kiện là các nhà phát triển Nintendo vs Indie và họ sẽ đấu tranh”vì chúng tôi là những người chơi indie, phải không các bạn?”.
Phản ứng từ bối cảnh Nhật Bản ít nhiều là”chúng tôi là không phải với họ”hoặc”bạn không nói thay chúng tôi”. (1/2) https://t.co/V4LZs6mrV5 pic.twitter.com/4PXhB5FJQk— IceFairy (@richard_effendi) Ngày 20 tháng 9, 2024
Và điều đó đưa chúng ta đến nửa còn lại của chủ đề này: Pocketpair. Trong một tweet ngày 19 tháng 9, Pocketpair đã đưa ra một tuyên bố công khai trên Hồ sơ Twitter Nhật Bản của họ liên quan đến vụ kiện sắp xảy ra. Đáng chú ý, Pocketpair tự gọi mình là”một công ty phát triển trò chơi độc lập nhỏ có trụ sở tại Tokyo”và họ sẽ”làm hết sức mình […] để đảm bảo rằng các nhà phát triển trò chơi độc lập không bị cản trở tư duy tự do.”Tóm lại, phản ứng của cộng đồng người Nhật là tiêu cực; Pocketpair”Tất cả chúng ta đều cùng tham gia!”thái độ đã vấp phải tiếng”‘Chúng tôi’?“vang dội, sau đó là một số tiếng cười hoài nghi. Những lý do khác nhau; nhiều người nhìn vào Thỏa thuận của Pocket Pair với cả Microsoft và Sony. Pocketpair nổi tiếng đã làm việc với Microsoft để được trợ giúp thêm trong việc thiết lập máy chủ và thử nghiệm QA ngay sau khi phát hành và sau đó hợp tác với Sony để thành lập Palworld Entertainment, một liên doanh đa phương tiện nhằm mở rộng Palworld như một thương hiệu sang đa phương tiện và các cơ hội xây dựng thương hiệu khác. Và hãy nhớ: Palworld vẫn là một tựa game truy cập sớm.
Những người dùng Nhật Bản khác đã chỉ ra thái độ của Pocketpair trong quá khứ; một người dùng Nhật Bản đã chỉ ra tuyên bố của chủ tịch Pocketpair về cách”Tự do có nghĩa là trách nhiệm“hoặc sự thừa nhận của chính Pocketpair rằng bất kỳ hành vi vi phạm tiềm năng nào đều phải được tranh chấp trước tòa. Những người khác cũng đã chỉ ra Chương trình Indie World của Nintendo là bằng chứng về sự hỗ trợ của Nintendo đối với các nhà phát triển độc lập trong quá khứ, quảng cáo các tựa game từ các studio độc lập ở định dạng tương tự như Nintendo Directs của họ. Cũng tại đây, chúng ta có thể xóa ghim đó trước đó; như những người khác cũng đã chỉ ra Xu hướng sao chép trò chơi của Pocket pair, chẳng hạn như Never Grave (điều kỳ lạ là dường như phản ánh tính thẩm mỹ của Hollow Knight) hoặc Craftopia (dường như mượn rất nhiều từ The Legend of Zelda: Breath of the Wild). Sẽ là một chuyện nếu bạn vô tình làm ra thứ gì đó vi phạm các bằng sáng chế đã được cấp bằng sáng chế; lại là chuyện khác khi nhìn thoáng qua sự nghiệp của bạn (chưa kể đến những phát biểu của hiệu trưởng) phản ánh xu hướng nhìn qua vai bạn cùng lớp của bạn để xem bài kiểm tra của họ.
Phản ứng gần như nhất trí từ cộng đồng người Nhật dường như là Pocketpair đó đã tự đào hố chôn mình. Nổi tiếng, ZUN, người sáng tạo Touhou đã đưa ra một phản hồi mơ hồ đối với dòng tweet”nhà phát triển indie”của Pocketpair với”Tôi đoán là tôi xét cho cùng thì cũng là một người sáng tạo trò chơi doujin,” có lẽ là giữa những ngụm bia (và dường như đang từ chối danh hiệu”nhà phát triển độc lập”trong quá trình này). Tôi đã thấy một số người từ Hoa Kỳ khá ngạc nhiên trước phản ứng này (và một số người cho rằng điều này có nghĩa là Nhật Bản đang”tấn công”Nintendo và cần được”giải cứu khỏi chính mình, kẻo nó bị tràn ngập bởi các từ viết tắt”). Hãy cùng xem điều này đến từ đâu.
Tokyo Big Sight, địa điểm tổ chức Comiket hai năm một lầnNhư những người khôn ngoan hơn tôi đã lưu ý, hiến pháp Nhật Bản không bao gồm luật nhại lại như hiến pháp của Hoa Kỳ làm. Đây là một phần lý do tại sao rất nhiều manga Shonen Jump sẽ che đi đôi mắt của một nhân vật dễ nhận biết khác, ngay cả khi đó là ai đó từ bộ phim nổi tiếng như”Dr*g*n B*ll”đăng trên cùng một tạp chí. Một phần cũng là vấn đề tôn trọng (họ không muốn làm bất cứ điều gì có thể bị coi là thiếu tôn trọng các mangaka khác). Nhiều người đã nhận thấy rằng tất cả những điều này dường như trái ngược với văn hóa doujin của Nhật Bản. Mặc dù ở Hoa Kỳ,”doujin”gần như hoàn toàn đồng nghĩa với”manga khiêu dâm dựa trên IP đã biết”, điều quan trọng là mọi người phải hiểu rằng”doujin”ám chỉ bất cứ thứ gì do những người nghiệp dư sáng tác. Điều này có thể bao gồm âm nhạc, văn xuôi, nhiếp ảnh, truyện tranh, trò chơi điện tử hoặc bất cứ thứ gì khác. Nổi tiếng, Type-Moon khởi nghiệp là một studio doujin với việc phát hành Lunar Legend Tsukihime vào năm 2000; họ chuyển sang trở thành một studio thương mại sau thành công của Tsukihime, điều này đã đưa Fate/stay night trở thành một thương hiệu nhượng quyền đa phương tiện khổng lồ với anime, phim truyện dài tập, manga và trò chơi di động trên toàn thế giới. Điều đó cho thấy: rất nhiều doujin dựa trên IP được công nhận, mà nhiều mangaka có thể sản xuất dưới bút danh. Đáng chú ý, chủ sở hữu bản quyền ở Nhật Bản ngoảnh mặt đi nhưng doujinka vẫn hoạt động theo quy tắc đạo đức. Mangak chỉ xuất bản một số lượng truyện tranh doujin có giới hạn, chẳng hạn như Pretty Cure mùa hiện tại hoặc bộ truyện quyến rũ Fate/Grand Order mới ra mắt gần đây. Thông thường, họ sẽ chỉ tính phí đủ để thu hồi số tiền họ đã bỏ ra để in sách và khi một số bản chưa bán còn lại đã được bán thông qua các cửa hàng ký gửi như Toroana hoặc Melon Books, thế là xong. Nhiều doujinka rất miễn cưỡng tái bản những cuốn sách cũ. Xin lưu ý thêm, điều này đã dẫn đến việc một số doujinka tỏ ra phẫn nộ với những người hâm mộ anime ở Mỹ vì đã quét doujin trực tuyến; họ tự coi mình phải chịu trách nhiệm về việc tải doujin được đề cập lên Internet, nơi họ không thể kiểm soát sự lan truyền của nó. (Và giờ bạn đã biết tại sao rất nhiều doujin có tuyên bố từ chối trách nhiệm lớn bằng tiếng Anh yêu cầu mọi người không tải doujin lên Internet.) 
Một bức ảnh đã được chỉnh sửa về gian hàng Comiket 101 đã được di dời của Aki Hamaji, có Hitori’Bocchi’Gotoh
© Houbunsha, Yen Press, Aki Hamaji
Mặc dù doujin có thể mở ra cánh cửa cho rất nhiều mangaka nghiệp dư hoặc nhà phát triển trò chơi theo xu hướng chính thống, nhưng phần lớn trong số đó được thực hiện đặc biệt”vì tình yêu với trò chơi”. Rất nhiều mangaka nổi tiếng vẫn xuất bản doujin trong Comiket—mangaka lâu năm nổi tiếng Johji Manabe đã tiếp tục manga Ring × Mama and Outlanders dưới dạng doujin, xen kẽ với các doujin Urusei Yatsura khác hoặc trách nhiệm nghề nghiệp của mình. Aki Hamaji, tác giả của Bocchi the Rock!, đã sản xuất một doujin Blue Archive nổi tiếng cho Comiket 101. Điều đáng chú ý ở đây là rất nhiều doujinka chắc chắn sẽ làm theo mong muốn của chủ sở hữu bản quyền; nổi tiếng là Studio Tsuburaya đã yêu cầu doujinka không sản xuất SSSS.Gridman doujinshi sau thành công của bộ truyện vào năm 2018—điều mà doujinka đã tuân thủ. Loại yêu cầu chính thức này sẽ bị cười nhạo ở Mỹ, giống như thời điểm đó mọi người được yêu cầu không làm phim khiêu dâm Elizabeth Comstock của Bioshock Infinite, hay cuộc chiến lâu dài giữa nhà văn Anne Rice và những người viết fanfic về ma cà rồng của cô ấy. Ở Nhật Bản? Người nắm giữ bản quyền nói”nhảy”và doujinka nói”đặt cược”. Tôi sẽ không bình luận về việc liệu đây có phải là một hệ thống tốt hơn hay không, đó chỉ là vấn đề xã hội; doujinka ở Nhật Bản đang làm việc trên IP đã có uy tín thường làm việc đó vì sự tôn trọng đối với IP và họ không muốn dẫm lên ngón chân của chủ sở hữu bản quyền, trong khi người hâm mộ ở Hoa Kỳ có xu hướng hành động vì cảm giác được hưởng (“Nintendo vẫn chưa làm lại Pokémon Mystery Dungeon: Explorers of the Sky, nên tôi đoán là tôi có quyền tự làm nó!”). Và trong khi người dân ở Mỹ thấy Nintendo quá khắt khe trong việc xử lý IP của họ thì doujinka ở Nhật Bản thực sự lại cảm thấy ngược lại; họ thấy Nintendo rất dễ làm việc. Một người dùng Nhật Bản đã tweet một giai thoại liên quan đến một mod Touhou cũ cho Pokémon: Fire Red Version; khi được Nintendo thông báo rằng việc sửa đổi trò chơi của họ sẽ không được chấp nhận, nhưng”tác phẩm gốc vẫn ổn”, nhóm nhà phát triển đã chọn tạo một trò chơi Touhou mang phong cách Pokémon theo phong cách Pokémon Fire Red, mà dường như bạn vẫn có thể mua trong Nhật Bản cho đến ngày nay. Nó thậm chí còn có biểu đồ đánh máy thiết lập các lợi thế về kiểu oẳn tù tì của Pokémon trong khi sử dụng hoàn toàn-các kiểu gõ độc đáo như”Shinto”,”Lý do”hoặc”Ảo tưởng”. Giấc mơ chưa hoàn thành của tất cả ma sống, tựa đề Dự án Touhou được đánh số gần đây nhất
© Team Shanghai Alice
Vì vậy, có thể loại bỏ hai điều khỏi nhận thức của cộng đồng game Nhật Bản. Đầu tiên, nếu bạn định trở thành một studio”indie”hoặc một studio”doujin”, có thể bạn sẽ không ký hợp đồng với một tập đoàn đã có uy tín để làm việc đó. Suy cho cùng thì Shueisha cũng không bán manga ở Comiket. Ở Hoa Kỳ, chủ đề về những gì được coi là”tựa game indie”đã trở nên khá mơ hồ đến mức Dave the Diver được coi là một”trò chơi indie”, mặc dù nó được xuất bản bởi công ty đa quốc gia Hàn Quốc Nexon (nhà xuất bản của trò chơi điện tử lớn). những tựa game như Blue Archive hoặc MapleStory đã nói ở trên). Tôi sẽ không nói với các nhà phát triển độc lập ở Hoa Kỳ rằng bạn sẽ phải chịu đựng nếu không đủ khả năng duy trì trò chơi của mình cho đến hết thời hạn mà không có sự hỗ trợ từ bên ngoài, bao gồm cả các studio lớn hơn đã thành lập, nhưng chúng tôi không thể giả vờ như vậy ký hợp đồng với một công ty lớn là lựa chọn duy nhất cho những người làm việc độc lập. Hãy nhìn vào Undertale hay Deltarune của Toby Fox, hoặc thực sự là chính ZUN. ZUN vẫn tự mình thực hiện tất cả các trò chơi Touhou chính, từ lập trình, âm nhạc cho đến thiết kế nhân vật. Đã có những phần phụ của Touhou, giống như một số trò chơi gacha do Aniplex sản xuất hoặc Touhou Spell Bubble của Taito, nhưng các trò chơi chính đều do ZUN và ZUN sản xuất.
Khía cạnh khác là tác phẩm doujin mang lại một mức độ trang nhã nào đó cùng với đó, một điều mà nhiều người ở Nhật Bản không thấy được phản ánh trong Palworld. Vì những tuyên bố trong quá khứ của Pocketpair hoặc những phát hành trước đây của họ, phần lớn nhận thức cho rằng Pocketpair đã không hành xử một cách thiện chí và đang khóc vì sữa bị đổ của chính họ. Một lần nữa, điều này không nên được coi là bất kỳ hình thức buộc tội nào đối với Pocketpair, nhưng nó là một sự tương phản thú vị với nhiều phản ứng mà tôi từng thấy từ người hâm mộ Mỹ.
Cuối cùng, còn quá sớm để đưa ra bất kỳ phản ứng nào. quyết định quan trọng về tội lỗi hoặc khả năng phạm tội. Tin tức này mới ra đời được hơn một tuần, tính đến thời điểm viết bài, và cuối cùng nó hoàn toàn nằm ngoài tầm tay của chúng tôi. Rất ít người trong chúng ta được đào tạo thực tế về pháp luật và càng ít người thực sự hiểu được luật pháp Nhật Bản (điều này sẽ được xét xử theo luật này). Chúng tôi thậm chí còn không biết Nintendo tuyên bố rằng Pocketpair đã vi phạm những bằng sáng chế nào. Nhưng điều quan trọng là không trở thành nạn nhân của những câu chuyện đơn giản hóa theo cách này hay cách khác. Hai điều có thể đúng: một công ty lớn có thể nặng tay trong khi một công ty nhỏ hơn có thể trốn tránh bằng những lý do hời hợt sau lịch sử hành xử thiếu thiện chí. Đó không phải là một khái niệm khó hiểu đối với người lớn.
Sony State of Play tháng 9 năm 2024
© 2024 Sony Interactive Entertainment LLC
Sony dạo này không thực sự có thiện chí nên buổi phát sóng State of Play từ đầu tuần này khá… căng thẳng. Sự kết hợp giữa danh tiếng của Sony khi than phiền về việc họ thiếu các tựa game của bên thứ nhất trong khi việc làm lại không ngừng các trò chơi từ trong thập kỷ qua đã không giúp ích được gì nhiều ngoài mức giá 700 USD của PS5 Pro. Tôi đã xem qua State of Play của tuần này mà không chắc chắn điều gì sẽ xảy ra.
Trước hết, hãy ghi nhận công lao của Sony vì đã thiết kế lại lớp phủ trực quan cho State of Play. Toàn bộ định dạng rõ ràng đã được nâng lên từ Directs của Nintendo và Nintendo đã làm rất nhiều để khiến Directs trở nên”nổi bật”trong đầu mọi người, từ việc Satoru Iwata đi tiên phong trong cử chỉ”Trực tiếp tới bạn”mà anh ấy đã sử dụng để mở mọi Direct cho đến các Directs hiện đại có người dẫn chương trình búng tay trước mỗi thông báo liên quan đến logo”snap”của Nintendo Switch. Trạng thái chơi… không hoàn toàn có điều đó? Điều tốt nhất họ có thể nghĩ ra là có lớp phủ màu xanh lam thay vì sử dụng màu đỏ của Nintendo. Giao diện hiện tại gợi nhớ đến thiết kế bàn cờ của Cartoon Network, nhưng ít nhất nó cũng kết hợp các biểu tượng mang tính biểu tượng của PlayStation (△, ◯, ╳ và ☐). Tôi nghĩ đó là một cái nhìn đẹp, nhưng tôi nghĩ nó chắc chắn sẽ mời gọi những người tổ chức có thái độ sôi nổi hơn nhiều.
Ngoài ra: trời ơi, tôi nợ Nintendo Fan™ một lời xin lỗi. Tôi đã nói đùa từ lâu rằng Nintendo Fan™ sẽ chỉ tua nhanh qua tất cả các game nhập vai Nhật Bản trong Direct để tìm kiếm bất kỳ tin tức nào về Zelda hoặc Mario; Tôi đã tự làm hại mình khi thò đầu vào rạp xiếc vốn là kênh trò chuyện hàng đầu trên YouTube về Trạng thái vui chơi và nhìn thấy một vùng chiến sự tuyệt đối. Tôi chưa bao giờ thấy một khán giả khốn khổ như vậy! Họ không thích bất cứ điều gì được hiển thị! Tôi hiểu rồi, mọi người thực sự thất vọng về việc Sony bỏ qua Bloodborn hoặc các loạt phim cũ khác, nhưng ngay cả khi những thứ gọn gàng được trình chiếu như bản làm lại Soul Reaver hay bộ sưu tập Lunar, mọi người vẫn liên tục là Debbie Downers. Khán giả chỉ còn tệ hơn khi Giám đốc Quan hệ Bên Thứ ba Shawne Benson hay Chuyên gia Truyền thông Nội dung Kristen Zitani đều có mặt trên màn ảnh; khán giả đã vận động hành lang bằng mọi cách bình luận xuyên tạc và tuyên bố rằng sự đa dạng đã thu hút hai người họ qua ngoại hình hoặc giọng nói của họ. Giống như… đó là thái độ mà bạn thể hiện với các công ty? Chúng ta đang làm gì ở đây?
© 2024 Sony Interactive Entertainment LLC
Dù sao thì, điều gì đã được tiết lộ tại State of Play? Chà, rất nhiều trò chơi nằm ngoài phạm vi quyền hạn của chúng tôi, vì vậy chúng tôi sẽ phải cho chúng xem lại một lần nhanh nhất — thật đáng tiếc vì tôi đã hét lên khi thấy các trò chơi Soul Reaver sắp được làm lại. Tôi yêu những trò chơi đó rất nhiều. Mặc dù tôi không quá quan tâm đến các thiết kế được làm lại (chi tiết bổ sung không mang lại lợi ích gì cho Melchiah, tôi giật mình khi nghĩ điều gì sẽ xảy ra với Zephon), tôi rất vui vì những trò chơi này đang quay trở lại và tôi hy vọng rất nhiều. người thưởng thức chúng. Không có gì giống với trò chơi Legacy of Kain, nhờ lối viết xuất sắc của Amy Hennig cũng như dàn diễn viên xuất sắc và diễn xuất bao gồm các diễn viên như Michael Bell, Tony Jay và Simon Templeman. Horizon: Zero Dawn đang được làm lại, điều này không quá thú vị—và sẽ phát hành vào ngày 31 tháng 10 năm 2024, đánh vào cơn bão các trò chơi phát hành lớn hơn như Dragon Age: The Veilguard, Mario & Luigi: Brothership, Call of Duty: Black Ops 6 và Assassin’s Creed: Shadows. Nếu có thì trò chơi Horizon có danh tiếng tốt hơn khi bị lu mờ bởi các trò chơi lớn hơn. Chúng tôi cũng đã xem thêm tin tức về LEGO: Horizon Zero Dawn, dự kiến sẽ bao gồm một số trang phục vui nhộn dựa trên Ratchet, Sackboy và một số nhân vật Sony khác. Midnight Walk đang làm rất tốt khi trông giống như một trò chơi stop-motion mà không thực sự là stop-motion, nhưng tôi không chắc liệu tùy chọn chơi nó trong VR có hữu ích hay không. Hell is Us có vẻ thú vị, nếu có một chút gì đó hậu tận thế. ArcheAge Chronicles là một phiên bản phụ của một game MMORPG mà tôi biết đã đi chệch hướng sau khi phát hành bản beta rất được yêu thích; ít nhất nó có vẻ ổn phải không? Tôi đã không chơi một trò chơi Dragon Age nào kể từ khi bắt đầu tham gia Origins vào năm 2012, tôi rất ngạc nhiên khi The Veilguard dường như vay mượn rất nhiều từ hệ thống chiến đấu của Mass Effect 2. Ít nhất thì nó có vẻ vui vẻ. Hitman: World of Assassination là một tựa game VR khác; nó có vẻ vui. Towers of Aghasba trông giống như Breath of the Wild với một số hệ thống Georama xây dựng thị trấn của Dark Cloud được trộn lẫn vào, tôi rất tò mò. Alan Wake II đang nhận được một số DLC gắn kết nó gần hơn một chút để kiểm soát, tôi đang mong chờ nó. Ngoài ra, Astro Bot đang nhận thêm một số giai đoạn DLC với các bot mới để thu thập, bao gồm cả bot dựa trên Helldivers 2 và Eve từ Stellar Blade. Và cuối cùng, Dino Crisis… đang đến với chương trình kinh điển PlayStation. Đó không hoàn toàn là những gì người hâm mộ hy vọng, nhưng ít nhất đó là một bước đi của trẻ em đối với trò chơi mới mà mọi người thực sự muốn…? MAX600X600/CMS/TUẦN này trong trò chơi/215878/yotei.png.jpg”width=”600″height=”338″>
© Sucker Punch
Tôi muốn chú ý đặc biệt đến ma của yōtei! Tôi đã có phần về ma của Tsushima khi trò chơi ban đầu được tiết lộ (cảm giác giống như một trò chơi uy tín khác), nhưng sau khi xem một số clip của nó với bộ lọc đen trắng, tôi có thể đánh giá cao nó như một sự tôn vinh tốt cho Akira Kurosawa của Akira Kurosawa sử thi samurai cổ điển. Ghosts of Yōtei diễn ra vài thế kỷ sau đó, có sự tham gia của một nhân vật chính để trả thù ở khu vực Hokkaido. Máu của họ được đại diện bởi một con sói phục vụ như… bạn đồng hành của họ? Thú cưng? Tôi không biết, Jin xuất hiện chủ yếu là liên kết với cáo, vì vậy tôi cảm thấy đáng chú ý là nhân vật chính trong ma của Yōtei có liên quan đến sói. Ngoài ra còn có một số người vì nhân vật chính của ma yōtei là một người phụ nữ vì mọi người không nhìn thấy Lady Snowblood. Oy. Hét lên với Erika Ishii vì đã tham gia vào vai trò đóng vai chính cho Ghosts of Yōtei, tôi thực sự quan tâm đến việc chọn trò chơi. Ngoài ra còn có một chủ đề hấp dẫn từ một học giả trên Twitter Thời đại mà Ghosts of Yōtei diễn ra và cách người Ainu có thể tham gia vào câu chuyện. Trò chơi/215878/pal.png.jpg”width=”600″height=”338″>
© PocketPair, Inc.
Được rồi, vì vậy, về các trò chơi chúng ta có thể nói về! Và, uh… oof. Sony tuyên bố rằng Palworld sẽ được phát hành cho PS5 trong tuần này. Trong tuần sau khi công bố vụ kiện của Pocketpair. Tuy nhiên, độc quyền ở Hoa Kỳ. Thời gian xấu, không thể giúp đỡ. Nhưng cũng, quyết định khá táo bạo để có toàn bộ trailer là điện ảnh chứ không phải lối chơi thực tế. Pocketpair ít nhất đã cố gắng dựa vào việc xây dựng thế giới độc đáo của nó (có rất ít) bằng cách tập trung vào các tòa tháp cổ ở quần đảo Palapagos, đồng thời cho thấy một số ít NPC của nó. Y’know, các NPC từ Palworld mà mọi người đều biết và yêu thích: Marcus, người buôn bán ma túy; Lily, người cuồng tín tôn giáo; Zoe, người lãnh đạo của những kẻ săn trộm; Và Victor, người trông giống như 9s và tôi đoán đang cố gắng làm cho Palworld tương đương với Mewtwo. Tôi có những người bạn chơi palworld, tôi đã phải google tên của mọi người ngoài Zoe. Nhưng ngay cả trong các đoạn cắt cảnh, không có tài sản nào trông giống như chúng thậm chí thuộc cùng một trò chơi; Cận cảnh Marcus khiến tôi tự hỏi Stand-in chỉ đụng độ thẩm mỹ với các đối tác của mình ở mọi cấp độ. Oh, Palworld…
© Koei Tecmo Games CO., Ltd.
di chuyển trên; Lần cuối cùng tôi nhìn thấy các Chiến binh Dynasy: Nguồn gốc, tôi không hoàn toàn ấn tượng. Nó trông tuyệt vời, nhưng trò chơi rất khó chịu; Các trò chơi Dynasty Warriors được biết đến với các bài thuyết trình lòe loẹt và các thiết kế nhân vật thời kỳ ba quốc tế tươi sáng của họ. Tôi vẫn không đánh giá cao trò chơi khiến Lu bu trông giống như anh ta ra khỏi Man of Steel. Tô màu sang một bên, các chiến binh triều đại: Nguồn gốc có vẻ tốt, ít nhất là. Nó sử dụng các cơ chế thế giới mở để có hiệu quả tốt, với những thứ như lén lút qua các dòng sông với quân đội của bạn hoặc thời gian thực xuyên qua các lâu đài trong một cuộc bao vây. Và các cuộc tấn công vẫn hào nhoáng hơn bao giờ hết, với rất nhiều bộ binh địch bị biến mất như những con ruồi với mỗi cú swing của nhân viên BO của bạn. Tôi vẫn ước trò chơi có độ bão hòa hơn một chút… nhưng nó trông rất đẹp.
© 2024 Gunggho Online Entertainment America, Inc. Tôi đau lòng vì đây không phải là một vấn đề lớn hơn? Sê-ri Lunar đã chết và biến mất một thời gian, không nhờ vào sự thất bại của Lunar: Dragon Song trên Nintendo DS (một trò chơi mà bạn đã mất HP vì đã chạy và nơi bạn phải trao đổi giữa việc kiếm tiền hoặc trải nghiệm từ các trận chiến). Nhưng các trò chơi mặt trăng ban đầu vẫn là những tựa game được yêu thích ồ ạt; Phát hành trong kỷ nguyên của bảng điều khiển trò chơi bắt đầu áp dụng các định dạng CD, Lunar ấn tượng với các đoạn phim hoạt hình và các màn trình diễn giọng hát được ghi lại. Tiếng hát trong âm lịch là một vấn đề lớn vào thời điểm đó, mặc dù ngay cả bây giờ các game nhập vai dường như không có nhiều trong cách của các bài hát.. Lần đầu tiên chi tiết cuộc phiêu lưu của Alex khi anh ta nỗ lực thừa hưởng danh hiệu Dragonmaster và đánh bại một anh hùng sa ngã, sau này, câu chuyện về Hiro và Lucia thế giới khác khi họ làm việc cùng nhau để đánh bại Zophar độc ác.
Như đã đề cập trước đó, đây là lần đầu tiên trong một thời gian mà các trò chơi mặt trăng đã được cung cấp. Một phần của vấn đề là các địa phương hóa cho các trò chơi; Nhiều người vẫn lắc nắm đấm của họ tại các thiết kế làm việc lịch sự của Vic Ireland về cơ bản là ngồi xổm để có quyền đối với các trò chơi của các trò chơi này. Rõ ràng, Genesis Mini 2 đã phải từ bỏ các trò chơi mặt trăng ở các vùng lãnh thổ Anh vì anh ta đang tính phí quá nhiều cho họ. Đó là cho những bài hát hay nhất, những bài hát cũ đó có rất nhiều đoạn hội thoại thời kỳ 90 không được chấp nhận bởi các tiêu chuẩn ngày nay. Rõ ràng, các tính năng dịch mới Hoàn toàn làm lại hoạt động bằng giọng nói tiếng Anh , ngoài các bản cập nhật đồ họa như chế độ màn hình rộng và các cải tiến chất lượng cuộc sống khác. Tôi cảm thấy như đó là một cược an toàn rằng cuối cùng nó sẽ nhảy Steam và Nintendo Switch, nhưng bây giờ, bộ sưu tập được làm lại mặt trăng đến vào mùa xuân năm 2025 này. Kích thước cũng sẽ ra mắt trên PS5 vào ngày 4 tháng 12 này. Ngày 12 tháng 12 này, chúng ta cũng sẽ thấy một gói mở rộng thêm cho Sonic X Shadow Generations: A Level Pack có Shadow từ Sonic the Hedgehog 3. Vâng, hoàn thành với diễn xuất bằng giọng nói của Keanu Reeves! Gói sẽ có các cấp độ lấy cảm hứng từ bộ phim và được bao gồm trong phiên bản Digital Digital của trò chơi, có sẵn để đặt hàng trước ngay bây giờ. Chúng tôi cũng có một đoạn giới thiệu điện ảnh gọn gàng cho Monster Hunter Wilds, cùng với ngày phát hành của nó: ngày 28 tháng 2 năm 2025. Không phải che giấu Monster Hunter, nhưng tất cả những gì có thể nói về nó đã được nói và tôi không có nhiều thứ khác nói về nó. Tôi yêu Monster Hunter! Tôi hơi thất vọng vì họ đã quay trở lại với thẩm mỹ thế giới quái vật nhạt nhẽo sau khi bối cảnh Nhật Bản truyền cảm hứng trong Monster Hunter Rise, nhưng trò chơi trông rất tuyệt và tôi yêu những bản cập nhật mà họ đã tạo ra cho hệ thống vũ khí. Nếu giọng nói của Christina Vee ở đó, cho các thợ săn hoặc cho người Palicos, tôi sẽ tạo ra một đường viền cho nó. Cảm ơn.”338″>
© Shift Up, Square enix
và bit tin tức cuối cùng là một chút sức mạnh tổng hợp dễ thương. Quay trở lại khi câu chuyện của Stellar Blade lần đầu tiên được trình bày chi tiết, tất cả chúng ta đều có một tiếng cười vui vẻ với sự tương đồng của nó với Nier: Automata. Tôi đã lo lắng một chút rằng Stellar Blade sẽ không thể thoát ra khỏi bóng của Nier… nhưng nó đã quản lý nó. Ý tôi là, tôi ước nó trong hoàn cảnh tốt hơn, nhưng ít nhất nó được nhớ đến như một trò chơi thú vị. Dù sao đi nữa, sở thích của Yokō Tarō về việc thích tiền đã mở ra cánh cửa để chuyển đổi bằng cách nào đó để có được một lưỡi kiếm tuyệt vời/nier: automata crossover, cho phép bạn (hy vọng) chơi như 2B trong thế giới của Stellar Blade. Hy vọng rằng, điều này có nghĩa là Kira Buckland trở lại để lồng tiếng cho cô ấy, sẽ thật kỳ lạ khi nghe bất cứ ai khác ngoài việc cô ấy lên tiếng của đơn vị Yorha kiểu chiến đấu yêu thích của chúng tôi. Stellar Blade cũng (cuối cùng) có một chế độ ảnh nơi bạn có thể tạo dáng và ăn mặc Eve và bạn bè của cô ấy theo ý thích của bạn. Thật tuyệt khi ngày càng có nhiều trò chơi này làm điều này, nhưng tôi cũng không đổ lỗi cho các trò chơi về việc vận chuyển mà không có chế độ chụp ảnh. bổ sung. Bây giờ, đâu là lưỡi kiếm/nữ thần chiến thắng: Nikke collab, Shift Up…?!
Và đó là trạng thái chơi của Sony. Thành thật mà nói, tôi rất ấn tượng, một mình tin tức của Soul Reaver là đủ để khiến tôi hạnh phúc, thêm mặt trăng và ma của yōtei vào hỗn hợp chỉ làm ngọt nồi.
của các luồng chơi như đến với bạn bè của họ! com/hình thu nhỏ/max600x600/cms/tuần này trong trò chơi/215878/level-5.png.jpg”width=”600″height=”338″>
© level-5
Ah, cấp độ 5. Người tạo ra một số game nhập vai được yêu thích nhất ngoài kia như Dark Cloud và Dragon Quest IX: Sentinels of the Starry Sky. Những người đã tạo ra các nhượng quyền thương mại điện của Nhật Bản như Inazuma Eleven và Yōkai Watch. Và… một studio thực sự có thể gặp nhiều rắc rối, vì đã có một chút vì họ đã có một cú hích lớn ở Hoa Kỳ, rất nhiều người đã nhận thấy rằng họ có xu hướng kéo theo gót chân của họ Stateside một cách kịp thời (như với đồng hồ Inazuma Eleven và Yōkai, đã được làm mát ở Nhật Bản vào thời điểm các mục đầu tiên của họ được phát hành ra nước ngoài). Trong khi đó, không có nhiều tiếng vang về một trong những tựa game gần đây của họ, Megaton Musashi W: Wired, hiện có sẵn trên nintendo eshop . Đầu tuần này, họ đã tổ chức luồng theo phong cách trực tiếp của riêng họ chi tiết một số dự án sắp tới của họ ở Hoa Kỳ, họ thậm chí còn đủ tốt để phụ đề nó cho người hâm mộ Mỹ. Nhưng các thông báo thực tế là một túi hỗn hợp.png.jpg”width=”600″height=”338″>
© level5 inc. với một ngày phát hành mới được thiết lập cho tháng 4 năm 2025. Lý do cho sự chậm trễ? Cấp 5 rất khó để thiết kế một bối cảnh thế giới mở lớn cho trò chơi. Thật dễ thương khi hòn đảo có hình dạng như một con rồng, và cuộc sống tưởng tượng tôi cũng đang thêm một vài”cuộc sống”mới (đọc: các lớp nhân vật) vào trò chơi sẽ phối hợp với những người cũ theo những cách mới. Khung cảnh thế giới mở mới có nghĩa là sẽ cần phải có phương tiện mới để đi qua môi trường, bao gồm gắn kết và khả năng leo lên và bơi lội. Các bổ sung có vẻ thú vị, ít nhất, nhưng tôi phải tự hỏi tại sao tất cả những thứ này xuất hiện vào gần giờ thứ mười một…
© level5 inc.
Cũng có tin tức về Giáo sư Layton và Thế giới mới hơi nước. Niềm tha cho folks của folks, nhưng tôi chưa bao giờ thực sự chơi một trò chơi giáo sư Layton trước đây. Những gì tôi biết là chúng là những trò chơi giải đố quyến rũ vô tận về một người đàn ông trong một chiếc mũ hấp dẫn và đứa trẻ đi cùng anh ta. Tôi cũng biết rằng một trong những trò chơi gần đây, hành trình bí ẩn của Layton: Katrielle và âm mưu của triệu phú, là về con gái của Layton và tôi phải tự hỏi tại sao cô ấy dường như không tính đến trò chơi mới này. Dù sao đi nữa, giáo sư tốt thấy mình ở một thị trấn bùng nổ chạy bằng hơi nước ở Hoa Kỳ, bị ám ảnh bởi tay súng vua ma quái Joe. Như thường lệ, có một bí ẩn ở trung tâm của thị trấn tò mò này, và Layton đang trên đường của câu trả lời. Level-5 đang tìm cách bao gồm các câu đố nhất trong một trò chơi giáo sư Layton trong tiêu đề này, đó có thể là lý do tại sao nó được cung cấp một cửa sổ phát hành”2025″mơ hồ. Trong khi đó, có một video âm nhạc dễ thương chi tiết trò chơi bí ẩn mới của cấp độ 5, Decapolice; Đó là về một nhóm các thám tử trẻ em đào tạo để trở thành điều tra viên trong một mô phỏng VR của thành phố thực tế của họ, được đặt tên là Decasim. Harvard Marks, nhân vật chính của chúng tôi, đang nóng bỏng trên con đường của người đã giết mẹ mình, người mà anh ta tin rằng có liên quan đến Decasim. Đó là một trò chơi và bối cảnh hấp dẫn… nhưng ban đầu nó đã được công bố vào năm 2022, và ban đầu dự kiến sẽ được phát hành vào năm ngoái. Và nó đã có ngày phát hành của mình cho đến năm nay. Đoạn trailer đã cho nó một ngày phát hành mới vào năm 2026, để đổ thêm muối vào vết thương. Bây giờ, công bằng mà nói, một phần của vấn đề là Cấp 5 muốn có một cuộc tấn công anime,
© level5 inc.
cộng với họ muốn mở rộng nó thành một trò chơi thế giới mở… nhưng nhưng Mọi người được hiểu một cách dễ hiểu về thời gian này đã mất bao lâu để phát hành. Tôi không thể đổ lỗi cho Level-5 vì muốn tất cả các căn cứ của họ được bảo hiểm, đó là cách mà Inazuma Eleven và Yōkai đồng hồ trở thành nhượng quyền thương mại lớn như vậy cho họ. Nhưng tôi phải tự hỏi liệu họ không đặt xe đẩy trước con ngựa này… còn gì nữa, Cấp 5 vẫn có kế hoạch phát hành Decapolice trên PS4 (cũng như Nintendo Switch và Steam) 2026. Đến lúc đó, chúng tôi gần như được đảm bảo sẽ có người kế nhiệm của Switch trong tay chúng tôi và bạn vẫn đang phát hành các trò chơi trên một giao diện điều khiển mười một tuổi? Công bằng mà nói, điều đó nói lên sự phổ biến và khả năng tồn tại của PS4 như một nền tảng (và bước chân run rẩy của PS5), nhưng tôi cảm thấy muốn tập trung vào ít SKU hơn có thể là lợi ích tốt nhất của cấp độ. Musashi W: Wired, mà tôi nghĩ là công bằng khi nói đã được quảng bá cực kỳ kém bởi cấp 5 ở Hoa Kỳ. Đối với một điều, trò chơi đã ra mắt được một thời gian và không ai nói về nó. Đó là một trò chơi hành động dựa trên mecha thú vị, phải phù hợp với con hẻm của bất kỳ ai (đặc biệt là đối với những người cần siêu robot chiến tranh bị gãi nhưng cần nhiều trò chơi nội tạng hơn)… Nhưng, mọi người không thể chơi một trò chơi mà họ không biết về. Tôi thậm chí không nghĩ rằng mọi người xem phim hoạt hình cà vạt cho cái đó. Tôi biết sự ràng buộc tồn tại bởi vì Ann Auto thẻ tiêu đề Megaton Musashi với loạt phim tương ứng từ Ann Encyclopedia, và không có lý do nào khác. Đó không phải là tốt, cấp 5! Và đó là một sự xấu hổ thực sự bởi vì hệ thống chiến đấu trong Megaton Musashi W: Wired có vẻ rất thú vị. Ở bất cứ giá nào, Level-5 đã công bố một bản cập nhật mới cho trò chơi: Chế độ Battle Royale. W: Wired yêu cầu bạn nâng cấp robot của mình để chơi với người khác trực tuyến; Với Megarobo Batroseum, bạn chỉ có thể chọn một nhân vật và công tước nó, kiểu G-Gundam. Và có rất nhiều hành động máu nóng của trường học cũ vì cấp 5 đã đào sâu cho một số tín dụng hợp tác siêu Robot cũ…
© level5 inc. Họ đang nhận được Getter Robo, Mazinger Z và UFO Robo Grendizer trong trò chơi này. Nếu điều đó không bán Megaton Musashi W: có dây cho bạn, tôi không biết điều gì sẽ xảy ra. Cả hai bản cập nhật này sẽ đến vào tháng 11 này.jpg”width=”600″height=”338″>
© level5 inc.
Này, còn Inazuma Eleven: Victory Road? Một game nhập vai bóng đá được mong đợi nóng bỏng, ban đầu nó được công bố là Inazuma Eleven Ares Way vào năm 2016 (cũng như gắn liền với anime của cùng một tựa game). Nó đã bị trì hoãn nhiều lần kể từ và ban đầu dự kiến phát hành trong năm nay. Chúng tôi thậm chí đã có một bài kiểm tra beta vào đầu năm nay, với 2 triệu lượt tải xuống kỷ lục (hey, folks in japan Love Inazuma Eleven). Tin tốt là Level-5 muốn đây là trò chơi Inazuma Eleven đầy tham vọng nhất của họ, một trò chơi không chỉ gắn liền với kỷ niệm 15 năm của nhượng quyền mà còn là một trò chơi mà bạn có thể chơi khá nhiều. Kế hoạch có một loạt kỷ lục gồm 5.200 nhân vật có thể chơi được từ toàn bộ loạt phim dựa vào đó, cũng như tùy chọn chơi các chiến dịch nghe lại các trò chơi cũ hơn trong sê-ri. Bạn thậm chí có thể thiết kế hình đại diện trong trò chơi của riêng bạn và thiết kế làng trong trò chơi của riêng bạn, nơi những người chơi khác có thể đăng nhập cho các trận đấu bóng đá thân thiện. Cơ chế xây dựng thị trấn thậm chí còn nhắc nhở tôi một chút về hệ thống Georama từ Dark Cloud. Tất cả điều này, cộng với các cơ chế xây dựng nhóm thông thường làm cho tinh thần đồng đội thậm chí còn mạnh mẽ hơn giữa các thành viên trong nhóm của bạn (và hàng tấn nhiên liệu của Fanfic ở Nhật Bản).
và nó sẽ ra mắt vào tháng 6 năm 2025. đúng vậy. Chúa sẵn lòng, nó thậm chí có thể được phát hành sau đó, và bạn sẽ có thể chơi nó trên PS4, PS5, Steam, Nintendo Switch, Android và iOS. Đối với người hâm mộ?
Ồ, nhưng đừng lo lắng! Nếu bạn cần một tiêu đề Inazuma Eleven khác, Level-5 đã bảo vệ bạn! Là một phần của lễ hội cho kỷ niệm 15 năm của Inazuma Eleven nhượng quyền, Level-5 cũng đã công bố Inazuma Eleven Re, một bản làm lại hoàn chỉnh của trò chơi gốc đã bắt đầu tất cả! Nó thậm chí sẽ giới thiệu một hệ thống chơi trò chơi được cải tiến hoàn toàn, bỏ qua bút stylus của Nintendo DS. Và nó sẽ ra mắt vào năm 2026. Bạn luôn có thể tham gia bóng đá thực tế trong lúc này…? Một số lời mở đầu. Vì vậy, đồng hồ Yōkai là người kiếm tiền lớn của Level-5 trong một thời gian. Nó thậm chí còn hoạt động vượt trội Pokémon ở Nhật Bản trong một khoảnh khắc, như vậy, trò chơi quái đản thậm chí bắt đầu áp dụng các yếu tố từ đồng hồ Yōkai như các lựa chọn thiết kế nhân vật (Pokémon và các nhân vật trở nên tròn trịa và nhiều màu sắc hơn, đặc biệt là trong anime), tích hợp đồ chơi vật lý với Pokémon Sun/Moon (Z-ring và các tinh thể của nó, một chiếc đồng hồ Yōkai và huy chương Yokai của nó), các siêu đội siêu tốc độ hào nhoáng (A LA The Soultimate Moves), và các điệu nhảy. Đồng hồ Yōkai có rất nhiều điệu nhảy hấp dẫn như là một phần của tiếng rít của Yokai mà bọn trẻ không thể có đủ, mà Pokémon kết hợp như một phần của Z-Moves. Để biết thêm bằng chứng về việc các điệu nhảy không thể thiếu đối với đồng hồ Yōkai, tôi buộc phải hồi sinh con giun não”Gera-Gera-Po”đang ngủ trong hộp sọ của mọi người trong vài năm qua.. nhúng/w9dgrgvnxje? Si=xc6k9ctgqjp-f3n2″> [nội dung nhúng]
Tại sao Yōkai xem lại rơi ra? Chà, cấp độ 5 chủ yếu đã làm điều đó với chính nó, nhượng quyền thương mại đã sáng, nhưng nó đang cháy nhanh và cấp 5 không giúp được bằng cách phát hành mô hình đồng hồ Yōkai, một món đồ chơi Yōkai nâng cấp… không tương thích với Các huy chương Yokai cũ. Nếu bạn có một bộ sưu tập đầy đủ các huy chương, xin chúc mừng: Đồ chơi mới sẽ không chơi toàn bộ tiếng leng keng cho họ. Bạn có hiệu quả phải thu thập một bộ huy chương hoàn toàn mới để sử dụng trên đồ chơi mới, bao gồm các huy chương mới cho Yokai cũ. Thêm vào đó, Level-5 đã đốt cháy qua các thế hệ đồng hồ Yōkai như họ là kẹo; Nếu bạn nghĩ rằng lịch trình hàng năm cho các trò chơi Pokémon là xấu, đồng hồ Yōkai còn tệ hơn. Đó là chìa khóa cho rất nhiều vấn đề của đồng hồ Yōkai, bây giờ tôi nghĩ về nó; Mặc dù tôi đã làm dịu Yōkai xem một tấn trong những năm sau đó, thật buồn cười khi mọi người chỉ ra nó nhiều như kẻ giết người Pokémon vì điều đó tồi tệ hơn bao nhiêu về những điều mà mọi người không thích về Pokémon. Ghét làm thế nào mà nhiều Pokémon giống nhau như vậy? Đồng hồ Yōkai đã đệm ra đội hình của mình với những bản recolors của Yokai thậm chí còn theo nghĩa đen (tất cả các biến thể của Jinbanyan sẽ khiến bạn chạy trở lại Dedene). Ghét Pokémon định hướng trẻ em như thế nào? Tôi sẽ không tuyên bố đây là một lỗ hổng, nhưng cần lưu ý rằng nhân khẩu học của Yōkai Watch bị lệch hơn nữa. Ghét làm thế nào mà anime Pokémon không bao giờ để Ash lớn lên? Anime đồng hồ Yōkai hoàn toàn là tập, với hai quần short mỗi tập. Một số trong số này thậm chí không tập trung vào nhân vật chính Nate, một số trong số họ chỉ xử lý một số Yokai khác như Komasan có những sai lầm.. Và bộ truyện luôn luôn có một thời gian khó khăn ngay cả khi nó không mất quá nhiều thời gian để thực sự phát hành Stateside. Tôi nghĩ rằng có rất nhiều thứ để thưởng thức về đồng hồ Yōkai (một lần nữa: Komasan), và tôi nghĩ rằng nó nói lên sự sẵn sàng thay đổi của trò chơi tín hiệu từ đồng hồ Yōkai để thu hút thế hệ trẻ em mới. Và Level-5 đã làm việc chăm chỉ để cải tạo đồng hồ Yōkai để thu hút những đứa trẻ hiện đại, nhưng uh… Tôi có những lo ngại…
© Level5 Inc.
Biệt thự kinh dị tự coi mình là”Concept Next Yōkai Watch”(sic), và các bộ phận đều ở đó. Nhân vật chính Ten Lordland là một đứa trẻ sống trong một khu chung cư thuộc sở hữu của bà của anh ta, cùng với phần còn lại của gia đình anh ta. Sau khi tìm thấy một chiếc máy ảnh ma thuật cho phép anh ta chụp ảnh ma, Ten thấy mình có thể tương tác với ba loại ma: Green Ghosts có thể sở hữu các vật thể, biến chúng thành những sinh vật kỳ lạ về cơ bản là Yokai mới. Hãy nghĩ về một thùng rác bị sở hữu, hoặc một bức tượng Maneki-Neko tình cảm. Blue Ghosts cho phép bạn kết hợp các vật thể để tạo ra các con chimera mới, quái vật được tạo thành từ sự pha trộn của các vật thể, đoạn phim quảng cáo đưa ra ý tưởng kết hợp một cây bút và một quả táo để tạo một quả táo (đặt một pin vào đó), hoặc Một con rồng dễ thương được làm từ một chuỗi quần áo. Những con ma hồng có thể gây rối với môi trường, làm cho các vị trí siêu nhiên kỳ lạ. Với máy ảnh ma thuật và những người bạn ma quái của mình, mười người chiến đấu chống lại những người tối tăm của Tập đoàn De Ville bất chính, người phân phối các vật phẩm quái vật bị nguyền rủa (nghĩ rằng những thứ cần thiết là do Youma từ Thủy thủ Mặt trăng). Đó là một khái niệm dễ thương! Trộn những thứ như nhiếp ảnh tâm linh với rất nhiều trí tưởng tượng (linh hoạt) và một số nghệ thuật và nghệ thuật là một cách tuyệt vời để nắm bắt trí tưởng tượng của trẻ em, và ý tưởng về một Mega-Corp độc ác bán những người độc ác như vảy Bạn nhẹ hơn chỉ bằng cách bước vào chúng là một cách tuyệt vời để dạy trẻ cách chăm sóc và sử dụng lại những thứ trong nhà của chúng thay vì mua những thứ đắt đỏ mà chúng không cần, đặc biệt là nếu họ bán cho bạn thứ gì đó-Promising một cái gì đó. Nhưng, uh, có một số vấn đề ở đây…
© level5 inc. Chà, họ trở lại trong biệt thự kinh dị thánh. Đó không phải là một điều xấu, tâm trí! Họ trông vui vẻ! Mỗi màu của”khái niệm ma”đều có điệu nhảy riêng. Tuy nhiên, ở đây, chúng ta có thể lấy pin đó từ bit”Apple-Pen”,’Cuz, uh… họ thực sự đã mang về Pikotarō (anh chàng”Apple-Pen”thực tế) để hồi sinh bit”Apple Pen””cho điệu nhảy ý tưởng màu xanh. Bây giờ, để rõ ràng: Đây không phải là một vấn đề. Nhận túi đó, Pikotarō. Thật tuyệt khi thấy anh ấy vẫn đang làm việc của mình sau bảy năm. Nhưng cũng… trẻ em ở Nhật Bản đang gây nhiễu nghiêm trọng cho”Apple-Pen”vào năm 2024? Tôi sẽ thừa nhận rằng, tôi không phải là người cập nhật nhất trong các xu hướng hiện tại, chứ đừng nói đến xu hướng Nhật Bản… nhưng đây chắc chắn là một lựa chọn gây khó khăn cho tôi. Các điệu nhảy khái niệm”xanh”và”màu hồng”đến từ Santa và Avantgardey, do đó, tìm kiếm về sức mạnh ngôi sao của Level-5 vẫn tiếp tục. Và đó là vấn đề thực tế; Cấp độ 5 thực sự muốn biệt thự kinh dị thánh là nhượng quyền đa phương tiện lớn nhất của họ. Do đó, các điệu nhảy. Nó làm cho góc’chế tạo’có ý nghĩa, không có gì mang một gia đình lại với nhau như thời gian làm nghệ thuật và thủ công chất lượng… nhưng cũng có thể đảm bảo mọi người thực sự thích trò chơi trước khi bạn quyết định khoanh tròn các toa xe xung quanh nó? Tôi yêu”Apple-pen”nhiều như anh chàng tiếp theo, nhưng chúng ta thậm chí không biết khi nào biệt thự kinh dị thánh sẽ phát hành, chứ đừng nói đến điều gì sẽ xảy ra. (Mặc dù vậy, người kế nhiệm của Switch là một đặt cược siêu an toàn.) Tôi thực sự thích ý tưởng về biệt thự kinh dị thánh rất nhiều! Các chủ đề trung tâm rất dễ thương và chắc chắn có thể làm việc cho khán giả gia đình. Các khái niệm cho quái vật là sáng tạo và có khả năng sẽ thành công hơn nhiều với khán giả trên toàn thế giới, là chúng là các đối tượng gia đình hoạt hình. Tôi tưởng tượng rằng đó sẽ là một chủ đề phổ biến hơn nhiều so với văn hóa dân gian Nhật Bản, đặc biệt là vì một số sinh vật thủ công đó có thể dễ dàng được nhân rộng bởi một đứa trẻ táo bạo sau chuyến đi đến một cửa hàng đô la. Nhưng, Than ôi, Level-5 đã phải dán chân vào đó… 24326/”Target=”_ Blank”> Thử nghiệm AI thế hệ Trong một thời gian, sử dụng khuếch tán ổn định để tạo bố cục cho hình ảnh quảng cáo hoặc thử nghiệm các giọng nói do AI tạo trong các trò chơi. Điều này thật tệ, không có lỗi, đặc biệt là vì các trò chơi cấp 5 có tiếng tăm cho phong cách nghệ thuật nổi bật của họ. Nó không giống như những người đó không có một đội ngũ nghệ sĩ tài năng đến khó tin mà họ có thể tư vấn hoặc nuôi dưỡng thay thế. Những người xem mắt đại bàng đã nhận thấy rằng những lời trêu ghẹo Ngôi biệt thự thánh kinh cũng đang sử dụng rất nhiều nghệ thuật do AI tạo ra; Mặc dù đây chỉ là những cáo buộc, có rất nhiều dấu hiệu nhận biết của AI Chicanery (kích thước không nhất quán cho một số địa danh, chi tiết kỳ lạ, v.v.). Hầu hết, Level-5 đã cho thấy họ sẵn sàng sử dụng AI cho các công cụ; Nếu có vẻ như họ có, họ có thể đã làm. Điều này đã đưa gió ra khỏi những cánh buồm của mọi người về sự phấn khích của họ đối với biệt thự kinh dị thánh, và tôi không đổ lỗi cho họ. Điều này thật tệ. Mặc dù tôi không thể giả vờ là người có thẩm quyền về cách công chúng cảm nhận về AI thế hệ, nhưng dường như nó là một cái tốt mà phần lớn bị đầu độc. Thật xấu hổ khi Level-5 vẫn còn rất nhiều. Level-5 có rất nhiều sáng tạo tuyệt vời, nhưng họ không thể lấy bất cứ thứ gì ra khỏi cửa và bất cứ điều gì họ làm đều có mùi hôi thối của AI xung quanh nó. Nó có rất nhiều người hâm mộ trung thành ở Hoa Kỳ và Nhật Bản… nhưng tất cả chúng ta đều xứng đáng hơn, anh bạn. Cách tốt hơn. Siêu anh hùng bằng cách lấy một danh sách dài các công việc bán thời gian để mua pin đắt tiền cung cấp cho siêu bộ đồ của bạn. Các trò chơi đáng buồn không bao giờ đến trạng thái, vì nhiều lý do. Sega đã vượt qua nhãn hiệu bán hàng triệu đơn vị !
Điều đó sẽ làm điều đó cho tuần này. Đây là một cột dài xuất hiện vào thời điểm khó khăn, và chúng tôi đã chạm vào rất nhiều chủ đề khó khăn ở đây. Tôi đánh giá cao các bạn gắn bó với nó lâu như vậy, và tôi hy vọng các bạn tìm thấy sử dụng trong đó. Tôi yêu các trò chơi, tôi nghĩ về chúng rất nhiều và tôi không thích mọi người cố gắng đun sôi các trò chơi thành những sự thật đơn giản. Đây là một ngành công nghiệp phức tạp được tổ chức bởi những người phức tạp, và những người làm việc cố gắng tạo ra những thứ truyền cảm hứng cho chúng ta xứng đáng được xem xét nhiều hơn so với các giả định nhanh chóng và dễ dàng. Nick đã cho mọi thứ anh ấy làm việc với rất nhiều sự cân nhắc, đó là điều ít nhất tôi có thể làm để cố gắng và theo bước chân của anh ấy. Trong các tin tức khác: Tôi sẽ đi theo Trò chơi Retro Portland vào cuối tuần này! Tôi cần tìm một bản sao của Izuna: Legend of the Ninja thất nghiệp bao gồm hướng dẫn sử dụng (bản sao tôi có ở Puerto Rico không). Và ai biết được, tôi có thể tìm thấy Pyra/Mythra Amiibo hoặc một bản sao chuyển đổi của VA-11 Hall-A với giá cả hợp lý. Nếu các bạn nhìn thấy tôi xung quanh, đừng ngại đánh dấu tôi xuống. Tôi chưa bao giờ có đặc quyền gặp gỡ bất kỳ độc giả nào của tôi trước đây, và thật tuyệt khi cung cấp cho mọi người một cách làm. Hãy tốt với nhau, tôi sẽ gặp bạn trong bảy.
Tuần này trong các trò chơi! được viết từ Portland bình dị bởi Jean-Karlo Lemus. Khi không hợp tác với Anime News Network, Jean-Karlo có thể được tìm thấy chơi JRPG, ăn bỏng ngô, xem V-tubers và Tokusatsu. Bạn có thể theo kịp anh ấy tại @mouse_inhouse hoặc @ventcard.bsky.social .
