.table-week-in-anime này.người tham gia td { text-align: center; độ dày phông chữ: đậm; cỡ chữ: 13px; chiều rộng: 20% }.bảng tuần này trong anime.người tham gia img { display:block; chiều rộng: 100%; chiều cao: tự động; }.this-week-in-anime.left.this-week-in-anime.this-week-in-anime.right.this-week-in-anime.mobile-mode-1.this-week-in-anime.left,.mobile-mode-1.this-week-in-anime.this-week-in-anime.left.img,.this-week-in-anime.right.img,.this-week-in-anime.left.img img,.this-week-in-anime.right.img img { width: 400px; chiều rộng tối đa: 100%; chiều cao: tự động; } Hoạt hình Berserk mới đã bị từ chối, nhưng đây có phải là trường hợp duy nhất nhà xuất bản từ chối mạnh mẽ các sáng tạo của người hâm mộ không? Steve và Chris đi sâu vào thế giới doujin để tìm hiểu.
Tuyên bố từ chối trách nhiệm: Quan điểm và ý kiến mà những người tham gia trong chatlog này bày tỏ không phải là quan điểm của Anime News Network.
Chris
Steve, thật ngạc nhiên là tất cả những trò hề của chúng tôi ở đây trên TWIA vẫn không khiến chúng tôi bị các lãnh chúa Kadokawa xa xôi từ chối. Có vẻ như chúng tôi đã thử mọi cách nhưng vẫn còn ít nhất một lựa chọn. Một điều bạn có thể làm sẽ khiến bạn bị nhà xuất bản lớn từ chối.
Tạo phim hoạt hình của riêng bạn. Steve
Tôi vẫn chưa tốt nghiệp mô hình người que, vì vậy tôi sẽ cần luyện tập nhiều hơn trước khi chúng ta có thể đi theo con đường đó. Tuy nhiên, như thường lệ, khi tìm chủ đề để thảo luận, chúng tôi chú ý tìm xem ai là người la mắng nhiều nhất trong tuần này. Thật khó để vượt qua một lời trách mắng được viết bằng không ít hơn năm thứ tiếng hợp pháp.
Nhìn bề ngoài thì đây có vẻ là một trường hợp khá đơn giản. Studio Eclypse không có bất kỳ quyền nào đối với Berserk, đặc biệt The Black Swordsman được giới thiệu là một”dự án hoạt hình dành cho người hâm mộ”. Loại điều này đã chín muồi đối với C&D, tùy thuộc vào mức độ nhiệt tình của nhà xuất bản. 
Đáng chú ý, những gì Hakusensha đưa ra chỉ đơn giản là tuyên bố từ chối này, làm rõ tính chất không chính thức, không được phê duyệt của dự án và có vẻ như vẫn chưa có bất kỳ hành động pháp lý hay yêu cầu gỡ bỏ nào khác xảy ra.
Đúng vậy, và chính Studio Eclypse vẫn chưa có phản hồi chính thức, vì vậy có thể sẽ không có kết quả gì từ việc này. Hoặc toàn bộ mọi thứ có thể được đóng hộp. Điều thú vị để suy nghĩ ngay bây giờ là điều gì làm nên sự khác biệt của dự án cụ thể này với hàng loạt tác phẩm của người hâm mộ khác ngoài kia. Nó không quá khô khan như người ta tưởng.
Tất nhiên, những sáng tạo và hoạt hình của người hâm mộ có lịch sử phong phú trong ngành công nghiệp anime và manga. Đó là một phần quan trọng của bối cảnh, với nhiều người sáng tạo có nguồn gốc từ việc tạo ra mọi thứ với tư cách không chính thức. Những người sáng tạo Doujin đã tập hợp hơn 100 Comiket, bán hàng loạt truyện tranh và tài liệu trái phép dành cho người hâm mộ. Các tác phẩm Doujin hiện nay rất nổi tiếng nhưng chúng có khởi đầu khiêm tốn. Từ”doujin”có thể được dịch là”cùng một người”, ám chỉ tính chất tự xuất bản của tác phẩm, tức là bạn có thể có một người làm mọi việc từ soạn thảo đến bán hàng. Comiket đầu tiên chỉ có 32 nhóm người sáng tạo doujin. Bây giờ con số đó đã lên tới hàng chục nghìn. Đó là rất nhiều giấy. Nó cũng không hoàn toàn”hợp pháp”khi nói đến các tác phẩm dựa trên tài liệu có bản quyền. Đúng hơn, lời giải thích là các nhà xuất bản và người sáng tạo có ý thức nhìn đi chỗ khác đối với tất cả các tác phẩm vi phạm đang được bán. Có lẽ vì xem doujin không phải là cách hay để gây thiện cảm với người hâm mộ và cũng vì rất nhiều người sáng tạo nhớ rằng họ có cùng xuất thân khiêm tốn! 
Đó là một vùng màu xám nhỏ (hoặc lớn) hấp dẫn! Và điều tôi thấy đặc biệt thú vị là sự thống nhất rõ ràng giữa hầu hết các nhà xuất bản lớn của Nhật Bản. Không có gì hợp pháp ngăn cản bất kỳ ai trong số họ thực thi bản quyền của mình, nhưng họ đều chọn không làm như vậy. Có một sự cộng sinh kỳ lạ ở đó, và tôi muốn biết liệu mỗi nhà xuất bản có tự mình đưa ra kết luận đó hay không, hay giữa họ có một hiệp ước không chính thức nào đó để duy trì hiện trạng.
Không phải là không có vài dòng. Một trong những hạn chế nổi bật hơn từ loạt phim gần đây là do Uma Musume, người đã trân trọng yêu cầu những người sáng tạo doujin kiềm chế”Những hành động thể hiện có hại”khi họ cưỡi ngựa xung quanh các nhân vật. Điều này rõ ràng là do quyền sở hữu công ty nhiều tầng đối với những con ngựa đua đang được phép nhân hóa để nhượng quyền thương mại.
Ngay cả tôi cũng được cung cấp dòng thông tin pháp lý cụ thể đó khi họ gửi cho tôi bản đánh giá của trò chơi Uma Musume Party Dash vào tháng trước. Làm như tôi có thể bôi xấu cái tên hay ho của Gold Ship. Trò đùa chạy/phi nước đại mà tôi từng thấy là người hâm mộ hãy chú ý đến dòng này kẻo họ phải hứng chịu cơn thịnh nộ của yakuza, những người chắc chắn có liên quan đến cảnh đua ngựa thực sự. Đó không phải là biện pháp ngăn chặn có sẵn đối với hầu hết các IP, nhưng nếu nó hoạt động thì nó sẽ hoạt động.
Và điều đó cũng không có nghĩa là trước đây chưa từng có hành động pháp lý nào được thực hiện. Có lẽ vụ án đáng chú ý nhất liên quan đến Pokémon doujinshi khiêu dâm, đánh dấu lần đầu tiên có người bị bắt vì là một tội phạm. nghệ sĩ doujin. Thật hoang dã khi nghĩ rằng sẽ có một thời điểm, dù ngắn ngủi đến đâu, khi họ nghĩ rằng họ có thể kiểm soát nội dung khiêu dâm Pokémon. Hoặc có thể chỉ là những người yêu thích Pokémon vào thời điểm đó không muốn những người sáng tạo không chính thức giẫm chân Toshihiro Ono khi nói đến manga Pokémon hấp dẫn. 
Biết thì biết. Vụ việc đã gây xôn xao dư luận vào thời điểm đó, nhưng người hâm mộ tất cả các loạt phim chỉ ngày càng trở nên cuồng nhiệt và nhiệt tình hơn trong 25 năm sau đó. Và, cần nói rõ hơn, bất chấp quan niệm phổ biến, không phải tất cả doujinshi đều mang tính khiêu dâm. Comiket không chỉ là hang ổ tội lỗi. Nhưng khá nhiều trong số đó là. Đúng vậy, nguyên nhân của cuộc xung đột khiến chúng ta đến đây không phải là việc các nhà xuất bản và người giữ giấy phép có thể cảm thấy khó chịu vì nội dung do người hâm mộ tạo ra là vô đạo đức, mà là vì nội dung đó được tạo ra mà không có sự cho phép hợp pháp. Những người sáng tạo ra Comiket có thể sống sót nhờ sản phẩm chủ yếu dựa trên giấy, nhưng các phương tiện khác không phải lúc nào cũng may mắn như vậy. Ví dụ: nói về những người đứng sau Pokémon, Nintendo khét tiếng là hay kiện tụng khi đề cập đến các trò chơi dành cho người hâm mộ dựa trên tài sản của nó. Ví dụ”yêu thích”của tôi là fangame Another Metroid 2 Remake nhận được DMCA ngay trước khi Nintendo ra mắt bản làm lại Metroid II của riêng họ. Bạn không thể đổ lỗi cho Nintendo trong trường hợp cụ thể này, nhưng nó vẫn mang lại cảm giác có chút thù hận.
Đến mức mà người chơi và người hâm mộ quan tâm đến những trò chơi này đang cố gắng nhìn theo hướng khác và giữ chúng ở mức thấp cho đến khi chúng có thể được hoàn thành và phát hành, kẻo một số cơ quan báo chí lớn sẽ đưa tin về trò chơi và đưa tin về trò chơi. Sự phản đối của Big N.
Đó cũng là một sự so sánh kỳ lạ, bởi vì doujin vi phạm tại Comiket đang được bán để lấy tiền trong khi các dự án trò chơi dành cho người hâm mộ này thường được phân phối miễn phí, tuy nhiên người ta lại bị chính quyền trừng phạt thường xuyên hơn nhiều hơn cái kia.
Đây là lúc tôi nghĩ tính kinh tế nhờ quy mô phát huy tác dụng. Với quy mô lớn như Comiket, đây là cuộc tụ họp hai năm một lần tại một địa điểm duy nhất. Các vòng kết nối đến với một số lượng bản sao nhất định để diều hâu. Một khi chúng được bán, có thể là như vậy. Tất nhiên, một số cũng phân phối trực tuyến, nhưng không phải tất cả, và thậm chí khi đó, đó là một hoạt động nhỏ hơn nhiều so với cửa hàng Amazon. Họ không thực sự”xâm phạm”thị trường ban đầu của chủ bản quyền mà chỉ đang lấp đầy những khoảng trống. Nhưng một trò chơi miễn phí được quảng cáo/viết về trên các trang web lớn cho hàng triệu người sẽ có phạm vi tiếp cận toàn cầu hơn và điều đó có nhiều khả năng thu hút sự chú ý tiêu cực của các nhà xuất bản hơn.
Internet góp phần tăng cường khả năng hiển thị cho các loại dự án này và dẫn đến các vụ kiện tụng. Vì vậy, nó là con dao hai lưỡi và là một thành phần đã trở thành một phần của cộng đồng weeb từ khá lâu rồi. Truyện tranh, trò chơi và hoạt hình dành cho người hâm mộ đã được phân phối trên web trong nhiều thập kỷ, trở thành nền tảng vững chắc cho văn hóa.
Hãy tưởng tượng fandom sẽ trông như thế nào nếu Crypton tranh cãi gay gắt hơn về cách các nhà làm phim hoạt hình sử dụng Hatsune Miku.
Văn hóa Weeaboo—ít nhất là khi tôi thấm nhuần nó—không thể tách rời khỏi văn hóa doujin. Đơn giản là không có cái này mà không có cái kia. Không có không gian do người mọt sách thống trị có thể tồn tại nếu không có lượng quạt lớn đầu vào. Điều khiến anime/manga khác biệt với các nước láng giềng là số lượng và mức độ phức tạp của doujinshi. Đây không chỉ là những tác phẩm nghệ thuật dành cho người hâm mộ hay những bài hát lấy cảm hứng từ đồ vật. Đây thường là những bức ảnh đơn, sê-ri, album, hoạt hình hoàn chỉnh, v.v. Các cá nhân có thể gộp những thứ này lại với nhau nhưng họ là một phần của một cộng đồng thịnh vượng.
Đối với tôi, không có gì thể hiện được tinh thần đó như Touhou. Các trò chơi chính, chính thức được sản xuất bởi một nhóm một người và ly rượu không đáy của anh ta. Nhưng cách tiếp cận thân thiện nổi tiếng của ZUN đối với sự sáng tạo của người hâm mộ phù hợp với lượng người theo dõi tận tâm của bộ truyện để tạo ra hàng núi các tác phẩm phụ không chính thức trung thành. Rất nhiều nội dung trong cộng đồng người hâm mộ này đến từ nhiều truyện tranh, video và bản phối lại khác nhau (bản thân chúng cũng được phối lại) và khung cảnh của các trò chơi dành cho người hâm mộ hấp dẫn đến mức bạn có thể mua chúng trên Steam hoặc mua tại Target cho mình. Nintendo Switch. Bản thân Touhou là một bộ doujin! Nó không chỉ là tác phẩm phái sinh; nó thiên về tinh thần nghiệp dư hơn. Một nửa sức hấp dẫn của Touhou là ZUN không thể vẽ giỏi đến vậy, nhưng dù sao thì anh ấy cũng vẽ được như vậy với tư cách là thành viên duy nhất của Đội Shanghai Alice. Nó truyền vào những trò chơi đó rất nhiều cá tính. Điều tương tự với Bản mở rộng thứ 07 và biên niên sử When They Cry. Đó cũng toàn là doujin thôi, và tôi không tin bất cứ ai không yêu thích các nhân vật Higurashi nguyên bản của Ryukishi. 
Nhưng đúng vậy, đối với tôi Touhou đã là văn hóa doujin trong một thời gian dài nhất. Nó lớn hơn nhiều so với bất kỳ sản phẩm nào cùng thời và nó thường xuyên thống trị bối cảnh Comiket.
Thực sự, tác phẩm nghệ thuật này bán chạy nhất sự kinh dị bất hòa của Higurashi vì tôi không bao giờ có thể tin rằng những cô gái đáng yêu này và những móng vuốt to lớn đầy thịt của họ sẽ làm tổn thương tôi.
Đó là sự thể hiện niềm đam mê có thể cảm nhận được trên màn hình. Bạn có thể cảm thấy những người sáng tạo này đã vượt qua giới hạn của mình và sử dụng tất cả các công cụ có sẵn để hoàn thành các tác phẩm nghệ thuật theo cách riêng của họ. Đó là điều tôi yêu thích.
Và đó là lý do tại sao tôi cũng bị sốc vì chúng ta đang ở trong một môi trường mà các tập đoàn lớn đủ hiểu biết để cố gắng tận dụng (tức là bỏ đi) thái độ nghiệp dư có thể làm được của doujin bối cảnh.
マクドは大変なものを作っていきました#サムライマック #トリプル肉厚ビーフ pic.twitter.com/Oe45fI5xcn
— マクドナルド (@McDonalds Japan) Ngày 21 tháng 8 năm 2024
Điều trớ trêu là nhiều bản mash-up âm nhạc Touhou mà tôi lớn lên nhờ sử dụng rộng rãi các clip của Ronald McDonald Nhật Bản.
Không phải là không có ứng dụng nào cao quý hơn của người hâm mộ này-cách tiếp cận nhiên liệu sẽ chính thức. Chỉ trong tuần trước, tôi và những người hâm mộ Transformers khác đã phải choáng váng trước video Kỷ niệm 40 năm từ Studio Trigger. Rõ ràng là một quảng cáo đồ chơi lớn giống như mọi phần khác của loạt phim, vâng, nhưng tinh thần của nó đã tỏa sáng nhờ tình yêu dành cho bộ truyện mà Trigger, và đặc biệt là đạo diễn Akira Amemiya, luôn thể hiện rất rõ ràng.
Kỷ niệm 40 năm Transformers
Phim đặc biệt
大絶賛公開中
━━━━━━━━━━━━━━━
BUMP CỦA GÀ
×
KÍCH HOẠT
×
Transformers… pic.twitter.com/18vmfw1pYA— [公式]トランスフォーマー情報局 (@TF_pr) Ngày 13 tháng 9 năm 2024
Video cũng ghi nhận Hayato Sakamoto, nhà văn của loạt phim ở Nhật Bản, người đã viết doujinshi Transformers trước khi chuyển sang thi đấu chuyên nghiệp! 
Điều đó thật tuyệt. Nói về Touhou, ví dụ điển hình của tôi về một nghệ sĩ doujin trở thành chuyên nghiệp là Nio Nakatani. Trước khi viết cuốn Bloom Into You xuất sắc, cô ấy đã rất say mê với một loạt doujinshi yuri Touhou. Hãy nghĩ đến những cô gái đội chiếc mũ ngộ nghĩnh đang âu yếm nhau vào lần tới khi bạn đọc/xem nội dung nào đó của cô ấy. Tất cả cộng lại. 
Cái này giống như việc phát hiện ra rằng người thiết kế nhân vật cho Bang Brave Bravern cũng là một nghệ sĩ hâm mộ yuri. Do đó, giải thích về số lượng tuyệt đối các phụ nữ được thiết kế đặc biệt trong chương trình robot yaoi. 
Có yuri ở khắp mọi nơi dành cho những người có mắt để nhìn. Và quay trở lại ví dụ ban đầu của chúng ta, Berserk là một ví dụ đặc biệt thú vị về mặt bản thể nếu chúng ta đang nói về sự khác biệt giữa tác phẩm chính thức và tác phẩm của người hâm mộ. Người ta có thể lập luận rằng Berserk hiện đang tồn tại là một tác phẩm của người hâm mộ.
Những ví dụ này hợp pháp hơn một số Joe Schmoe ngoài đường đang cố gắng tiếp tục. Trong trường hợp của Berserk, nơi nó được bạn bè và đồng nghiệp dẫn đầu, thật khó để chỉ trích. Hơn nữa, tôi nghĩ những tình huống này nhấn mạnh khái niệm”bản quyền”có thể khó hiểu đến mức nào. Nó không đơn giản như một tấm khiên nhằm bảo vệ người sáng tạo và tác phẩm của họ. Đó là một tập hợp phức tạp các định nghĩa và ràng buộc pháp lý thường được các điền trang và tập đoàn sử dụng để phù hợp với nhu cầu của họ.
Và kiểu sử dụng vũ khí đó là những gì đã xảy ra vào tuần trước và là điều đã đưa chúng ta đến đây, khi các thế lực hiện tại đứng sau Berserk cảm thấy cần phải từ chối dự án hoạt hình dành cho người hâm mộ mang tên The Black Swordsman. 
Thật thú vị, mặc dù không hẳn là”Joe Schmoe ngoài đường”, nhưng Studio Eclypse lại là những người hâm mộ đang thử sức mình với phần tiếp theo của Berserk, theo một mốt, vì dự án này trên danh nghĩa là tìm cách cung cấp một anime chuyển thể từ manga mà họ cảm thấy bộ truyện không được đánh giá cao, đặc biệt là với sự không hài lòng xung quanh anime Berserk năm 2016.
Công bằng mà nói, một lời phàn nàn của nhiều người. Nhưng cũng khó có thể nhìn toàn cảnh mà không kết luận rằng Eclypse đang đùa với lửa. Họ có một Patreon mở. Đoạn trailer có hàng triệu lượt xem. Họ đã nhận được một số tin đồn từ báo chí. Đây là những lá cờ dường như đang thu hút sự quan tâm của các cơ quan pháp luật.
Tôi hiểu rằng hoạt hình, đặc biệt ở quy mô này, không hề rẻ. Chúa biết chúng ta luôn kêu gọi các hãng phim hoạt hình chính thức trả lương cao hơn cho nghệ sĩ của họ. Các khía cạnh về tiền bạc và quy mô có thể làm phức tạp tình hình pháp lý vốn đã mơ hồ này. 
Có niềm đam mê và niềm tự hào trong công việc của bạn, nhưng cũng có hành động bay quá gần mặt trời. Bất kể tất cả các điểm pháp lý, tôi cũng sẽ nhỏ mọn ở đây và nói: Arc kiếm sĩ đen? Lại? Có rất nhiều Berserk bên cạnh đó và Golden Age Arc, nhưng người hâm mộ lại có tầm nhìn xa trông rộng ở những tập đầu. Tôi không nghĩ manga thực sự trở nên siêu việt cho đến khi xa hơn nữa. Có thể thử giải quyết những vấn đề mà chưa có anime chuyển thể nào làm được. Biết đâu các luật sư có thể cảm thấy ít kiện tụng hơn trong trường hợp đó.
Tôi cũng nghi ngờ về bất kỳ dự án nào phô trương sự so sánh 1:1 với manga như thể đó là điều tốt mà các bộ phim chuyển thể từ anime nên phấn đấu đạt được. Có vẻ như bạn cũng đang chuẩn bị các slide PowerPoint của bộ phận pháp lý cho họ. 
Tôi không nghi ngờ rằng phi hành đoàn này là một fan hâm mộ của Berserk, nhưng nó có cảm giác tương tự như cách các công ty đồ chơi Transformers bên thứ ba tập trung vào người hâm mộ sẽ chỉ sản xuất bộ Dinobots thứ mười một thay vì bất kỳ nhân vật nào có chiều sâu hơn. Đó là hoạt hình của bạn, hãy làm những gì bạn muốn, nhưng khi bạn sắp xếp một thứ gì đó ngay từ đầu giống như bạn đang hướng tới trở thành một tác phẩm chuyển thể”dứt khoát”giống với tác phẩm của david JoJo’s Bizarre Adventure, nhưng là một chuyến đi chơi do người hâm mộ tạo ra? Nó có thể cảm thấy một chút iffy. Yêu thích niềm đam mê, nhưng nó có thể được áp dụng tốt hơn ở nơi khác. Và tôi nghĩ đó là điều mà cảnh doujin làm được một cách đáng ngưỡng mộ. Theo nghĩa pháp lý/kỹ thuật, nhiều doujinshi là phái sinh, nhưng về mặt tinh thần, chúng có thể chứa đựng sự sáng tạo và tầm nhìn nghệ thuật. Cho dù đó là rao bán những nội dung tục tĩu nhất, tạo ra những bản phối lại được sắp xếp phức tạp của bản nhạc gốc hay chỉ đơn giản là thêm chút màu sắc cho fanfic, các nghệ sĩ doujin đều có thể duy trì ngọn lửa cho dù đã hết hạn sử dụng.
Tin tốt là tình huống này với The Black Swordsman dường như là một trường hợp ngoại lệ—và như đã đề cập, họ thậm chí còn chưa phải chính thức gỡ bỏ bất cứ điều gì kể từ khi viết bài này. Nếu không, chúng ta có thể giả định một cách hợp lý rằng những tác phẩm bẩn thỉu của fan sẽ tiếp tục chảy ra từ Comiket, và những MV Vocaloid và Touhou cũ kỹ của chúng ta sẽ không đi đâu cả, bất kể họ cố gắng sử dụng bao nhiêu chiếc bánh mì kẹp thịt để bán.
