ANN が、Yen Press と Ize Press 主催の Anime Expo 2024 を取材しました!
©1984 Big West
伝説のクリエイター、プロデューサー、メカデザイナー、先見の明のある河森正治が Anime Expo を飾りましたまた数年ぶりに。マクロス シリーズの制作で最もよく知られている彼は、エスカフローネの幻影などの古典作品も制作し、交響詩篇エウレカ セブンなどの多数の人気シリーズの機械デザインを提供しました。
彼は貸し出しも行っています彼のクリエイティビティは、アニメーション以外のプロジェクトにも数多く貢献しています。彼は現在、来年の大阪万博のパビリオンを設計中です。 「Live Earth Journey」と呼ばれるこのプロジェクトは、インタラクティブなビジュアル技術を利用して生命の循環する性質を探ることを目的としています。河森氏はまた、アニメーションにおける自身の長年の経験を生かしており、それを「まったく異なるもの」に応用したいと考えており、ARゴーグル技術とパススルーカメラを組み込むなどのアイデアをほのめかし、「人々が生活の中でさまざまな視点を体験し、さまざまなものを見ることができるようにする」と語った。彼は、博覧会の指導者たちと行った最近のウォークスルーについて、「彼らは、このようなものは見たことがないと言いましたので、とても興奮しています！」 体験は約 10 分間で、ブロックを積み上げたように設計された建物の中にあります。
河森氏は、今年のアニメエキスポで大きな存在感を示した家電企業AVIOTとも提携していると、参加者の静かな熱意と軽い戸惑いを感じさせた。彼は、AVIOT との現在のコラボレーションについて、ライドピース プロジェクト用の電動キックボード スクーター KB-S350 を設計していることについて数分を費やしました。「私は普段、アニメーションやファンタジーの世界を描いているので、現実世界で何かを見るのはとても楽しいです。」彼は以前、マクロス デルタのイヤフォンのデザインでも協力しました。
デザインの仕事に合わせて、河森氏は大学で航空宇宙と自動車のデザインを学び、飛行機やスペースシャトルのデザインに携わることに興味があると述べました。 「テーマパークもデザインしたい」と彼は笑い、大阪万博プロジェクトでの仕事を引き合いに出し、自身の仕事についてのファンの質問に答えた際にも自身のデザイン経験について言及した。新世紀GPXサイバーフォーミュラではマシンデザインを担当しているが、「これらすべてのスーパーカーをデザインできたことは私にとって本当に興奮しました。しかし、サイバーフォーミュラが放送されていたとき、当時のテレビ画面は小さかったことを覚えておく必要があります。小さな画面では、アニメーターが通常アニメーションに注ぐ詳細の多くを見ることはできません。私たちはすべての車をそれを念頭に置いて設計しました。 「それは私たちに考えさせました。『どの車がすぐにわかるように、シルエットをユニークで他と区別するにはどうすればよいでしょうか?』」もう一つの設計上の考慮事項は、各車の重量でした。レースではとても速くなるだろう。そのため、重量を増やす必要がありました。どうやってこれを行うのでしょうか?変身に使用するパーツを追加することで、それもデザインに含まれています。」
河森氏はまた、常に独創性と創造性を追求することの強調という、自身の創作プロセスについても詳しく語った。マクロス シリーズの重要な点は、常にまったく新しいものを制作し提示したいということです…マクロスのまったく新しいオリジナルのストーリーを考え出すのは難しいのです。」彼は、当初『マクロス』を制作していたとき、武器が解決策となるような物語は望んでいなかったと語り、「それが解決策だったのは文化だった」と述べ、「『愛・おぼえていますか』では、曲が解決策でした。しかし、私たちはすでにそれを持っています。視聴者はその曲がシリーズの重要なポイントになることを知っているので、私たちは何か新しくてユニークなものを考える必要があります。」
1980 年代と現在のアニメ制作の違いについて尋ねると、今は制作サイクルが非常に速いため、短いスパンでさまざまなものを制作できるのは良いことですが、欠点はそうはいかないということです。 「人々は[タイトル]をあまり覚えていません。タイトルの独自性を認識することがますます困難になっており、サイクルが乱れると、その独自性のポイントに到達することさえ難しくなります。」早すぎます。」彼は、非常に多くの作業がリモートで行えるようになるため、調査のために現場に簡単に移動でき、それでも会議に参加できるという希望の光があると付け加えました。
質疑応答中に、あるファンが質問しました。 SDマクロスの制作スタッフの誰かが電車内にいくつかの独房を置き忘れたという噂に真実があるかどうかを尋ねると、河森は笑いながらこう言った。そんなことがあったことは覚えていないが、よくあることだ。」彼は、かつて同じようなことがあったと言いました。「ラフなスケッチをいくつか描き終えたばかりで、それをすべて電車の中に置き忘れてしまい、目的地に着いたときにすべてを記憶から描き直す必要がありました。」
オリジナルのマクロスシリーズに取り組んでいる間に直面した課題について尋ねられた河森氏は、ロサンゼルスと米国のその他の地域を訪れたときに、NASAの研究センター（の1つ）を訪問したときに、広範な現地調査を行ったと述べた。 「私個人としては、映画や小説からヒントを得るだけではオリジナリティにはつながらない、と思っています。演劇とか、もしある町でやるプロジェクトなら、その町の人々と交流したり、動物のことなら、その町の動物を見に行ったりします。彼らの自然の生息地で、私が世界に出ていく中でユニークになるための最善の方法を見つけることが課題だと思います。
彼が最後に指摘したのは、2D 対 3D CG アートについてでした。彼は自分が 2D の愛好家であることを認めていますが、3D アートがより詳細な表現に適していることも理解しています。 「私が何年にもわたっていくつかのタイトルに取り組んでいたとき、私たちはいつも、慣れ親しんだ古い方法で物事を進めることができるのはこれが最後だということについて冗談を言い合っていました。」彼は、「AI の登場が迫ってきているので、2D で絵を描く方法を学ぶように人々を説得するのが難しくなるのではないかと少し心配しています。」
