© 2026 夜牛康弘、少年画報社/トライガン スターゲイズ プロジェクト
クランチロール主催のニューヨーク コミコンのトライガン スターゲイズ パネルで、大勢のヴァッシュのコスプレイヤーたちが「愛と平和」と叫びました。それは、砂漠のノーマンズランドで広く愛される平和主義のガンマン、ヴァッシュ・ザ・スタンピードにとっての崇高な夢です。 パネルディスカッションでは、トライガンの漫画家、内藤泰弘氏が漫画を休止する前の1995年にスタートし、その後トライガン・マキシマム(1997年から2007年)で復帰し、「人々がスタンピードを通じてトライガンを知り始めたとき、私はヴァッシュに対する愛を感じました…それぞれのヴァッシュを個別に愛すると同時に、すべてに対する愛を感じました…同じだが異なるヴァッシュを愛することができる方法が大好きです。」
この再考はさらに広がります。 スターゲイズの 2 話独占プレミア上映中にファンが知ったように、スタンピードとスターゲイズの他のキャスト メンバーにも伝えました。
ヒューマノイド タイフーンは、トライガン スタンピードの最後のフィナーレから巨大な重みを肩に引き継ぎました。ヴァッシュ（松岡禎丞）は、兄のミリオン・ナイブス（池田純矢）が崩壊するのを見なければならなかったばかりではなく、人間を絶滅させて彼らのような強力なプラントのための理想郷を築こうと熱狂している最中に、ジュライの巨大都市はヴァッシュとナイブスのクライマックスの戦いにより巨大なクレーターと化した。
『スタンピード』後の最終章である『トライガン スターゲイズ』の 2 話構成のプレミアに入る前に、『トライガン スタンピード』のノーマンズ ランドで動く人間 (ヴァッシュとナイブスの場合は人型) のオレンジ スタジオの 3D レンダリングに私が完全に慣れていないことを認めなければなりません。 (BEASTARS の擬人化された生き物でより雄弁に表現されたデザイン)。余波を厳粛に思い出させるクレーター付きの月が砂漠を見下ろすような美しい背景の数々にもかかわらず、キャラクター（コンセプトアーティスト兼オリジナルキャラクターデザインとして田島康司、アニメーションキャラクターデザイナーとして押山清隆）、彼らを着ている布地、ドタバタギャグが、1998年のオリジナルの『マッドハウス』ほど特異かつ工業的に送られているとはほとんど感じなかった。 アニメは、その限界を超える顔立ちと戦闘の身体性にもかかわらず。しかしそれ以外の点では、スタジオ オレンジは、オレンジの人間の顔がマッドハウスのデザインと比較してあまりにも青白いと感じたときでも、荒廃した西洋と宇宙の雰囲気をドレスアップするのに十分な能力を発揮します。私はマッドハウスが好きですが、スタジオ オレンジのリブート版トライガンは、ハングアップにもかかわらず魅力的でした。
Stargaze のエピソード 1 は、この忘れられない疑問をさらに強めます。大人になった若いジャーナリストのメリル・ストライフ（安藤サクラ）は、「特に植物が搾取の現場となっている場合、植物と人間はどうやって共存するのだろう?」と声を大にして疑問に思う。 「彼の迷路には出口がない」と、ある登場人物がうめき声を上げます。メリルには少なくとも良い仲間がいる。彼女は現在、陽気なガンマン、ミリー・トンプソン（綾森千佳）とプロのパートナーシップを結んでいる。メリルの真面目な態度を引き立てるファン待望のキャラクターだ。 『スターゲイズ』では、ミリーに強力な壮大なイントロが与えられます (もちろん、彼女はバナナ スプリットで暴れるでしょう!)。ただし、最初の段階で彼女を魅了したものから差し引いた注意事項があります。オリジナルのマッドハウス アニメのように、彼女は (今のところ) 円筒形の脳震盪銃をコメディ的に格納できる特徴的なオーバーコートを着ていません。このワードローブは、メリルの独特の身体性を際立たせていました。
第 1 話のプレミアは、最終的に第 2 話のリブアイ ステーキの前菜として用意されており、古典的な悲劇で物語をノックアウトし、全体のプロットを推進しながら、単独で満足できるものに感じられます。さて、エピソード 2 では、ヴァッシュを目的意識に目覚めさせるにはどうすればよいかという、克服できない問題に取り組みます。
これは別の質問につながります。なぜスタンピードのキャラクターがスターゲイズの別のキャラクターに置き換えられたように見えるのですか?後で明確にしない限り、連続性が失われているように見えるため、混乱を招くことになります。それでも、エピソード 2 の中心にある心理的な陰謀が支持されて、その疑問は消え去ったことがわかりました。
すでに知られているものを公開できます。昨シーズン、未知の場所で見られたように、ヴァッシュはジュライ陥落から生き残ったが、現在はエリックスと呼ばれる記憶喪失の状態で残されており、双子の兄弟とジュライで救えなかった定命の者たちを悼んで緊張状態でピアノの鍵盤を一つ鳴らしている。レンダリングでは、ヴァッシュの身体が衰弱し、自分自身の世話をすることができない自動人形になることに力を入れています。
このエピソードは、漫画とアニメに登場するキャラクターであるヴァッシュの予期せぬ世話人を通して視点を向けることによって、ジュライの崩壊の結果に密接に焦点を当てています。最初は特に、これまでのトライガンの内容を体験せずに『スタンピード』と『スターゲイズ』に入る場合、管理人の優しさを推測するのは簡単ですが、その後、管理人の行動や反応を見つめながら、視線、観察、彼のうなり声の静かな摩擦を読み取るにつれて、5分ごとに彼の理由が再文脈化されたり歪められたりします。
第 2 話で注意点が 1 つあるとすれば、それは、障害のあるキャラクターが動機の対象として機能し、22 分の上映時間内で内面性を具体化する努力がほとんど行われていないということです。その結果、彼女は人間というよりも人形のようになってしまいました。おなじみのキャラクターを再考するシリーズであるにもかかわらず、なぜ彼女がシンボルとして停滞したままなのか疑問に思いました。
それでも、感情的な荒廃は大量の宇宙ゴミのように襲いかかります。このエピソードで印象に残るのは、物から新たな目的へと向かうヴァッシュとの思いやりのある関係における歪んだ道徳です。彼の世話人の動機のどれだけが恨み、あるいは複雑な優しさ、あるいはその両方の重なりによるものなのでしょうか?エピソードにおける彼の最後の締めくくりの言葉は、あたかも優しさと残酷さが密接に関係し得るかのように、その群衆をほのめかします。不思議なことに、それはヴァッシュが探している「愛と平和」にぴったりです。
