本当に素晴らしい瞬間にはさまざまな形があります。場合によっては、最大の見返りは大団円です。これは、すべてのスレッドが問題の真実を明らかにするために集まるときであり、フィクションでは衝撃的な効果を発揮する可能性があります。アニメも例外ではなく、カーテンを引いて黒幕の真の意図が明らかになる。
素晴らしい瞬間は、大笑いしたジョークや、観客が可能だと思っていたものをはるかに超えたコンセプトを採用するなど、それほど深刻ではない場合もあります。以下は、一年を通してライターたちの心に残った、衝撃的で陽気で本当に感動的な瞬間の一部です。
注: 以下のエントリには、シリーズとプロット展開のネタバレが含まれています!
ファリンがシャツを引き裂いてショックを受けたマルシル
©九井諒子、KADOKAWA/デリシャス・イン・ダンジョン PARTNERS
Lucas DeRuyter
これは『デリシャス・イン・ダンジョン』マンガの大きな要素ではなく、アニメはシリーズのこの部分を常に最高の仕事で翻訳しているわけではありませんが、このシリーズは定期的に周りのいくつかの感情と格闘していますセクシュアリティと性的表現！ライオスは物語が進むにつれてますますあからさまにエースになり、センシは奇妙なヒッピーであるにもかかわらず（正しく）野郎と呼ばれ、マルシルとファリンは最も愛らしいベイビークィアの雰囲気を放ちます。
それにもかかわらず、親密な行為やあからさまな性的行為には、登場人物たちがそのような状況でどのように反応すればよいのか完全にわかっていないなど、異質な性質があることがよくあります。私が初めてこの列に並んだのは、漫画の中でファリンとマルシルが一緒に入浴しているシーンでした。アニメではマルシルがファリンに手を取られたことに顔を赤くした反応を示していたのではなく、当初のマルシルの表情は圧倒されて自信がなかったように私には読み取れました。トリガーによる『デリシャス・イン・ダンジョン』の翻案は素晴らしいと思うが、マンガのこの部分が抜け落ちているように見えて少しがっかりした。
それは、今や巨大な殺人モンスターの女の子となったファリンが、DinD の第 2 シーズンの初期のエピソードで上半身をはぎ取るまでのことです。これは今年最初に話題になったアニメ クリップの 1 つで、実際、トリガーは課題のこの部分を理解しています。吹き替えではエミリー・ラッド演じるマルシルが見事に演じられており、ファリンの動物的なセクシュアリティの表現に反射的に反応するので、このシーンは人間の状態のこの部分を同時に面白く、熱く、そして正直に表現することができています。
このシーンでは非常に多くのことがうまく起こっているので、すべてを説明するには記事全体が必要ですが、なぜこれがアニメで最高の瞬間であるかについてはすでに説明できたと思いますで2024年。
© 山田兼人・阿部司/小学館/「フリーレン」プロジェクト
リチャード・アイゼンベイス
『フリーレン』には素晴らしい瞬間がたくさんありますが、2024 年に放送された瞬間について言えば、他のどの瞬間よりも私の心に残っているのは、魔術師試験の最初の部分のクライマックスです。テスト中、フリーレンとファーンは別のチームに配属され、他のチームから羽毛の賞金を守りながら鳥を捕まえる任務を与えられます。
アクションのクライマックスは、フリーレンのチームと別のペアがタッグを組んで戦う戦いです。決闘で自分の役割を勝ち取り、チームの盗まれた鳥を取り戻したとき、フリーレンは、実際には戦いで自分のすべてを捧げていなかったことを明らかにします。彼女は実験場と外界を隔てるドーム障壁の分析に集中していた。そのとき、彼女は即座に「不可能」を実行し、それを破壊します。
これはフリーレンの力を示すだけでなく、フリーレン自身よりもさらに年上で強力なエルフの魔術師による直接の挑戦とみなされ、今後の出来事を設定します。また、フリーレンが「最後の偉大な魔術師」であるという興味深い情報も得られます。しかし、本当に興味深いのは、そもそもフリーレンが障壁を打ち破った理由です。
フリーレンは、チームメイトの水の魔術師であるカンネをただ残念に思っていました。結界の外では雨が降っていましたが、水は侵入できず、カンネの魔法の自由は窒息しました。フリーレンにとって、魔法は厳密に管理されるものでも、単一の目的のために使用されるものでもありません。魔法の真の限界はただ一つ、人間の想像力です。だからこそ、障壁の破壊は哲学的な選択であると同時に戦術的な選択でもあったのです。結局のところ、雨の中、水を完全にコントロールして誰かを殴るなんて誰が想像できたでしょうか?
© C.A/B/N,EP,P
レベッカ シルバーマン
もしあなたがお金を払っていたら耐え難いほど細心の注意を払っているので、あなたもこれが来るのを見ていたかもしれません。 『八咫烏 鴉は主を選ばない』の前半の大部分で、私たちは金王の手を争う女性たちの弱者であるあせびに同情することになっていた。彼女はユキヤと視点の役割を共有しており、物語は私たちに彼らが似ていると思わせるのに最高のレベルでした:過酷な法廷に放り込まれた田舎のカラスが、彼らの居場所を作ろうとする他人の陰謀を理解するのに苦労しています。彼ら自身。だからこそ、あせびが見た目ほど優しくて無邪気ではなかったことが判明したとき、とてもショックを受けたのです。彼女と幸也は道徳的に正反対だった。彼は生意気にも彼の新しい立場を理解して助けようとしていたし、彼女は物事を自分の思い通りに進めるために舞台裏で静かに働いていた。自分のしたことには何の間違いもなかった――結局のところ、彼女の犠牲者は「ただの丘のカラス」だった――という発見により、彼女はマクベス夫人の領域に移り、そこでの彼女のスタイルは「無邪気な花のように見えるが、最も魅力的である」というものだった。蛇は下にいません。」前にも言ったように、特にオープニング テーマの映像に非常に細心の注意を払っていれば、おそらくこの真実を推測できたはずですが、たとえ推測していたとしても、この事実は冷静に扱われます。甘くて光のように振る舞う人たちを決して信頼してはいけません。少なくともその影に隠れているものを見ない限りは。
©魚豊／バッチ／チ。 ―地球の運動について―製作委員会
ジャイラス・テイラー
『Orb』は、人類と科学の関係、そして科学への私たちの理解を妨げようとする組織の種類について多くのことを語る番組です。解説は優れているものの、エピソード 3 のラファルの最後のシーンほどつながっているものはありません。その時点までのラファルは、目立つことを避け、外見上は社会基準に従う能力によって自分自身を定義する人物でした。ラファルは地動説に関わるようになったが、特にそのような理論に関わると教会の異端審問で拷問され殺される可能性がある時代に生きているため、当初はそれに関わりたくなかった。しかし、好奇心が高まるにつれて、それについてもっと知りたいという欲求に抵抗するのがますます難しくなり、それが彼を現状維持に専念し、喜んで非難する異端審問官ノバクの照準にさらすことになる。
ノバクが判決を軽くする代わりに自分の理論を撤回するようラファルを説得しようとしたとき、ラファルは、自分の言うことに合わせて行動するのが賢明であることを知っていましたが、ここに来てからは真実に直面すると、彼は自分が偶然見つけた知識を否定する気にはなれません。代わりに、彼は自分の信念を守って死ぬことを選択しましたが、その前にノバクに、そのような知識を追い求める人々は常に存在し、それは彼が望むほど簡単に抑圧することはできないと警告しました。これは番組のプロローグを締めくくる素晴らしい方法となっており、番組の残りの部分はラファルの正しさを証明する素晴らしい仕事をしているが、このシーンは知識を禁止しようとする人々に抵抗することがなぜそれほど重要なのかを最もよく伝えている。アメリカでは複数の州で書籍の発禁令が出されており、現代科学を積極的に否定する次期政権が誕生している今、特にタイムリーに感じられるメッセージだ。今年のアニメで最も派手なシーンとは言えないかもしれませんが、最も重要なシーンの 1 つであることは確かです。
©久保帯人/集英社・テレビ東京・dentsu・ぴえー
ケネディ
千年血戦篇パート 3 のネタバレ情報:
THE最高の悪役が帰ってきた。彼の番です。長い時間を経て、ついに「ザ・ゴート」愛染宗介がやって来ました。
50億年かかりましたが、少年ジャンル全体で史上最高の悪役の一人と私が呼ぶのは、戻る。何年も経って彼が再び私のスクリーンを飾ったとき、私が叫んだ可聴叫び声は信じられないでしょう—そして完全に明確にしておきますが、それは何年も経ちました。彼が再び姿を現すのはかなり前のことですが、シリーズが進むにつれてもっと彼の姿が見られることを私は確かに望んでいます。そうですね、もっと具体的に言えば、藍染が古典的な藍染の技を繰り出し、その結果拘留から逃れ、何らかの形でユーハバッハを倒し、シリーズの中心的な悪役としての正当な地位を再び取り戻すことができることを願っています。今シーズンの毎日のストリーミング レビューで一度このことを言いましたが、ユーハバッハが必ずしも悪い悪役であるとは限りません。確かに、彼は非常に強力で威圧的な悪役です。でも私は計画的すぎる計画が大好きで、それが愛染のすべてです。
これだけ言えば、私は彼がユーハバッハよりもはるかに魅力的で、言うまでもなく、面白い敵対者であると感じています（注:いいえ、私は漫画を読んでいないので、確認しないでください）または私の希望を否定します）。正直に言うと、アイゼンもそれほど威圧的ではないわけではありません。彼がどれほど邪悪であるかを脇に置いても、最後に彼に会って以来、彼ははるかに強力になっています—そしてそれは彼が拘留されているにもかかわらずです。彼は、このショーの一部のキャラクターが全力を尽くしているよりも、マユリが作った椅子に閉じ込められている方が強いです。
いずれにせよ、私たちは彼と短いエピソードを持ってきましたが、これは千年血戦篇のこれまでのシーズンについて語ることはできませんが、合計すると彼はほんの数分間しか話していません。もしそうなら、今シーズンのスクリーンに。しかし、それは何とカリスマ的な数分間だったでしょう。私に関する限り、藍染は BLEACH の悪役の頂点であり、彼が登場した今、ショーの物事が熱くなり始めているように感じます。
ブレイバーンの正体 (Bang Brave Bravern! )
©CyGames Pictures
クリストファー・ファリス
事前に予想できた場合、どんでん返しの価値が下がるという考え方があります。これは間違いです。さて、ここで名誉を与えてください:Bang Brave Bravernの最も法外な方向転換を呼び出したのは絶対に私ではありません。私の尊敬する元TWIA同窓生であるニッキーを含む数人の同僚は、巨大なゲイロボットが未来から来たスミスである可能性を私の注意にもたらしてくれた人たちでした。番組がまだ数話しか経っていないときにこれを聞いたとき、私はそれをミームとして片付けました。冗談です。ジャペ。しかしその後、可能性を示す証拠は増え続け、私が本当に考えていたのは、アイデアの種が以前に頭の中に植えられていたからであるという証拠でした。したがって、このおかしなアイデアが100％真実であり、プロットとスミスのアーク全体の中心であることが確認されたとき、そうでなければ左分野のショッカーになるはずだったものが私にとって「誤って台無しにされた」ことに私はほとんどイライラしませんでした。それは見返りです、ベイビー、その満足感は良い文章を書いた証拠です! 『ブレイバーン』は、大張とその仲間たちが、この真剣な素材を同じように愛する視聴者と一緒にプレイしたため、常に視聴者と会話しているシリーズのように感じました。彼らの最もクレイジーなファン理論を構築し、確認することは、まさにその愛の究極の表現でした。
イサミとブレイバーンが愛を告白 (Bang Brave Bravern!)
©CyGames Pictures
Caitlin Moore
最近、Bang Brave Bravern のようなアニメを作っている人は誰もいません。伝説的な作品を許可した Cygames の勇敢な魂を祝福してください。メカディレクター兼デザイナーの大張正己は、ここ数十年で見られなかったスーパーロボットアニメへの信じられないほど同性愛的なラブレターを制作しました。メカというジャンルは完全に終わったわけではないかもしれないが、このような過去の作品が頻繁に登場するわけでもない。息を呑むようなペースのせいで、私のトップ 5 には入らなかったかもしれませんが、ストーリーは簡単に 2 倍の長さが必要でした。この作品は、私たちに今年最も記憶に残る瞬間をいくつか与えてくれました。
このままにしておくつもりでした。上品でスミスを選択すると、時間を遡ってブレイバーンになり、不屈の燃える精神を発揮してタイムループを完了します。しかし、砂の上にトップレスで広げられたイサミの姿と、その筋肉質な裸の胴体の隣にブレイバーンの巨大な顔があり、それを認めることを私に要求し続けた。私は敗北を認め、そのシーンを最高の瞬間に選ばなければなりません。イサミとブレイバーンがビーチで愛を告白するシーンです。
しかし待ってください!たとえそれが一部であっても、私は巨乳のアニメ男性への愛を超えて、これを正当化できます。同性愛は、シャア・アズナブルとアムロ・レイが草の茂った丘の上でスーツを着て格闘する以前から、メカジャンルの一部として長い間存在していた。しかし、それがテキストで認識されることはほとんどなく、サブテキストと配送業者の想像にのみ残されています。男性ファンは、目と心を開いていれば誰にとっても明白であるにもかかわらず、表面下にあるものに気づいた女性ファンを嘲笑しました。イサミとブレイバーン（ひいてはスミス）が率直に自分の感情を表現し、物理的な接触をすることは、たとえそれが中断されたとしても、まさに歴史的であり、真に勇気のある、あるいは勇敢と言うべきでしょうか?男性中心のファン文化にある可能性があります。
©小野中彰大・竹書房／魔法少女にこがれて製作委員会
スティーブ・ジョーンズ
この世界のどこかで『魔法少女たちの湧き出る』が必ず栄誉を得るようにしなければなりません年末の特集であり、これは他のスポットと同じくらい良いスポットのようです。正直に言うと、このショーにはここで紹介できる瞬間がたくさんあります。私の噴出の旅は、その物語とテーマがどのように慎重に構成され、しばしば心を打つものであるかをすべて明らかにし、喜びが点在していました。これは心と脳の汚物です。なぜなら、その内容についてのあらゆる驚きにもかかわらず、『Gushing』は基本的に、自分の奇妙さや変態性に触れる少女についてのものであることがわかったからです。ウテナは自分の内面にある恥と抑圧に立ち向かい、魔法の乗馬作物の力を通じて、受け入れとコミュニティを見つけます。噴出を乗り越えることができれば、心温まる真剣さがあなたを待っています。
その真剣さは、ウテナの旅の中心となる魔法少女の設定にも当てはまります。このシリーズはパロディですが、それは純粋な愛の場からのみ生まれ得る種類のパロディです。ウテナ自身も大の魔法少女オタクであり、それが彼女が物語の「ヒロイン」たちとどのように交流するかを示しています。さらに、Gushing の構造の中核となる BDSM ロールプレイのフレームワークを定義します。ウテナは悪役としてその役割を果たし、魔法少女たちが倒すべき敵を持つようになります。彼女が彼らと戦ったりからかったりするのは、彼らが反撃できることを知っているからであり、結局のところ、両者はそれらの役割を演じるのを楽しんでいます。その「遊び」はそれ自体が重層的で複雑なものであり、Gushing はそこから驚くべき量のニュアンスを抽出します。
しかし、そのロールプレイが崩れる瞬間があります。過剰に刺激されたマギア・アズールは諦めてマギア・バイザーの支配に降伏し、それが彼女を完全に嫌悪させた。バイザー/ウテナが本当に意地悪な行動をするのを見るのはこれが初めてで唯一です、なぜなら彼女にとってそれは契約に対する裏切りだからです。それは魔法少女が守るべきすべてに反しており、彼女はアズールにそのでたらめを切るように言います。これはデジタルセルロースに刺された短剣であり、ドラマの大きな転換点となり、その後、ヒロインと悪役の両方が自分たちの関係にどのようにアプローチするかに再び焦点を当てます。
このシーンは、次の文脈でうまく機能します。この番組も大好きですが、他にも 2 つの理由があります。まず、これは過去10年間の「暗い」魔法少女アニメに対する素っ気ない反論だ。ウテナもグッシングも、このジャンルに対して純粋な愛と敬意だけを抱いており、彼女の会話が魔法少女は本質的に愚かであり、「転覆」したときにのみ興味深いものであるという考えへの応答として意図されていたとしても、私は驚かないでしょう。第二に、これは番組の優れた翻訳の好例であり、会話全体に同様にカラフルな言葉が散りばめられています。その下品さがアニメの下品なトーンを補完し、見るのがさらに楽しくなります。真剣に、興味があるなら、Gushing を試してみてください。
アクロシルキーのバラード (DAN DA DAN)
©達幸宣/集英社・ダンダン製作委員会
ジェームズ・ベケット
アニメの最高の瞬間は、何週間も積み上げ、期待を重ねた後に訪れることがあります。崇高な見返りや衝撃的な暴露で報われる。しかし、時には番組がギアを変えて、私たちをもっと予期せぬ旅へと連れて行き、その瞬間まで私たちが求めていたことすら知らなかったものを私たちに提供してくれることもあります。 『DAN DA DAN』のエピソード 7 は、後者の種類の勝利の 1 つであり、マンガのすでに素晴らしい素材を取り出し、それ自体が美しい短編映画として機能する衝撃的な芸術作品にまで高められています。最初のターボ・グラニーのストーリーラインの結末は、『DAN DA DAN』が奇抜で気の抜けた展開に本物のペーソスを注入できることをすでに証明していましたが、アクロバティック・シルキーのバックストーリーで得られるフラッシュバックは、まったく新しいレベルの感情的な根性で機能しています。
オリジナルのストーリーが提供する枠組みに加えて、このシーケンスの成功の多くはエピソード ディレクターの松永幸太郎氏の足元にあります。絵コンテは榎本修人、作曲は牛尾憲輔。彼らの大胆な創造的本能は、視聴者の知性を尊重し、美的リスクを冒すエピソードを作り上げることに導きましたが、熟練していない手では、簡単に大げさな、または他のすべてのトーンと根本的に矛盾していると思われてしまう可能性があります ダン・ダ・ダンそれまではやっていた。しかしその代わりに、サイエンス SARU チームは、命を奪われ、100 ものギザギザの破片に砕かれたシングルマザーの悲劇的な物語に、圧倒的な共感と美しさを吹き込みました。しかし、彼女の悲しみと怒りによって、彼女は真っ直ぐに引き裂かれた怪物に生まれ変わっただけでした。子供の悪夢から。これは、私が行った DAN DA DAN のエピソードの 1 つです。その芸術的ビジョンの純粋でありのままの力のおかげで、私はすでに何度も再訪しています。たとえ『DAN DA DAN』の他のすべての要素が何らかの形で不足していたとしても、この 10 分間のシーケンスだけで、すべての価値が 100 倍になったことでしょう。これは、私が一年を通じて経験できた最高の出来事の 1 つです。
©大森藤ノ・SBクリエイティブ/ダンまち5製作委員会
ケビン・コーマック
このすばの「役立たずの女神」に似た、バカな胸紐をつけたコメディリリーフキャラクターとして長い間嘲笑されてきたアクア、ダンまち シーズン 5 では、ついにヘスティアが恐ろしい愛の女神フレイヤとカルトのようなファミリアの手から最愛のベル・クラネルを救うために立ち上がるのが見られます。ダンまちの最大の強みの 1 つは、原作のライトノベル作家である大森藤ノによる神話の細部へのこだわりです。フレイヤが愛、豊饒、セックスの北欧の女神であるのに対し、ヘスティアは永遠の処女であり続けることを誓ったギリシャの女神です。ローマでは、彼女の同等物はヴェスタの処女で有名なヴェスタです。彼らの性質自体は互いに敵対しており、これはフレイヤの魅力に対するヘスティアの抵抗も説明しています。街の残りの部分がフレイヤのマインドコントロール下にある中、ヘスティアだけは使い魔の中でベルの本当の場所についての汚れのない記憶を保っています。
ヘスティアがベルを取り戻すには複数のエピソードが必要で、その間彼は苦しみます。彼を壊そうとするフレイヤの手によって、恐ろしいことになる。ヘスティアの最終的な勝利は、炉の女神としての彼女のアイデンティティの自然な結果として起こりました。「オラリオを炉に変える」という彼女の計画は、特定の日に分配されるすべての薪に彼女の血を注入し、彼女の魅力を消す力で街を覆いました。多くの伏線の集大成であるこのシークエンスは、大森監督のプロットの巧みさと、スタジオのJ.C.スタッフが原作に敬意と注意を払っていたことの証である。ヘスティアが街の上に腕を伸ばして立っているとき、すべての家、すべての囲炉裏が彼女の神聖な力で共鳴し、街を欺瞞と悪から浄化するとき、少々感情が高ぶるのを感じずにはいられません。私はきれいな色や高揚感のある音楽に影響されやすいのかもしれませんが、ヘスティアがベルを救うために女神としての力を実際に使うのを見るのは、力強い瞬間です。
©堀越耕平／集英社・僕のヒーローアカデミア製作委員会
MrAJCosplay
私たちは、多くの人が挫折する世界に生きていると言っても過言ではないと思います。社会の。そうです、完璧な社会はありませんし、住民全員の向上を目指して構築された社会もありません。悲しい現実ですが、私たちの多くは直接影響を受けない限り、自分の脳を押し出そうとします。しかし、だからこそ僕のヒーローアカデミアのシーズン7カレンは非常に重要です。社会から忘れられ傷ついた人々が、この番組の主な物語力を掻き立てている。これらの「悪役」は、私がこの 1 年を通して経験した中で、最も感情をつかみ、衝撃的な瞬間の中心にありました。
ダビの無視がどのようにして彼にひどい憎しみを生み出したのかについて話すことができました。文字通りにも比喩的にも、すべてを焼き尽くしようとします。しかし、私にとって最も意味のある瞬間は、うららかがついにトーガに手を差し伸べたときでした。トーガは簡単にシリーズ全体の中で私のお気に入りの一人になり、おそらく私の史上最も好きなアニメキャラクターの一人になりました。彼女が自分を不当に扱った社会に仕返すためにひどいことをしたのは間違いありませんが、私は彼女のバックストーリーが他のキャストと比べて最も共感でき、感情移入できると感じています。これは、皆の快適さのために自分の欲望を抑えざるを得なかった女の子の本当の姿です。彼女は、自分のありのままを扱えるほど成熟しておらず、思慮深くもなかった社会に生まれ、彼女を単に無邪気な少女として見るのではなく、人間のふりをする必要がある悪魔として彼女をレッテルを貼ることを選択しました。その結果は、彼女が生まれつき持っていた自然な生物学的欲求を10年以上抑圧し続けた後、彼女の最初の真の暴力行為が制御不能な爆発として飛び出したという自己成就的予言となった。しかし、観客にとって彼女は悲劇的ですが、社会はそれを、この少女に対するすでに歪んだ考えを正当化する必要がある証拠だとみなしています。
これと全く同じ状況に陥った特別支援が必要な子供たちと関わる者として、このパターンでは、トガがこの大きな物語のどこに当てはまるのか、そして彼女がおそらく現代の何に似ているのかという完全な文脈を理解するのは悲痛であることがわかりました。トガさんには、友達が必要だった。日常的なことについて話し合える人、笑顔を保つために時々少量の血を提供してくれる人が必要だった。うららかがついに手を伸ばして彼女を掴み、世界で一番かわいい女の子だと告げるこの瞬間は、とても感動的でした。なぜなら、これがほんの数年前に起こっていたら、これらのキャラクターはどちらもそうではなかったことがわかるからです。両方の言語での声の演技には、あまりにも多くの痛みと痛切さが伝わってきて、エピソードが終わった後、私は当然ながら手の中ですすり泣きました。構築からバックグラウンドで流れるおなじみのライトモチーフ、アニメーション、さらにはこれが完璧な解決策や勝利ではなかったという認識に至るまで、すべてがこの瞬間を、私が原作で読んだものを超えたものに引き上げました。これは今年の私のお気に入りの瞬間の 1 つというだけではなく、おそらくこれまでのアニメの中で私の最も好きな瞬間の 1 つです。
©Ayano武田、宝島社/Hibike Partners2024
Jeremy Tauber
一瞬、私はマユが反キリストであると本気で信じました。だって、彼女がやったのは、石のように冷たい殺人者だったからだ。自分自身を傷つけようとするこれらすべての無邪気な試みの根底には、自分の才能が久美子の才能を圧倒する可能性があることを理解しているマユがいました。誰もが欲しがるソロを掴もうとするのは誰にとっても決して簡単なことではないが（シーズン1のゆう子とレイナの口論がそれを早い段階で証明した）、マユがクミコの足元から敷物を引き抜くのを見るのは衝撃的だった。久美子は、実力主義の美徳を称賛しながらも、これまでと同じように理解を示そうと努め、良い学級委員長になろうと最善を尽くした。しかしクミコは、そのソロが自分以外の誰かのものであると信じて自分を欺くことは決してなかった。シーズンをもう一度見ると、マユがずっと密かに音楽の天才だったことがわかりますが、よく言われるように、後知恵は20/20です。
これは私にとって非常に劇的なガッツパンチだったので、ユーフォニアムの最後のエピソードを延期することに決めました。そうすることで、ショーが私を破壊することに備えることができました。まゆがオーディションの第2ラウンドでクミコに勝ったときは、まさに地獄のようだった。音！ユーフォニアムには、特定のキャラクターが計画にモンキーレンチを投げ込み、クミコにとって全体的な混乱を引き起こしたほど、適切な悪役自体がありませんでした。競争に加えて、最初は麗奈を理解するのに久美子が苦労し、希美とみぞれの間で何が問題になったのかを理解し、明日香のマスクを割り、奏の些細なやり方を変えた。久美子は繭を通して、どんなに無防備な人でもまだ自分より優れているかもしれない、いや、結局のところ三度は魅力ではないという事実と取り組まざるを得なくなった。そのような保証や「袋の中に」あるものは何もありません。そしてそれは飲み込むのが難しい錠剤です。
2024 年のベストアニメをもっと詳しく見る 開示: 株式会社カドカワの完全子会社であるカドカワ ワールド エンターテイメント (KWE) は、アニメ ニュース ネットワーク LLC の過半数の所有者です。この記事で言及されている企業のうち 1 社以上は、角川グループ企業の一部です。
