C’è una buona probabilità che il particolare sottogenere a cui appartiene Tadaima, Okaeri abbia spaventato molti spettatori. La serie, basata sul manga omonimo di Ichi Ichikawa, è ciò che è noto come”omegaverse”, un sottogenere su cui le persone hanno opinioni precise. Basandosi sulla confutata teoria del lupo alfa (che postulava che i branchi di lupi avessero un leader designato, o alfa; lo studio era viziato perché esaminava i lupi in cattività, sebbene questa sia la versione breve-breve), il modo più semplice di pensarci è come un modo per gli scrittori di slash fiction di consentire alle loro navi preferite di avere figli biologici. Secondo la tradizione originale dell’omegaverso, gli omega maschi possono rimanere incinti e avere figli; da allora le cose si sono espanse in modo che ora ci siano anche storie di omegaverse eterosessuali. (E, naturalmente, la narrativa tradizionale sui lupi mannari che utilizza ancora la teoria sfatata del lupo alfa, come la serie romantica paranormale Alpha e Omega di Patricia Briggs.) Il lungo e breve è che le storie dell’omegaverso possono mettere le persone a disagio per una serie di ragioni. , non ultimo il fatto che, come qualsiasi altro sottogenere romantico, può incorporare elementi non consensuali basati sul”non riesce a controllarsi!”tropo.
Quindi non posso incolpare nessuno che abbia visto”Omegaverse”e abbia deciso che lo spettacolo non era per lui. Non è un sottogenere verso cui gravito, ma parte della gioia di recensire i media è la scoperta di una serie che sfida le tue aspettative. Tadaima, Okaeri potrebbe essere un omegaverso, ma ciò non significa che non sia anche una delle storie familiari di spaccati di vita più dolci che abbia visto negli ultimi anni. Gioca anche con la formula dell’omegaverso in modi che normalmente non vediamo. Sì, le persone sono identificate in base al genere, alla sessualità e al tipo, il che significa che sono divise in alfa, beta e omega, come è la norma del genere. Ma mentre la maggior parte delle storie del genere ritengono che alfa e omega siano un accoppiamento inevitabile (se non desiderato, data la fertilità degli omega), questa usa le tre categorie come sostituto del tipo di discriminazione che vediamo. nel nostro mondo. Masaki e Hiromu vengono discriminati, o almeno guardati con sospetto, perché sono una coppia mista: Masaki è un omega mentre Hiromu è un alfa. La loro relazione e il successivo matrimonio hanno portato Hiromu a essere rinnegato prima dell’inizio della storia, e le persone sono apertamente scioccate e/o a disagio quando scoprono che è sposato con un omega. Masaki, nel frattempo, è stato trattato come se fosse incredibilmente fragile dai suoi genitori beta, che erano scioccati all’idea di avere un figlio di tipo diverso. È cresciuto con un senso di paura per se stesso e per il modo in cui il mondo lo avrebbe trattato, portandolo a sentirsi indegno.
Questo tema della discriminazione serpeggia silenziosamente attraverso la serie. Lo vediamo nelle famiglie di entrambi i mariti – quella di Masaki è più sottilmente sconvolta dal suo matrimonio, dal momento che sostanzialmente avevano scelto per lui un coniuge diverso, “più sicuro” – ma in modo più solido in una trama di fine serie su Hikari che fa amicizia con un altro ragazzino.. Hikari e Michiru si incontrano in un parco e diventano subito amiche quando Hikari pensa che il ciuffo ribelle di Michiru assomigli a un gambo di pomodoro (questo spettacolo capisce molto bene la stranezza dei bambini piccoli), e Masaki diventa amico anche del padre del ragazzino. Si sono recentemente trasferiti nella zona in seguito alla morte di sua moglie, e il signor Mochizuki è sollevato di incontrare un altro omega. Sa che Masaki è sposato, ma presume che anche Hiromu sia un omega, perché è così che”dovrebbero”funzionare le cose, e anche la sua defunta moglie era un omega. Quando scopre che Hiromu è un alfa e che anche Hikari lo è, va nel panico e tenta di interrompere ogni comunicazione, il che ovviamente significa separare due bambini che non capiscono perché non possono più essere amici.
Se hai mai sperimentato questo tipo di discriminazione, il tutta la cosa è terribilmente familiare. Hikari è stato cresciuto da due genitori adoranti, ha conquistato il suo permaloso nonno e la sua personalità solare gli ha permesso di fare amicizia ovunque vada. Michiru è il migliore amico che si è fatto, una persona che ama, e anche se avesse capito l’intera distinzione alfa/omega, i suoi genitori sono la prova che non ha importanza. Michiru, d’altra parte, mostra più familiarità con la paura di suo padre, mostrando ciò che probabilmente Masaki ha vissuto da bambino; anche all’età di due o tre anni capisce che in qualche modo è diverso e deve essere protetto. È solo quando vede Hikari scoppiare in lacrime che inizia a ribellarsi, affermandosi per quella che sembra essere la prima volta. Sta imparando che le cose possono e dovrebbero cambiare e che più di ogni altra cosa aiuta a portare a casa il messaggio della serie secondo cui la paura deve passare in secondo piano rispetto all’amore.
Questo potrebbe far sembrare la serie pesante, ma non è così; sebbene abbia alcuni temi pesanti, al centro, questa è una storia calda su una famiglia che fa le sue cose quotidiane. Hikari e più tardi la sua sorellina Hinata sono le principali attrazioni, e la serie ha molte delle stesse note di School Babysitters nel modo in cui le descrive. Hikari è un fascio di energia, generalmente allegro ma anche riconoscibilmente un bambino; ha i capricci, si spaventa e ha sicuramente un senso esagerato delle proprie capacità. In un episodio, lo scopriamo scrivere lettere (più o meno) a qualcuno che chiama il suo migliore amico, per poi partire con Masaki e Hinata per consegnargliele; nella scena successiva lo vediamo aggrappato alle gambe di Masaki piangere di paura perché il”migliore amico”è il golden retriever in fondo alla strada che ama, ma di cui è assolutamente terrorizzato allo stesso tempo. Hinata, nel frattempo, ha tutto l’allegro caos della nuova mobilità, facendosi strada con i bulldozer e occasionalmente rimanendo intrappolata sotto le cose. Sono carini, ma non troppo, e anche se sono ancora rappresentazioni idealizzate di bambini piccoli, la storia è comunque abbastanza giusta da far sì che guardarli sia un piacere.
Lo svantaggio principale è che i valori di produzione non sono spettacolari. L’animazione è spesso limitata e la tavolozza dei colori pastello può sembrare molto sbiadita. È molto bello che i bambini siano tipicamente vestiti con abiti di genere neutro, ma tutta la geometria pastello fluttuante sembra un tentativo di distrarre da corpi goffi e animazioni instabili. Fortunatamente il cast vocale può compensare questi problemi, in particolare i doppiatori di Hikari e Masaki, ma questo non è uno di quegli spettacoli che guardi per le illustrazioni e le animazioni stellari-o anche per le immagini delle rane, che sono prevalenti. (“Okaeri”condivide una sillaba della parola giapponese per”rana”, motivo per cui ne vediamo così tanti.)
Nonostante i problemi visivi, Tadaima, Okaeri è un caloroso abbraccio di spettacolo. È omegaverse, ma non è questo il suo principale fascino; Masaki avrebbe potuto benissimo essere trans e la storia sarebbe rimasta sostanzialmente la stessa. Fondamentalmente, questo è uno spettacolo su una famiglia, una famiglia che si ama, lo mostra con affetto fisico casuale e vive la propria vita insieme. C’è qualcosa di meraviglioso in questo e, se ti sembra allettante, ti esorto a mettere da parte il genere e i valori di produzione e a dare una possibilità a questo.
