Il volume 13 è una strana miscela di elementi e concetti nuovi che stupiscono visivamente pur essendo a posto per il resto.
Odio sembrare un disco rotto, ma molti degli stessi punti di forza e di debolezza visti qui hanno fa parte della serie dal volume 10. C’è molto di cui divertirsi, soprattutto con le illustrazioni e il design dei personaggi. Il mezzo è usato bene e la nuova ambientazione è una grande novità per la serie, fornendo ambienti e concetti nuovi. La questione in corso rimane se tutte queste nuove idee e personaggi guadagneranno lo stesso terreno nell’ammirazione dei lettori degli archi precedenti e se sembra che tutti i soggetti coinvolti stiano semplicemente facendo di più perché, ehi, perché fermarsi?
La Terra degli Asura è l’elemento centrale di questo volume. In Fist of the North Star Kenshiro ha viaggiato per tutta la zona desolata, vagando da un ambiente all’altro, ma questa è la prima volta che compie il viaggio verso un luogo davvero nuovo. Questo è un momento fondamentale in sé e per sé. Offre a Tetsuo Hara e Borunson la licenza di creare nuovi concetti, stabilire nuove aspettative e fare una svolta significativa rispetto a ciò che è accaduto prima.
Inizialmente ottengono un discreto rendimento da queste nuove idee. È piuttosto sorprendente vedere Tetsuo Hara disegnare vasti mari e oceani dopo anni di Kenshiro disegnato sugli sfondi aspri e sabbiosi del mondo che conoscevamo. Non è trascurato in questo senso, ma sono sicuro che non sarà una sorpresa per te, caro lettore. Gli oceani sono neri e spietati, si dibattono sulla pagina nonostante siano immagini fisse. La nave su cui Kenshiro viaggia per raggiungere la Terra di Asura è enorme, poiché questo oceano imita la terra permettendo solo ai più forti di sopravvivere.
Otteniamo una rielaborazione completa della popolazione media nella Terra di Asura. Nella terra desolata a cui eravamo abituati, molte delle persone comuni erano civili sfortunati terrorizzati da pochi forti ed elitari. Certo c’erano eserciti di guerrieri muscolosi e truccati, ma venivano sempre descritti come meno numerosi rispetto alle fasce di sopravvissuti che punteggiavano i villaggi o servivano come schiavi in varie roccaforti. La Terra degli Asura invece ha in realtà solo due occupazioni: chi uccide e chi viene ucciso. Ogni uomo è addestrato fin dall’infanzia per avere successo o perire, e anche all’interno di questi ranghi ci sono ulteriori stratificazioni di potere.
Questi elementi si fondono in una reputazione davvero piuttosto spaventosa. Mari aspri, terre aspre, gente aspra: la leggenda della Terra di Asura incombe in questi primi capitoli.
Purtroppo, questo effetto inizia a svanire piuttosto rapidamente. Una volta che Kenshiro arriva nella Terra di Asura e inizia a fare i suoi soliti imbrogli (prendere a pugni le persone finché non esplodono, essere il ragazzo più figo di sempre-sai, cose tipiche di Kenshiro), finisce per non sembrare poi così diverso dalla terra desolata che ha appena lasciato.. Kenshiro finisce comunque per camminare in un paesaggio per lo più vuoto interrotto da alcuni sotterranei di tortura ultra-bizzarri, combattendo i cattivi e facendo le sue solite cose. In teoria è tecnicamente diverso, ma in pratica è più o meno lo stesso Pugno della Stella Polare.
…il che non è un problema, intendiamoci!”Oh no, non più capitoli di uno dei più grandi racconti di combattimento shonen mai raccontati”, è una lamentela che non mi sentirai mai pronunciare. Ma vale la pena sottolineare che, nonostante tutta l’ulteriore impostazione e preparazione per stabilire nuove norme, questo non sembra significativamente diverso da quanto accaduto prima. In questo senso, è facile capire perché le persone criticano questo tratto della serie dopo la battaglia finale con Raoh.
Oppure è la battaglia finale con Raoh? Nel testo circolano già alcune voci sul fatto che Raoh sia il leggendario guerriero. Sono solo dicerie o tornerà? Non te lo rovinerò se non lo sai già. Detto questo, anche nel testo della serie l’ombra di Raoh incombe su tutto ciò che sta accadendo, e questo rende difficile sfuggire a questi paragoni.
Uno dei nuovi personaggi più straordinari è Shachi. Shachi è un altro compagno dai capelli lunghi di Kenshiro ed è più interessante di quanto sembri a prima vista. A prima vista, potresti temere che sia una pallida imitazione di Rei, Toki o Shu. I lunghi capelli di Shachi sono stati certamente adattati all’inflazione. Ma in realtà riesce a trovare un’identità distinta nonostante il breve tempo trascorso con Kenshiro, principalmente perché esercita uno stile gemello dell’Hokuto Shinken: Hokuto Ryuken. Questa è una situazione in cui la nuova isola crea effettivamente opportunità di narrazione che sono abbastanza uniche senza scuotere troppo la barca. È logico che la scuola di Hokuto abbia percorsi di comprensione ramificati separati da principali caratteristiche geografiche. Penso che il motivo per cui Gento Koken sia stato un fiasco per me è che era difficile acquistare questo nuovissimo stile esistente così vicino agli altri due stili principali che avevano dominato la narrativa per così tanto tempo. Qui abbiamo uno stile nuovo ma non del tutto nuovo con una ragione chiara per la sua separazione: è fantastico!
I disegni sono eccellenti come sempre. Suono su questo tamburo da sempre, ma se vuoi vedere un’arte straordinaria e una profonda comprensione del mezzo comico, eccola qui. Anche quando Tetsuo Hara attinge in modo così evidente a riferimenti esterni, riesce a farli sembrare distinti. Certo, Kenshiro assomiglia a Stallone in Cobra, ma assomiglia anche a Kenshiro che realizza lo stesso outfit di base senza che sembri un cosplay imbarazzante. È roba magistrale, insieme al solito sangue e alla grande azione.
Il volume è un pacchetto forte, ma allo stesso tempo, non biasimerei qualcuno se pensa che ci siano rendimenti decrescenti in quest’ultima era di la corsa.
