Data: 27 aprile 2022 20:33
Pubblicato da Joe
La brava gente del Royal Shakespeare Company ha appena rivelato che eseguiranno una produzione dal vivo di My Neighbor Totoro.
La produzione arriverà sul palco del Barbican di Londra questo autunno 2022. Basata sull’iconico e molto influente film d’animazione di Hayao Miyazaki, la performance è stata portata da Joe Hisaishi che ha composto la musica originale per Totoro ed è un collaboratore a lungo termine dello Studio Ghibli. L’adattamento di RSC è stato scritto dal drammaturgo Tom Morton-Smith. Lo spettacolo sarà caratterizzato anche da vari burattini. Non è ancora chiaro come sarà ritratto il peloso re della foresta Totoro, o come gestiranno il gattobus!
Il mio vicino Totoro giocherà una stagione rigorosamente limitata di 15 settimane dall’8 ottobre 2022 al 21 gennaio 2023.
I prezzi dei biglietti vanno da £ 20 a £ 85, con un massimo di due biglietti a metà prezzo per ogni adulto pagante a prezzo intero. Valido per tutti gli spettacoli escluso il sabato sera. Vari sconti sono offerti anche per prenotazioni di classi, scuole, college e università del Regno Unito, gruppi di 10+. Ci sono anche biglietti speciali TikTok da £ 10 per ragazzi di età compresa tra 14 e 25 anni.
I biglietti sono disponibili dal 9 maggio 2022 per gli RSC Patrons di alto livello, con i biglietti saranno disponibili per i vari livelli di patron RSC fino alla loro pubblicazione al pubblico giovedì 19 maggio 2022. Biglietti prenotabili online dalle 10:00.
Abbiamo visto solo il materiale in anteprima, ma abbiamo tutte le ragioni per credo che questa sarà una produzione molto speciale.
Questa non è la prima volta che i lavori dello Studio Ghibli e Hayao Miyazaki salgono sul palco nel Regno Unito. Nel 2016 Southwark Playhouse ha creato una versione di Kiki’s Delivery Service, basata sul libro originale. Ha avuto un tale successo che è tornato per una seconda serie nel 2017. Mentre nel 2013 la Whole Hog Theatre Company ha creato un adattamento teatrale della principessa di Hayao Miyazaki Mononoke.
Mentre più recentemente un adattamento teatrale di La città incantata si sta rivelando un enorme successo in Giappone.
Storia completa
Comunicato stampa come segue:
ROYAL SHAKESPEARE COMPANY ANNUNCIA NUOVE PRODUZIONI PER L’INVERNO 2022
Joe Hisaishi e la Royal Shakespeare Company presentano la prima mondiale di My Neighbor Totoro dello Studio Ghibli in collaborazione con Improbable e Nippon TV. Adattato per il teatro da Tom Morton-Smith dal lungometraggio d’animazione di Hayao Miyazaki, la produzione debutterà al Barbican di Londra nell’ottobre 2022. L’acclamato adattamento di David Edgar di Canto di Natale di Charles Dickens ritorna al Royal Shakespeare Teatro, Stratford-upon-Avon. Diretto da Rachel Kavanaugh.
La Royal Shakespeare Company (RSC) ha annunciato oggi tutti i dettagli del suo programma festivo di produzioni per l’inverno 2022, inclusa la prima mondiale dell’adattamento teatrale di My Neighbor Totoro dello Studio Ghibli, che aprirà al Barbican di Londra per una tiratura rigorosamente limitata dall’8 ottobre 2022, oltre al ritorno dell’acclamato adattamento di David Edgar di Canto di Natale di Charles Dickens al Royal Shakespeare Theatre di Stratford-upon-Avon dal 26 ottobre 2022.
La direttrice artistica ad interim Erica Whyman ha dichiarato:”Sono entusiasta di annunciare questi due spettacoli magici per le famiglie. Continuano le tradizioni distinti di RSC di centrare l’immaginazione e la resilienza dei bambini e celebrare la possibilità di cambiamento. Dopo molti anni di sviluppo, sono orgoglioso che la nostra collaborazione con Joe Hisaishi e lo Studio Ghibli stia prendendo il volo al Barbican in quello che è destinato a diventare un teatro rivoluzionario e spettacolare evento ical e felici che Phelim McDermott farà finalmente il suo debutto in RSC. Nel frattempo, a Stratford, il Canto di Natale di David Edgar nell’incantevole messa in scena di Rachel Kavanaugh sembra più opportuna che mai: un appello spiritoso e gioioso per un mondo più gentile.”
IL MIO VICINO TOTORO
Sabato 8 ottobre 2022-Sabato 21 gennaio 2023
Presentato dal produttore esecutivo Joe Hisaishi e dalla Royal Shakespeare Company (RSC), My Neighbor Totoro aprirà presso l’iconico Barbican per una stagione di 15 settimane da sabato 8 ottobre 2022 a sabato 21 gennaio 2023 con serata stampa martedì 18 ottobre 2022. La prenotazione prioritaria aprirà dalle 10:00 di lunedì 9 maggio 2022, con l’apertura delle prenotazioni pubbliche alle 10:00 di giovedì 19 maggio 2022.
Il celebre film d’animazione del 1988 di Hayao Miyazaki (Spirited Away) sarà portato sul palco dal suo compositore originale Joe Hisaishi in una nuova pietra miliare adattamento dell’RSC (Matilda The Musical) scritto dal drammaturgo Tom Morton-Smith (Oppenheimer).
Questa incantevole storia di formazione esplora il magico mondo fantastico dell’infanzia e il potere trasformativo dell’immaginazione, mentre segue un’estate straordinaria nella vita delle sorelle Satsuki e Mei.
Per essere più vicini a la madre mentre si riprende da una malattia in un ospedale di convalescenza rurale, il padre trasferisce la famiglia in campagna. Mentre le ragazze esplorano il loro bellissimo nuovo ambiente, Mei incontra creature magiche e l’antico protettore della foresta che chiama Totoro.
Sebbene Satsuki all’inizio non creda alla sua sorellina, presto entrambe vengono travolte avventure emozionanti con i loro nuovi vicini, trasportati in un regno di spiriti, folletti e meraviglie naturali a lungo dimenticato.
Joe Hisaishi, produttore esecutivo e compositore originale di My Neighbor Totoro, ha detto:
“In Giappone, molte persone sono appassionate di teatro e musical, ma non ci sono spettacoli o musical giapponesi originali eseguiti nel mondo.”Totoro”è un’opera giapponese famosa in tutto il mondo, quindi questo adattamento teatrale potrebbe avere il potenziale per raggiungere un pubblico globale. Questo è quello che ho pensato e ho detto al signor Miyazaki”Voglio vedere uno spettacolo del genere”e lui ha detto”sì, solo se lo farai”.
“Questa responsabilità è un compito enorme, ma abbiamo scelto di lavorare con la Royal Shakespeare Company, una società globale y azienda prestigiosa, e con il loro supporto possiamo realizzarlo. Sono lieto che l’RSC sia diventato il nostro partner perché mi sento molto in comune tra la qualità dell’RSC e l’estetica del signor Miyazaki. Questo è un progetto innovativo. Phelim McDermott è un regista meraviglioso e il suo team è entusiasta, creativo e molto laborioso. Amano Totoro e il senso di anticipazione è alto.
“Sono stato coinvolto nel film d’animazione originale, quindi sono fermamente convinto di non danneggiare il film. Se la storia è universale, come credo sia-avrà una portata globale anche se viene eseguito da persone di diversa estrazione culturale che parlano lingue diverse. Ne ero sicuro-e quindi abbiamo scelto di aprire fuori dal Giappone. Per me questo era importante. È fondamentale mantenere le distanze con film ma è anche importante avere nuovi incontri. Ecco perché mi fido di questo progetto. Credo che sarà un grande spettacolo.”
Diretto da Phelim McDermott con scenografia di Tom Pye, costumi di Kimie Nakano, luci di Jessica Hung Han Yun e movimento di You-Ri Yamanaka, la produzione sarà caratterizzata da pupazzi creati da Basil Twist e musica dall’iconica colonna sonora di Joe Hisaishi in una nuova orchestrazione di
La produzione è supportata dalla casa di lusso spagnola LOEWE, Headline Sponsor di My Neighbor Totoro, il cui legame con lo Studio Ghibli è iniziato nel 2021 con la creazione di una capsule collection ispirata dal film d’animazione originale.
A CHRISTMAS CAROL
Da mercoledì 26 ottobre 2022 a domenica 1 gennaio 2023
Dopo la sua anteprima a al Royal Shakespeare Theatre nel 2017, l’adattamento di grande successo di David Edgar dell’amatissimo racconto classico di Charles Dickens A Christmas Carol fa un gradito ritorno a Stratford-upon-Avon questo Natale da mercoledì 26 ottobre 2022 a domenica 1 gennaio 2023.
Descritto da The Telegraph come”un risultato magnifico”, l’adattamento socialmente consapevole della favola classica di Dickens di David Edgar è stato inaugurato nel 2017 con il plauso della critica al Royal Shakespeare Theatre, dove ha suonato per vendere-fuori pubblico. La produzione è stata poi ripresa l’anno successivo a causa della richiesta del pubblico.
Questa festosa storia di redenzione e compassione segue il freddo uomo d’affari Ebenezer Scrooge, che-nel corso di una spettrale notte di Natale-impara a compatirsi e amare il prossimo, ma basta?
Il drammaturgo David Edgar ha detto:
“Da giovane drammaturgo negli anni’80 è stato un privilegio trevor Nunn mi ha chiesto di adattare il romanzo relativamente sconosciuto ma brillante di Charles Dickens Nicholas Nickleby per l’RSC. Quasi 40 anni dopo, sono stato felice di essere invitato a tornare, per adattare quella che probabilmente è la storia più amata e conosciuta di Dickens.
“Nel 1843, Dickens lesse un rapporto parlamentare sulle condizioni dei bambini nelle miniere e nelle fabbriche di quelli che furono giustamente chiamati gli anni Quaranta affamati, e decise di scrivere un opuscolo politico arrabbiato, da pubblicare quel Natale , chiedendo la riforma. Entro la fine dell’anno aveva prodotto non un volantino ma una storia universale di come la benevolenza sia più forte dell’avidità. Volevo mettere Dickens e le sue ambizioni in primo piano nell’adattamento. Nella meravigliosa produzione di Rachel Kavanaugh, che combina un set glorioso con coreografie e colonne sonore sbalorditive, vediamo Dickens costruire la sua storia davanti ai nostri occhi.
“Quando abbiamo presentato in anteprima lo spettacolo nel 2017, milioni di persone facevano già affidamento sul cibo banche e mendicanti infestavano le strade cittadine. Il Covid e la crisi del costo della vita hanno reso la disuguaglianza economica-e la povertà cruda-una realtà ancora più urgente. Eppure-nel modo in cui la nazione si è unita attorno al SSN per combattere la pandemia-siamo stati ha ricordato l’altruismo e la generosità dello spirito che sta al centro della storia perennemente ottimista di Dickens.”
David Edgar scrive opere teatrali professionalmente dal 1971. È uno dei più grandi artisti del Regno Unito drammaturghi viventi, la ricca storia di David con l’RSC abbraccia oltre quattro decenni, rendendolo lo scrittore vivente più prodotto della compagnia fino ad oggi.
Le sue opere originali per l’RSC includono: Destiny (1976); Maydays (1983, ripreso in una nuova versione nel 2018 per la regia di Owen Horsley); Pentecoste (1994, trasferimento allo Young Vic, Londra, 1995); Il dilemma del prigioniero (2001); Written on the Heart (2011, trasferito al Duchess Theatre, Londra, 2012) e A Christmas Carol, il suo primo adattamento di Dickens dalla produzione pluripremiata di The Life and Adventures of Nicholas Nickleby nel 1980, presentata per la prima volta all’Aldwych Theatre prima di trasferirsi a Broadway nel 1981, dove ha vinto il premio The Society of West End Theatre e Tony per”Miglior opera teatrale”. Nel 2019, David ha scritto ed eseguito la sua mostra personale Trying It On, che è stata in tournée al Birmingham Rep, all’RSC’s The Other Place, al Royal Court Theatre Upstairs e al Traverse Theatre durante il Festival di Edimburgo 2019 e in tournée.
A Christmas Carol è diretto da Rachel Kavanaugh e disegnato da Stephen Brimson Lewis con le luci di Tim Mitchell. Sound Design è di Fergus O’Hare con Movement di Georgina Lamb.
La produzione è supportata da Pragnell, lo sponsor principale di A Christmas Carol. La sesta generazione di gioiellieri a conduzione familiare fondata da Stratford-upon-Avon è un sostenitore di lunga data del lavoro dell’RSC. Charlie Pragnell ha dichiarato:”Pragnell è orgoglioso di annunciare una nuova partnership con la Royal Shakespeare Company, sponsorizzando le produzioni nei prossimi anni, a partire da A Christmas Carol. Siamo lieti e onorati di supportare l’RSC che arricchisce la vita ampliando la comprensione dei testi di Shakespeare funziona in tutto il mondo.”
FINE
INFORMAZIONI ELENCHI:
IN VENDITA
RSC Artisti Circle e Gold Patrons
Lunedì 9 maggio
RSC Silver Patron
Martedì 10 maggio
RSC Bronze Patron/Barbican Patron
Mercoledì 11 maggio
Membri RSC e Abbonamento Barbican Plus
Giovedì 12 maggio
Abbonati RSC e Membri Barbican
Venerdì 13 maggio
Prenotazione pubblica
Giovedì 19 maggio
BARBICAN
Joe Hisaishi e la Royal Shakespeare Company presentare in anteprima mondiale MY NEIGHBOR TOTORO
In collaborazione con Improbable e Nippon TV
Adatta per il palco di Tom Morton-Smith dal lungometraggio d’animazione di Hayao Miyazaki
Sabato 8 ottobre 2022-Sabato 21 gennaio 2023
Serata stampa: martedì 18 ottobre 2022, 19:00
Lunedì-Sabato, 19:00
Giovedì e sabato matinée, 14:00 (dal 20 ottobre)
Barbican, Silk Street, Londra EC2Y 8DS
Barbican Box Office: 020 7638 8891 oppure visita totoroshow.com
Twitter/TikTok: @totoro_show
Instagram/Facebook: @totoroshow/TotoroShow
#Totoroshow
#FindYourSpirit
Biglietti da £ 20 a £ 72,5 con un numero limitato di posti Premium disponibili a £ 85 e £ 95
Prezzi ridotti per l’anteprima: £ 10 di sconto su tutti i prezzi
Tariffe per gruppi e scuole disponibili su spettacoli selezionati
I posti giornalieri saranno disponibili a £ 20
£ 10 biglietti disponibili per i ragazzi dai 14 ai 25 anni tramite il programma RSC TikTok £ 10 Tickets.
Tieni presente che non ci saranno spettacoli giovedì 22 dic (senza matinée), sab 24 dic, lun 26 dic, sab 31 dic an d lun 2 gen (senza sera)
TEATRO REALE DI SHAKESPEARE
UN CANTO DI NATALE
Di Charles Dickens, adattato da David Edgar
mercoledì 26 ottobre 2022-domenica 1 gennaio 2023
Serata stampa: martedì 8 novembre 2022 19:00
Lunedì-sabato, 19:15
Giovedì e sabato matinée, 13:15 pm (da sabato 5 novembre)
Spettacoli domenicali: 4, 11, 18 dicembre 2022 e 1 gennaio 2023 14
Royal Shakespeare Theatre, Waterside, Stratford-upon-Avon CV37 6BB
Biglietteria RSC: 01789 331111 www.rsc.org.uk
Twitter/Instagram: @TheRSC
#RSCCarol
L’RSC è sostenuto con finanziamenti pubblici dall’Arts Council England
Il lavoro dell’RSC è sostenuto dal Culture Recovery Fondo
RSC è generosamente supportato da RSC America
LOEWE è lo sponsor principale di My Neighbor Totoro
Miranda Curtis CMG-Lead Production Supporter di My Neighbor Totoro
TikTok £ 10 biglietti per 14-25 anni sponsorizzati da TikTok
Il lavoro del Dipartimento letterario della RSC è generosamente sostenuto da The Drue e H.J. Heinz II Charitable Trust
Royal Shakespeare Company (RSC)
The Royal Shakespeare Company crea teatro di livello mondiale, realizzato a Stratford-upon-Avon e condiviso in tutto il mondo, eseguendo opere di Shakespeare e dei suoi contemporanei, oltre a commissionare una gamma eccezionalmente ampia di opere originali a scrittori contemporanei. Il nostro scopo è garantire che Shakespeare sia per tutti e lo facciamo sbloccando il potere delle sue opere e delle esibizioni dal vivo, in tutto il Regno Unito e in tutto il mondo.
Crediamo che la vita di tutti sia arricchita dalla cultura e creatività. Abbiamo formato generazioni dei migliori registi teatrali e continuiamo a coltivare il talento del futuro. I nostri programmi di apprendimento trasformativo raggiungono oltre mezzo milione di giovani e adulti ogni anno e, attraverso il nostro programma creativo e pubblico, creiamo progetti con e per le comunità che storicamente non si sono impegnate con il nostro lavoro. Siamo leader nelle tecnologie creative immersive e nello sviluppo digitale.
Siamo fieri di innovazione, diversità ed eccellenza sul palco e siamo determinati a cogliere l’opportunità di diventare un’azienda ancora più inclusiva, progressista, pertinente e organizzazione ambiziosa.
Ci impegniamo a essere un teatro per l’insegnamento e l’apprendimento, in cui creiamo un teatro di livello mondiale per, con e da parte del pubblico e dei produttori teatrali di tutte le età. Forniamo formazione a teatranti e professionisti artistici emergenti e affermati, insegnanti e giovani. Condividiamo l’apprendimento in modo formale e informale. Incorporiamo formazione e ricerca in tutta la nostra azienda, lavoro e processi.
Riconosciamo l’emergenza climatica e lavoriamo duramente per incorporare la sostenibilità ambientale nelle nostre operazioni, nel lavoro creativo e nelle pratiche commerciali, impegnandoci a ridurre continuamente le nostre emissioni di carbonio footprint.
Keep Your RSC supporta la nostra missione di creare il teatro al meglio, sbloccare Shakespeare e trasformare le vite. Migliaia di generosi membri del pubblico, fondi, fondazioni e partner hanno supportato Keep Your RSC dal 2020, insieme a un prestito di 19,4 milioni di sterline dal Culture Recovery Fund, siamo entusiasti di accogliere nuovamente il pubblico. Ci vorrà tempo per riprendersi, per riaprire tutti i nostri teatri e molti anni per ripagare il prestito e il sostegno e la generosità del nostro pubblico è più importante che mai. Si prega di donare su rsc.org.uk/donate
Studio Ghibli
Lo Studio Ghibli è stato fondato nel 1985 dai registi di film d’animazione Isao Takahata e Hayao Miyazaki e ha ha prodotto ventiquattro lungometraggi. La maggior parte dei film dello Studio Ghibli si è classificata al primo posto al botteghino in Giappone nell’anno in cui è stata rilasciata.
La città incantata dello studio (2001), Il castello errante di Howl (2004) e Princes Mononoke (1997) sono tra i primi 10 film di incassi del Giappone. I film dello Studio Ghibli hanno ottenuto numerosi premi e il plauso della critica da critici cinematografici e specialisti dell’animazione di tutto il mondo. Spirited Away è stato premiato con l’Orso d’oro come miglior lungometraggio al Festival Internazionale del Cinema di Berlino del 2002 e ha vinto gli Academy Awards 2002 come miglior film d’animazione. Nell’ottobre 2001, lo Studio Ghibli, in collaborazione con The Tokuma Memorial Cultural Foundation for Animation, ha fondato il Museo Ghibli, Mitaka, progettato da Hayao Miyazaki.
The Wind Rises (2013), The Tale of Princes Kaguya ( 2013), When Marnie was There (2014) e The Red Turtle (2016) hanno guadagnato allo studio quattro nomination consecutive agli Academy Awards come miglior film d’animazione. L’ultimo film dello studio, Earwig and the Witch, era una selezione ufficiale per il Festival di Cannes 2020.
Improbable
Improbable sono improvvisatori pionieri, creatori fantasiosi , collaboratori fantasiosi, autentici facilitatori di conversazione.
Improbable è guidato dai direttori artistici Phelim McDermott e Lee Simpson e occupa uno spazio vitale nel panorama del teatro britannico. Al centro della loro pratica artistica c’è l’improvvisazione. Che si tratti di performance, prove o sviluppo Improbabile utilizzare la pratica e la filosofia dell’improvvisazione nel processo di creazione.
Improbabile hanno messo in scena spettacoli epici come Sticky, che è stato visto da oltre 250.000 persone, classici teatrali come The Tempest at Northern Stage e l’Oxford Playhouse, marionette intime come Animo negli studi di tutto il paese, adattamenti come Theatre of Blood al National Theatre, trionfi operistici come Satyagraha e Olivier e Akhnaten, vincitore di un Grammy Award, alla English National Opera, Londra e al Metropolitan Opera, New York, progetto di improvvisazione femminile Permission Improbable che alimenta una cultura dell’improvvisazione coltivata da donne e produzioni completamente improvvisate come Lifegame che è stata in tournée a livello internazionale e al National Theatre. I nostri programmi sono eventi dal vivo che incoraggiano la conversazione tra noi e il nostro pubblico.
Nippon TV
Nippon TV è la principale emittente di intrattenimento multipiattaforma e campione di ascolti del Giappone, in quanto nonché proprietario del gigante dello streaming Hulu in Giappone. Oltre il 90% dei suoi contenuti IP è interamente di proprietà di Nippon TV e l’azienda è stata attiva nel portare i propri contenuti sul mercato internazionale sotto forma di programmi, formati già pronti e attraverso partnership di coproduzione.
Uno dei maggiori successi per il miglior produttore nazionale di tutti i generi di programmazione è il Dragons’Den/Shark Tank, vincitore dell’Emmy Award, un format di business show di successo globale che ha 45 versioni in più di 186 paesi in tutti i continenti del mondo. Inoltre, la loro serie drammatica di successo Mother ha anche ottenuto un successo globale come il formato con sceneggiatura più esportato al di fuori dell’Asia, con vendite in formato in Corea del Sud, Turchia, Ucraina, Francia, Tailandia, Cina, Indonesia e Spagna.
Block Out è un format game show ricco di azione che è stato adattato in Thailandia, Indonesia, Vietnam, Spagna e Olanda. Il pluripremiato formato senza sceneggiatura Mute it! e Sokkuri Sweets sono stati entrambi prodotti nei Paesi Bassi. Sokkuri Sweets/Eye Candy è su The Roku Channel negli Stati Uniti, nel Regno Unito e in Canada. Come evidente dal successo dell’azienda, Nippon TV sta sfruttando la sua ambita piattaforma per rivoluzionare i media digitali in un settore in continua evoluzione per consolidare la propria presenza e il proprio marchio come leader mondiale dei media.
Arts Council England
Arts Council England è l’ente nazionale per lo sviluppo delle arti e della cultura in tutta l’Inghilterra, che lavora per arricchire la vita delle persone. Supportiamo una serie di attività nelle arti, nei musei e nelle biblioteche: dal teatro all’arte visiva, dalla lettura alla danza, dalla musica alla letteratura, dall’artigianato alle collezioni. La grande arte e cultura ci ispira, ci unisce e ci insegna su noi stessi e sul mondo che ci circonda. In breve, migliora la vita. Tra il 2018 e il 2022, investiremo 1,45 miliardi di sterline di denaro pubblico dal governo e circa 860 milioni di sterline dalla lotteria nazionale per aiutare a creare queste esperienze per quante più persone possibile in tutto il paese. www.artscouncil.org.uk
LOEWE
Creata in Spagna nel 1846, LOEWE è una delle principali case di lusso del mondo da quasi 180 anni. Dal 2013, sotto la guida del direttore creativo Jonathan Anderson, il brand ha iniziato un nuovo capitolo incentrato su artigianato e cultura; evidenziato attraverso un approccio intellettuale ma giocoso alla moda, uno stile di vita spagnolo audace e vivace e un’esperienza senza pari con la pelle.
Nel 2021 il marchio ha collaborato con lo Studio Ghibli per creare la capsule collection LOEWE x My Neighbor Totoro, seguita da LOEWE x Spirited Away nel 2022. LOEWE e Studio Ghibli condividono un amore reciproco per l’artigianato e le tecniche artigianali, espresse nei rispettivi linguaggi, nonché un profondo legame con la natura, il mondo esterno e un senso di perenne invenzione.
Pragnell
Pragnell offre la più ampia e bella selezione di gioielli, orologi e argento, sia antichi che moderni, nel Regno Unito. In quanto azienda familiare di sesta generazione, il nome Pragnell simboleggia il suo innato impegno per la qualità.
Fonte: The Royal Shakespeare Company
