Segera mendekati peringatan 50 tahun sebagai seniman manga, Rumiko Takahashi telah memperkenalkan generasi ke manga dan anime melalui ceritanya. Karyanya mencakup luasnya genre, dari kecelakaan lucu di Urusei Yatsura dan Ranma ½ hingga akar cerita donktal yang mengerikan dari bekas luka putri duyung hingga drama yang memilukan dari Maison Ikkoku. Di bawah ini adalah kenangan penulis jaringan anime berita tentang pertemuan pertama mereka dengan cerita rumiko takahashi dan kesan yang ditinggalkannya pada mereka.

urusei yatsura

© rumiko takahashi/shogaki, kitti, tvkanshi, shogaki, shogakal, tvkana/shogakal, tvkanshi/shogakal, shogakal, shogakal, shogakal, shogakal, shogakal, shogakal, shogakal, shogaki/shogakal, shogakal, shogaki/shogakal, shogakal, shogakal, shogakal, shogakal/shogakal, shogakal/shogakal/shogaki/shogaki/shogaki/shogakal Film.

Saya ingat dengan jelas saat pertama kali saya melihat anime Urusei Yatsura. Saya sedang duduk di kamar hotel kecil yang saya bagikan dengan lima orang lainnya di sebuah konvensi anime kecil, menonton TV sirkuit tertutup, konvensi itu berjalan selama acara sementara saya makan malam yang sederhana dari Ramen Cup. Kembali pada masa itu, konvensi adalah acara murni yang dikelola penggemar, dan mereka akan memainkan anime apa pun yang mereka pikir akan dinikmati penggemar lain. Dan ketika saya duduk menghirup mie saya, bersemangat pada prospek menemukan anime yang belum pernah saya lihat sebelumnya, episode acak dari serial TV Urusei Yatsura dimulai… benar-benar tidak diterjemahkan, dalam bahasa Jepang dengan nol subtitle.

p> ifer-p> ife orse’width=”600″Tinggi=”233″>

p> p> ife orse’width=”600″Tinggi=”233″>

p> p> ife orse’width=”600″Tinggi=”233″>

p> p> p> p> ife orAse’width=”600″Tinggi=”233″>

p> p> p> ife orAse’width=”600″Tinggi=”233″>

panduan Ataru Moroboshi, anak laki-laki paling tidak beruntung di bumi (dan paling horni), yang memainkan permainan tag melawan alien untuk melihat apakah mereka akan menyerang bumi atau tidak. Dia menang, tetapi lawannya adalah Princess Lum alien yang cantik, yang secara keliru mengira Ataru mengakui cintanya padanya. Jadi sekarang dia tinggal di lemari dan mengikutinya ke sekolah setiap hari, sangat disesalkan. Dia tidak hanya marah dan zapnya dengan kekuatan listriknya kapan saja dia mencoba untuk memukul seorang gadis selain dia, tetapi karena Lum adalah alien, itu dapat menyebabkan banyak hal aneh yang terjadi. Ataru biasanya harus menghadapinya dengan cara tertentu.

Dan, seperti yang cukup umum dalam karya-karya Rumiko Takahashi, dia menyuntikkan banyak elemen cerita rakyat Jepang ke dalam cerita. Ras alien Lum didasarkan pada Oni Jepang, sering diterjemahkan sebagai raksasa atau troll, itulah sebabnya mereka semua memiliki tanduk dan mengenakan pakaian bergaris harimau. Teman Lum dari planet bersalju Neptunus, Oyuki, didasarkan pada wanita salju Yokai. Bahkan judulnya,”urusei yatsura”, adalah permainan kata-kata Jepang.

Menggabungkan humor ini dengan ikon-ikon cerita rakyat Jepang yang terkenal ini adalah elemen fiksi ilmiah ini adalah twist yang unik dan segar pada komedi romantis yang tidak ada yang akan terjadi pada orang-orang yang sangat populer di Jepang… tetapi sedikit yang sulit dijual di Amerika, seperti beberapa orang yang akan sangat populer di Jepang… tetapi sedikit yang sulit dijual di Amerika, seperti beberapa orang yang akan sangat populer di Jepang… tetapi sedikit yang sulit dijual di Amerika, seperti yang terjadi di Amerika, seperti yang terjadi di Amerika. Komedi Jepang.

Mana yang benar: apakah saya “mendapatkan” referensi ini sebagai remaja muda, duduk di kamar hotel yang bersemangat untuk menghabiskan akhir pekan saya di anime? TIDAK! Tapi keunikannya yang aneh adalah apa yang menarik perhatian saya. Bahkan tanpa subtitle yang diterjemahkan, karakter menonjol karena desainnya yang sangat baik dan pertunjukan bintang dari aktor suara Jepang mereka. Sebagian besar humor sangat fisik dan slapstick, hampir Looney Tunes-esque, yang merupakan bentuk humor yang dipahami secara universal. Dan tema pembukaan dan akhir sangat menarik sehingga, sampai hari ini, mereka sangat dicintai oleh penggemar anime di seluruh dunia. Jadi tidak mengherankan bahwa walaupun saya hanya mengalami kemiripan yang ringan tentang apa yang bahkan terjadi di Urusei Yatsura, saya langsung tertarik dengan hal itu, dan ingin tahu lebih banyak tentang hal itu, yang tidak hanya membuat saya jatuh cinta dengan serial ini, tetapi juga membantu pada rumiko yang lebih mudah untuk melakukan apa-apa daripada saya yang sama-sama seperti yang sama-sama bagi saya. Tidak perlu menjelajahi milis untuk orang-orang yang dapat menukar kaset VHS penggemar Anda, atau memesan khusus manga dari toko komik lokal Anda karena itu sangat”ceruk.”Saya senang bahwa konsep tidak melisensikan seri karena”terlalu Jepang”sudah lama hilang. Fans sekarang dapat menikmati salah satu karya Takahashi yang paling berpengaruh dan sangat dicintai. Jika Anda menyukai komedi harem, atau hanya komedi secara umum ketika datang ke anime dan manga Anda, banyak (jika tidak sebagian besar) berutang banyak pada pengaruh Urusei Yatsura. Oleh karena itu, sangat menyenangkan untuk melihat kembali klasik ini dan melihat di mana beberapa judul modern favorit Anda terinspirasi dari.

—dawn h.

© Takahashi Rumiko/Shogakukan.

Saya tidak benar-benar yakin jika saya melihat Ranma ½ atau Fire Tripper terlebih dahulu, tapi saya tahu mana yang membuat kesan yang lebih besar pada saya. Itu hampir pasti karena cinta seumur hidup akan cerita perjalanan waktu; Jean Slaughter Doty’s Can I Get Ther There By Candlelight adalah buku formatif bagi saya. Dan jauh sebelum ada Inu Yasha atau Mao, ada Fire Tripper, The Short Story dan OAV tentang seorang gadis sekolah menengah bernama Suzuko yang terlempar kembali ke era Sengoku.

Tapi Fire Tripper lebih dari sekadar prototipe untuk seri perjalanan waktu Takahashi di kemudian hari. Ini adalah karya sendiri, dan mekanika perjalanan waktu jauh lebih terlibat daripada”jatuh dengan baik”atau”berjalan di jalan perbelanjaan tua.”Kemampuan Suzuko untuk melakukan perjalanan melalui waktu secara langsung terkait dengan kebakaran, bukan hanya jenis yang digunakan dengan aman untuk memasak, tetapi kebakaran besar. Ketika ceritanya terbuka, dia memiliki kenangan samar berada di rumah api sebagai seorang gadis kecil, meskipun sepertinya tidak ada orang lain yang mengingatnya, dan dia mendapatkan jawabannya ketika ledakan gas menyelimuti dia dan bocah lelaki di sebelah saat keluar. Hal berikutnya yang diketahui Suzuko, dia berada di periode negara yang bertikai, diserang. Dia diselamatkan oleh seorang pemuda di sekitar usianya bernama Shukumaru, tetapi anak laki-laki kecil yang bersamanya sebelum api, Shuhei, tidak terlihat.

Atau begitulah menurutnya; Suzuko menemukan kemeja Shuhei di rumah Shukumaru, dan itu dan kehadiran adik perempuannya Suzu mulai mengajukan beberapa pertanyaan. Ini rumit oleh perasaan Suzuko dan Shukumaru berkembang satu sama lain; Dia dengan cepat mengetahui bahwa dia dan Suzu adalah orang yang sama dan bahwa kebakaran rumah yang dia ingat berasal dari ketika dia masih Suzu di masa lalu. Ini adalah kisah yang sangat berorientasi pada romansa dalam banyak hal, karena Suzuko berjuang dengan apa yang dia yakini sebagai perasaannya yang tumbuh untuk kakaknya sendiri, yang tidak sadar bahwa mereka adalah saudara kandung dan terus menyatakan niatnya untuk menikahinya. Meskipun tidak terlalu sulit untuk mengetahui kebenaran karya itu, aspek yang lebih penting adalah bagaimana Takahashi menulisnya. Emosi Suzuko adalah pendorong sebenarnya dari cerita ini, dan perjalanan waktu dan banyak komplikasinya adalah ganti jendela-masih penting (dan sangat menyenangkan). Tetap saja, mereka tidak masalah tanpa perasaan Suzuko.

Anime hanya sekitar lima puluh menit, dan ini adalah adaptasi dekat dari cerita pendek, sejauh yang saya ingat. Itu menonjol bagi saya karena sebagian besar tidak seperti karya Takahashi lainnya yang pernah saya baca atau tonton sejak saat itu, memanfaatkan kepekaan yang dia ikuti ulang sejak saat itu, tetapi tidak pernah dengan kekuatan tetap yang sama dalam pikiran saya. Saya mungkin akan terus membaca dan menonton pekerjaannya bahkan tanpa Fire Tripper, tapi saya masih senang itu sudah dekat dengan awal pengalaman saya.

—Rebecca Silverman

maison ikkoku

p> © 202

Sebagai seseorang yang berusia tween di tengah-tengah, saya pertama kali menemukan karya-karya Rumiko Takahashi di dua tempat: di TV dan perpustakaan lokal saya. Saya sedang menangkap episode Inuyasha sesekali saat berenang dewasa, tetapi tersandung setumpuk ranma ½ volume yang hidup di sebelah bagian YA perpustakaan saya mengubah hidup. Itu adalah firasat pertama saya bahwa mungkin komik bisa berbeda dari Cape Capers yang saya baca sebelumnya. Meskipun kadang-kadang saya bertanya-tanya bagaimana saya memandang Ranma jika saya lebih tua. Sebagai contoh, saya tahu banyak orang yang mengalami Neon Genesis Evangelion di usia remaja, tetapi saya tidak duduk dengan seri sampai saya berusia pertengahan dua puluhan.

Sekitar satu tahun dan berubah setelah saya melihat Evangelion sampai akhir, edisi baru Maison Ikkoku meluncur ke kotak surat saya. Itu adalah karya Takahashi pertama yang saya temui sebagai orang dewasa, dan saya tidak tahu bagaimana saya akan memprosesnya jika saya masih lebih muda-kebalikan dari pengalaman saya dengan Ranma. Pada saat itu, saya berjuang untuk memilah bagasi pribadi saya sambil mencoba bertahan dari pekerjaan call center yang mengerikan… dan itu adalah Desember 2020. Seperti orang lain, saya melakukan yang terbaik untuk fokus pada kesenangan kecil dalam hidup, dan dalam hal ini, itu sudah membaca.

Maison Ikkoku merasa menyenangkan dan membumi pada saat di mana saya melayang secara emosional. Selain aplikasi yang cukup dari humornya yang tajam, Takahashi secara halus mengupas lapisan-lapisan hubungan Kyoko dan Godai saat mereka menjadi lebih dekat. Kyoko berusaha untuk bergerak maju setelah kematian suaminya, tetapi dia tidak berada di tempat di mana dia merasa bisa. Sementara itu, Godai jatuh cinta pada Kyoko segera, tetapi menyadari bahwa ia mungkin tidak cukup dewasa secara emosional untuknya. Keadaan ini menciptakan batu loncatan yang indah untuk komedi dan drama, tetapi pada tingkat dasarnya, hubungan antara keduanya sangat menyenangkan.

Melalui Kyoko dan Godai, Takahashi menyorotkan sorotan pada bagasi yang kami bawa dengan kami ke dalam hubungan apa pun. Dengan beberapa item di tas kami, kami perlu memilah-milahnya dengan persyaratan kami sendiri. Namun, mungkin barang-barang lain paling baik dibawa dalam tas bersama. Ini semua tentang bagaimana kita menavigasi tetris interpersonal dalam hidup kita. Lagi pula, semua orang yang pasti Anda temui telah menjalani satu atau dua kehidupan sebelum bertemu dengan Anda-ketika Kyoko menjalani kehidupan sebelum dia bertemu Godai.

Maison Ikkoku adalah kejar-kejaran yang lucu, menyentuh, dan menyenangkan yang mungkin saya tidak akan sepenuhnya memahami masa remaja saya. Namun, kisah cinta kecil ini berdering bagi saya hari ini sebagai orang yang telah menjalani beberapa kehidupan dan memiliki sedikit bagasi sendiri. Heck, saya mungkin menjalani kehidupan sejak saya membuka volume pertama.

—Coop Bicknell

ranma ½

© Rumiko Takahashi/Shogakukan

Saya menonton Cloverfield dengan anak saya awal pekan ini dan harus menjeda di tengah-tengah semua pembantaian ekstra-terestrialnya untuk menjelaskan konsep”merekam lebih dari”rekaman video yang sudah ada sebelumnya. Ini adalah pengetahuan yang kami anggap remeh sebagai hal yang biasa pada tahun 2008. Paparan pertama saya terhadap Ranma ½ karya dalam keadaan yang sama. Ini bukan hanya salah satu titik masuk awal saya ke anime secara keseluruhan, tetapi ini adalah kapsul waktu yang didasarkan pada versi remaja yang tidak ada lagi.

Viz Media merilis dua episode pertama Ranma ½ pada tape VHS* pada tahun 1993, tetapi saya tidak akan melihatnya sampai sekitar tahun 1999. Sekitar waktu inilah saya diundang ke tempat yang akan mengantuk dengan seorang teman dari kumpulan dansa. Ini sebenarnya bagaimana saya melihat episode pertama Evangelion Neon Genesis-di menginap sekolah menengah. Sampai titik ini, fiksasi anime saya terbatas pada Sailor Moon dan gadis ajaib lainnya menunjukkan bahwa saya menjelajah di situs web Hitoshi Doi †. Baru dimengerti oleh berbagai acara yang saya lihat, saya siap untuk memperluas wawasan saya.

Akhir pekan berikutnya, saya meminta ibu saya untuk membawa saya ke Hollywood Video§ untuk menelusuri bagian animasi lantai menengah mereka. Saya biasanya terjebak di rak perimeter di mana toko menampilkan rilis baru atau berkelana ke horor untuk melihat apakah seni kotak pemindai pemindai akhirnya akan meyakinkan saya untuk menyewanya. Katalog anime Hollywood Video termasuk sekitar 10 kaset, sebagian besar OAV yang kejam secara grafis bahwa saya tidak akan dapat menyewa orang tua saya untuk saya. Di antara polisi malaikat dan genosybers adalah Ranma ½ di dalam kotaknya yang berwarna cerah. Panda lucu ada di depan dan tengah. Salinan punggung menyebutkan seni bela diri dan bertukar gender konyol. Yang ini mungkin akan lewat.

Saya tidak bisa mengatakan dengan pasti bahwa Ranma Saotome dan Akane Tendo adalah paparan pertama saya terhadap payudara animasi, tetapi ini adalah balapan yang dekat. Saya tentu saja telah melihat ketelanjangan bergaya Barbie dalam klip Sailor Moon di luar konteks dari musim yang belum dilokalisasi, tetapi episode pertama Ranma ½ di muka dengan puting ‡. Sementara itu tidak akan cukup untuk membuat saya tetap pubertas di atas kapal, pengantar awal cukup untuk menyalakan api di dalam diri saya. Saya terpaku pada Ranma ½ dan memulai apa yang saya lakukan yang terbaik: membaca semuanya tentang hal itu di internet. Saya dengan cepat menjadi penggemar Nabiki, Kuno, Ryoga, dan kinerja dub pemeran keseluruhan. Versi Akane versi Myriam Sirois masih bertahan 30 tahun kemudian, dan sangat disayangkan kami tidak mendapatkan lebih banyak karakter darinya.

Sayangnya, saya tidak mampu membeli kaset untuk diri saya sendiri. Pada saat itu, rekaman VHS dengan dua episode anime berharga US $ 35 dan saya hanya mendapatkan $ 3 per jam‖ mengasuh anak untuk tetangga saya. Saya akan mencari episode subtitle melalui Illicit Means¶ untuk menonton di RealPlayer❦ untuk mendapatkan rasa karakter yang lebih baik yang saya sukai (yang, sampai saat itu, saya hanya mendapat tayangan berdasarkan halaman profil fansite). Saya akhirnya dapat melanjutkan obsesi Ranma ½ saya dengan membuka kotak berlangganan pada hal-hal lokal saya dari toko buku komik dunia lain dan membeli floppiesꜝ. Saya ingat pemilik toko dengan sabar menjelaskan Happosai kepada ibu saya untuk memastikan dia merasa nyaman dengan saya membaca buku-buku komik yang menampilkan seorang lelaki tua yang mencuri celana dalam.

Salah satu tahap kehidupan utama saya terkait erat dengan Ranma ½. It’s a bit daunting to confront how much of the context around it is seemingly lost to the ether, but Ranma ½ is still here, whether it’s the manga, the original anime adaptation, or the new shiny version streaming on Netflix.

—Lynzee Loveridge

*A VHS (Video Home System) tape was a standard form of home video release from 1977 to 2003. It consisted of a magnetic Rekaman video tape pada kaset besar, yang kemudian ditempatkan ke dalam VCR (Videocassette Recorder) dan diputar di rumah televisi rumah.

† Hitoshi Doi adalah mantan pemain baseball Jepang dan otaku. Dia membangun situs web pribadi Pada tahun 1994 yang didedikasikan untuk seri anime favoritnya dengan informasi yang luas. Sebagian besar halaman informasi seri didedikasikan untuk pertunjukan gadis magis dari akhir tahun 80-an dan 90-an.

§Hollywood Video, dan pesaing utamanya, Blockbuster Video, adalah toko penyewaan video. Sebelum munculnya video streaming, individu akan menyewa rekaman video (dan kemudian, video game, DVD, dan Blu-ray) dari toko penyewaan selama 24 hingga 72 jam. Ini dipandang lebih layak secara finansial, karena sewa sering kali berharga US $ 2-5. Sewa video bata-dan-mortir meninggal dengan lambat karena kios Redboxᵃ, VOD, dan streaming berkembang biak di pasar.

‡ Puting terlihat jelas pada mamalia pria dan wanita. Puting dan areola berfungsi sebagai zona erogen pada manusia dan, dalam kasus-kasus tertentu, dapat memberikan susu kepada keturunan.

‖ Ini adalah eksploitasi anak. Bahkan pada tahun 2000, upah minimum di negara bagian asal saya adalah $ 6,50 per jam. Satu-satunya yang dikurangi adalah saya.

¶ Saya sebagian besar mengunduh kipas dan scanslation pada saat ini melalui IRC², yang saya ajarkan pada diri saya sendiri cara menggunakan ketika saya berusia sekitar 12 tahun.

❦Real player player yang ada di SIB-LOVE THE COPRESS TOPREK, *.RM, *.RMVB THE-That VIDE WED VIDE WED VIDE WED VIDE WED VIDE WED VIDE WED VIDE VIDE WED VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE WED VIDE VIDE OVED That VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VIDE VODE VIDE VIDE WED VIDE VIDE SANGAT Megabytes. Di era internet dial-up, file empat megabyte akan memakan waktu lebih dari 30 menit untuk diunduh. Saya menonton Episode Potongan Rambut Akane melalui file Realmedia.

☜Things From Another World adalah rantai buku komik yang didirikan oleh Dark Horse Comics Presiden Mike Richardson dari Milwaukee, Ore. Lokasi di kota kelahiran saya, yang secara singkat telah menggembalukan buku-buku Pegasus, tidak ada mantan mantan. Setelah dapat memesan komik dari situs web mereka selama bertahun-tahun, itu menjadi kurang lebih mati (di luar memberikan tiga lokasi toko yang tersisa) tahun ini.

ꜝfloppies adalah format rilis manga awal yang mencerminkan masalah buku komik Amerika. Mereka termasuk seni gagal untuk mengganti komik Jepang ke format bacaan kiri-ke-kanan. Karya seni sisipan warna dari majalah manga Jepang sering digunakan kembali untuk sampul masalah ini.

ᵃBox Kios adalah DVD otomatis, Blu-ray, dan kios penyewaan game yang sering ditempatkan di toko kelontong, apotek, dan pintu masuk toko. Sama seperti menempatkan Starbucks di dalam safeway, penempatan dan harga murah mereka dapat menarik pembelian pelanggan yang spontan. Mereka juga bukan lagi bagian dari lanskap media.

²irc (Internet Relay Chat) adalah sistem obrolan berbasis teks di mana”kamar”akan disebut sebagai”saluran”. Grup akan menyiapkan server yang meng-host file. Jika Anda diberikan akses ke saluran, Anda kemudian dapat mengakses server untuk mengunduh bab manga, episode fansub, dll.

© Takahashi Rumiko/Shogakukan/Victor Musical Industries, Inc.

Horor bukanlah genre pertama yang terlintas dalam pikiran ketika mempertimbangkan karier manga panjang Rumiko Takahashi. Sementara Inuyasha memang menampilkan momen-momen kekerasan dan monster supernatural, karya-karya Takahashi umumnya menginspirasi kegembiraan daripada ketakutan yang menggerutu. Saga putri duyung pendeknya (dua hingga empat volume, tergantung pada edisi) Bucks tren normal komedi romantis dan hijinks yang bersemangat tinggi. Saga putri duyung Takahashi adalah karya yang menyeramkan, melankolis, dan sangat meresahkan.

Pengalaman pertama saya dengan kisah-kisah Takahashi sebagai animasi bukan dari Ranma ½, seperti banyak orang sezaman saya yang sama-sama berusia sama; Di Inggris, kami beruntung menemukan masalah impor komik Viz. Sebagai gantinya, kami harus puas dengan apa pun yang dilihat oleh Pal VHS”Video Nasties”Loko Label Manga yang cocok untuk mengemas rak-rak toko penyewaan video yang suram. Di sebelah salinan Urotsukidōji yang kotor: Legend of the Overfiend dan Fist of the North Star duduk koleksi kecil kaset dunia rumik, masing-masing ova 45-55 menit mengadaptasi satu cerita pendek Rumiko Takahashi. Ini adalah tas campuran-semua hal dari proto-inuyasha sengoku waktu perjalanan tripper, hingga komedi sci-fi Maris the Wondergirl, dan horor atmosfer target target.

Hutan putri duyung selalu menjadi favorit saya, dan satu-satunya judul dunia rumik untuk mendapatkan bbfc 18-peringkat. Bahkan sekarang, beberapa dekade kemudian, beberapa adegan itu tetap menyengat ke alam bawah sadar saya. Diadaptasi dari cerita ketiga Mermaid Saga, Studio Pastel tahun 1987 Mermaid Forest OVA bukanlah awal dari cerita, tetapi berhasil memperkenalkan 500 tahun, rekan perjalanan yang abadi, dan abadi, dan pendampingnya yang jauh lebih muda, juga abadi, dan abadi. Yuta yang jauh lebih matang dan berkepala dingin, sedangkan Mana naif dan pemarah. Keduanya selamat dari konsumsi daging putri duyung. Mengadaptasi legenda bikuni Yao (biarawati yang berkeliaran menjadi abadi dengan memakan daging putri duyung), Takahashi memperindah konsep tersebut. Hanya sedikit yang dipilih beberapa orang yang mencapai keabadian sejati dari memakan daging putri duyung-sebagian besar orang malang lainnya merosot menjadi”jiwa yang hilang”; Binatang yang tidak berpikiran, bermutasi, berteriak kesakitan dan penderitaan.

Di seluruh narasi putri duyung berabad-abad, pertama, Yuta, kemudian juga mana yang kemudian berkeliaran, yang menjumpai orang lain yang terobsesi dengan mendapatkan keabadian dari daging putri duyung, banyak di antaranya menemui tujuan yang sulit. Sementara hampir seluruh kisah diadaptasi untuk TV pada tahun 2003, versi asli Hutan Mermaid Version yang paling visceral dan tidak disensor. Ada horor tubuh grafis, ketelanjangan, kekerasan yang intens, dan kekejaman yang tidak cocok untuk siaran TV. Yuta dan Mana berulang kali mati kematian brutal, hanya untuk dibangkitkan kemudian. Yuta meratapi nasibnya, menyatakan, “Aku bukan matahari! Kenapa aku harus bangkit lagi setiap hari?”. Seperti banyak karya fiksi yang mengeksplorasi keabadian, putri duyung sagadelves ke sisi gelap kehidupan kekal. Sementara Yuta mencari dengan putus asa untuk menemukan cara untuk menjadi tua dan mati secara alami, ia merasa nyaman di perusahaan mana yang tidak bersalah.

Seperti kebanyakan cerita Takahashi, ada sedikit atau tidak ada perkembangan romantis antara kedua lead. Ketegangan romantis kecil yang ada dinegasikan oleh kesederhanaan dunia Yuta dan kenaifan muda mana. Sebaliknya, itu adalah karakter periferal yang ceritanya paling emosional resonansi. Hutan putri duyung khususnya menampilkan hubungan saudara kembar yang terpelintir, dan romansa yang digagalkan secara tragis yang memuncak dalam api dan pengorbanan yang membakar. Ini adalah kengerian gothic hitam pekat yang penuh dengan momen yang tak terlupakan dan sentuhan terakhir yang sangat ironis. Saya berharap versi OVA tersedia pada apa pun selain tape VHS, tetapi setidaknya versi DVD serial TV 2003 kemudian lebih tersedia, bahkan jika itu adalah versi yang sedikit lebih wirit. src=”https://www.animenewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/229024/inuyasha-full-cast-header-image.png.jpg” width=”600″ height=”338″>

© Rumiko Takahashi/Shogakukan, Yomiuri TV, Sunrise 2009

Mari kita jujur ​​di sini, tidak ada yang saya katakan akan mengejutkan siapa pun yang tumbuh selama awal hingga pertengahan 2000-an. Bayangkan diri Anda sebagai anak kecil, begadang menangkap anime fantasi yang tampak matang yang ditayangkan saat berenang dewasa. Sebagian besar barang yang saya tonton berada dalam ranah fiksi ilmiah, seperti Digimon atau Gundam atau Cowboy Bebop. Saya tidak pernah benar-benar duduk dan menonton kisah fantasi sejati sebelumnya sampai saya melihat pertemuan yang setia antara seorang gadis sekolah menengah yang gagah dan seorang anak anjing berlidah tajam yang berpakaian merah. Anime Rumiko Takahashi pertama saya juga merupakan salah satu anime fantasi pertama saya Inuyasha. Setelah meninjau kembali serial ini, tidak mengherankan bahwa acara ini menonjol bagi banyak orang pada saat itu.

Rumiko Takahashi selalu menikmati menulis karakter yang sangat bermusuhan satu sama lain. Meskipun Anda masih mulai melihat pola dalam tulisan mereka setelah memeriksa banyak pertunjukan mereka yang lain, Takahashi melakukan pekerjaan yang agak terpuji menyeimbangkan antara karakter yang bertentangan dan studi karakter yang berwawasan luas. Saya yakin semua orang ingat pertengkaran Inuyasha dan Kagome yang konstan, dan saya merasa seolah-olah anime berjalan hanya terlalu jauh dengan banyak hal yang terasa lebih seperti produk saat itu. Saya tidak yakin apakah lebih banyak adegan ini ditambahkan dalam adaptasi anime manga asli. Namun, keduanya memang menghabiskan banyak waktu bertarung satu sama lain, humor bisa menjadi sangat berulang semakin lama acara itu mengudara, beberapa karakter terlalu menerima keadaan tidak masuk akal bahwa mereka ditempatkan dan beberapa dari humor itu pasti terasa tanggal bahkan ketika saya menyaksikannya sebagai anak-anak seperti semua pelecehan seksual dengan karakter Miroku. Saya bisa. Saya tidak akan menyebut diri saya penggemar diehard dari waralaba, seperti banyak teman saya, tetapi ada sesuatu tentang dunia ini dan tragedi yang melekat dalam banyak aspek yang membuat saya kembali. Pengaturan keseluruhan sangat mudah, dengan tim memburu sekelompok pecahan permata, tetapi bahkan tanpa mereka, dunia sendiri hanya terasa berbahaya. Saya suka semua desain makhluk yang berbeda dan bagaimana para penjahat memiliki sifat menipu ini. Anda merasakan bahwa dunia fantasi masa lalu yang terus kita kembalikan perlahan-lahan menjadi korup dan sinis seiring berjalannya waktu. Pecahan hanya memperburuk situasi, baik dalam kekuatan destruktif mereka maupun dalam cara mereka memecah belah orang. Bahkan jika kita tidak bisa mengetahui kisah setiap karakter atau makhluk baru yang diperkenalkan, saya masih ingin belajar tentang mereka.

Naraku adalah penjahat yang fantastis yang memiliki rasa kehadiran ini di seluruh pertunjukan. Dia mewujudkan rasa keserakahan yang korup ini, menampilkan yang terburuk dari manusia dan setan. Saya menyukai setiap episode yang menyoroti Sesshomaru perlahan-lahan belajar sedikit lebih banyak tentang kemanusiaan dan apa artinya menjadi orang yang baik, ditambah lagi ada cinta segitiga yang tragis antara Inuyasha, Kagome, dan Kikyo. Yang terakhir tidak terasa khas. Saya tertarik pada tragedi Inuyasha dan Kikyo yang dimanipulasi kejatuhan dan merasa menyesal karena hubungan itu bisa berhasil. Itulah yang membuat drama ini sangat menyenangkan. Terlepas dari pengetahuan dan latar belakang, banyak drama berasal dari alasan pribadi yang inheren antara karakter. Saya ingin melihat berapa banyak orang yang akan mendapatkan akhir yang bahagia, meskipun saya tahu bahwa sebagian besar dari mereka tidak akan melakukannya.

Belum lagi, beberapa hal sangat keren dan meninggalkan jejak otak saya hingga hari ini. Tetsusaiga adalah salah satu pedang favorit saya ketika saya masih kecil, dan animasinya masih sangat solid lebih dari dua puluh tahun kemudian. Ini juga merupakan pertunjukan yang pertama kali memamerkan banyak bakat suara Kanada di luar dub Dragon Ball awal. Bertahun-tahun kemudian, dan saya pikir tidak ada kisah fantasi seperti Inuyasha, yang mungkin menjelaskan mengapa itu masih dianggap sangat menghormati hari ini. Ini bukan seri yang sempurna, tapi saya merasa ini adalah kapsul waktu yang fantastis bagi orang-orang seperti saya yang terpapar pertunjukan untuk pertama kalinya. Saya akan selalu menyukai pertunjukan di hati saya, dan saya akan selalu menemukan diri saya memikirkannya setiap kali saya memberi tahu anjing saya untuk duduk.

—Bolts

Terima kasih kepada Viz Media atas dukungan mereka dalam menghidupkan akhir pekan Rumiko Takahashi. Silakan periksa urusei yatsura , ranma 1/2/a2/a2/a2″href=”https://www.viz.com/mermaid-saga”target=”_ blank”> putri duyung , maison ikkoku dan target inuyasha Penawaran manga di sini!

Pandangan dan pendapat yang diungkapkan dalam artikel ini semata-mata dari penulisnya dan tidak perlu mewakili jaringan Anime News, karyawan, atau karyawannya, atau diputuskan.

Categories: Anime News