Kembali pada awal Januari, seorang teman dan saya memutuskan bahwa kami akan duduk setiap hari Kamis untuk menonton entri terbaru dalam seri Aquarion Shōji Kawamori, Aquarion: Myth of Emotions. Setelah beberapa minggu, kami menyadari bahwa kami tidak mengenal orang lain yang menontonnya. Tidak ada satu ton desas-desus atau antusiasme di sekitar mitos emosi-bahkan di antara mecha diehards. Jadi ini menimbulkan pertanyaan:”Mengapa Aquarion baru?”
Sejauh adegan mecha modern berjalan, Aquarion bukanlah seri yang muncul satu ton dalam percakapan di luar diskusi karier Kawamori. Meskipun Anda mungkin akan mendengar dari kontingen yang kuat dari penggemar yang akan pergi ke kelelawar untuk horniness yang sungguh-sungguh dari Aquarion Evol 2012, saya telah menemukan sebagian besar percakapan non-Kawamori untuk merinci floppiness frustasi dari Soul of Chogokin Toys serial ini.
Dari lompatan, mitos emosi menyatakan bahwa itu adalah awal yang berani dan baru untuk Aquarion-memimpin membawakan lagu baru dari lagu tema asli, gaya seni yang sangat berbeda, dan plot yang bertujuan untuk membuat ulang elemen seri yang akrab sambil membangun identitasnya sendiri. Harapan-harapan ini untuk awal yang baru didukung oleh kehadiran juru tulis biru yang sempurna Sadayuki Murai, tim yang bervariasi di Satelight, dan, tentu saja, Shōji Kawamori. Dan Anda tahu apa? Tiga episode pertama seri ini mencapai tujuan itu.
Right away, the viewer is introduced to Sakko and the rest of the cast as they grieve the sudden passing of a close Teman sekelas-tugas yang bahkan lebih sulit karena mereka semua tidak memiliki emosi tertentu. Tetapi yang terkejut dan kengerian mereka, para siswa ini menemukan bahwa dia masih berkeliaran di aula sekolah mereka. Kemudian, dalam twist peristiwa yang tiba-tiba, Sakko, Rimiya, dan Toshi menemukan diri mereka di balik kendali kendaraan kuno yang bergabung membentuk Aquarion. Dari sana, terserah trio ini dan sekutu mereka untuk membela Enoshima dari binatang mitos misterius.
Episode-episode ini melakukan pekerjaan yang baik untuk menempatkan penonton di sepatu Sakko, membuat mereka sama bingungnya dengan semua istilah kata benda yang tepat. Namun, pencipta seri ini menunjukkan pengekangan yang besar dalam tidak menjelaskan detail apa pun dulu. Sementara para pemeran menyesuaikan diri dengan normal baru ini, penonton memiliki kesempatan yang sama untuk membiasakan diri dengan gaya seni baru dan dunia yang semarak yang diciptakan darinya.
Sayangnya, semua kekuatan awal seri ini dilemparkan langsung ke tempat sampah dengan episode 4. Seperti entri sebelumnya dalam seri Aquarion, Myth of Emotions memiliki fokus yang tajam pada reinkarnasi dan kehidupan masa lalu para pemain kami dari 12.000 tahun yang lalu. Sekarang sementara pengetahuan semacam ini dapat membuat pengaturan meja yang fantastis untuk plot yang akan terungkap di zaman modern, itu bukan elemen yang berfungsi sebagai titik jangkar untuk seluruh narasi. Masalah dengan seri ini awalnya diperburuk dalam episode yang disebutkan di atas, di mana penonton belajar melalui serangkaian kilas balik dan visi bahwa Rimiya adalah reinkarnasi dari saudara perempuan karakter lain dari kehidupan masa lalu. Dari titik ini ke depan, seri ini tenggelam dalam kilas balik yang hanya berfungsi untuk berlumpur dan memperlambat narasi utama.
Namun, plot modern dengan cepat terurai juga pada saat ini. Serial ini beralih dari detail ekspositori yang dipertimbangkan untuk diketahui untuk hanya membuka selang dengan ledakan penuh. Dengan begitu banyak detail pengetahuan untuk disulap, mitos emosi turun ke wilayah Pastiche Evangelion. Baik itu penampilan monster malaikat amorf, organisasi rahasia yang memaksa anak-anak untuk melindungi dunia, organisasi yang bahkan lebih rahasia dengan rencana yang meragukan, atau pilot baru yang misterius, unsur-unsur ini bukanlah tampilan yang baik untuk properti dengan nama Shōji Kawamori di depan dan pusat di garis hak cipta. Terutama ketika Aquarion Evol yang disebutkan di atas menggunakan pengaturan akademinya untuk fokus pada hormon-hormon yang mengamuk dan hubungan semburan orang dewasa muda… dan seorang pria yang terobsesi dengan menggali lubang.
Setelah utas 12.000 tahun yang lalu dan modern di peristirahatan, mitos dari cerita emosi langsung ke ranah ketidakmampuan. Ketika teman saya dan saya menjatuhkan sesama kontributor Ann, Chris Farris ke tengah episode terakhir tanpa konteks apa pun, dia sama bingungnya dengan kami… dan kami telah menonton serial dari minggu ke minggu. Itu tidak membantu bahwa kehadiran kultus telur yang dipertanyakan di tahap-tahap selanjutnya juga mengacak-acak air. Kelompok ini dapat berfungsi sebagai riff pada sains yang bahagia, tetapi nilai-nilai yang mereka dukung didasarkan pada kombinasi mitos Norse dari Yggdrasil dan mitos penciptaan Tahaitian. Mengingat kesalahan penanganan Kawamori tentang mitologi pulau Pasifik Selatan di Macross Zero, mungkin yang terbaik adalah membawa pembaca sensitivitas untuk meninjau konsep-konsep ini.
Melihat elemen teknis seri ini, saya sedih mengatakan bahwa visi baru untuk Aquarion ini sangat tidak konsisten. Sekali lagi, tiga episode pertama dimulai dengan kuat dengan animasi cairan dan karakter on-model, tetapi lembur, adegan statis sebagian besar menjadi norma. Belum lagi gips itu sesekali terlihat seperti cahaya telah meninggalkan mata mereka atau tangan mereka menggelembung karena reaksi alergi. Namun, untuk kredit seri, animasi mekanis dan robot tituler terlihat fantastis dalam penampilannya yang sayangnya jarang. Tapi apa yang dilihat audiens-baik itu finisher dinamis atau vektor yang diluncurkan di depan mata-menunjukkan bahwa animasi mekanik CG Satelight hanya terus meningkat dengan setiap tamasya.
Hal yang sama tidak dapat dikatakan untuk animasi karakter CG yang muncul dalam flashback yang banyak digunakan. Versi-versi mitos pemeran ini sesekali berjuang dengan flap bibir, gerakan tersentak, dan kurangnya rig karakter yang dipesan lebih dahulu. Kadang-kadang terasa seolah-olah tim bekerja dengan hanya sepasang rig dasar dengan sedikit ruang untuk variasi.
Di akhir semua itu, saya benar-benar ingin menyukai Aquarion: mitos emosi. Tapi sekali lagi, dikatakan banyak ketika pemirsa baru dijatuhkan ke episode terakhir dan sepasang minggu-meender yang mereka tonton sama bingungnya. Jika Aquarion benar-benar kembali di masa depan, ada baiknya menjelajahi pilihan visual yang berani yang dibuat dalam pengembangan mitos emosi. Namun, ini juga saatnya untuk melepas lapisan pengetahuan untuk menemukan kembali inti Aquarion.