Seni dan penyusunan huruf oleh 0tacat
Meskipun ada beberapa pengecualian (seperti COVID), setiap tahun, saya mengajak ibu saya menonton pertunjukan bertema liburan. Ini termasuk karya klasik, seperti The Nutcracker, misteri pembunuhan yang berpusat pada Malam Natal di sebuah rumah tua, hingga cerita tentang seorang sarjana sastra yang berakhir dalam hubungan ala Si Cantik dan Si Buruk Rupa dengan Setan. Namun tahun ini, kami menyaksikan pertunjukan balet The Snow Queen dari Ukraina. Kostumnya indah, dan balerina Ratu Salju sangat mempesona. Wajahnya ditutupi kristal, dan sebuah mahkota yang tampak seperti air beku dipasang di atas kepalanya.
Itu adalah malam yang indah dan merupakan catatan yang luar biasa untuk menghadirkan Putri Tutu ke dalam hidup saya.
Catatan: Kolom ini secara rutin akan menyertakan spoiler. Kebijaksanaan pembaca disarankan.
Seni Kunci Putri Tutu
©HAL, GANSIS/TUTU
Putri Tutu
Mengapa Penting?
Orang-orang sezaman dan kolega saya menyukai serial ini, namun saya tidak pernah menyisihkan waktu untuk menontonnya. Suatu ketika, Putri Tutu berada di ruang kemudi saya (bagi mereka yang mencatat, ruang kemudi saya berisi”gadis penyihir klasik”dan”horor yang menghancurkan emosi”). Ada beberapa kesamaan dasar untuk serial anime favorit saya, Sailor Moon, dengan Ahiru dan Usagi yang keduanya gagal secara akademis dan kurang percaya diri hanya untuk menjadi sorotan sebagai seorang gadis dengan takdir yang berat (keduanya juga dinamai binatang).
Ada juga pergantian staf yang signifikan berkat Junichi Satō. Satō adalah direktur utama Tutu, dan dia memiliki sejarah panjang bekerja di dunia anime yang berorientasi pada perempuan. Terkenal sebagai sutradara serial untuk dua musim pertama Sailor Moon, dia juga menghidupkan Prétear, Ojamajo Doremi, Kaleido Star, dan Aria the Animation. Baru-baru ini, dia menyutradarai entri dalam franchise magis terbesar anime, Precure, bersama Hugtto! Prekursor.
Putri Tutu memiliki semua DNA ciptaan Junichi Satō. Sutradara langsungnya, Shōgo Kōmoto, kurang dikenal, dan meskipun ia kemudian menyutradarai serial gadis penyihir Fushigiboshi no Futago Hime dan sekuelnya setelah Tutu, sejak saat itu ia sebagian besar mengerjakan papan cerita sesekali. Penulis serial Michiko Yokote masih produktif seperti biasanya; dia menulis naskah untuk 12 serial anime berbeda pada tahun ini.
Di luar silsilahnya, penggemar sering memuji Tutu atas penanganannya yang subversif terhadap kiasan fantasi umum, meta-narasi antara penonton dan karakter, dan kesungguhannya. pesan bagi setiap orang untuk memutuskan tujuan hidup mereka sendiri.
Apakah Ini Sesuai dengan Reputasinya?
Putri Tutu adalah Gadis Revolusioner Kouhai Utena. Karya ini tidak mencapai kesuksesan yang sama dengan karya rekan Satō yang rumit secara emosional, namun menyajikan tema serupa untuk palet yang lebih muda. Kedua serial ini hadir dalam perbincangan dengan kiasan dongeng dan ekspektasi tentang”apa yang seharusnya terjadi”dan kemudian berusaha untuk melemahkan ekspektasi yang sama untuk menghadirkan alternatif yang penuh harapan.
Yang membuat saya kesulitan adalah di mana garis batas Putri Tutu. Ada perangkat naratif seperti burung gagak atau Fakir yang berubah menjadi pohon dalam satu episode yang memiliki semua hiasan alegori tetapi kurang interior untuk mengeluarkan”apa”. Saya mendapati diri saya berpikir berputar-putar tentang apakah ada metafora yang perlu digali atau apakah pertunjukan tersebut melibatkan logika dongeng tradisional. Ada banyak hal dalam dongeng yang”berfungsi seperti itu”, dan bagian dari fantasi adalah menerimanya. Ibu Cinderella dapat memberikan hadiahnya di luar kubur sebagai pohon, air mata gadis saleh dapat menyebabkan tangannya yang terputus tumbuh kembali, dan serigala dapat menyamar sebagai nenek yang lumayan. Dongeng memang seperti itu.
Namun, Tutu tidak tertarik hanya menjadi sebuah cerita dengan keajaiban dan akhir yang bahagia. Malah, akhir ceritanya sangat pahit bagi pahlawan wanita kita, Bebek. Sebenarnya, ini adalah bagian akhir yang paling sulit saya hadapi meskipun juga sangat mirip dengan serial TV Utena. Saya tumbuh menjadi sangat mencintai dan bersimpati dengan Rue dan Duck, tapi saya tidak bisa mengatakan hal yang sama khususnya untuk salah satu pemeran utama pria. Hal ini mungkin terjadi karena Mythos menghabiskan sebagian besar serinya sebagai sandi, yang sepenuhnya dapat dimengerti mengingat plot pada saat itu, tetapi hal ini membuatnya lebih sulit untuk terhubung dengannya sebagai dasar sebelum kepribadiannya menjadi berkonflik lagi. Saat kita menuju final, saya merasa suam-suam kuku terhadap separuh pemeran utama. Saya rasa hal ini disebabkan oleh momen-momen emosional yang merasa terhambat oleh animasi tersebut (walaupun ada karakter yang melemparkan dirinya ke luar jendela dan karakter lainnya mengungkapkan bahwa orang tuanya dibunuh). Desain karakternya sedikit mengingatkan saya pada Pemain Biola Hameln, dan saya biasanya menyukai tampilan pertunjukannya. Hal ini terutama berlaku untuk Raven ketika dia mulai muncul di babak kedua. Kakinya yang besar dan mustahil menghentakkan kaki ke arah Rue mengingatkan saya pada sandiwara kertas.
Tulisan ini membuat pilihan yang menarik untuk menampilkan”serangan”Duck sebagai bukan serangan yang sebenarnya. Tarian bebek menggunakan seni sebagai media percakapan dan penyembuhan. Itu adalah pesan yang sangat indah, dan membuat saya hangat padanya seiring berjalannya cerita. Namun, di sekitar babak ketiga, dia absen selama serangkaian episode karena dia meragukan dirinya sendiri dan kemampuannya untuk menjadi sekutu yang efektif. Ini terjadi sekitar waktu yang sama ketika Fakir mengetahui bahwa dia dapat membantu menghilangkan pengaruh Drosselmeyer di kota. Rangkaian episode terakhir agak meaded saat kita menonton Fakir tidak menulis, bahkan setelah ia tampaknya mengatasi trauma terkaitnya, dan penampilan tari Duck gagal terhubung hingga saat-saat terakhir.
Drosselmeyer sendiri sengaja dibuat longgar. thread, tapi saya benar-benar menginginkan konfrontasi yang lebih besar untuk semua masalah yang dia timbulkan pada para pemain. Meski begitu, ceritanya tidak pernah mencapai puncaknya dengan konsekuensi yang berarti bagi arwahnya. Mungkin kombinasi dari perasaan tidak terpenuhi dan kesulitan dengan pendekatan bercerita itulah yang membuat saya kurang tertarik pada Putri Tutu dibandingkan yang saya harapkan.
Tonton atau Hapus?
Putri Tutu tetap layak untuk dikunjungi, terutama jika Anda menyukai dongeng. Separuh kesenangan dapat ditemukan saat melihat bagaimana kisah-kisah klasik ini diinterpretasikan dalam narasinya. Bebek adalah pahlawan wanita luar biasa yang tidak sempurna namun kuat dan tulus. Musik klasik mengangkat sebagian besar drama emosional sementara subversi cerita membedakannya Tutu dari saudara gadis penyihirnya. Hanya saja, jangan mengharapkan permainan trope tingkat Ikuhara.
Putusan Akhir: Ya.
Judul: Princess Tutu
Jenis Media: Serial TV
Panjang: 26 episode
Vintage: 2000
Genre:Fantasy/Magical Girl
Ketersediaan (AS) Streaming: Streaming di HIDIVE dalam format dub saja. Video Beranda: Sentai Filmworks merilis seri ini dalam Blu-ray Collector’s Edition pada tahun 2021, set Blu-ray lama pada tahun 2018, dan set DVD lama. Serial ini sangat mudah ditemukan di video rumahan, namun saya sarankan untuk menggunakan Blu-ray yang”diremaster dan dipulihkan”, jika Anda bisa.