Ketika Takehiko Inoue mengumumkan bahwa ia tidak hanya akan kembali ke film klasik yang memicu kariernya, namun juga menukar meja gambarnya dengan kursi sutradara, pendongeng yang diakui secara kritis ini mendapati dirinya menghadapi tantangan menarik: bagaimana ia akan memperkenalkan penonton baru di Slam Dunk sambil mengadaptasi dan mengembangkan game terakhir manganya? Ini akan menjadi tugas yang tidak dapat diatasi di mata kebanyakan orang, tetapi dengan senang hati saya laporkan bahwa sutradara yang baru pertama kali dengan ahli memasangkan jarum itu. The First Slam Dunk bukan hanya sebuah film yang membuat penggemar lamanya tersenyum lebar, tetapi juga film yang bekerja dengan sangat baik sebagai drama yang berdiri sendiri.
Menit pembukaan film ini dengan sempurna menunjukkan sintesis antara yang baru dan yang lama. Gambar dibuka di pantai Okinawa yang menakjubkan, dengan cepat memperkenalkan penonton kepada Ryota, kakak laki-lakinya Sota, dan tragedi memilukan yang menimpa keluarga mereka. Dari sana, penonton dibawa ke kanvas terbuka, tempat masing-masing anak laki-laki Shohoku dengan susah payah membuat sketsa ke lapangan. Ditetapkan ke”LOVE ROCKETS”oleh The Birthday, urutan pembukaan yang samar ini terasa seolah-olah Inoue sendiri yang menggerakkan ilustrasinya. Bagi mereka yang telah lama mengikuti karya Inoue, perkenalan ini cukup mengingatkan kita pada iklan Aleph yang menawan dari pendongeng di akhir tahun 90an.
Menit pembukaan ini dengan kuat membentuk format narasi yang digunakan sepanjang film—menggunakan kaitan yang kuat dan visual yang dinamis untuk menarik pemirsa baru dan memanfaatkan pesona yang melekat pada karakter untuk membuat penggemar lama bersorak dan berteriak. Berbicara sendiri, saya tidak bisa menahan diri untuk bersorak ketika setiap anggota barisan Shohoku ditampilkan. Dalam beberapa hal, rasanya seperti bertemu teman lama lagi. Saya membayangkan hal yang sama terjadi pada para penggemar yang melihat adegan ini di layar lebar.
Menggiring bola kembali ke”LOVE ROCKETS”sejenak, penggunaan lagu tersebut adalah tampilan luar biasa tentang bagaimana musik digunakan di seluruh The First Slam Dunk. Baik itu musik orisinal atau berbagai versi”Dai Zero Kan”oleh 10-FEET, soundtrack film sering kali berfungsi sebagai tanda baca yang sempurna untuk setiap momen intens yang menyertainya.
Saat film ini melewati masa perkenalannya, momen-momen paling penuh gairah dalam game sering kali digunakan untuk bertransisi menjadi kilas balik yang menggema secara emosional yang memberikan wawasan tentang setiap pemain. Perangkat ini bahkan sedikit menyoroti Sawakita, pemain Sannoh yang bertarung melawan Ryota hampir sepanjang permainan. Pencurahan emosi dan terobosan pribadi yang terus-menerus ini menciptakan kecepatan tanpa henti yang mungkin melelahkan bagi segelintir penonton. Namun, menurut saya rangkaian pencerahan ini pada akhirnya membuahkan hasil—terutama dalam kasus kisah Ryota.
Saya menemukan setiap momen yang dihabiskan bersama Ryota dan keluarganya saat mereka menghadapi tragedi hanya memperkuat akhir film tersebut. imbalan emosional. Saya menghargai betapa cerdiknya film ini dalam menggambarkan kesedihan dan bagaimana pemrosesannya sering kali merupakan pengalaman yang tidak linier dan sangat berantakan. Sebuah adegan kuat muncul di benakku saat Ryota muda mencoba memproses kehilangan orang yang dicintainya, namun ibunya menyerbu ke dalam ruangan, mencoba membuat semuanya hilang begitu saja. Adegan ini menciptakan rasa ketegangan yang memilukan yang baru mulai teratasi pada akhir film.
Tetapi bahkan dengan semua fokus ditempatkan pada Ryota, masing-masing anggota Shohoku mendapatkan momen mereka untuk bersinar dan tumbuh sebagai karakter. Saya cukup menikmati ledakan acak dari protagonis Slam Dunk asli Hanamichi Sakuragi. Meskipun dia tidak terlalu fokus di sini, momen”lihat aku, aku adalah karakter utama bola basket”membangun pesonanya yang keras kepala. Ledakan Sakuragi juga menunjukkan kehebatan Inoue dalam menavigasi materi sebelumnya—bekerja dalam kerangka yang ia buat hampir 30 tahun lalu, namun menciptakan cerita yang tidak mengharuskan materi tersebut untuk dinikmati.
Beralih ke sisi teknis, The First Slam Dunk adalah pencapaian terobosan dalam bidang animasi 3DCG, setara dengan karya Studio Orange (BEASTARS, Trigun Stampede). Seniman berbakat dari Toei Animation dan Dandelion Animation Studio dengan indah menggabungkan penangkapan gerak, teknologi animasi 3D, dan teknik animasi tradisional (ala Pixar’s Paperman) untuk memberikan kehidupan dan jiwa ke layar. Render kain spektakuler yang digunakan pada seragam pemain menjadi perhatian khusus. Ini sangat bagus sehingga mungkin menipu beberapa pemirsa dengan berpikir bahwa mereka sedang menonton pertandingan sebenarnya. Elemen film yang digambar tangan juga menonjol, terutama latar belakangnya yang indah. Dari pemandangan Okinawa yang menakjubkan hingga beton dingin yang mengelilingi apartemen Ryota, latar belakang ini berada pada tingkat yang berbeda. Jika saya memilih visualnya, beberapa gambar dari kerumunan yang dirender CG dalam game tersebut bukanlah yang paling bagus. Namun, sering kali hal-hal tersebut tidak menjadi fokus dari momen-momen tersebut, jadi menurut saya hal tersebut tidak terlalu menjadi masalah.
Berbicara tentang elemen-elemen yang menonjol, sulih suara bahasa Inggris ini diproduksi oleh NYAV Post dan disutradarai oleh Michael Sinterniklass sungguh luar biasa. Meskipun sulih suara bahasa Jepang asli sangat fantastis, Sinterniklass, co-produser Stephaine Sheh, dan rekan-rekannya melakukan pekerjaan luar biasa dalam menarik pemirsa ke dunia aural yang menarik. Seperti yang disebutkan Sinterniklass dalam fitur Blu-ray di balik layar yang fantastis, NYAV Post memberikan ruang kepada para pemainnya untuk”melakukan dan tidak terlalu memikirkan”penampilan mereka—sesuatu yang sangat saya hargai sebagai mantan mahasiswa akting. Modus operandi ini sangat membantu meringankan beberapa kecerdikan yang mungkin dirasakan pemirsa dalam dubbing anime sesekali.
MVP sulih suara bahasa Inggris haruslah Paul Castro Jr. sebagai Ryota. Castro mencurahkan seluruh jiwanya ke dalam karakter tersebut dan akhirnya menyebabkannya meledak dalam momen yang mengharukan bahkan membuat Sinterniklass tersedak di bilik rekaman. Tokoh menonjol lainnya termasuk Ben Balmaceda sebagai Hanamichi pemarah dan Mike Pollock dalam peran yang agak kuat namun pendiam sebagai Pelatih Shohoku, Tuan Anzai. Saya juga sangat senang mendengar beberapa kesamaan dengan penampilan sulih suara serial anime asli Kaleidoscope Entertainment yang berumur pendek, tetapi para pemeran baru tampaknya juga tidak terikat dengan pilihan tersebut.
Diadaptasi dari skenario asli Jepang, naskah bahasa Inggris melakukan pekerjaan luar biasa dalam menerjemahkan kisah mengharukan dan karakter yang lebih besar dari kehidupan The First Slam Dunk ke dalam bahasa baru. Dalam prosesnya, beberapa elemen bermasalah dari serial ini juga telah dikerjakan ulang dengan cara yang cerdas sehingga dapat menyajikan film dengan sangat baik. Secara khusus, peralihan julukan Kapten Tim Shohoku Akagi dari”Gori”menjadi”Goliat”. Bahkan di manga, julukan ini sering kali membuat pembacanya merasa tidak enak. Terutama ketika seseorang menganggap bahwa Akagi dapat dengan mudah dibaca sebagai orang Afro-Jepang (walaupun hal itu tidak pernah dikatakan atau ditetapkan) dan bahwa penampilannya tampaknya meniru Hall of Famer Bola Basket Patrick Ewing. Moniker”Goliath”menampilkan kekuatan dan perawakan yang sama dengan Akagi tanpa bertualang menjadi karikatur malang.
Pilihan cerdas lainnya adalah penyesuaian tic vokal milik salah satu pemain Sannoh, Fukatsu. Di manga, Fukatsu akan mengakhiri setiap kalimatnya dengan”mon”. Dalam film, kata ini diubah menjadi”yo”, yang sekali lagi mencerminkan semangat karakter tanpa beban tambahan. Nama panggilan Akagi dan tic Fukatsu tetap tidak berubah dalam versi subtitle asli film tersebut. Sementara Inoue dan timnya harus bekerja dengan pilihan yang dibuatnya di awal tahun 90an, saya yakin NYAV Post dengan cerdas menggunakan kesempatan ini untuk membuat beberapa perubahan yang tetap menjaga semangat yang sama namun menghindari potensi beban apa pun.
Tentu saja, saya telah mengembangkan preferensi untuk sulih suara bahasa Inggris melalui beberapa kali menonton film tersebut. Hal ini didukung oleh campuran audio suara surround 5.1 yang menurut saya lebih kuat. Dibandingkan dengan campuran 5.1 Jepang asli, campuran bahasa Inggris membuatnya lebih mudah untuk memahami apa yang dikatakan karakter dalam aksi dramatis di sekitar mereka. Namun, saya masih merasa perlu untuk mengaktifkan teks tertutup yang diterapkan dengan luar biasa untuk memahami dialog sepenuhnya. Ini semua termasuk dalam masalah terbesar saya dengan rilis Blu-ray: kurangnya campuran stereo 2.0 di kedua bahasa. Meskipun pengaturan suara surround tidak terlalu sulit untuk diatur, banyak orang tidak memiliki ruang untuk mengatur soundbar…mereka juga tidak berpikir untuk melakukan pengaturan sejak awal. Campuran surround 5.1 memberikan hasil yang luar biasa dalam hal membuat penonton tenggelam dalam sebuah film, namun bisa memberikan efek sebaliknya ketika penonton lain kesulitan memahami dialog.
Kelemahan lain juga terlintas dalam pikiran, dan ini berkaitan dengan wawancara yang disertakan dengan Takehiko Inoue. Berbeda dengan fitur di balik layar NYAV Post, wawancara Inoue sangat berlebihan (atau”meledak”). Kadang-kadang, sepertinya warna kulit sutradara menyatu dengan latar belakang yang menjadi sandarannya. Belum lagi bayangan tajam kerap menutupi wajahnya. Saya merasa ini memalukan, terutama ketika seseorang melihat Inoue menjadi semakin bersemangat saat dia melanjutkan. Saya ingin sekali melihat semangat, ekspresi, dan senyuman di wajahnya saat berbicara.
Tetapi meskipun saya banyak berdalih di sana-sini, saya masih yakin bahwa The First Slam Dunk berfungsi sebagai pengantar fantastis untuk karya klasik Takehiko Inoue sekaligus berfungsi sebagai pengalaman mandiri. Dan jika pemirsa merasa haus akan Dunk lebih lanjut setelah ini, penceritaan Inoue yang spektakuler akan membuat mereka terpesona dengan permainan mendebarkan yang ditampilkan dalam manga.
Setelah mendalami sejarah Slam Dunk di Amerika Utara, saya sangat senang mendengar teman dan kenalan berbicara tentang menggunakan Blu-ray pada acara Target atau Walmart berikutnya. Namun saya semakin bersemangat ketika mendengar bahwa siapa pun yang berlangganan Netflix akan segera dapat melihatnya sendiri. Dengan GKIDS Films, Toei Animation, dan mitra mereka yang mempermudah untuk menemukan film spektakuler ini, saya sangat senang mengetahui bahwa film tersebut dan film klasik yang melahirkannya memiliki peluang lain untuk menarik perhatian penonton baru.
