GEEXPLUS, Inc. et sa nouvelle division GEEXProductions élargissent et consolident les intersections entre les sociétés de production d’anime et les créateurs de ces anime, jetant les bases de l’IP d’anime à YouTube-First. À Anime Expo de cette année, aux côtés de l’annonce de la division GEExproductions, a été mis en lumière sur les projets phares de cette division: le court métrage anime de Gigguk Baan-les limites de l’adulthood-et le pilote animé 3D d’Otakuv de Dillon Goo Otachan! Tous les trois sont des projets incroyablement excitants et ont montré des visuels impressionnants lors de la convention d’une foule impatiente qui n’aurait pas pu être plus heureuse de voir un contenu aussi fort.
Nous avons assis avec les trois créateurs derrière ces projets phares ainsi que Masahito Nakamichi, un producteur de GEEXPLU Créateur.
geex et créateurs
Ces jours-ci, il existe d’innombrables formes de création de contenu à la hausse, surtout en ce qui concerne l’espace d’anime. Pour GEEXPLUS, il ne s’agit pas seulement de trouver les créateurs avec les meilleures statistiques ou le plus de vues, mais plutôt de trouver des opportunités pour améliorer la portée des nouveaux créateurs dans les bons espaces.
L’espace (c’est une abréviation souvent utilisée au Japon pour l’anime, les bandes dessinées et les jeux) parce que nous excellons le plus dans ces domaines », a déclaré Nakamichi. «Nous nous efforçons d’apporter de nouveaux talents qui recherchent des opportunités que nous pouvons fournir avec des clients nationaux et des sociétés d’anime depuis que nous opérons au Japon et que nous sommes en mesure de faire des affaires en japonais et en anglais.»
En général, les créateurs ne peuvent faire que beaucoup par eux-mêmes. Il s’agit d’un sentiment qui a été convenu mutuellement entre les trois créateurs de la série phare de GEEXProductions; Bien qu’ils aient accès à un réseau incroyable de fans, de contemporains et de supporters adultes organiquement, il faut souvent des ressources plus ciblées et spécialisées pour pénétrer dans l’industrie en tant que professionnel. Les connexions que GEEX est en mesure de fournir des sociétés d’anime sert de catalyseur qui entraîne moins de difficultés à acquérir et à maintenir ces ressources spécialisées. Nakamichi a expliqué comment la stratégie de GEEXPLUS en tant que force de catalyse s’est solidifiée en tant qu’anime et la culture japonaise s’est répandue de plus en plus à travers le monde, différentes générations et diverses industries.
“Je pense que la stratégie est actuellement de réunir une communauté très biologique, avec des entreprises officielles dans l’industrie de générer des synergies et un contenu plus excitant. Auparavant. Les choses «officielles» d’une manière «officielle». Gigguk, se référant à la division nouvellement créée de GEEXPLUS.”Il y a tellement de créateurs qui sont sur YouTube, ou qui se trouvent sur différentes plates-formes qui n’ont pas les connexions dont ils ont besoin pour faire un projet de rêve, ou faire transformer leur vision en réalité. Et ce que GEEXPLUS veut faire est de combler ce fossé entre les créateurs et l’industrie. Et une grande partie de leur stratégie est les fondations qu’ils ont, être sous Kadokawa et construire le contexte, avoir déjà eu des contacts avec la communauté ANMEIM lui-même.”
En combler les lacunes culturelles et de communication entre les clients japonais et les influenceurs et créateurs internationaux, Nakamichi, dont le travail est de faciliter juste cela, est peut-être la personne parfaite pour parler davantage du processus.
“Tout d’abord, je dois comprendre le contenu avec lequel je travaille.”Par exemple, dans les animations d’Otachan, ou Baan, ou de Dillon de Fight Scene, ce qui est si bon à leur sujet, c’est qu’ils attirent vraiment des gens. Parfois, je suis instantanément accroché parce que leurs œuvres sont vraiment bonnes. De là, j’essaie de transcender cette excitation dans la communication que j’ai avec les entreprises. Tout sur l’excitation que les fans et les téléspectateurs obtiendront, et attirer une base de fans hardcore qui dure des années est finalement notre objectif partagé. »
sur la série phare de GEEXProductions
Pendant l’anime Expo GEEXPLUSS PRESSANTS: Pushing Content Creents in Agexplus a amené un peu de divertissement étonnant pour les mères de la production de Geexplus et de la production. Series au public, dont certaines provenaient de bandes-annonces nouvelles et passionnantes et dont certaines provenaient de montrer des travaux en cours, tels que Genga et des ébauches de contenu qui sera bientôt révélé. En ce qui concerne les origines de leur série, les trois créateurs ont eu des inspirations et des événements divers et intéressants qui ont aidé à précipiter la création de leur travail.
pour Gigguk, une partie de cette inspiration provenait de sa propre vie et de ses relations. Pendant le panel, il a décrit comment il a tissé la personnalité de ses proches et ses proches dans les personnages de Baan. Au cours de notre conversation, il a décrit comment bouger à différents moments de sa vie semblait similaire à l’expérience d’un isekai.
“Je vais être complètement honnête ici-je voulais faire approuver mon scénario. Et pour le faire approuver, je devais le présenter aux entreprises. Et qu’est-ce qu’un genre que je sais beaucoup à ce sujet est également très populaire et j’ai toujours des adaptations à ce jour? Voir beaucoup et c’est tout ce sentiment de rentrer à la maison après avoir été transporté dans un autre monde-c’est en quelque sorte comment l’idée initiale a germé.”
“J’ai utilisé ce sentiment de voyager dans un autre monde de la même manière que je ressens quand j’ai déménagé dans un autre pays ou déménagé dans un endroit différent. Au cours de ma vie, j’ai vécu dans de nombreux pays différents-et évidemment j’ai des parents thaïlandais-mais j’ai grandi en Angleterre. Donc j’ai eu des expériences dans un endroit multiculture D’où venait ma lignée? src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1752803458-091223c07571c698f995c9c489bc1fe2.jpg”>
Pour Dillon Goo, le passage à un diplôme en industriel a terminé un chemin non inattendu La science, finit par commencer à créer du contenu YouTube et après cela passer un peu de temps à travailler avec Rooster Teeth avant de revenir enfin à une animation indépendante”En raison de la liberté que vous avez en tant que réalisatrice et en tant qu’artiste pour raconter les histoires que vous voulez.”Soul Mart était l’un des fruits de cette liberté, qui devait maintenant être publié à la fois comme un webcomic et un pilote animé 3D.
“Soul Mart est né de l’idée que beaucoup de la société d’aujourd’hui, en particulier pour la jeune génération qui entrent maintenant dans la main-d’œuvre. Leur propre chemin et ne pas avoir à se conformer à beaucoup de ces structures qui peuvent être obsolètes et oppressives, en particulier aux libertés créatives des gens et à des choses. »
« Soul Mart lui-même est une histoire qui comprend cette idée. Pour s’intégrer et ils sont vraiment forcés dans une situation où ils doivent combattre de front ce système.”
pour les otakuvs, le type d’anime produit à la fin du combat brut par le combat brut de 90 ans. Anime des années 2000.
“Je porte mes inspirations assez manifestement sur ma manche. Et j’ai une obsession de cette époque. Je dirais que la seule chose qui me préoccupe le plus. C’est un film. C’est un genre de groisement et des inspirations, à la recherche d’une série qui continue. Comme la star de l’Outlade. Les gens se sont frappés. Nous avons juste dû entrer dans l’industrie de l’anime. Des choses comme ça, c’est ce que les gens fléchissaient dans les années 90. > Améliorer la portée des créateurs
Parallèlement au lancement de GEExProductions est une opportunité pour les créateurs de vraiment s’appuyer sur les premiers projets YouTube, allant au-delà de ce qui est traditionnellement attendu dans l’animation et dans une combinaison des meilleures parties de la création de contenu et de l’industrie animée. Pour les trois créateurs, le partenariat avec GEEX a massivement amélioré leur portée et a rendu cette poussée plus possible.
“C’est une très grande différence pour accéder à une partie de l’industrie pour laquelle vous n’aviez jamais accès auparavant”, a déclaré Dillon Go. «Parce que YouTube a toujours été si séparé des médias traditionnels. Surtout lorsque vous êtes un créateur d’Internet. Je suis essentiellement assis dans ma chambre 16, 18 heures de travail au cours des 10 dernières années. Il est donc très difficile de pouvoir sortir et de rencontrer ces personnes qui font réellement ces gros budgets ou les types de médias plus grand Changeurre parce que nous ne pouvons pas simplement faire évoluer nos trucs, mais aussi à la portée d’un public que nous ne pourrions normalement pas. «Vous passez tellement de temps à le faire par vous-même et à être cette petite machine décousue. Et puis quand quelque chose d’aussi lisse et aussi poli que quelqu’un comme Kadokawa ou Geexplus se présente, il y a une légère crainte que vous n’alliez pas à mesurer à la marque. L’accès tangentiel auparavant. Perspective, je suis avec GEEXPLUS depuis le début lorsque GEEXPLUS était fondamentalement une armée d’une femme de notre [président], Meilyne [Meilyne Tran]. L’aide de GEEXPLUS pour combler cet écart entre l’industrie animée et les créateurs en ligne, en particulier les créateurs en ligne occidentaux, ce qui n’était tout simplement pas une chose. src=”https://static.animecorner.me/2025/07/1752803605-b4748f3c07c245d4a63fcb6a0373ee83.png”>
Concluding our conversation, Gigguk explained his opinion on how the way people interact with anime and anime-related content has diversified with time and anything Sinon.
“Je pense que ce n’est pas exclusif à l’anime-c’est en quelque sorte grandi pour la façon dont les gens abordent tous les médias en général. Ce dont on parle est beaucoup de choses plus flash Il y a tellement de médias, mais les gens cherchent toujours à se déplacer sur des anys et à la suite de la prochaine fois que je pense que le plus grand nombre est un peu plus important. Anime Fan, vous pourriez probablement avoir un sentiment de familiarité avec la recherche des mêmes émissions et maintenant vous pourriez être deux personnes qui regardent des anime qui n’ont pas de croisement dans les types d’émissions que vous regardez.”
Comme la vitesse de l’anime augmente, nous sommes heureux d’avoir parlé avec quatre personnes derrière la création de ces émissions que le reste d’entre nous attendait avec impatience, la saison après la saison. Questions apportées par Jay Gibbs.
