Les scènes d’ouverture sont cruciales pour définir le récit. En d’autres termes, ils transmettent les principales idées ou prémisses et présentent le spectateur dans le scénario.
Ils peuvent ne pas être la partie la plus intéressante du film, mais ils sont extrêmement importants et peuvent parfois faire ou défaire la première impression.
mais en aucun cas un film ne doit être jugé en fonction de ses scènes d’ouverture! Au lieu de cela, il vaut mieux y revenir après avoir regardé tout le film, car la plupart des scènes d’ouverture contiennent presque toujours des messages cachés et un sens plus profond.
Tokyo Movie Shinsha
Réalisé par Hayao Miyazaki!
Dans les scènes d’ouverture, nous pouvons voir deux personnages s’échapper d’un casino avec des sacs pleins d’argent. Soit dit en passant, ils courent et sautent, il est facile de voir que le film est une comédie aventureuse. Ils s’enfuient avec une voiture si pleine d’argent, vous pouvez à peine voir leurs visages.
28. Le monde secret d’Arrietty (2010)
The Walt Disney Company (Japon)
Cet anime est le premier film réalisé par Hiromasa Yone Bayashi, et ceci est le premier film réalisé par Hiromasa Yone Bayashi, et c’est le premier film Dirigé par Hiromasa Yone, et c’est le premier film Dirigé par Hiromasa Yone, et c’est le premier film Dirigé par Hiromasa Yone, et c’est le premier film Dirigé par Hiromasa Yone Bayashi, et c’est le premier film Dirigé par Hiromasa Bayashi, et It’s ANTO SUR LE PREMIÈRE FILM RIRECT Le roman a nommé les emprunteurs de Mary Norton.
Les scènes d’ouverture ont une ambiance assez nostalgique.
Le film commence par nous montrer un ciel bleu embelli de nuages, tandis que les intertitles disent”Je n’oublierai jamais cet été.”Nous ne pouvons pas encore voir le narrateur, mais nous pouvons voir la ville et ses rues remplies de voitures roulant. Nous pourrions le remarquer conduire dans la voiture avec sa mère aînée, puis regarder ce qui semble être sa maison d’enfance.
27. Porco Rosso (1992)
genco
se déroulant sur Hiroshima pendant la guerre mondiale II. manga du même nom.
Également connu sous le nom de Kono Sekai no Katasumi ni, ce film anti-guerre est écrit et illustré par Fumiyo Kōno.
Dans les scènes d’ouverture idylliques, nous voyons une petite fille, Suzu, se préparant à aller livrer des algues à Futaba. Elle voyage en bateau avec un autre citoyen, et nous découvrons ensuite qu’elle remplace son frère aîné qui est malade. À la fin des scènes d’ouverture, nous pouvons la revoir seule se promener dans une foule sur le marché.
25. Barefoot Gen (1983)
Gen Productions
Écrit par Keiji Nakazawa, cette série de manga historique japonaise Loosely Depect Hiroshima Survivor.
Les scènes d’ouverture représentent 1945. Scènes de guerre, dans lesquelles nous pouvons voir un avion laisser tomber des bombes sur les maisons des gens pendant la nuit. Les scènes d’ouverture de cet anime expliquent également la situation entre les Japonais et les Américains.
C’est une puissante déclaration anti-guerre et une histoire inquiétante sur l’effet des bombes atomiques sur la vie du peuple japonais.
24. À la forêt de luminaires de Firefly (2011)
Base’s Base
également connu sous le nom de hotarubi nO MORI E, ce yuki midi L’amour avec un esprit forestier.
Ses scènes d’ouverture nous montrent une belle, mais une forêt brumeuse pleine de fleurs et de toiles d’araignée. Il nous présente également le fait que le personnage principal, Hotaru, va quelque part. Elle dit au revoir à sa mère et attend à la gare routière, en pensant à quelqu’un qu’elle a rencontré là-bas quand elle avait six ans. Elle procède ensuite à raconter comment elle s’est perdue dans une forêt et a été sauvée par un esprit.
23. Tekkonkinkreet (2006)
Aniplex
Also known as “Black & White“, this film was based on a Japanese manga series written and illustrated by Taiyo Matsumoto.
Le complot est d’environ 2 garçons qui défendent Treasure Town de Yakuza.
Les scènes d’ouverture sont d’abord quelque peu lentes, mais deviennent ensuite très rapides et difficiles à saisir. Même si cela commence d’abord par des intertitres poétiques, il montre ensuite deux enfants orphelins, connues sous le nom de chats. L’une regarde un match, réalisant que le feu de puissance est retenu. La perspective passe ensuite à l’un d’un oiseau, et nous pouvons le voir voler rapidement à travers la ville.
22. From Up on the Poppy Hill (2011)
Studio Ghibli
se déroulant en 1963 yokohama, japon, ce film animé par Goro
se déroulant en 1963 YOKOHAMAMAMAG Miyazaki raconte l’histoire d’Umi Matsuzaki.
Ce film commence par de belles scènes d’ouverture qui dépeignent la nature japonaise. Le cadre montre ensuite Umi se réveillant, faisant le lit, puis procédant pour préparer le petit déjeuner. Le paysage est très léger mais commence à peser lourd alors que nous la témoignons de mettre un verre d’eau à côté d’une photo d’un être cher décédé.
Cet anime porte le message de célébrer l’énergie et la jeunesse, mais aussi de manquer les morts et de maintenir leur esprit en se souvenant d’eux.
21. The Wind Rises (2013)
The Walt Disney Company (Japon)
dans la vie de Hayao Miyaza Horikoshi, l’homme qui a conçu des avions de chasse japonais pendant la Seconde Guerre mondiale.
Les scènes d’ouverture commencent par nous montrer un petit garçon dormant. Nous sommes ensuite entraînés dans ses rêves aventureux-nous pouvons le voir marcher sur un toit et monter dans son avion.
Il s’envole ensuite, volant avec espièglerie au-dessus des villes et des rivières. Au-dessus de lui apparaît un avion d’aspect étrange avec une croix noire, transportant une technologie de poisson. Ils l’attaquent, ruinant son avion. Il tombe et soudain il se réveille.
20. Le lieu promis dans nos premiers jours (2004)
Comix Waved
Ce film japonais anime est écrit, Direct, Produced Films
Tous par Makoto Shinkai.
Le film se déroule dans un autre univers d’après-guerre où le Japon est divisé en nord («union») et au sud (contrôlé par les États-Unis).
Dans les scènes d’ouverture, nous pouvons voir une gare bondée, mais un homme voyageant seul. L’accent est mis sur la solitude, car le cadre passe ensuite à lui marcher seul. Il semble visiter un cimetière, et il imagine une fille qui coule vers lui.
19. A Whisker Away (2020)
studio colorido
a un chat, est littéralement traduit en tant que”envie de cri Anime romantique/fantastique.
Les scènes d’ouverture sont assez mystérieuses et oniriques.
Ils commencent par un écran noir et des entretiens qui disent”Je veux vous aider. Je veux vous entendre dire:”Je t’aime.”«Le cadre passe du point de vue à la première personne, regardant leurs pieds et vers le haut, voyant de grands chats amorphes. Cela change alors et nous pouvons voir une petite fille marcher dans une rue floue en demandant où elle.
18. Memories (1995)
Bandai Visual
Avec Katsuhiro Otomo en tant que producteur exécutif, ce film de science animé de la ficture de science animée ANTHOLOGIE ANSEMPS AS SCI-FI AS SCI-FI AS TROIS SCIE Histoires (Rose magnétique, bombe puante et Tokyo). Les histoires sont toutes basées sur trois de ses courtes histoires de mangas.
Au cours des premières secondes de la scène d’ouverture, nous apercevons un aperçu des images juxtaposées-bâtiments, horloges et machines. De cette façon, en utilisant le montage intellectuel, un sens général du cadre est fait, tandis que le reste est prêt à comprendre le public.
Le cadre se déplace ensuite pour montrer l’espace, les machines cassées et un vaisseau spatial nommé «Corona». Toute l’ambiance est assez dystopique.
17. Ghost in the Shell (1995)
bandai visuel
Ghost in the shell est un canapé-mange japonais, écrit, écrit par mâle, une série Cyberpunk. du même nom.
Ses scènes d’ouverture sont assez mystérieuses. Tout commence par un écran noir avec des intertitres, en disant: «Dans un avenir pas si lointain, lorsque les réseaux d’entreprise remplissent la Terre de lignes de communication électroniques et optiques, mais la société n’a pas encore été trop informatisée pour effacer les nations et les races…». Le reste parle de lui-même.
16. Howl’s Moving Castle
studio ghibli
un autre Studio Ghiblis Castle quelque part au milieu d’un champ brumeux.
La scène coupe ensuite dans une ville bondée de maisons et de trains qui produisent de la fumée noire.
Le film lui-même se déroule dans un royaume fictif où la technologie magique et le début du XXe siècle est prévale, et il a des messages forts anti-guerre et anti-pollution.
15. Cowboy Bebop: The Movie (2001)
Tristar Pictures
de ce film animé japonais Sci-Fi pour les adultes est basé sur la série anime
de la même série animée sci-fi-fi Écrit par Hajime Yatate.
L’intrigue est centrée sur des terroristes mystérieux qui prévoient de détruire la population humaine sur la planète Mars en utilisant un pathogène inconnu, et une équipe de prime du spatial bebop qui essaie de mettre l’attaque avant même qu’elle ne se produise. The Witcher: Nightmare of the Wolf (2021)
Mir de Studio
Ce film a animé un film sombre animé adulte sert de film de spin-off de la série de netlix
Witcher.
Dans les scènes d’ouverture, nous pouvons voir que l’histoire se déroule dans la forêt, pendant la pleine lune.
Il existe de nombreuses perspectives changeantes à partir desquelles nous assistons à l’intrigue-à travers les yeux d’un corbeau, observant la voiture et à travers les yeux des voyageurs effrayés à l’intérieur de la voiture. La musique de fond se révèle être un autre personnage chantant, et le cadre passe ensuite à un monstre les traquant.
13. Sword of the Stranger (2007)
os
qui est publié par le film animé de jidogeki-chanbara produit par bons et publié par le jidageki-chanbara produit par Bones et publié par le Jidogeki-Chanbara.
Les scènes d’ouverture montrent les points de vue des narrateurs, et nous pouvons voir qu’ils traversent haletré la forêt vers un temple brûlant.
Le point de vue change ensuite à une troisième personne, et nous pouvons voir un enfant avec un homme plus âgé et un chien. L’homme demande ensuite à l’enfant d’y aller, alors qu’il vérifie s’il y a des personnes vivantes dans le temple.
12. Akira (1988)
MBS
akira est un film d’action animé japonais réalisé par Katsuhihiro et par otorooir animé japonais réalisé par Katsuhiro et par Katsuhiro animé japonais et Izo Hashimoto.
Les scènes d’ouverture commencent par nous montrer une carte d’aspect dystopique, les intertitles nous installant dans l’intrigue. L’intrigue elle-même est fixée 31 ans après la Seconde Guerre mondiale, en 2019. À Neo Tokyo.
Les rues montrées sont sales et vides, mais le cadre suit un personnage entrant dans un bar souterrain qui semble dangereux.
11. Mind Game (2004)
studio4 ℃
Mind Game est un film expérimental animé japonais basé sur le manga de la même nom Certains disent que c’est peut-être l’animation la plus sous-estimée du cinéma japonais.
Les scènes de début sont sombres et étranges, nous montrant un homme dans une voiture qui cherche quelqu’un. Un homme étrange coule et une fille est en cours de poursuite. Myon, la fille, se casse alors la jambe dans un train lorsque le cadre change complètement.
10. Votre nom (2016)
Comix Wave Films
Cette anime est un autre film fantastique romantique japonais qui a été écrit et réalisé par Makoto Shinkai.
Les scènes d’ouverture sont assez belles; Nous pouvons clairement voir le ciel au-dessus des nuages et des rayons rayonnants de soleil. Quelque chose tombe du ciel lorsque le se déplaçait séparément aux personnages principaux, Taki Tachibana et Mitsuha Miyamizu.
9. Weathering With You (2019)
Comix Wave Films
Ce film fantastique romantique animé japonais est réalisé par Makoto Shinkai et est, supposée, l’un des films les plus visionnés en 2019!
Les scènes d’ouverture passent de nous montrer un Tokyo sombre et pluvieux à deux personnages à l’intérieur d’un hôpital. Hodaka et Hina procèdent ensuite à nous montrer leur histoire secrète.
8. Pokémon The Movie: Secrets of the Jungle (2020)
Toho
basé sur Satoshi Tajiri’s Pokéanse Franchise
Basé sur Satoshi Tajiri’s Pokéandi Par Olm, il s’agit du vingt-troisième film de l’univers Pokémon.
Plutôt que d’utiliser CGI Animation, ce film revient dans le style artistique 2D traditionnel de la série.
La scène d’ouverture nous présente le magnifique paysage de la forêt d’Okoya où le Mythical Pokémon Zarude trouve un enfant en plein essor dans un cradage lancé sur un shore mythique. Zarude adopte ensuite l’enfant, malgré le fait que ses pairs soient contre.
7. Ponyo on the Cliff by the Sea (2008)
The Walt Disney Company (Japon) pour le film fantastique animé japonais est le film Eighth Miyazia Ghibli et son dixième au total.
L’intrigue concerne un garçon de cinq ans Sosuke, et une jeune princesse de poisson rouge qui aspire à devenir un humain après être tombé amoureux de lui.
Les scènes d’ouverture de cet anime nous montrent une vie marine abondante et toutes ses couleurs vives. Nous pouvons également voir un sorcier, debout sur son sous-marin, et laisser tomber de petites gouttelettes de magie dans la mer. La scène coupe pour nous montrer, peu de fauteurs de troubles, Ponyo, secouant ses sœurs et essayant de les amener à retourner dans le sous-marin pendant qu’elle s’échappe.
6. Princess Mononoke (1997)
studio ghibli
se déroulant dans la période de Muromachi de Muromachi du Japon, ce fantasme animé, ce qui est animation de Muromachi, le Fantasy Animate Ghibli.
Dans les scènes d’ouverture de cet autre anime de Miyazaki Hayao, nous pouvons voir un jeune prince Ashitaka essayant de protéger son village d’un pharmacie de démon géant. Alors qu’il a réussi à vaincre avec succès l’animal démoniaque, il a également reçu une blessure à son bras qui se révélera bientôt contagieux.
inspiré par les guerres et les conflits ethniques en cours en Yougoslavie, ce film pourrait être le film le plus politique de Miyazaki à ce jour.
5. Nausicaä de la vallée du vent (1984)
topcraft
Ce film anéo-war anéré par Miyazaki Hayao a été réalisé avant le film anti-war by Miyazaki Hayao a été officiellement fondée en 1985. Elle a été inspirée par la tragédie de la baie de Minamata, au cours de laquelle une usine chimique a déversé en permanence du méthylmercure dans la baie, provoquant un sévère intoxication au mercure chez les personnes et les animaux.
L’intrigue tourne autour d’une princesse pacifiste Nausicaä qui a désespérément du mal à empêcher deux nations en guerre de se détruire et-leur planète mourante.
Dans les scènes d’ouverture, nous apercevons un monde post-apocalyptique qui est exploré par Princes Kushana. Nous pouvons également la voir porter un costume de protection et prendre un échantillon d’une espèce végétale qui semble très toxique.
L’ensemble de l’intrigue implique que même si le monde supporte des violences et des maladies horribles-elle peut être sauvée.
4. Paprika (2006)
Madhouse
Le monde des rêves peut nous montrer les plus profonds, les mémoires et les aspirations.
Ce thriller psychologique de science-fiction animé est réalisé par Satoshi Kon, et est basé sur le roman du même nom de Yasutaka Tsutsui.
Dans les scènes d’ouverture, nous pouvons voir une petite voiture set sur une scène de cirque et un clown qui a du mal à s’en sortir. Après avoir réussi à se débarrasser, le clown fait une annonce et, soudain, tout le cirque commence à marcher et à se produire. Le public regarde la pièce lorsque le clown est approché par un homme qui déclare qu’il y a un traître. Pendant un tour magique, ce même homme finit par être dans une cage. L’ensemble du public commence à courir vers lui, et nous pouvons voir que tout le monde est là pour le faire. Par la suite, nous pouvons voir que tout était un rêve qui nous montrait en fait les rêves et les angoisses d’un patient.
3. Spirited Away (2001)
Studio Ghibli ne cesse jamais d’étonner.
Miyazaki Hayao’s Spirited Away (Sen à Chihiro no Kamikakushi) est un film fantastique animé. Il est basé sur la fille de dix ans de son ami Seiji Okuda, productrice associée du film.
L’intrigue est axée sur Chihiro, une fille du même âge, et tout ce qu’elle endure après avoir erré dans un monde gouverné par des dieux, des sorcières et des esprits où les humains sont changés en bêtes.
Cela commence par une scène d’ouverture qui décrit un bouquet de fleurs roses. Nous réalisons ensuite que c’est son point de vue, car elle est allongée sur le siège arrière de la voiture de ses parents, en conduisant dans sa nouvelle école.
L’histoire est pleine de métaphores cachées telles que les angoisses autour de la croissance, du capitalisme, même du travail des enfants et, peut-être, du trafic d’enfants.
2. Perfect Blue (1997)
Asahi Broadcasting Corporation
Il s’agit d’un thriller psychologique animé japonais réalisé par Satoshi Kon. Il est basé sur le roman du même titre de Yoshikazu Takeuchi.
L’intrigue tourne autour d’un chanteur pop qui devient lentement fou après avoir commencé à être traqué par un fan obsédé, et ce qui semble être un fantôme de son passé.
Les scènes d’ouverture commencent par nous montrer un public qui attend un jeu. Nous pouvons également assister à un groupe d’hommes, discutant du personnage principal Mima; Sa voix, la façon dont elle chante et-une mystérieuse rumeur qui a duré. Dans la scène suivante, nous pouvons voir la détresse de Mima se faire pression pour se produire, quelques instants avant de masquer ses vrais sentiments et de sauter joyeusement sur scène.
Ce thriller vraiment puissant et de départ nous montre des aspects terribles de la culture de surveillance.
1. Grave of the Fireflies (1988)
Studio Ghibli
Le film axé sur la tâche du Studio Ghibli Nom d’Akiyuki Nosaka.
L’intrigue tourne autour des enfants orphelins, un jeune garçon et sa petite sœur qui luttent pour survivre au Japon pendant la Seconde Guerre mondiale.
Les scènes d’ouverture sont complètement dévastatrices. Ils nous montrent un soldat nous racontant son histoire. Plus précisément, il nous raconte la nuit de sa mort. Le cadre passe ensuite brusquement vers lui en regardant un sans-abri avec des vêtements déchirés allongés dans la rue. Les gens qui passent sont soit dégoûtés par lui, soit l’ignorent complètement.
entre autres, cet anime est extrêmement important car il met l’accent sur la valeur de la vie.
