Pourquoi regarder à la fois Vandread et Vandread: la deuxième étape
dans mes premiers jours d’anime (2004-ish), j’ai été présenté à vandread Et sa suite, vandread: la deuxième étape . C’est rapidement devenu une série d’anime préférée, à tel point que même dans mes pauvres jours, j’ai acheté les huit DVD. En 2008, j’ai écrit une pièce Back to the Vaults pour vandread . Puis en 2010, j’ai fait une pièce Back to the Vaults pour vandread: la deuxième étape .
Récemment, j’ai eu un fort désir de revoir les deux séries. À cette fin, puisque j’avais déjà remis aux pièces de la coffre Amazon.com!
L’histoire, en bref
à l’avenir, un mécanicien de pièces d’avant-garde, adolescent nommé Hibiki vit sur le taraak masculin. Il est contraint de mettre son argent où sa bouche est en marquant une unité Vanguard Mecha sur le navire de la colonie de Refit, Ikazuchi, qui est maintenant un navire de guerre. Le navire obtient un lancement précoce célébrant la refit. En tant que tel, Hibiki se fait prendre et jeté dans le brick sur l’ancienne section colonie du navire.
Les pirates de la planète féminine Mejere attaquent le navire, qui est plein de cadets. La peur de perdre sa section de haute technologie du navire fait que le chef militaire de Taraak a la section du navire de la colonie et détruit. Les hommes s’échappent, sans Bart, un gros lâche bouche, et Duelo, un médecin. Les pilotes de chasseurs de terreur, Meia, Jura et Dita, sont également pris sur le navire de la colonie lorsque les torpilles de Taraak ont frappé.
L’alimentation électrique de l’Ikazuchi, Paksis Pragma, ouvre un trou de ver pour envoyer les navires pirates, les combattants et Ikazuchi donc une autre partie de la galaxie. L’éruption cristalline des paksis fait que le navire de pirate et le navire de colonie fusionnent, changent et grandissent. De plus, les trois combattants effectifs et l’unité Vanguard sont enfermés, les faisant augmenter en taille.
Une attaque ennemie inconnue, mais l’ikazuchi ne bougera pas jusqu’à ce qu’il «choisit» Bart pour être son pilote. Hibiki pilote son unité d’avant-garde modifiée pour aider les Dreads, lorsqu’une collision avec le navire de Dita amène leurs unités à fusionner temporairement dans Vandread Dita. Ainsi, les hommes et les femmes qui ont été ennemis doivent travailler ensemble pour rentrer chez eux et avertir leur peuple de cet ennemi inconnu qui vient les récolter.
le bien: les personnages
La plus grande force de la série VANDREAD sont les personnages. Non seulement nous obtenons un casting très mémorable, mais Gonzo parvient en fait à donner à certains personnages un travail assez agréable. Meia obtient le meilleur travail car elle a deux épisodes de personnages dédiés à elle. En conséquence, l’arc et la croissance de son personnage sont ravis de voir. De plus, cela se sent biologique comme quelqu’un qui se distancait pour ne pas se blesser après la tragédie sur Mejere, mais aspirait à être avec les autres.
Second serait le protagoniste, Hibiki. Au début, son personnage est un cliché Walking, Shounen. Il se vante et se vante souvent de tout ce qu’il fait. Il est rapide à la colère, en particulier avec la Dita collante et obsédée, qu’il a des sentiments pour ce qu’il ne peut pas expliquer. Pendant son arc de personnage, il comprend la valeur du travail d’équipe et de la prise en charge des autres afin qu’à la fin de VANDREAD: la deuxième étape , il est toujours Hibiki, mais plus mature et réfléchi.
Si je devais dire qui était troisième sur la liste des personnages, ce serait le bouffon, Bart. Lorsque la série commence, il est un lâche et un menteur. Pourtant, lorsque le Paksis Pragma le choisit pour être le pilote du navire, il n’a pas d’autre choix que de passer à l’assiette. Où Bart obtient sa croissance, c’est dans la deuxième série. Je ne gâcherai pas l’épisode, mais Bart a un événement qui change la vie. Il est toujours utilisé comme fourrage comique, mais à la fin, il n’est pas le même BART qu’il était au début.
Gascogne arrive ensuite, où nous apprenons ce qui lui est arrivé pendant la tragédie sur Mejere. D’autres personnages ne se font pas autant, mais sont toujours mémorables.
le plus bon: personnages
pendant que j’aime tous les personnages de vandread , j’ai un petit problème avec le travail de personnage. En raison des contraintes de temps de l’épisode et de la nécessité de faire passer l’intrigue, le travail riche en personnage ne se fait pas cultiver au maximum. Par exemple, même si Meia obtient un grand arc, il y a une tonne de feuilles de gonzo à notre imagination pour remplir des blancs.
La même chose peut être dite pour Hibiki. Bien sûr, on nous donne suffisamment de matériel de fond pour savoir d’où vient Hibiki. Cependant, j’aurais aimé avoir le temps consacré à Hibiki lorsqu’il a vécu avec son «grand-père» et les décisions qui conduisent à Hibiki à obtenir son emploi en tant que mécanicien de pièces dans la ville. De plus, j’aurais aimé une confirmation positive sur les parents de Hibiki et leur passé.
La même chose peut être dite pour beaucoup de casting. Je souhaite que nous ayons vu les événements qui ont conduit la Colombie-Britannique à rejoindre Magno’s Crew. Dans le même temps, cela aurait été formidable de voir ce qui a conduit Magno à devenir un pirate et à se rebeller contre la direction de Mejere, qu’elle connaissait en tant qu’enfant. La série laisse en quelque sorte que Magno peut être lié à Hibiki.
s’il y avait plus d’épisodes pour vandread et vandread: la deuxième étape , ou même plus longtemps Les épisodes, ces personnages intéressants et plus auraient pu être plus étoffés. De plus, une partie de la croissance du personnage qui se produit ne serait pas si précipitée. C’est probablement le plus grand négatif en termes d’écriture.
La plupart du temps: l’intrigue et la prémisse
une autre bonne chose à propos du La série Vandread est la prémisse. La notion d’hommes vivant sur une planète en guerre avec des femmes qui vivent sur une autre planète est assez intéressante. Les hommes apprennent que les femmes les mangeront littéralement. Les femmes apprennent que les hommes sont la pire chose imaginable. Ainsi, lorsque trois jeunes hommes sont obligés de vivre avec un navire plein de femmes, les choses deviennent encore plus intéressantes.
Pour la plupart, l’intégration des trois hommes dans le nirvana est naturelle. Je concède que le fait que seul Bart puisse piloter le navire est artificiel. Cependant, Duelo en tant que médecin a une valeur immédiate pour l’équipage, car seul le jeune adolescent Paiway est en quelque sorte un médecin. Le rôle de Hibiki en tant que pilote d’avant-garde qui peut fusionner avec Dita, Meia ou Jura’s Dread Fighters n’en fait pas autant. Cependant, le caractère de Hibiki s’occupe de cela.
L’ennemi que l’équipage du Nirvana doit faire face est intéressant. De même, c’est le mystère de la Terre et la vérité derrière les récolteurs. De plus, la réponse officielle de Taraak et Mejere à cela conduit à des révélations intéressantes. J’ai vraiment aimé tout, mais il y avait quelques problèmes.
Le pourrait être meilleur: les résultats précipités
comme mentionné avec les personnages, la faiblesse de la La série Vandread est des limites de temps d’épisode. Par exemple, il y a un épisode où Hibiki rencontre un autre groupe de colonistes, où les hommes et les femmes vivent ensemble. Cependant, Hibiki n’est pas avec eux assez longtemps pour se lier profondément avec eux et les comprendre. Gonzo s’attend à ce que nous allions avec le flux, et pour la plupart, nous le faisons.
De même vers la fin de l’arc du personnage d’Hibiki, la rencontre avec les humains se présente comme un peu précipitée. Les épisodes auraient vraiment pu être plus longs, ou étirés sur plusieurs parties, s’ils avaient le budget.
Cela ne veut pas dire que tout a essayé de se faire entasser dans un seul épisode. De toute évidence, il y a un scénario global afin qu’il y ait des conséquences qui résultent d’événements dans des épisodes précédents. En effet, il y a ce que sous-arc qui couvre trois épisodes où la colère de Barnette avec les hommes est couverte. Pourtant, ici aussi, les choses se terminent trop rapidement afin de faire avancer l’intrigue.
Enfin, il y a grand-père et grand-mère-sama, les dirigeants respectifs de Taraak et Mejere. La série implique fortement que grand-mère-sama est la mère de Hibiki et indique que grand-père est le père de Hibiki. Il y a même une suggestion que le chef des pirates Magno connaissait Hibiki enfant. Malheureusement, cela n’est jamais confirmé.
Le mauvais: le bouton de réinitialisation rouge
Il n’y a qu’un seul moment vraiment mauvais en termes d’histoire. Je ne gâterai pas, mais pour une raison quelconque, à la fin de Vandread: la deuxième étape , Gonzo a undide l’un des moments les plus puissants et modifiés de la série. Je pense que je sais pourquoi ils l’ont fait, mais je ne suis pas d’accord avec la décision.
The OK: The Comedy
tandis que vandread Et VANDREAD: La deuxième étape fait une excellente série de science-fiction basée sur le théâtre, Gonzo ajoute beaucoup d’humour Shounen au mélange. (Ceci en plus d’autres clichés de la série Shounen.) Comme il s’agit d’une série où les femmes et les hommes doivent s’habituer à vivre ensemble pour la première fois en un siècle, beaucoup de comédie est extraite de ce concept. Lorsque Misty est introduit dans la suite, ce type de comédie augmente.
Un autre niveau connexe de comédie provient de la poursuite de Dita d’Hibiki et de ses tentatives ultérieures de l’éluder.
pour la plupart de La série, Bart est utilisée comme fourrage de comédie en raison de sa nature. De même, le pyro Navi-bot fait un truc de comédie, surtout après qu’Ezra ait donné naissance à Kahula. Et enfin, le jeune Paiway fait beaucoup de trucs enfantins de «Pai Check» lors de l’espionnage de l’équipage à des fins de comédie.
Toujours, pour la plupart, la comédie fonctionne comme elle devrait. Il n’y a pas de rires pour moi tant d’années plus tard, mais cela peut arriver avec le temps.
Le plus bon: CGI
pour le plus En partie, l’art et l’animation de vandread et VANDREAD: La deuxième étape tient assez bien après toutes ces années. Même sur mon téléviseur HD, le DVD avait l’air assez décent (bien que le lecteur HD n’aura pas monté sur l’image au-delà de 1080p). Quoi qu’il en soit, je craignais que les choses aient l’air terribles, mais elles ne le font pas.
Le travail CGI pour les navires tient également. Le Nirvana a une forme emblématique. Les combattants effectifs ont toujours l’air bien aussi. J’ai remarqué cette fois que nous n’obtenons jamais de très près les combattants terribles, autres que les différentes unités Vandread. Au combat, la vitesse est le nom du jeu et franchement, cela aide probablement.
L’unité Vanguard de Hibiki a parfois l’air un peu des ordures. De plus, lorsque le Nirvana subit des dégâts, je souhaite que nous voyions des marques de brûlure ou d’autres indications de combat. C’est une chose mineure cependant.
Réflexions et conclusions finales
En fin de compte, vandread et vandread: La deuxième étape reste l’un de mes cinq meilleurs anime préférés de tous les temps. Malgré certaines faiblesses Shounen et les problèmes de contrainte de temps, cette série est un vrai diamant dans le rugueux, où le bien l’emporte facilement sur le mauvais. Si vous ne l’avez pas regardé, je vous recommande fortement de le faire, de préférence en japonais avec les sous-titres. 😜
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