Saison diffusée : Été 2024
Nombre d’épisodes : 20
Regardé sur : Crunchyroll
Traduit par: ?
Genres : Surnaturel, Drame, Mystère
Réflexions : Après des années à supplier le Studio Pierrot de réaliser une deuxième saison de Yona of the Dawn, le studio nous a récompensé, nous les mendiants, avec Yatagarasu. Le plus surprenant ? Je ne me plains pas.
Yatagarasu est une adaptation d’une série de romans sur une société surnaturelle de « yatagarasu » – des créatures qui peuvent se transformer entre leur forme humaine et celle de corbeau géant. Après des siècles de règne pacifique, un yatagarasu doré est né et destiné à apporter le changement et à sauver leur société d’une menace inconnue. Le problème est qu’il est le deuxième prince-né, ce qui déclenche une crise de succession. Au milieu de tout le chaos politique, Yukiya, le deuxième fils rebelle et protecteur d’un chef de petit village, est contraint de servir l’énigmatique prince doré Yatagarasu, et la vie paisible de son petit village est radicalement changée.
Yatagarsu me donne tout ce que j’aime dans les histoires: des sociétés historiques, un lien avec la mythologie et une intrigue politique intense. Me faire détester ce genre d’anime signifierait que ses valeurs de production sont des ordures, ses histoires absurdes ou ses personnages incapables de s’enraciner. Parmi ces trois, les valeurs de production sont les plus menacées en raison de la dégradation générale de la qualité due aux problèmes de l’industrie. Cependant, Yatagarasu réussit à éviter les trois.
Yukiya
La série à deux étages comporte deux histoires distinctes, avec deux mystères distincts pour chaque étage. Je ne souhaite pas gâcher l’intrigue pour l’un ou l’autre cours, je n’entrerai donc pas trop profondément dans les détails pour cette critique. Ce que je dirai, c’est que le rythme et l’ambiance sont impeccables. Nous apprenons quelque chose de nouveau dans chaque épisode sans trop dévoiler le mystère, et c’est rapidement devenu une série où je pouvais facilement discuter avec d’autres téléspectateurs chaque semaine pour théoriser sur les coupables, leurs motivations et leur objectif final. Chaque personnage de la série est complexe et, par extension, suspect, ce qui rend la révélation des principaux antagonistes des deux séries extrêmement satisfaisante.
J’adore la façon dont Yukiya et le prince héritier, généralement appelés Jeune Maître (“Wakamiya”) plutôt que son prénom personnel, la relation s’est développée. Certes, j’avais d’abord peur qu’il s’agisse d’une série à connotation romantique entre la très jeune adolescente Yukiya et le prince très adulte, comme le font souvent des histoires comme celle-ci. Cependant, leur amitié et finalement leur bromance se développent de manière complètement platonique et crédible. Leurs personnalités sont assez opposées – Wakamiya est calme et souvent difficile à lire, tandis que Yukiya est impétueux et honnête – mais leurs similitudes communes dans leur astuce, leurs positions en tant que seconds fils et les conflits politiques provoqués par leurs naissances cimentent rapidement leur compréhension tacite de les uns les autres.
Riveter les personnages secondaires
Les personnages secondaires sont tout aussi fascinants avec leurs propres bizarreries, motivations et secrets. Ceci est particulièrement important car une grande partie des mystères dépendent des personnages secondaires, donc sans leurs nuances, les mystères n’auraient pas la même portée. J’aime aussi le fait que les deux mystères soient résolument différents l’un de l’autre. La première se déroule dans la cour royale, tandis que la seconde se déroule dans le contexte du monde yatagarasu plus large.
En ce qui concerne la société yatagarasu, bien qu’il s’agisse d’un monde surnaturel, elle rappelle l’ère Heian. , et c’est là que je dois m’extasier sur la conception des personnages. Les costumes des personnages sont à la fois historiquement fidèles à la période de l’histoire japonaise sur laquelle la société est basée, tout en étant suffisamment fantastiques pour avoir un sens dans le monde. Mon élément préféré est la façon dont tous les yatagarasu portent un kimono noir spécifique s’ils veulent se métamorphoser en corbeau. En fait, les vêtements jouent un rôle important dans l’intrigue, et c’est cette attention aux détails que j’aime voir dans une histoire.
Les vêtements et les couleurs sont importants
Parce que l’histoire est plus ancrée, une animation époustouflante n’est pas nécessaire, mais les plans scéniques et la direction visuelle le sont. Yatagarasu le fournit en abondance à travers son éclairage, ses paysages et ses couleurs. Ma scène préférée se situe lors de l’avant-dernier épisode du premier cour, où le coupable est dévoilé. À mesure que les protagonistes révèlent peu à peu des preuves contre l’agresseur, les couleurs deviennent plus sombres et plus rouges. Au moment où le coupable commence à trouver des excuses, le monde entier est lavé de rouge comme du sang et les ombres s’allongent comme des monstres. C’est le type de narration que le support visuel apporte et que le support écrit ne peut pas apporter, et c’est la preuve qu’en traduisant cette histoire des livres en anime, l’équipe a délibérément trouvé un moyen de mieux exploiter le dialogue des personnages en utilisant le support visuel..
D’un point de vue objectif et subjectif, Yatagarasu est l’un des meilleurs anime que j’ai vu cette année. Mieux encore, il a encore beaucoup à offrir. Le deuxième cours accroît les enjeux du monde des personnages et l’élargit d’une manière que je n’avais jamais imaginée venir. La fin clôt l’arc, mais à cause de toutes les nouvelles questions que je me pose sur la construction du monde, le dernier épisode m’a laissé crier pour en savoir plus. Le Studio Pierrot me laissait déjà en suspens avec Yona of the Dawn. Je les supplie, s’il vous plaît, de ne pas me laisser à nouveau en suspens pour Yatagarasu.
Note
Intrigue : 8 (Multiplicateur 3)
Caractères : 8 (Multiplicateur 3)
Art/Animation : 7,5 (Multiplicateur 2)
Doublage : 8
Bande sonore : 7
SCORE FINAL : 78
