Wooper : Je publie sur ce poste d’enregistrement à la onzième heure, car aujourd’hui est le dernier jour de la saison de printemps. Aujourd’hui peut également marquer ma dernière fois dans l’une de ces colonnes, car je suis en train de me sevrer de l’anime saisonnier. Les premières d’été commencent demain, cependant, et je continuerai à les parcourir avec le reste de la bande pendant les deux prochaines semaines-pensées et prières appréciées.

Spriggan 1

Tout d’abord, un avertissement : je n’ai pas lu le Spriggan manga ou vu le film d’animation de Studio 4 ° C, donc mon point de vue ne peut être utile qu’à ceux d’entre vous qui ignorent de la même manière l’histoire de la série. Le seul matériel lié à Spriggan que j’ai à mon actif est le premier épisode de la nouvelle série de streaming, dont les six épisodes durent environ 40 minutes. La bonne nouvelle est que le premier épisode n’a pas traîné du tout; la mauvaise nouvelle est qu’il s’agit d’une action mur à mur avec peu d’écriture de personnages. Les personnages CG (principalement le protagoniste Yuu et quelques dizaines de militaires) s’intègrent assez bien avec ceux en 2D, ce qui profite grandement à la demi-douzaine de scènes de combat de la première. Spriggan est une coupe au-dessus de l’anime télévisé comme Dorohedoro sur ce front, mais on ne peut pas en dire autant de son scénario, qui a été mutilé par un jargon sans importance. Les personnages passent de précieuses minutes à décrire les fonctions de leurs combinaisons biomécaniques, les niveaux de dureté spécifiques de leurs épées et les origines des reliques appartenant à des civilisations anciennes-pendant ce temps, nous ne savons presque rien de Yuu ou de son ami professeur, à part le fait qu’ils rencontrés enfants. Quel genre de vie Yuu mène-t-il en dehors d’être un guerrier Spriggan ? Quel genre de personne est-il, en plus d’être déterminé (comme presque tous les héros d’action) et bavard ? L’émission n’a pas encore répondu à ces questions. Il est possible que la résolution ordonnée de la première cède la place à un deuxième épisode plus lent et plus personnel, mais je ne resterai pas pour le savoir.

Kaguya-sama S3 10-13

Avec ces épisodes, Shirogane ( et peut-être que le dernier festival culturel de Kaguya touche à sa fin. Je dois dire que, suite à la révélation précoce de la candidature de Shirogane à Stanford avec la dernière étape, il a révélé qu’il sauterait une note dans le processus était une excellente décision, accélérant le calendrier de l’émission pour rendre la conclusion de cette saison deux fois plus dramatique. Ces épisodes concernaient tous les délais, que ce soit la course de Kaguya pour trouver le président pendant le feu de joie ou Ishigami donnant involontairement à Tsubame une fenêtre de trois mois pour répondre à ses aveux. Même sous ces contraintes, j’ai senti que le spectacle a passé ses examens de troisième année avec brio; La reconnaissance tardive d’Ishigami de sa gaffe a été parfaitement chronométrée, Tsubame est apparue comme attachante dans sa lutte pour répondre aux sentiments d’Ishigami, et les taquineries de l’émission sur une connexion Iino/Ishigami étaient très prometteuses. Le grand geste de Shirogane dans la finale était encore plus impressionnant, et la plongée dans sa raison de laisser Kaguya prendre les devants dans leur relation a mis en lumière ses insécurités persistantes – si la série est intelligente, elles reviendront à la surface une fois que nous se rapprocher de son départ pour l’Amérique. Le point culminant de ces épisodes était, à mon avis, la scène Kaguya/Hayasaka dans l’épisode 12, qui servait également de commentaire sur les confessions de romcom et de confirmation de l’amour de Hayasaka pour sa maîtresse-la façon dont elle s’est précipitée pour embrasser Kaguya n’était pas exactement bien animé, mais l’émotion de la scène était bien réelle. J’ai des problèmes avec les multiples post-scriptums de la finale, mais ils pâlissent par rapport au succès de la conclusion (temporaire) de la série.

Pokemon : Hisuian Snow 2-3

Quel régal cette mini-série a fini par être. C’était assez court avec seulement trois épisodes, mais il y avait beaucoup de cœur dans sa brève course. Le lien entre le personnage principal Akio et le Zorua qui lui a sauvé la vie était à peu près ce à quoi je m’attendais, mais ce n’était que le début de la puissance émotionnelle de l’anime. Le saut de l’épisode 3 à nos jours a révélé la détermination d’Akio à devenir un médecin Pokémon, qui découlait directement des herbes médicinales que Zorua lui avait apportées pendant leur temps ensemble-preuve de l’effet transformateur de leur rencontre sur la vie d’Akio. Cet objectif de carrière, ainsi que sa fixation générale sur Pokemon, ont creusé un fossé entre Akio et son père, qui ne pouvait pas comprendre l’amour de son fils pour des créatures aussi dangereuses. Il existe un parallèle direct entre ce couple père-fils et des milliers de pères et fils du monde réel qui ne partagent rien en commun, alors j’imagine que cet élément de l’histoire a touché beaucoup de téléspectateurs. Vous pouvez même aller plus loin que cela et observer les masques adjacents à Pokemon que le père d’Akio a fabriqués pour gagner sa vie, et en déduire qu’il a son propre amour pour Pokemon, qui a été enterré par des années d’hostilité entre leurs espèces. La décoration de toutes ces idées comprend davantage les belles couleurs et l’éclairage que nous avons vus lors du premier épisode, ainsi qu’un monstrueux combat de Garchomp qui devrait satisfaire les fans les plus avides d’action de la franchise. Des trucs géniaux tout autour-le [second] et [troisièmes] versements peuvent être diffusés ici, alors jetez-y un coup d’œil si vous ne l’avez pas déjà fait !

Rendu d’été 9-11

Ce sera probablement la dernière fois que j’écris sur Summertime Render, il est donc assez dommage de signaler que ces trois épisodes ont stoppé une grande partie de mon enthousiasme pour la série. Il offre toujours des rebondissements à gauche et à droite: Ushio se lie d’amitié avec son ombre avant sa mort, Haine envahit la mémoire d’Ushio du jour de sa mort, la révélation du premier personnage humain allié aux ombres. Mais il m’est difficile de m’enthousiasmer pour l’une de ces révélations alors que l’anime lui-même a été moins excitant ces derniers temps, principalement à cause d’un déclassement sur le front du storyboard. L’épisode le plus récent est celui où le problème se manifeste le plus clairement-le spectacle ne peut pas durer 60 secondes sans se rabattre sur des speedlines blanches désagréables pour transmettre l’urgence de ce qui se passe sous terre. Les scènes de personnages en double habitant le même espace sont disposées de manière sous-optimale, en particulier dans les souvenirs d’Ushio de l’épisode 9, et le passage à la représentation des ombres sous forme de grosses gouttes plutôt que d’hybrides humains/ombres troublants n’a pas rendu service à la série. On a également l’impression que la série établit des règles au fur et à mesure – bien sûr, c’est toujours fait, étant une œuvre de fiction, mais des commodités comme Ushio transformant une mèche de ses cheveux en un objet qu’elle a vu avec sa vision aux rayons X ne sont pas t exactement convaincant. Il semble que nous ayons besoin d’une réinitialisation via une autre mort de Shinpei, alors j’espère que nous en aurons une après le prochain vidage d’informations sur Hiruko.

Categories: Anime News