Geexplus teki aaltoja täällä Anime Expo-tapahtumassa ilmoittamalla Geexproductions, uusi IP-divisioona. Internet-influenssarin kykyvirastona Geexplus on ollut tukeva koti monille monipuolisille ja omistautuneille sisällöntuottajille anime-kulttuuritilassa. Koska siipin alla on niin monia intohimoisia tekijöitä, se ei rasittaa mielikuvitusta, että he hyödyntäisivät tätä kykyä tehdä täysin omaperäistä sisältöä. Tämä sisältölähtö sisältää nyt täysin alkuperäiset ominaisuudet, jotka alkavat GigguK: n anime-lyhytelokuvista Bâan-Aikuisuuden rajat (Bâan-otona no kyōkai-), Dillon Goo-yrityksen alkuperäisen 3D-tehosekoittimen animaatio Soul Mart ja Otakuvsin indikaattori-analyysi Ottachan! Kanin kausi.
voi pilkata käsitteessä:”Vaikuttajat tekevät animea nyt?”Tällainen pelkistävä ajattelu on ristiriidassa todellisuuden kanssa, että alan ammattilaisten ja sisällöntuottajien väliset linjat ovat olleet tasaisesti hämärtyviä. Luonnollisesti YouTubers ja vaikuttajat pääsevät lähemmäksi prosesseja ja ihmisiä, jotka osallistuvat rakastamaansa sisältöön. Lyhymuotoisten videoalustojen yleisesti ja näiden alustojen taloudellisen kannattavuuden saavuttamiseksi lopulta jonkin verran tasapainoa ja vakautta, alat ymmärtää, että tämä oli väistämätön evoluutio. Maisema siirtyy.
Kadokawa-perheeseen kuuluminen antoi heille suoran linjan alan resursseille.”[Gigguk] oli jo käynnistänyt ensimmäisen alkuperäisen anime-projektinsa. Oli erittäin mielenkiintoista lisätä siihen ja nähdä, missä voimme kääntyä yrityksenä ja hyödyntää resursseja, joita ryhmäyrityksemme voi tarjota.”Kun yritys aloitti rakentamisen, Rick tunnisti Goldilocks-alueen tekijöistä, joilla oli orgaaninen fanikanta, joka tukee heitä, mutta jotka tekivät jo alkuperäistä IP-anime-sisältötuotantoa. Dillongoo ja Otakuvit olivat luonnollisia sopivuuksia rakentaakseen GigGukin ponnistelut Bâanin kanssa jo asetetusta pohjasta.
sen äänestä he ottavat huolellisen, metodisen lähestymistavan tähän uuteen muuttujan pituisen anime-sisältötuotannon tilaan. Vaikka Giggukin Bâan on enemmän suoraviivainen yhden kuvan elokuva, Soul Mart ja Otachan! Kanin kausi on sopeutuneempi kohti lyhytmuotoista käyttöönottoa, entisen edes käyttämällä YouTubea enemmän pilottestauskerroksena ennen kuin sitoudut koko sarjan tuotantoon. Kadokawan tuen stressin testaamisessa näiden uusien julkaisujen paradigmojen avulla tuntuu ratkaisevalta. He voivat ottaa riskejä kokeilla joitain näistä ainutlaatuisista hankkeista asettamalla veteraaniteollisuuden ammattilaisten paino maksimoimaan menestysmahdollisuudet. Jos nämä osoittautuvat onnistuneiksi, se laskee vain palkin muiden seuraamaan näissä jalanjälkeissä.
vaikeudet saada studiot tai aluksella olevien henkilöiden henkilöt
gigguK sanoi, että kyse on enemmän kemiasta ja intohimosta kuin logistiikasta.”Todellisuus on, että kyse ei ole siitä, että studioon pääsee alukselle. Studion on oltava intohimoinen projekteihin, joissa työskentelet. Studion on haluttava mukauttaa sitä ennen kuin edes puhutaan aikataulusta. Tai”voitko edes ottaa tätä työtä?””Studiot ovat todella halukkaita ottamaan nämä leirintäalueet vakavasti, ja jos on kipinä, he tulevat pöydälle teollisuuden asiantuntijoidensa kanssa ja työskentelevät yhdessä tavoitteen saavuttamiseksi.”Se ei ollut yksipuolinen keskustelu. Me molemmat pyrimme auttamaan toisiamme, tekemään projekti, johon molemmat olivat intohimoisia.”
YouTube-First Distribution
Ainutlaatuiset luova tai tuotantohaaste
jotkut sanovat, että se ei ole sen arvoista.”Sanoisin, että YouTube vuosi tai kaksi sitten, ehkä kolme vuotta, YouTube ja animaatio olivat kuin öljyä ja vettä. Se ei sekoittunut. Ihmiset sanoivat, että animaatio ei ole elinkelpoinen YouTubelle”, Otakuv sanoo.”Mutta olemme nähneet viimeisen vuoden aikana indie-anime-ja indie-animaation ehdoton räjähdys.”Otakuvin näkökulma on vuosien kovan työn tieto. Itse indie-animaattorina jauhaa se kynälle ja rakentaa seuraavan työhönsä, hän on nähnyt vuoron ensi käden.”YouTube on yhä tunnetumpi jonnekin, että voit kuluttaa koko sarjan”, Otakuvs jatkuu.”Ja riippumattomille tekijöille… se on erittäin voimaannuttavaa. Se on kuin uusi leikkipaikka, johon kaikki voivat osallistua.””Teollisuuden ihmiset, etenkin Japanin ulkomailla, ottavat tämän leikkikentän melko vakavasti sen ulottuvuuden suhteen”, Otakuvs lisää. Se mitä näemme, on perinteisten putkistojen esteet. Kun luojat julkaisevat sisällön suoraan yleisölle ja rakentavat seuraavan, teollisuus ottaa ilmoituksen ja alkaa muuttaa itsensä jatkamaan näitä mahdollisuuksia.
”Menestyneet lentäjät ovat olleet GreenLit YouTubessa useita kertoja nyt”, Dillongoo sanoo:”Mutta suurin asia, joka on äskettäin tapahtunut, että se on laillinen, että meta on aloittamassa. Animaatio. ” Shortsien läsnäolo on”pitkämuodon sisällön tekeminen tuntemaan arvoisempaa”. Tämä soi totta, koska lyhyen muodon sisältöalustojen, kuten YouTube-shortsien ja sen ILK: n, kuten Tiktok ja Instagram, konteksti tarkoittaa, että katsojat odottavat nopeaa osumaa ja huomion herättävää sisältöä. ”Ihmiset ovat yleensä kärsivällisempiä pitkien videoiden kanssa, koska he ilmoittautuvat.” src=”https://www.animewsnetwork.com/thumbnails/max300x600/cms/convention/226371/gigguk.jpg”width=”300″korkeus=”450″> GIGGUKTO hän on aina ollut tähän.”Mieleni takana oli aina tavata oikeat ihmiset, saada oikeat yhteydet, saada jonkinlainen projekti.”Gigguk on rakentanut seuraavan YouTubeen, julkaisemalla anime-kommentteja ja kritiikkiä, ja se on yksi suositun näyttelyn nimeltä Trash Maku. Hän on vahva uskova, että tarinankerrontataidot, jotka hän on kehittänyt vuosien varrella sisällön luomisesta, joka auttoi häntä tällä hetkellä. ”Se on taito, jonka voit luonnollisesti kehittyä YouTube-laitteessa, ja tuoda tämä taito… alkuperäisen tarinan tekemiseen. Sinun on vain opittava kääntämään se erilaiseen välineeseen.”
sen jälkeen kun se on baring itseään mausteisilla, mutta tosissasi, mutta tosissaan, hän on nyt erityisen haavoittuva, että taulut ovat kääntyneet ja hän on hänen luovan työnsä.”Sanoisin rehellisesti, tämä projekti on saanut minut tuntemaan olonsa haavoittuvimmaksi kuin joku, joka on Internet-persoonallisuus. Olen jakanut paljon näkökohtia elämästäni, mutta en kuitenkaan ole koskaan tuntenut yhtä paljaista kuin minulla on tämän projektin kanssa.”Kun hän on kaatanut sielunsa Bâaniin, Gigguk arvostaa sitä, miltä tuntuu yhtäkkiä, että kaikki silmät kääntyvät häntä kohti.
on hänen näkökulmansa animeen muuttunut nyt, kun hän on ollut sen toisella puolella?”Kyllä”, Gigguk sanoo lopullisesti.”Kritiikkiä on paljon helpompaa. Tiesin sen joka tapauksessa, mutta nyt koet sen, sisällytät sen paljon syvemmällä tavalla.”Nyt kun se on hänen työnsä valokeilassa, se on uusi arvostus tuotantotaisteluun ja siihen, kuinka monet tekijät voivat vaikuttaa tulokseen. ”Aina kun katson teosta, vaikka jotain ei aina ole korkealaatuista, olen tajunnut, että kukaan ei halua tehdä jotain pahaa.”Se on inspiroinut Kaakkois-Aasian ja Thaimaan mytologiaa, jota emme näe animessa kovin usein. Giggukin mukaan käsikirjoituksen ensimmäisellä luonnoksella oli paljon tyypillisempi fantasiamaailma, mutta kun hän työskenteli studion kanssa iteroidakseen sitä, hän huomasi haluavansa ottaa erilaisen tartuneen. ”[Jos] aion kohdella tätä ainoana tilaisuutena tehdä tämä unelma-asia, ja jos haluaisin tehdä yksi asia, se on esitellä joitain omaa kulttuuriani, osa taustastani. Olen Thaimaasta… ja en usko, että monet alueen ihmiset saavat esitellä osan kulttuuristamme tavalla, jota ihmiset eivät ole jo tuttuja.”On luonnollista ja odotettavissa, että useimmat luovimmat projektit heijastavat kuljettajan istuimella olevien maailmankatsomusta ja taustaa. Kulttuurienvälisellä tuotantoponnisteluilla, kuten Bâan, se avaa oven uusille, tuoreille näkökulmille, jotta se voidaan pohtia ja tuoda yleisölle jotain mitä he eivät ole koskaan nähneet.
tietäen enemmän siitä, missä Dillongoo tunsi Soul Martin, oli tarkoitus laskeutua tonaalisesti, koska sitä oli kuvattu kauhukomediatoimenpiteisiin ”ihmisille, jotka eivät pidä liiallisesta väkivallasta tai seksistä.”src=”https://www.animewsnetwork.com/thumbnails/max300x600/cms/convention/226371/dillongoo1.png.jpg”width=”300″korkeus=”300″> Dillongoo”ja ei ole myös länsimainen yleisö Juuri arvioitu M. ” On totta, että se, mikä yleensä nousee huipulle, ovat spektrin polaariset vastakkaiset päät. Anime on miehittänyt suuren osan keskiosasta. Soul Martin on tarkoitus löytää tasapaino, joka sisältää hyvän, viihdyttävän tarinan, ja se on edelleen syvä ja tuntuu henkilökohtaisesta niille, joiden kanssa aiheet ja aihe resonoivat.
“Soul Mart, viime kädessä sen ytimessä on tarina ihmisistä, jotka eivät sovi nykymaailmaan”, Dillongoo sanoo.”Se on jotain, joka vaivaa nykyään paljon nuorempia ihmisiä-nuoria aikuisia, ihmisiä, jotka saapuvat työvoimaan-ja heillä ei ole… parhaita tarinoita ilmaistakseen taisteluita, joita he käyvät läpi.”Dillongoo on rakentanut oman animaatiostudionsa, ja he ovat kehittäneet räätälöityjen Blender-rakennuksen 3D-animeen. Se on nähnyt lisääntyneen adoption ja jopa kiinnittäneet itse tehosekoittimen ohjelmistotiimin huomion. Tämä sisäinen moottori ei ole vain osoittanut itsensä tuottamansa laadukkaan työn kanssa, vaan se antaa heille myös paljon joustavuutta sisällyttää ja yhdistää tyylejä.
Soul Mart on yksi tällainen esimerkki. He laittavat perustansa perustansa perustansa, ja he tutkivat uusia ja jännittäviä tapoja sekoittaa tyylejä.”Yksi suurimmista asioista, joita haluamme työntää juuri nyt, on 2D-integraatio. Rasvakynä on jo todella tehokas työkalu tehosekoittimessa, joka tekee 2D-animaation 3D-kohtauksessa, mikä on fantastinen. Olemme tuoneet enemmän 2D-animaattoreita kuin meillä on koskaan ollut.”On mielenkiintoista nähdä, että geexproductions heittää painonsa tällaisen innovaatioiden ja tiedon jakamisen taakse, koska se tuottaa mielenkiintoisia tuloksia.
Lyhytaikaiset
OtakuvSotakuvs on jauhamassa ahkerasti animaattorina, vapauttaen lyhytmuotoisia animaatioita YouTubessa ja katsomassa tätä evoluutiota. Otakuchan! Kanin kausi on hänen uusi ponnistelu geexproductions-lipun alla, ja sitä kuvataan kunnioituksena 80-ja 90-luvun rakeisiin ovaihin. Näistä rakeista elementeistä Otakuvs sanoo yrittäneensä vetää paljon 80-ja 90-luvun nimikkeiden, kuten Ninja Scroll-ja Gunsmith-kissojen, todellisesta toimintakoreografiasta.”En halua mitään liian pommitusta tai fantastista. Haluan nähdä raa’an toiminnan.”
Otakuchan! Kani kausi julkaistaan 5 minuutin jaksoina. Se ei ole ennennäkemätöntä, mutta maisema on muuttunut pikapäivien päivien jälkeen, kuten Di Gi Charat.”Se oli jotain, jossa meidän piti ottaa YouTube huomioon.”YouTube sisältää tiettyjä painetta, kuten saada yleisösi odottamaan liian kauan jotain uutta.”Jos odotimme kolme vuotta ja julkaisimme sen yhtenä suurena asiana, se on saattanut vain viedä liian kauan, jopa itsellemme.”Viiden minuutin muoto näyttää toimivan hyvin toiminnan liikkumisen pitämiseksi, kun tarina avautuu koko yön ajan ja jokainen jakso päättyy mehukkaan kallionvaihtimeen, joka johtaa seuraavaan segmenttiin. Siksi viisauden sana pyrkiville animaattoreille, jotka yrittävät tehdä asiansa ja laittaa sen maailmaan.”Osoitan sinua, pyrkivälle animaattorille yrittäen päästä anime-teollisuuteen.”Voit kertoa hänen äänensävyistään, että hän antaa voimakasta annosta todellisuutta.”Se tulee olemaan vaikeaa. Se on imeä. Se on vaikeaa, mutta nyt on aika päästä sisään. Genie on poissa pullosta. Neljä tai viisi vuotta sitten oli erittäin vaikeaa löytää jopa tietoa ymmärtää anime-putkilinja. Älä anna periksi. Jatka. Jatka oppimista. Se on aluksi huonoa, mutta se paranee, ja aikasi tulee, jos sinulla on se hetki.”lisää.”Tunnen niin monia ihmisiä, joilla on sama unelma kuin minulla ja jotka ovat pysähtyneet puoliväliin. Ensimmäinen askel tämän mittakaavan projektin saavuttamiseen on vain miniprojektisi viimeistely itse, vaikka se imee.”Dillongoo jakoi osan viisaudesta, jonka hän on saanut myös taistelun kautta: ”Yksi parhaimmista neuvoista, jotka olen koskaan saanut, oli” valmis on parempi kuin täydellinen ”.” Silti Rick on selkeästi selkeästi roolistaan ja painetta jättämättä.”Viime kädessä kyse on indie-animeen edistämisestä. Minusta onni onnekas, että voin työskennellä sellaisten intohimoisten, luovien luojien kanssa, joilla on niin hämmästyttävä työetiikka. Olemme viime kädessä vain tukitiimi. Heidän projektinsa ovat kaiken tämän loistava tähti, eikä sitä voida tehdä, tai se ei olisi voinut tapahtua ilman, että fanit osoittavat tukeaan.”
se kuulostaa siltä, että murskaamalla ne ja tilaa painikkeita, on positiivinen vaikutus.