Ei ole kiertämistä: Kesä 2025 on yksi suurimmista anime-vuodenaikoista, joita olemme koskaan nähneet. Valmistaessani Summer Anime Trailer Watch Party-tapahtumaan lasin vähintään 70 perävaunua TV-animen ja Netflix-alkuperäisten välillä, jotka ensi-iltaisin kesäkuun lopulla ja syyskuun alussa. Pelkkä vaihtoehtojen lukumäärä johti superkokoiseen”eniten odotettavissa olevaan”tällä kaudella, kun Dan Da Dan ja Call of the Night Vie useimmat silmämunat.

Alla ovat toimituksellisen joukkueen poiminnot parhaimmista tulevista animeista.

© 真倉翔・岡野剛/集英社・童守小学校卒業生一同

yksi päivä heinäkuussa 2024 Nube sai uuden anime vuonna 2025. Aivoni soittivat yhtäkkiä sen vuoden 1996 anime-sarjan sopeutumisen avauslaulun ja muutamat jaksot, jotka muistan sen jälkeen, kun katsoin sitä 2000-luvun alkupuolella. Nube oli osa 90-luvun lopun 2000-luvun alkupuolella Anime Boomia Indonesiassa. Oli valitettavaa, että yksikään ympärilläni olevat lapset eivät jakaneet kiinnostusta tuolloin, kun Digimon ja Pokémon hallitsivat lasten televisiota, kun Nube ilmestyi kotimaassani. Se ei ollut iso osa lapsuuteni, mutta se oli tarpeeksi ikimuistoinen, että muistan sen edelleen 30-vuotiaana.

vuosien ajan olen aina ajatellut Nubea hämärtävänä otsikkona, joka tapahtui kunnollisen sopeutumisen saamiseksi, ennen kuin minut heitettiin kansainvälisen televisiolähetyspaikan kauppapaikkaan. Kuvittele, kuinka yllättynyt, kun etsin tietoja Nubesta tämän kappaleen kirjoittamiseksi. Manga ei koskaan kuole; Siinä on spin-off ja jatko. Uusi jatko-manga alkoi myös tänä vuonna. Alkuperäinen <> Nuben suosio perusti myös kolme teatraalista elokuvaa 90-luvulla, OVAS ja jotenkin live-action-draamasarja vuonna 2014.

tarkastelemalla viimeaikaisia ​​anime-uusintaversioita, kuten Irusei Yatsura ja Yaiba: Samurai Legend, toivoin, että tämä sopeutuminen saa saman visuaalisen kohtelun. Kuten monet muutkin tuona aikana tuotetut nimikkeet,’96 Toivon myös, että he laittaisivat enemmän hiekkaa kauhukohtauksiin, koska Nube on sen juuressa kauhu-sarja. Uudessa trailerissa nähty taidetyyli ei tuntunut siltä, ​​että se tekisi hyvää kauhua sileyden ja värin elinvoiman vuoksi.

Sikäli kuin pystyn muistan, Nuben manga sisältää runsaasti tarpeettomia fanipalveluelementtejä. Jotkut heistä voidaan pitää nykyään ongelmallisina. Toivon, että tuotantotiimi päättää sovittaa sen tai poistaa sen. Sanoi, että fanipalvelu sisältää joskus hänen opiskelijoita, jotka ovat selvästi alaikäisiä. Ritsuko-sensei nähdään joskus pukeutuvan väärin luokkakoulun opettajana paljastamalla pilkkoutumisen ja rokkaamalla mahdottoman lyhyen hameen mangassa. Kuten uusista trailereista nähdään, Ritsuko-sensei näyttää oikealta, kauniilta naisopettajalta, joka on jo pluskohta.

Niin paljon kuin pidän siitä, mitä olen nähnyt, en vieläkään ole optimistinen lopputuotteen suhteen. Sillä on potentiaalia olla kunnollinen ja paljon potentiaalia pudota tasaiseksi. Silti en koskaan kaipaisi mahdollisuutta saada kiiltävää uutta helvetinopettajaa: Jigoku Sensei Nube. Toivottavasti parasta, valmistaudu pahimpaan.

—gunawan

Myönnän sen-olen eläin. Jaan tällä hetkellä elämäni seitsemän kissan, koiran ja villin maadoituksen kanssa. Heillä on täysi juoksu takapihani ja voivat syödä kaikki kukkani, jos he haluavat. Ja jos tuo Groundhog laittaa itsensä laatikkoon, joka on merkintä ”Ota minut kotiin?” Minulla on maadoitus. Jos olet myös eläinhenkilö, usko minua, kun sanon, että sinun pitäisi olla innostunut kanssasi ja sateessa.

Kō Nikaidon mangan perusteella se kertoo naisesta, joka löytää… koiran… kadun laatikkoon. Sadetta kaataa ja… koira… tarjoaa hänelle sateenvarjon, kun hän pysähtyy katsomaan häntä. Tietäen hyvän asiaa nähdessään sen, nainen kysyy eläimeltä, haluaako hän tulla kotiin hänen kanssaan, ja hän suostuu tavoittamalla käpälän koskettamaan hänen kättään. Ja siten aloittaa heidän elämänsä yhdessä, täynnä lemmikin kanssa elämisen iloja ja kauhuja ja enemmän, lemmikki, joka voi kirjoittaa. Mikä nyt, kun sanon sen ääneen, tekee asioista todennäköisesti paljon helpompaa.

Nyt sinä ja minä ja kaikki silmät tiedät, että tämä eläin ei ole koira. Hän ei ole edes”koira”. Hän on Tanuki, japanilainen pesukarhu-koira, joka tunnetaan folkorisesti huijarina. Jos hän on yksi, hän on kauhea siinä, koska hänen yksi temppu oli”naamioima”itse koirana, joka viedään kotiin, ja todellista naamioitusta oli meneillään. Mutta se vain lisää sarjan leikkausta, koska kaikkien heidän ympärillään on joko yrittää kovasti olla kutsumatta häntä sellaisena kuin hän on tai luopua kokonaan ja omaksua hänet pentuna. Ja hänen lajistaan ​​huolimatta tontti keskittyy koiran/kissan/tanukin päivittäisiin näkökohtiin, kuten absurdien aikojen ja rahan viettämiseen täydelliselle lelulle vain sen, että se on murskata kaksikymmentä sekuntia tai kävellä sauvan pakkomiellellä koiran kanssa. On myös syytä mainita, että tämä ei ole painokkaasti kyyneljerkeria, ainakin sikäli kuin olen lukenut mangasta, joten voit katsella tätä pelkäämättä, että se muuttuu yhtäkkiä vanhaksi Yelleriksi.

Olenko huolestunut siitä, että tästä ei ole tarpeeksi materiaalia, jotta tämä olisi koko sarja? Kyllä. Mutta en myöskään välitä, koska haluan vain nähdä sen animoituneena. Eläinhenkilöt, tämän ja elävän kissan nyaightin välillä, meillä voi olla onnea, ja kahdesta tässä on toiveeni kiinnitetty siihen.

-rebecca hopeaman

© あいだいろ/ Square ENIX ・「地縛少年花子くん」製作委員会

en vieläkään usko, että pitkään viiden vuoden abs-abs-abs-abs-abs-abs-abs-abs-abs-abs-・「地縛少年花子くん」製作委員会Kookisen, pelottava ja upea animoitu wc-sidottu Hanako-kun talvella uuden, täydellisen, koko, upeaan, upeaan animoituun kausi. Ja bonuspisteitä: se oli hienoa! Mutta kuten kuka tahansa, joka katseli tätä vuodenaikaa (tai lukee mangaa), kertoo sinulle, että tarina on vielä enemmän. Sanon, että puuttuen liian pitkälle spoileryalueelle, että suurin osa kauden 2 ensimmäisestä osasta vietti uuden koulun ihme, Mei Shijima. Mutta nyt, kun olemme ohittaneet, rakastetulla kouluryhmämme ja heidän yliluonnollisilla stansseillamme on suurempia ongelmia, joista on huolestuttava. Kaikki tämä, ja mahdollinen romanssi Hanakon ja Nenen välillä on nyt enemmän keskittymässä kuin koskaan. Joten oletko täällä Paranormal High Schoolin romanssilla tai vain paranormaalilla, sinulla on vielä jotain odotettavissa tällä tulevalla kurssilla.

Olen erittäin iloisesti yllättynyt siitä, että saamme tämän pian enemmän Hanako-kun. Toki, se todennäköisesti olisi kätevämpää katsojana, jos saamme yhden 24 jakson kauden, toisin kuin kahta 12 sekuntia, jotka olivat vain muutaman kuukauden välein toisistaan ​​(sanomalla mitään siitä, kuinka aina tulee olemaan osa minua, joka ihmettelee, miksi emme voi kutsua vain tällä kaudella; miksi tarvitsimme osia? Emmekö oppinut mitään sekavalle nimeävälle lupauksille, jotka ovat yhtä mieltä siitä, että studiossa ja studiossa? vain kertomalla anime-faneille, kuinka monta jaksoa he ovat?). Mutta jos se tarkoittaa paremman lopputuotteen hankkimista, en todellakaan välitä odottamisesta. Ja selkeäksi: Ottaen huomioon viime kerralla, että jouduimme odottamaan viisi kokonaista vuotta, vain muutama kuukausi on melko minimaalinen-vähän enemmän kuin edellisen odotusajan viipyvä haamu, voidaan sanoa.

-kennedy

© あらゐけいいち・講談社/ City of Aimaatio 製作委員会

back-animaatio. Pariah tietyissä fandom-tiloissa voit silti kuulla pidättäytymisen:”Mutta Nichijō on aika hyvä!”liitetty moniin lauseisiin Moe uhasta. On varma, että Nichijō oli ja on esimerkillinen. Kyoanin kineettinen sopeutuminen napsautettiin Keiichi Arawin madcap-gag-mangan kvintesenssiin. Se on edelleen yksi komediaanime-kultastandardeistani, ja monet sen biteistä ja skitsistä elävät vuokrattavana aivoissani tähän päivään asti. Mutta Nichijō ei ollut ulkopuolinen, ja sen tuottama studiokulttuuri ei ole mennyt minnekään. Itse asiassa he ovat nyt kiertäneet takaisin 14 vuotta myöhemmin toimittaaksemme meille enemmän Arawi-antiikkia kaupungin animaation muodossa. Kaupunki ei ole Nichijōn kirjaimellinen seuranta, koska Arawi jatkaa molempien sarjojen piirtämistä, mutta voimme merkitä sen kaavan kehityksen tai permutaation. Samoin et löydä tonnia päällekkäisyyttä anime-sopeutumisen keskeisten henkilökunnan jäsenten välillä. Kaupungin johtaja Taichi Ishidate oli tärkeä tekijä Nichijōssa, ja Hiroki Ueda ja Kana Miyata palaavat vastaavasti valokuvauksen ja värin parissa. Silti uusia kasvoja on paljon. Tuossa on järkeä; 14 vuotta on pitkä aika. Kioto-animaation mentoroinnin ja sisäisen koulutuksen historia tarkoittaa kuitenkin tätä mukautusta ei heitetä susiin.

on vain tarkkailtava perävaunua epäilykseen kaupungin sopeutumisesta. Vakavasti, mene katsomaan yhtä, jos et ole vielä. Se on kuin Nichijōn hölynpöly ei koskaan lähtenyt, enkä olisi yllättynyt, jos City päätyy vielä hienostuneempaan merkintään komediaanime-kaanoniin. Rehellisesti sanottuna katsoin sitä vain noihin herkullisiin väreihin. Litteät varjostukset, paksut ääriviivat ja rohkea paletti vangitsevat sarjakuvan äänet liikkeessä naurettavan hyvin. En usko, että olen nähnyt minkään muun sarjakuvan lähestyvän tätä tyyliä ja naulaa sitä niin lopullisesti. Yhdistä se virtuoosi-animaatiokykysillä eräistä teollisuuden lahjakkaimmista ja hyvin koulutetuista ihmisistä, enkä löydä hyvää syytä olla innostumatta kaupungista. Tämä kesä on täynnä kirkkaan sinistä taivaa ja anime-tyttöjä, jotka huutavat absurdillisuuksia.

—Steve Jones

© Kei Urana, Hideyoshi Andou ja Kodansha/“Gachiakuta”-tuotantokomitea Jotain samankaltaisessa laskimoissa oli todennäköisesti aina kiinnittänyt huomioni. Yhtenä hänen entisistä avustajistaan ​​Kei Uranan Gachiakutalla on enemmän kuin muutamia yhtäläisyyksiä taiteensa suhteen ja täytetään sen asetus, joka on täynnä hahmoja, joilla on häikäilemättömiä persoonallisuuksia. Siinä on tietysti joitain keskeisiä eroja. Sen lisäksi, että se on huomattavasti vähemmän kiimainen pääosassa, se myös vinoutuu kohti enemmän punk-kaltaista estetiikkaa kuin kumpikaan Okubon tärkeimmistä teoksista. Grungy Urban Fantasy-ympäristön ja sen raskaan graffitien käytön välillä sarjassa on selkeä visuaalinen identiteetti, joka auttaa erottamaan sen taistelustaan ​​Shonen-aikakavereistaan. Tarina keskittyy Rudo-nimisen pojan ympärille, joka on syytetty rikoksesta, jota hän ei tehnyt, ja hänet heitetään grungy-maanalaiseen maailmaan, jossa ihmisiä vaivaavat jättiläiset hirviöt, jotka on tehty roskakorista ja ainoat, jotka voivat torjua niitä, ovat ihmisiä, joilla on annosjia, joilla on kyky muuttaa rakastettu esine aseeksi. Kun hän yrittää selvittää, kuka hänet kehystettiin, hän lopulta osallistuu puhdistajaksi kutsuttujen lahjoittajien ryhmään ja suostuu liittymään heidän joukkoihinsa, jos he voivat auttaa häntä löytämään tavan palata pintaan kostaakseen. Heidän kokemuksensa laadukkaan toiminnan toimittamisesta näyttää enemmän tai vähemmän puhuu puolestaan. Vaikka heidän teoksissaan ei aina ole samoja hulluja korkeuksia jotain Jujutsu Kaisenia, ne ovat melko lähellä ja yleensä paljon vakaammalla tuotantoohjelmalla, joten on mukavaa nauttia hyvästä Battle Sakugasta huolehtimatta siitä, että henkilöstöä työnnetään liian kovasti.

Vaikka tämä on Fumihiko Suginuman soolo-ohjaajadebyytti, hänen kokemuksensa, joka auttaa nimikkeissä, kuten ensimmäinen Slam Dunk ja Dragon Quest: Dai-seikkailu saa minut ajattelemaan, että tämä on hyvissä käsissä. Olen innoissani siitä, mitä he tuovat pöytään täällä. Tässä näyttelyssä esiintyy myös Taku Iwasaki, ja ottaen huomioon, kuinka suuret hänen kappaleensa ovat olleet Bungo Stray Dogs-koirilla ja muilla, kuten Soul Eater tai Noragami, odotan, että tällä näytöllä on joitain banger-kappaleita, ellei yksi vuoden parhaista anime-ääniraitoista. Koska manga on hiukan hitaalla puolella viikoittaisen sarjasarjan tarinaa varten, olen hieman huolissani siitä, kuinka hyvin anime pystyy työskentelemään sen riittävän hyväksi itsenäisen television kauteen. Toivon silti, että show liikkuu kunnollisessa tahdissa ja luiden ihmiset ovat riittävän luotettavia, että luotan heihin löytämään tasapaino, joka toimii. Jos olet ollut niiden joukossa, jotka vaativat uutta sielun syöjä-animea, tämä on seuraava paras asia, ja sen tappajan esteettisen ja vankan henkilöstökokoonpanon välillä en ole epäilemättä, että tämä päätyy yhdeksi kesän kuumimmista näyttelyistä.

—Jairus taylor

sukkahousut ja sukkahousut sukkanauhan kanssa on kiistatta Guaxin viimeinen suuri anime-sarja-viimeisen anime, jonka Hiroyuki Imaishi on Gurren Lagannin kuuluisuus, ennen kuin hän jätti studion. Tästä syystä huolimatta sukkahousuista ja sukkahoususta sukkanauhalla, joka on kultti-osuma alkuperäinen anime, jonka kallionvaihdin päättyy, mikä tahansa pitkä jatko näytti olevan mahdotonta. Mutta täällä olemme 15 vuotta myöhemmin. Kun GAYAX kaikki paitsi menneet ja laukaisevat oikeudet, se on heinäkuussa joulu-ihme, kaikki.

sukkahousut ja sukkana sukkanauhalla on tarina taivaan kahdesta pahimmasta enkelistä. Karkotettu maapallolle johtuen heidän liiallisesta himosta ja hölynpölyssä (puhumattakaan heidän yleisesti itsekästä, moraalittomasta asenteestaan), nimellisille pikkuhousuille ja varastoille annetaan tehtäväksi kukistaa pahat henget (käyttämällä heidän aseiksi muuttuvia alusvaatteita) ansaitakseen tiensä takaisin taivaaseen. Tietysti nämä kaksi ovat paljon kiinnostuneempia nauttimaan lihallisista toiveistaan ​​kuin he pyrkivät yrittämään jumalalliseen toimeksiantoonsa. Tämä tekee asetusten leviämisestä väärinkäytöksiin. Ja vaikka nämä kaksi ovat iloisia yksinään, show lisää myös haamumetsästyksen nörtti, masokistisen papin ja kaksi demonia sekoitukseen lisätäkseen vielä koomisia mahdollisuuksia.

Huumorin selittämisessä mielestäni on tehokkainta jakaa kanssasi alkuperäisen pikkuhousun englanninkielisen dub-lainauksen kanssa:

Scanty: “Ugh! Te kaksi ovat inhottavimpia olentoja. Mitä enkelillä ei ole moraalia? Laaditaan hänen kasvonsa ja anna heille viimeinen ateria. Kun haamu yrittää peittää pornon, jonka hän näytti, että hän ei ole varovainen hänen julkkis-elämäntyyliinsä.

—Richard Eisenbeis

© Shinichi FUKUDA/SLAGE=”Enix, Kisekoi Animation Committee

on muuttunut nyt, kun manga päättyy mangan ulkopuolelle. Myönnän, että sen linssi oli vähän kapeampi kuin mitä olisin halunnut, se oli show, joka rohkaisi pukuihin ja ottamaan kuvia ystävien kanssa. Ainutlaatuinen ja luonnollinen näkökulma. Suguta muotoili Marinin tarttuvuutta. Jopa Cosplay-kulmaa, voisin katsoa koko näyttelyä melkein näiden kahden teini-ikäisten rakastumisen kanssa. src=”https://www.animewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225684/hikaru-deied.png.jpg”width=”600″korkeus=”338″>

© Mokuskuren/Kadokawa/Summer HIKARU Ei yksin kesän, Taisho-palkinto, seuraava manga-palkinto, Eisers ja muut. Cicadas, hullu lämpö, ​​ja kaikki naapurit antavat käden sortavan ilmapiirin luomiseen. HIKARU, joka on ollut oikeassa, hänen paras ystävänsä palasi viikosta. Sekä manga että kevyt romaani.

—Lauren Orsini

2. korkeus=”338″>

© 2025 コトヤマ・小学館/「よふかしのうた」製作委員会

Yön puhelu tuntuu vain kesästä minulle.

Et voi valmistaa tunnetta siitä, kun kokenut ensin vaikuttavaa työtä, ja kesällä 2022, kun olin freelanceria kodista rikkoutuneesta ilmastointilaitteestani, Will See Call of Night Stick Koska se alkoi ilmaista. Se tulee vastaamaan yön puheluun. KO ottaa suhteellisen nuoren Vampire Nazunan ylös Call of the Night-tapahtumassa. Yliluonnolliset ansiot ilmentävät asianmukaisesti pelkoa, joka luonnollisesti liittyy murrosiän, ja projisoi kauhistuttavan kauhistuttavan Aikuisten kaltaisten aikuisten kanssa, jotka edustavat sitä. Yön elinvoimainen pimeys ja majoitettu Creepy Nuttersin musiikin kanssa. src=”https://www.animewsnetwork.com/thumbnails/max600x600/cms/feature/225684/james-b-most-ticeted-summer-25-op1.png.jpg”Wiveth=”600″korkeus=”338″>

© 龍幸伸/集英社・ダンダダン製作委員会

dan dan tan 龍幸伸/集英社・ダンダダン製作委員会 龍幸伸/集英社・ダンダダン製作委員会 龍幸伸/集英社・ダンダダン製作委員会

-James Beckett

Categories: Anime News